浅谈世界建筑师

《浅谈世界建筑师》由会员分享，可在线阅读，更多相关《浅谈世界建筑师（56页珍藏版）》请在金锄头文库上搜索。

1、浅谈世界建筑师组员：陈静雯、李琼、 孟珊、郭琦2021/3/101雷姆库哈斯2021/3/102生平简介生平简介v 雷姆库哈斯，1944年出生于荷兰鹿特丹，幼年在印度尼西亚度过，后移居阿姆斯特丹，早年曾从事剧本创作并当过记者，1968至1972年他转行学建筑，就读于伦敦一所颇具前卫意识的建筑学院Architecture Association School。从那时起，他对当代文化环境下的建筑现象就开始表现出与众不同的兴趣。1972年，Harkness研究奖学金使他得以在美国生活和工作了很长一段时间。1972至1979年间，他曾在当时建筑界很知名的Ungers事务所以及Peter Eiserma

2、n的纽约城市规划、建筑研究室工作过，同时也在耶鲁大学和加州大学洛杉矶分校执教。1975年，库哈斯与其合作者共同创建了OMA事务所，试图通过理论及实践，探讨当今文化环境下现代建筑发展的新思路。 2021/3/103建筑理论v 库哈斯像他的作品一样充满了新奇、眩目的味道；而且，不断的充斥着跳跃与不知所云。v 在对城市的认识的过程中，库哈斯的思考路径不是顺着建筑学的既定理论框架进行思考。而是从社会学的角度入手，诸如网络对社会形态的影响、新时代生活方式的变革、建筑不得不进行革命的必要性、对城市发展速度的思考、资本财富在城市进程中作用的再认识、建筑师的收入与建筑作品及建设速度之间的关系-包罗万象、不一而

3、足。几乎我们一般接触到的新事物，都库哈斯被纳入了对建筑学的反思之中。这种反思构成了库哈斯理论的基础，所指者何并不唯一，分析视角时常变化，难免有极大的眩目感和跳跃性。从微观上讲，他要求建筑应对每种社会新问题做出回应，以保持一种先进性。从宏观来讲，他的结论就是建筑学的“末世论”，他在普利茨奖授奖仪式上发表讲话中说道：“我们仍沉浸在沙浆的死海中。如果我们不能将我们自身从“永恒”中解放出来，转而思考更急迫，更当下的新问题，建筑学不会持续到2050年。”这种末世论不是灭亡论，而是指传统建筑学理论的解体与消亡。库哈斯的普通城市（Generic City）的思想。他认为今天城市变化的真正力量在于资本流动，而

4、非职业设计。城市是晚期资本主义文明产生的无尽重复的结构模块，设计只能以此现实为前提思考并成形。在这个意义上， 库哈斯颠覆了传统场所的概念。 2021/3/104建筑创作理论建筑创作理论v 库哈斯不爱谈创作理论，尤其不爱谈形式。在他看来，它的形式完全源于他的逻辑-尽管别人不这样看。 v总结他的创作理论对我们理解他是有益的，可以让我们明白形式的生成。经过我们总结，可以说有以下几点： v1 对建筑概念的反思。据库哈斯的解释，其建筑创作都遵循着从新的抽象概念到形式创作的方式。这或许是库哈斯城市研究的衍生品。 va 人的活动方式-来自社会的影响； vb 建筑创作方式的变革。 v相关内容将在本文三部分论述

5、。 v2 新奇的荷兰式的形式。这一点给予他的惊人的创造力有关，又与他受过的造型训练、感受的文化传统有关。毋庸多论。 v3 建筑手法上，库哈斯早期受荷兰风格派的影响，对穿插的墙面很感兴趣。而后又受超现实主义的影响，爱用体块的组合，并积极利用建筑的必然元素（常为楼梯），创造出有时髦的感染力的空间（图六）。在室内喜用超现实主义的画作对墙面进行装饰（图五）。在大体块的处理v上，常用玻璃幕墙（图四），并且在竖直方向上，墙面常为倾斜一定角度或折线状的（图四）。 v4 反文脉-可以看见 ，库哈斯完全沉浸在现代化的海洋中，根本没有对昨日的丝毫流恋。他的理论是前进、再前进，对新事物始终保持着不熄的热情、不衰的兴

6、趣；他想始终走在时代的最前端。这也是正是他建筑创作的基础之一。2021/3/105个人成就个人成就v 姆库哈斯(Rem Koolhass)建筑作品： v法国图书馆(1981年) v波尔多住宅(1994年) v荷兰驻德国大使馆(1997年) v纽约现代美术馆加建(1997年) v西雅图图书馆(1999年) v中央电视台新楼(2002年) 等。 2021/3/106法国图书馆 法国国家图书馆（Bibliothque nationale de France，BnF）是法国的国家图书馆，也是法国最重要的图书馆之一。它的前身是查理五世在卢浮宫建立的国王图书馆 2021/3/107波尔多住宅 2021/3

7、/108荷兰驻德国大使馆新馆德国，柏林20042021/3/109西雅图图书馆 特点：1、灵活布置使得图书馆打破传统的单一大空间 ；2、库哈斯确定了“5个平台模式”，各自服务于自己专门的组群。（图九）这五个平台分别是：办公、书籍及相关资料、交互交流区、商业区、公园地带。这五个平台从上倒下一次排布，最终形成一个综合体。平台之间的空间就像交易区，“不同的平台交互界面被组织起来，这些空间或用于工作，或用于交流，或用于阅读”，有一种特别的空间交融的感觉。建筑形体随着平台面积和位置的变化形成新奇的多角结构，有新现代主义的某些特征。室内交互交流区中有一个赖特古根海姆博物馆一样的大楼梯，这种楼梯形成的破碎空

8、间也是库哈斯常用的手法之一。2021/3/10102021/3/1011中央电视台新楼中央电视台新楼 库哈斯认为，在摩天楼的创作中，“大多数只是按照预先的方式进行布置，在其中进行的只是惯常的活动。”他洞察到，摩天楼创作中“裙楼-中部韵律布置-顶部”这种模式已成为定式，应该有新的创作逻辑与思路。同时，在对摩天楼高度的认识上，他认为不必“参与对终极高度的无谓竞争”，而应建造“具有象征意味的建筑群”。 2021/3/1012刚刚揭晓的一个泽西市的设计 2021/3/1013亚瑟查尔斯埃里克森2021/3/1014一、生平简介v亚瑟查尔斯埃里克森(Arthur Charles Erickson)是一位

9、文化认知的积极倡导者，也是一位狂热的人类与自然环境的探索者。他的建筑清新、高雅，与周围的环境相得益彰，体现了他对人类社会的理解。v埃里克森出生于加拿大不列颠哥伦比亚省温哥华，曾就读于不列颠哥伦比亚大学以及魁北克省蒙特利尔麦吉尔大学( McGill University )。后来，他又前往希腊、意大利、中东和日本继续深造，并在那里发现了气候和地理环境造成建筑风格的细微差别。v1963 年，埃里克森迎来了其职业生涯的第一个黄金时期，当时他获得不列颠哥伦比亚省西蒙弗雷泽大学( Simon Fraser University )的设计资格。该大学竣工后，他一体化的设计便赢得了国际社会的一致称赞，从此开

10、始了他长久且富有成就的职业生涯。 2021/3/1015设计思想v现代建筑之父勒柯布西耶曾诗意的将建筑描述为在光影中巧妙拼合体量的一种游戏。这句众所周知的名言也是对埃里克森的作品最好的定义。他的建筑最打动人的地方，特别是最打动同行建筑师的地方，特别是最打动同行建筑师的地方就是埃里克森的及总有与常人不同的切入点。光影的移动，从山上看到的风景，甚至花香都可以成为他设计的一部分，这些东西都是无法用简单的平面或立面来表达的。他像魔术师一样做着“光影下拼合体量的游戏”，正是这种才能使那些建筑大师不同于一般的建筑师。2021/3/1016设计风格v混凝土是埃里克森建筑的商标。埃里克森挚爱混凝土的单纯性和功

11、能性。“混凝土是一种妙不可言的建筑材料。用石材将建筑覆盖起来是对它本质的一种伪装。我尽可能将混凝土做的美观我将它视为一种宝贵的材料。v涉猎广泛，从他的设计中你可以找到印度、伊斯兰、中国、日本甚至古希腊、古罗马建筑中的元素或手法。v再某种意义上，埃里克森可以被称为一个景观建筑师。在他的设计中非常强调与自然、环境的结合，强调景观的设计。他的设计无论是在形式上，还是在色彩和材料上，都与环境融为一体，成为环境的有机组成部分。v埃里克森的建筑是无法用建筑师的丁字尺或三角板绘制出来的。他所关注的不是虚假的立面和外表，在他看来，真正使用建筑的人要远比仅从外面欣赏建筑的人重要得多。正因如此，静态的照片很难表达

12、埃里克森的建筑意境。2021/3/1017亚瑟查尔斯埃里克森的作品：v加拿大沙门菲沙大学v罗伯森广场v不列颠哥伦比亚大学的人类学博物馆 v罗伊汤姆森音乐厅v加拿大大法官法庭v塔克玛玻璃艺术博物馆v温哥华瀑布住宅2021/3/1018加拿大沙门菲沙大学埃里克森的设计理念是通过空间的分享和亲切感促进各种知识的交流。传统的校园功能设施被分解成一些基本形式然后进行重组。为了更高效地使用这些设施，埃里克森将它们集中为大的组群，而不是将它们单独地隔离出来。这个设计定义了大学新的时代意义，大学更应该作为显示知识在推动社会发展上的重要作用的地方，而不只是一个传授知识的地方。这份对社会、对文化的关怀，充分体现了

13、埃里克森作为一个杰出建筑师的社会责任心。2021/3/1019不列颠哥伦比亚大学的人类学博物馆2021/3/1020罗伯森广场一个三维城市公园连接了这3个部分，水池、瀑布水景与政府办公大楼融为一体。整个广场所用的材料是一种有特殊混合物的混凝土，这种混凝土在被水打湿时会呈现出一种令人愉悦的浅玫瑰黄。埃里克森在这个7层高的法院综合体的设计中体现了最新的法学观念。这个法院综合体的设计理念是以以下三点为出发点：(1)建筑内部的交通流线设计将司法管理人员使用的交通空间和公共交通空间完全分离，以确保安全性。(2)法庭和公共活动区域是大楼的核心空间。和一般法院不同的是强调了公共活动空间的作用。(3)创造流动

14、的空间为过于严肃的司法机构注入新的活力。2021/3/1021罗伊汤姆森音乐厅。建筑物主体用钢筋混凝土网架结构。外面又镶嵌了一层褐色玻璃的钢网架。这样，光线可透过笼罩在屋顶上的网架而射入，进入厅内的光线则形成一种斑驳的光影，丝毫无整股光线的射入，因此对音乐厅内的灯光完全不会产生干扰。这层半透明的表皮不仅为整个音乐厅提供了采光，而且还可以从室外隐约看到大厅内人们的活动。2021/3/1022加拿大大法官法庭埃里克森采用了由外向内的设计方法。在外形设计上，他对周围的建筑给予了高度的重视。首先是对附近建筑物的模式进行了研究，总结出了以下这些共同点：从下往上分别是底部的基础，中部是通常3层高的主体及通

15、高柱廊形成的外廊，上部是出挑的檐口，檐口上部在附加1层或者直接是屋顶平台的护栏，屋顶平台上还有1层后退的附加用房。因此，埃里克森在大法庭的一角采用了一个圆形檐口和柱廊以呼应这样的建筑模式，并参考了美国法院的高度。屋顶平台上也附加了一层，但在功能上一反常规，并非简单地作为机房和服务用房，而是作为管理人员的办公室，而且还赋予了形象上的可识别性。由于有着充足的光线和开阔的视野，屋顶平台上的办公室被昵称为“地中海边的普林尼别墅(Plinys villa)”。此外，埃里克森还将毗邻建筑物古典的建筑语汇加以简化运用，比如他将古典式3层通长条窗按相同比例缩小到了一层高，将其看似随意地布置在不同立面上，试图以

16、现代主义的手法打破古典主义的束缚。埃里克森对于周围的传统给予了相当的尊重，但同时又不拘泥于传统的形式，这种对待传统建筑相对温和的态度是很值得中国建筑师学习的。2021/3/1023塔克玛玻璃艺术博物馆埃里克森自己是这样描述这座博物馆的：“我们要创造一个充满活力、激情和光明的中心。在这里，参观者将不断发现惊喜，深刻感受变幻莫测的玻璃艺术品传递给他们的喜悦。在这里，创造的力量将为参观者亲眼目睹并且亲身体验。这是一个属于2l世纪的博物馆!”2021/3/1024温哥华瀑布住宅2021/3/10252021/3/10261886年，密斯生于德国亚琛，建立自己的实验室之后便更名为密斯凡德罗。密斯密斯凡凡

17、德德罗罗是同弗兰克弗兰克劳埃德劳埃德赖特、勒赖特、勒柯布西耶柯布西耶齐名的著名建筑师之一。对于建筑本身而言，三人在风格上还是不尽相同，但在建筑理念上，总体还是差不多的。与柯布西耶一样，密斯在19081911年间与著名建筑大师彼得彼得贝伦斯贝伦斯一起工作，并从中学到了相当多的东西。后来，他又采纳了包豪斯建筑学派的风格，并继承了沃尔特沃尔特格罗皮乌斯格罗皮乌斯遗留的风格。这位德国土生土长的建筑师于1937年移居美国，19381958年任芝加哥阿尔莫理工学院（后改名伊利诺伊理工学院）建筑系主任。密斯密斯凡凡德德罗罗 简介简介2021/3/10271929年年 西班牙西班牙巴塞巴塞罗罗那博那博览览会会

18、德德国国馆馆 德国馆体现了密斯 “少就是多”的理念，用新的材料和施工方法创造出丰富的艺术效果。室内室外也互相穿插贯通，没有截然的分界，形成奇妙的流通空间。作品解析作品解析2021/3/10281946年年 美国伊利诺斯州普莱诺美国伊利诺斯州普莱诺 范士沃斯住宅范士沃斯住宅 一个架空的四边透明的玻璃盒子，象水晶一般纯净。经常让人们津津乐道。作品形体简练，表达慷慨，建筑语言论述清楚，后人可以很简略的从中学习现代作风的建筑表达。作品解析作品解析2021/3/1029西格拉姆大厦西格拉姆大厦 (Seagram Building)时间：1954-1958年地点：美国，纽约（与菲利浦约翰逊等合作）2021

19、/3/1030二次大战后的二次大战后的50年代，讲究技术精年代，讲究技术精美的倾向要西方建筑界占有主导地美的倾向要西方建筑界占有主导地位。而人们又把密斯追求纯净、透位。而人们又把密斯追求纯净、透明和施工精确的钢铁玻璃盒子作为明和施工精确的钢铁玻璃盒子作为这种倾向的代表。西格拉姆大厦正这种倾向的代表。西格拉姆大厦正是这种倾向的典范作品。是这种倾向的典范作品。2021/3/1031作品解析作品解析1948年年 湖滨公寓湖滨公寓 湖滨公寓是现代主义建筑的原型，它有3个杰出的视觉特征，分别是：1.两栋相同的塔楼 2.向外暴露钢骨架结构3.附加于结构之上的宽翼工字钢竖棂。2021/3/1032作品解析作

20、品解析1959年纽约西格拉姆大厦年纽约西格拉姆大厦 楼按照密斯的一贯主张，采用刚刚发明染色隔热玻璃作幕墙，这占外墙面积75的琥珀色玻璃，配以镶包青铜的铜窗格，使大厦在纽约众多的高层建筑中显得优雅华贵，与众不同。2021/3/1033作品解析作品解析1968年德国柏林新国家美术馆年德国柏林新国家美术馆 如果说艺术的本质是向原点的回归，那么密斯是通过“新国家美术馆”这件封笔作，回归到绝对主义绘画的偶像“黑色的正方形”所要表现的终极世界。2021/3/1034巴塞罗那国际博览会德国馆巴塞罗那国际博览会德国馆 (Barcelonna Pavilion)时间：1928-1929年地点：西班牙，巴塞罗那2

21、021/3/1035密斯的名声可以说是从密斯的名声可以说是从1929年设计巴塞罗那国际博年设计巴塞罗那国际博览会德国馆开始的，它是密斯流动空间概念的主要览会德国馆开始的，它是密斯流动空间概念的主要代表作之一。代表作之一。2021/3/1036巴塞罗那国际博览会德国馆大理石壁面 建成于1929年，博览会结束后该馆也随之拆除，其存在时间不足半年，但其所产生的重大影响一直持续着。密斯认为，当代博览会不应再具有富丽堂皇和竞市角遂功能的设计思想，应该跨进文化领域的哲学园地，建筑本身就是展品的主体。2021/3/10372021/3/1038v1925年离开墨西哥到欧洲旅行，并且在旅行时参加了柯布的演讲会

22、。回墨西哥之前，他又拜访了希腊 _ 此时他迷恋上了一般集居住宅的质朴；到了西班牙，他找到他的理想 _ 中古世纪西班牙首府格拉那达(Granada)附近摩尔族诸王的Alhmbra宫殿 ， 围墙内有无拘无束不对称陈列的建筑及清泉飞溅的寂静花园 。 1927年 ， 他在瓜达拉哈纳所完成的几栋建筑物 ， 均是以住宅为主 。1936年之前 ， 他重返大牧场履行他的家族职责 ； 之后他迁移到墨西哥致力于寂静环境的创造 。 最先的工作 ， 是为了找出顺应墨西哥本土的建筑形式来表现其特征 ； 如同伊斯兰建筑 _ 特别是摩洛哥王朝所勾画出符合当地需要的适宜环境 ， 是他非常着重的设计重点 。 这是他从书上所学习

23、到的心得 。 2021/3/1039v1940年，由于结识法国的知识分子、画家、景园建筑师 Ferdinand Bac及墨西哥的雕刻家Mathias Goeritz而有更灵性的设计 。 他并不像一般同时期的人 ， 其舍弃了柯布的应用理论和那些国际样式的教育 ， 而将注意力集中在Bac所设计的花园 _ 那像是有一股无从捉摸的魔力 ， 一直萦绕在他的脑海中 。 于是他就自己所感受到的发展出一套个人的表现风格 ； 以墨西哥当地特有的植物、水景和单纯的几何学建筑形式结合他隐藏的超现实主义成份 。 于是他在1944年买了865英亩的溶岩沙漠 ， 在墨西哥城市建造 EL Pedregal（1943-195

24、0） ， 描述他热爱的私密性隐居生活和对大自然的重视 。 这栋房子在围墙内的建筑面积占不到基地面积的10 ； 溶岩是建筑物的主要构成素材 ， 飞瀑和景观增强土地固有的美 。 将敏感的文化传统结合现代美学 ； 他已经会用泥砖、装饰用的灰泥、不完整的木材和圆石去塑造他众多的花园和家 。 而这些都是在反映村庄建筑最重要的部份 _ 即热情的色彩 。 2021/3/1040v1947年他将墨西哥传统建筑形式转化成一种抽象建筑语言的表现 ， 在建筑师的自宅案中一表无疑 。 1967年墨西哥城市中San Cristobal住宅（1967-1968） ， 基准的石版包围着浅浅的水池 _ 此情境使人联想到十七

25、十八世纪时：墨西哥开放式教堂的魅力 ， 他早期的高架水道或许会成为二十世纪极简派艺术的雕刻品 。 1976年其作品在纽约现代美术馆展出(Museum of Modern Art)。 巴拉干有着不可思议的能力 ， 对于材料的忠实呈现 ， 因应当地的建筑特色 ， 在建筑物内部所呈现的光影变化 ， 活泼的色彩随着水景的倒影产生的律动 ， 创造出一种贯穿建筑与景观的寂静氛围 。 当然美化墨西哥的功绩 ， 也为他带来国际上的认同 _ 最高的荣耀是1979年所获得国际普立兹克建筑奖 。 1985年于墨西哥城的Rufino Tamayo美术馆展出其作品 。 1988年11月逝去。2021/3/1041v设计

26、师的作品中所体现出的风格或者说设计特点实际上都是创作者思想的折射。真正理解一个设计师要从他的思考过程去理解。巴拉干的作品中没有教条与艰深的理论，有的只是对生活的体验和对内心情感诗意的表达。他的作品赋予了我们身处的物质世界以精神归宿。他通过情感为媒介来工作，所创造出的空间无论内外都是让人感受与思考的环境，他唤起了人们内心深处的幻想的怀旧的和来自遥远世界中的单纯情感。2021/3/1042v“我们发现如果我们想要减少对美好景观的破坏，并创造良好的建筑形式与其相适应。因此我们不得不选择极简的形式，抽象的特征，极端的直线，平坦的表面，常用的几何形体来设计建筑物。” 路易斯巴拉干 2021/3/1043

27、v巴拉干以超凡表现、充满诗意想象力献身建筑界，他创造了花园 、 广场和浮现于脑海中的美丽喷泉，是一个形而上的景观，让人可以在那冥想与交谊。巴拉干有着不可思议的能力，对于材料的忠实呈现，因应当地的建筑特色，在建筑物内部所呈现的光影变化，活泼的色彩随着水景的倒影产生的律动，创造出一种贯穿建筑与景观的寂静氛围。 当然美化墨西哥的功绩，也为他带来国际上的认同 ，最高的荣耀是1979年所获得国际普立兹克建筑奖。2021/3/1044巴拉干自宅兼工作室圣方济会小礼拜堂拉斯阿普勒达斯景观住宅圣克里斯特博马厩与别墅安东尼奥格雷夫兹住宅伊达多普利特洛佩兹住宅卫星城塔EL佩吉格尔居住区洛斯克鲁布斯住宅区规划弗朗西

28、斯克吉拉迪住宅伽斯塔瓦R克里斯托住宅埃德方苏佛朗克住宅三座私人花园罗伯斯里奥住宅改造巴拉干家庭住宅改建两栋小住宅2021/3/10452021/3/10462021/3/10472021/3/10482021/3/1049v光保佑的空间光保佑的空间v巴拉干建筑上的最高成就巴拉干建筑上的最高成就2021/3/10502021/3/10512021/3/1052v埃弗瑞冈泽勒斯鲁纳(Efrain Gonzales Luna)住宅标志了巴拉干早期作品中一个至高点。同时它也形成了巴拉干以后对于建筑不断探索的兴趣。2021/3/10532021/3/1054谢谢观赏2021/3/1055注：注：文档文档资料素材和料素材和资料部分料部分来自网来自网络，如不慎侵犯了您的，如不慎侵犯了您的权益，益，请联系系Q2653327170，我，我们将做将做删除除处理，感理，感谢您您的理解。的理解。