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1、世界现代设计史世界现代设计史-(2)-(2)剖析剖析01历史背景德国01历史背景德国第一个阶段：19世纪末到20世纪初的工业设计“德国工业同盟”早期的德国设计风格“青年风格”，受英国“工艺美术运动”和欧洲其他国家“新艺术”运动的影响。这场运动发展得相当广泛，强调装饰，希望重新使用中世纪哥特风格，一方面来抗拒维多利亚式的繁琐装饰风格，另一方面反对机械风格。1902年左右，开始有部分人从“青年风格”运动中分离出来，形成新的现代设计运动的中心，利用简单的几何形式设计单纯真实的产品，如“电风扇”、“台灯”、“电水壶”等，奠定了功能主义设计风格的基础。1907年，穆特修斯、贝伦斯等人，成立德国第一个设计
2、组织德国工业同盟。从此工业设计真正在理论和实践上有了突破。它是德国现代主义设计的基石。第二个阶段：包豪斯1919年4月1日第一所完全为发展设计教育而建立的学院包豪斯成立了。它把欧洲的现代主义设计运动推到一个空前的高度。包豪斯是由当时著名建筑师沃尔特-格罗皮乌斯（WalterGropius）创办的一所艺术设计学校。他别出心裁地将德文Hausbau(房屋建筑)一词调转成Bauhaus来作为校名，以显示学校与传统的学院式教育机构的区别。另一位德国建筑师，亦属现代主义建筑大师之一的密斯凡德罗，曾任“包豪斯”第三任校长。该校于1925年搬到德绍，后又于1933年迁至柏林，同年遭纳粹法西斯查封而被迫解散。
3、虽然从创立至遭遇“杀校”，“包豪斯”仅存世短短14年，但其理论与学说却对整个世界产生广泛而深远的影响，激起的涟漪至今随处荡漾。 01历史背景美国第一阶段： 美国工业设计的兴起与发展是一个从“移植”到“发展”的过程。18世纪在英国发生的工业革命很快就波及到了美国。从18世纪中叶到19世纪末，美国高度重视工业产品的生产，并迅速建立起工业化的生产体系。特别是到10世纪末，一方面，美国设计师积极向欧洲各国学习先进的科技和设计经验；另一方面，积极接纳大批欧洲的技术人才和设计师，使美国的工业化生产水平和艺术设计水平迅速提高，为其工业设计的兴起与发展奠定了基础。第二阶段： 英国的工艺美术运动、新艺术运动、装
4、饰艺术运动和欧洲现代主义艺术设计运动如包豪斯等，都对美国的工业设计的兴起与发展起到了极大的促进作用。第三阶段：20世纪30年代移居到美国的设计师，尤其是包豪斯的大师们对美国设计艺术教育体系的建立起了决定性的作用，他们或在高校任教，或组建设计艺术院校培养出一些杰出的设计师，设计意识在美国人心中空前提高，设计艺术教育受到美国政府，企业，教育界人士和民间学术团体的高度重视。到20世纪三四十年代，兴起“流线型”设计风格。第四阶段：第二次世界大战以后，美国作为未受战争损害而大受其益的国家，在自由经济消费主义的引导下，4050年代进入一个经济飞速发展时期，伴随而来的是美国成为现代主义设计发展最快的国家。2
5、0世纪五六十年代“有计划的废止制度”出现。 02设计教育设计理论德国包豪斯： 设计理论上的三个基本观点：艺术与技术的新统一：设计的目的是人而不是产品：设计必须遵循自然与客观的法则来进行。“包豪斯”学校注重基础课的理论与实践并举，通过一系列理性、严格的视觉训练程序，对学生进行“洗脑”，重塑他们观察世界的崭新方式；同时开设印刷、玻璃绘画、金属、家具细木、织造、摄影、壁画、舞台、书籍装订、陶艺、建筑、策展等13个不同专业的工作坊，培养学生精准的实际操作能力。这种教学方式在当时传统的学院派看来是十分另类的，但它后来却几乎成为全世界现代艺术和设计教学的通用模式。其设计教育观念可总结为以下六点：1.技术和
6、艺术应该和谐统一2.视觉敏感性达到理性的水平3.对材料、结构、肌理、色彩有科学的、技术的理解4.集体工作是设计的核心5.艺术家、企业家、技术人员应该紧密合作6.学生的作业和企业项目密切结合青年风格：初期：与“新艺术运动”风格相似，反对工业化和机械化，主张自然主义的曲线和有机形态；后期：与奥地利“分离派”风格相似，主张直线和简单几何形，强调功能第一。工业同盟：一、提出艺术、工业、手工业相结合；二、主张通过教育、宣传提高德国设计艺术的水平，完善艺术、工业设计和手工艺；三、强调联盟走非官方路线，保持联盟作为业界组织的性质，避免政治对设计工作的干扰；四、要求在德国设计艺术界大力宣传和主张功能主义，承认
7、并接受现代工业；五、在设计中，反对任何形式的装饰；六、是主张标准化下的批量化，以此为设计艺术的基本要求。02设计教育设计理论美国与基于手工艺传统，商品价值体现在技艺的欧洲工业设计态度不同，美国工业设计产品基于工业方法，强调批量生产和实用性，创造性成果在全新产品。新艺术运动传入美国之前，已形成著名的“芝加哥学派”，主张“形式永远服从功能”。其设计多呈现出“流线型”风格。美国的设计更多的是强调做设计生意而非设计研究，产品外观造型不断推陈出新以此来吸引消费者，因此，“形式追随市场”、“式样服从销售”成为他们的主流设计风潮。美国的工业设计教育是以项目实践为导向的，它主要有以下特点：1.课程设置遵循由低
8、到高、由易到难的原则2.将个人设计与团队设计项目穿插进行3.注重理论与实践、学校与企业的结合设计教育：设计理论：03设计师德国彼得贝伦斯PeterBehrens（18681940）：德国现代主义设计的重要奠基人之一，著名建筑师，工业产品设计的先驱，“德国工业同盟”的首席建筑师。他是德国工业同盟最著名的设计师，被誉为“第一位现代艺术设计师”。贝伦斯为AEG作了大量的平面设计，还设计了大量的工业产品，如弧光灯、电风扇、电水壶等，奠定了功能主义设计风格的基础。他把纯粹的几何图形与简洁而精致的装饰很好的结合起来，使这些产品具有自身的、而不是从手工艺那里借用的价值。他更重要的意义是影响和教育了一批新人，
9、这一批人成为现代含义的工业设计之父，是第一代成熟的工业设计师与现代建筑设计师。格罗皮乌斯WalterGropius（18831969）：格罗皮乌斯是德国现代建筑师和建筑教育家，现代主义建筑学派的倡导人和奠基人之一，公立包豪斯（BAUHAUS）学校的创办人。他是建筑师中最早主张走建筑工业化道路的人之一，积极提倡建筑设计与工艺的统一，艺术与技术的结合，讲究功能、技术和经济效益。他认为现代建筑师要创造自己的美学章法，“通过精确的不含糊的形式，清新的对比，各种部件之间的秩序，形体和色彩的匀称与统一来创造自己的美学章法”。20年代格罗皮乌斯最有代表性的作品就是包豪斯校舍。 03设计师德国密斯凡德罗Lud
10、wigMiesVanderRohe（18861969）： 他是最著名的现代主义建筑大师之一，与赖特、勒柯布西耶、格罗皮乌斯并称四大现代建筑大师。密斯坚持“少就是多”的建筑设计哲学，在处理手法上主张流动空间的新概念。其作品特点是整洁和骨架露明的外观，灵活多变的流动空间以及简练而制作精致的细部。 03设计师美国路易斯沙利文LouisSullivan（18561924）： 他是第一批设计摩天大楼的美国建筑师之一，生于波士顿，在美国现代建筑革新中起过重要作用，是芝加哥学派的中坚人物。沙利文是有机建筑的一位中心人物，强调装饰对建筑的重要性。对沙利文来说，建筑艺术并不是写照式地模仿大自然，而是在必然的结构
11、的演变中加以模仿。他那句被大家引用很多但常常被误解的关于形式的话“形式总是追随功能“只是一个出发点，只有在与结构分离开的意义上，装饰才给予这座大楼以形态上的个体统一性。装饰和结构，就“像一种确定的外衣”，共属于“一定的建筑类型”。03设计师美国雷蒙德罗维RaymondLoewy（18931986）：雷蒙德罗维是法国人，一战结束后移居美国，成为美国的设计师，被冠予工业设计之父的称号。他奉行“流线、简单化”的理念，即“由功用与简约彰显美丽”，并带动了设计中的流线型运动。他将一切“流线、简单化”大到宇宙飞船，小到邮票。作为职业设计师，罗维在业界声名鹊起，竖立起旗手形象。他宣扬设计促进销售的新理念，认
12、为功用化的设计对市场行销大有裨益。他强调设计不是为了标新立异，而是为市场运作服务，并带动了“好的设计”才能占有市场的新概念。他说：“最美的曲线是销售上升的曲线。”罗维将自己的设计哲学归纳为MAYA（MostAdvancedYetAcceptable极度先进，却为人所接受）原则，并在他的所有创作中加以传播。在其漫长的职业生涯中，简洁、实用、充满活力的作品，从罗维办公室中源源流出。03设计师此外，欧洲还有勒柯布西耶(LeCorbusier,1887-1965）、纳吉（LaszloMoholy-Nagy,1895-1946）、布劳耶（MarcelBreuer,1902-1981）、布兰德（MarianneBrandt,1893-1983）、华根菲尔德（WilhelmWagenfeld,1900-1990）等知名设计师；美国还有弗兰克劳埃德赖特（FrankLloydWright，1867-1959）、瓦尔特提格、亨利德雷福斯、诺曼盖茨等设计师。相较之下，欧洲的设计师尤其是以德国为代表的设计师，他们主要以简约、自然、纯粹为特点，强调的是设计本身，富有一定的设计哲学；而美国的设计师更多地注重装饰、革新与实用性，强调设计带来的经济效益。Thanks结束结束
