钢琴演奏评语

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1、钢琴演奏评语篇一:关于钢琴演奏谈几点看法论文关于钢琴的演奏谈几点看法【摘要】本文主要研究钢琴演奏方面的技巧、弹奏、乐曲音乐的处理, 认为有三个方面是达到高超演奏水平的重要因素。没有技巧 ,音乐就 无从表现,没有表现就没有音乐。演奏者的表现力除了技巧外,更重要 的是音乐修养,这应当从现实生活中去获得。【关键词】钢琴演奏技巧音乐修养 随着我国人民生活水平的提高,“钢琴”这一昔日的“贵族乐器之王”,不 仅成了立志于从事专业音乐艺术道路的人所不可少的工具 ,而且对于 那些并不打算搞音乐专业的人,尤其是广大青年和儿童们来说,在开发 智力,提高文化修养和陶冶情操等方面,更是一件集娱乐、教育、审美 于一身的

2、极好乐器。因此,越来越多的人选择了学钢琴,并在社会上形 成了一股“钢琴热”。音乐是一门表演艺术,音乐的传承方式,由原始的那种口传心授到现在 的按谱就音的方式,来表达作曲家的思想情怀,展现作品的原始风貌。 任何一部乐谱,只不过是作曲家们以特殊的音乐符号来表述,传播个人 所要表述的思想情感。任何一部音乐作品人们对它的认识,了解,决不 仅局限于乐谱的详略。作曲家将思想中的乐曲物质化写成乐谱后呈现 出来的:仅是一系列的音乐符号而已。只有通过演奏,经过表演者的再 创造,才能赋予乐曲以生命。只有通过刻苦的训练和学习才能够演奏 好钢琴。本文着重探讨一下钢琴演奏水平的三个方面关键因素。一、放松 对于学习钢琴的

3、学生来说,放松既是基本的要求,也是老师强调最多的 问题。没有放松就不会有灵巧的手指、手腕 ,没有放松也一定弹奏不 出优美如歌的音色。初学者由于有一定畏惧心理 ,多少都有些紧张。 正确的放松弹法,就是要求除五个手指的关节,即从掌关节以下全部鼓 起撑住,从手心、手腕、手臂及肩部都要放松下来。用手指头弹,就像 走路一样,只有掌握了正确的放松的弹法时,才能弹奏出你所想象出的 声音。慢练才能够体会到手指是否支撑住 ,手腕、手臂是否放松。对 于有一定基础的学习者,在他原有的水平和基础上去改正存在的错误 弹法,教会其掌握放松的方法。学会放松的弹奏后并不是等于在今后都能做到放松 ,当遇见新的技术 时手会突然紧

4、张。因此在不同的阶段学习中,要掌握合适的放松奏法。 对弹法紧张、僵硬的学生要通过加强乐感的训练 ,多弹些乐感强的乐 曲并唱着弹,注意手臂,自然会放松了。根据循序渐进的规律,手指的灵 活、技术的提高都是一步一步练出来的,不可以拔苗助长。若不根据 学生的具体情况,实际能力,一味追求快弹,结果是因为学生的能力达 不到,手臂就会僵硬,长期下去,甚至会造成肌肉劳损等。二、优美如歌的声音弹奏 苏联钢琴家涅高兹在谈到歌唱性声音时 ,把它形容为 “天鹅绒般的声 音”多, 么形象逼真。弹好歌唱性声音的基础是手臂 ,肩膀的放松 ,越是 放松声音越好听。同时手指要控制,用手指的肉垫去触摸,下键 的速度要慢,动作轻而

5、柔,手臂重量的运用也要控制。要弹出一连串柔 和优美的声音,就必须运用重量移动准奏法,即依靠重量在手指上移动 去弹奏。也就是把手臂、肩膀的重量转移自然松弛的落到弹奏的指尖 上,弹下一个音时,只需手指自己抬起弹下 ,然后自然地把手臂的力量 移到下一个指尖上,即完成了。当然移动的过程要快,手指触带键盘上 后立即就要把重量移过去。道理很简单,像人走路一样,当一只脚迈出 落地时身体重心自然跟着人体移动落到另一只脚上。理解了便很容易, 就像走路一样的感觉来体会音乐声音的连惯性。另外 ,要学习接触更 多的音乐,除钢琴音乐外,对各类乐器的音色、色彩要熟悉,不断提高音 乐修养,弹奏歌唱性曲调时,心里跟着音乐歌唱

6、,聆听音色的变化。三、一首乐曲的音乐处理 演奏好一首作品,除强调学生在音符、节拍及乐谱上的各种标记,如连 音、跳音、非连音的奏法以及音符是时值 ,保留音的时值、休止符、 指法、重音、持续音符等等细节弹奏正确之外。还要对作品的曲式结 构、和声进行调式等方面进行分析 ,对作品的整体 ()结构有明确的认 识。只有弄清作品的分句、分段,搞清乐曲的结构、演奏时,才能把音 乐讲明白,才能准确地把乐曲的思想感情传达给听众。乐曲有开始、 发展、高潮和结尾。根据音乐的需要,轻微的、渐慢是允许的,但是要 小心应用,听起来自然、不过分。学生训练到感觉到什么是对的,什么 是错误的,音乐才能达到自然的完美。没有技巧,音

7、乐就无从表现,而没有表现就没有音乐,我们的表现 力除了技巧外,更重要的是音乐修养,这应当从现实生活中去找 ,去获 得。演奏者应该懂得音乐知识、历史、政治、文学、诗歌外 ,还需懂 得如何做人。总之,音乐艺术处理,音乐表现离不开音乐修养和广阔的 知识面,离不开生活的感受,演奏者必须全面提高音乐素质及文化艺术 修养,才能对钢琴作品做出正确而具有说服力的艺术处理。 参考文献于淼淼,王欣昕,钢琴教学中应注重培养学生心理素质j.2徐小芳,钢琴慢练过程中需要注意的几个方面j.徐靖,冯浩钢琴教育中注意品质的培养j.篇二:如何评价一架钢琴如何评价一架钢琴 大家在评价一架琴好不好时,经常会说性价比如何如何,请问这

8、个性 价比是如何得来的呢?都是那些性能指标参与了评比? 能否给出个大概的量化指标呢? 比如评价一辆车,大家可以从排量、百公里加速时间、空间、发动机 性能曲线、技术创新、油耗、价格等这些量化的东西去衡量一辆车的 好坏和性价比,对于钢琴来说,有哪些量化的指标呢?只是讲性价比 好坏,而没有具体的量化指标,感觉没有说服力。音色评价 其实评价音色也不是没有标准,下面是我从其它地方找了的一点资 料,希望对大家有点帮助:无论人声、歌声,还是乐器的声音,它们都不是一个单音,而是一个 复合音。也就是由声音的基音和一系列的泛音所构成。这些泛音都是 基音频率的倍频程数(这是声学上的专业术语,如果我们闹不懂也不 要紧

9、的!就是每一个特定的基音都有若干个甚至是n个在特定音域的 泛音频率!)。物理学上叫分音,电声学上叫谐波,音乐中叫泛音。它 对音色的特性有非常重要的影响。这些泛音的数量和泛音幅频的不同 构成音色的频率特性曲线。任何声音的曲线因分布特征的不同而体出 不同的音色表现力。例如,钢琴的最低音频率是27.5Hz,最高音频 率是4186Hz,而钢琴有十几个泛音,它的高频可达10kHx20kHz, 一般可测到16个泛音或24个泛音。这些泛音可分为低频泛音、中频 泛音和高频泛音。如果低频泛音的幅度较强,音色就表现得浑厚;中 频泛音的幅度比较强,音色就表现得圆润、自然、和谐;高频泛音的 幅度比较强,音色就表现得明

10、亮、清透、解析力强。频谱曲线,就是将音色的各泛音幅度的顶点在坐标上连接起来,这个 最终被“无限 接近地圆滑连接”起来的线,就是这个音色色的频谱曲线。一个音色的频谱曲线各不相同,这和发声体的物质结构、状态和发声 的力度以及共振体的不同而各不相同。什么是最佳的音色呢?根据意大利美声学的观点,就是将基音到第 16 个泛音的幅频强度值,在坐标上连成一条直线,这条直线就被称 为最佳美声线。那么,哪个音色的频率特性曲线越接近这条直线,哪 个音色的低、中、高频泛音的比例也最为均衡,其音色的艺术表现力 也最佳。在对人声的美化、修饰上,可以通过调音台上面的输入通道中的四段 均衡器,对音色进行频率处理,来提高音色

11、的艺术表现力。调音台中 的四段均衡器分为的4 个频段,根据德车柏林音乐研究所资料介绍, 它们是:HF: 6-16kHz,影响音色的表现力、解析力。midHF: 600Hz6kHz,影响音色的明亮度、清晰度。midHF: 200600Hz,影响音色和力茺和结实度。LF: 20200Hz,影响音色的混厚度和丰满度。如果高频段频率过弱,其音色就变得色彩、韵味、个性的失落;如果高频段频率过强,音色就会变得尖噪、嘶哑、刺耳。如果中高频段的频率过弱,音色就变得暗淡、朦胧;如果中高频 段的频率过强,其音色就会变得呆板。如果中低频段的频率过弱,音色会变得空虚、无力、软绵绵的; 如果中低频段的频率过强,音色会变

12、得生硬、失去活力。如果低频段的频率过弱,音色将会变得单薄、苍白;如果低频段 的频率过强,音色会变得浑浊不清。影响音准的因素钢琴的设计准则就是为了取得音准、音质、反应灵敏三项指标。这三 项指标音准是基础,任何一件乐器失去了音准就失去了使用价值。 影响音准的因素主要有如下几种:1铸铁支架对音准的影响铸铁支架是支撑弦列最重要的部分,以立式琴为例,它要承受 15-16 吨的张力。在铁支架上张力的分布也不是非常均匀的,受力的情况是 非常复杂的,在受力比较集中的部位(例如中高音分档处)假如设计强 度未相应加大,或加工中与木背架装配的不十分准确,就会在弦的巨 大张力下向前倾斜变形。变形越大,高音下降越多,当

13、变形停止了(超 过变形的极限铸铁支架就将断裂),音高下降才能停止。因此,铸铁 支架的设计要素是变形小,其抗张强度要远远大于弦的张力,并能反 抗琴弦的振动。2木背架对音准的影响 木背架的作用是:一方面加固铸铁支架,另一方面用来装配其他部件。 它的稳固性如何,与铁支架的配合是否合理正确,对音准稳定性有很 大影响。常见一些旧琴木背架略向前弯曲变形的状况 (新琴有时也有 这种情况)就是因反抗琴弦张力及铁支架变形造成的,甚至会出现背 架开胶等缺陷,如无木支架的支撑,铁支架就将因较大变形而断裂(专 门设计的无背架琴是在铁支架上采取了措施)。木支架配制不合适就 不能起到加固铁支架的作用,后果也是严重的。3弦

14、轴板的配置对音准的影响 弦轴板对音准稳定的影响极大,非凡是温湿度变化较大时极易造成音 准变动。轴板应以优质硬木并按木材纹理的横、竖多层胶合,经干燥 处理后加工而成,这是各制造钢琴的工厂都严格遵守的。易于忽略的 问题是轴与孔的配合。弦轴是靠过盈配合紧固在轴板上。正确把握过 盈量不是一件轻易的事,钻头磨得不正,会造成孔径加大,弦轴直径不准、镀层薄厚也都会影响过盈量,另外,弦 轴加工滚扣深浅、螺距疏密、螺纹表面外形、弦轴表面的油垢以及弦 材质的不同,甚至钻孔的速度,钻头排屑的好坏都影响弦轴的紧固程 度。弦轴过松会造成音高不能保持,弦轴过紧,近期影响是调音困难, 远期影响将会促成轴板开裂。,4音板对音

15、畦的影响 音板的作用是将从琴弦振动得到的能量增强并辐射到空气中去。为了 使琴弦的振动能量尽量少受损失的传导给音板,在布置弦列时就要求 弦对音板有个角度(通常 05 度-2 度),弦的曲折角度通过弦马对音 板产生压力,在正常的弦张力和弦角度的状态F对音板的总压力达到 600kg。为了反抗这个压力用略弯曲的肋木及边框来支撑音板,使其 达到适度的球面以反抗弦的压力,使音板不致塌陷,肋木的截面尺寸, 木材切向角度,弯曲程度及年轮的疏密,对音板抗压强度有影响。抗 压强度小,音板易塌陷音质易变坏,抗压强度过大,受温湿度影响造 成变形而改变了弦的角度,也就改变弦的张力,音准即发生变化,要 求肋木的抗压强度恰

16、好抵消弦的压力,要做到这一点对木材材质的要 求就过于苛刻了,这在大量生产的过程中是不经济的。因此,琴弦对音板的压力与音板抗压强度的不平衡必然 引起音准的变化,这在一定程度上是不可克服的。5低音马桥对音准的影响 为改善低音区的音质,在立式钢琴上低音弦马都设计有一排接板称为 马桥板,其目的是为了避免弦马靠近音板边缘以增强低频的振动及传 播能力。上面说过弦的曲折角度对音板造成压力,这个压力是通过弦 马传导给音板的,低音是通过弦传给马桥,马桥再传给音板的,所以 马桥先于音板承受压力,这时马桥所受压力总值约130ks。在音板受 外界条件影响而变形时,最敏感的是低音弦马角度的变化,其变 化量与马桥的宽度成正比。当然这里还存在着马桥材质强度不 同,弦的张力在不同型号琴有所不同,弦马配制的高低不同形成弦的 曲折角度不一样,对马桥压力也不同,音准的变化也有不同影响。 6压弦条、马钉对音准的影响 为

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