书法技巧章法的九个处理方法

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1、：章法的九个处理方法【书法技巧】 章 法的九个处理方法 章法，广义上讲，是包括 款式，狭义上讲，是指整幅作 品的谋篇布 局。 经营位置“意匠惨淡经营中”，的确如此， 章法布局包括 一点一画、结字、行气、全篇 布白、落款钤印以及装裱。点一然而“一点或一 字之规，结字在作品中只是一小局部，画，可 以从以下九个方面谈它要与整篇相配合，字乃 终篇之准”， 谈本人之认识。 定主、宾之序 一 书法创作当先从主体（正文的文字内容） 入手，主位既 定，宾从就可以围绕主体生发 或藏或露，或即或离，目的总在丰富其空间， 充实其层次，如众星拱月一般，烘托得主 体形象愈见突出愈完美。 书法作品的文字内容， 从艺术的角

2、度来看不是书艺作品 最重要的方 面。但写什么内容需要作者认真选择，作品之 内容有时能说明作者的思想感情、修养水平。 内容佳就给作品传世的古代法书如：千古如新 文情并茂，增加了一层意趣， 、苏轼的赤壁赋等。这些文字在文王羲之 的兰亭序学上已是不朽之作，况又是出自 一流书家自撰自书，那怎么不珍如拱璧呢？对 书家来讲能自撰诗文是一个重要的能力，不可 忽视。从书法作品的文字内容来讲，可以分为 五类：即 古代诗歌、文言文、新诗、白话文 “小数字”等。 另外在文字内容的选择时，最好 要与其书体风格相协调， 水乳交融，体现意 境。若“小数字”中的“虎”、“龙”为主者，宜将 “虎”、“龙”之说明为宾。总之，一

3、幅之中必须有 主有宾，齿 序分明，才能集中丰富，统一而 有变化。 二 掌均变之衡 端庄持重，为人之一美，也是作品之一美。如果一味求 奇，失 去安详稳定，就会使人感到不适，所以书法之 章法不可以不求平衡。然寻常之平易得，艺术 之衡难求。譬如一个几乎不构成什么美感。但 太一般了，是平衡的，在平地行走，就构成一 种美感，摇摇晃晃地前进，杂技演员在钢丝上 行走，大家乐意看，因为他本是难平衡的，而 通过技巧驾驭，平衡了，就产生了美。可知只 有在机变中寻求平衡，在不平衡当中求出平衡， 才是构成美感的、具备艺术价值的平衡，所以 书法的章法，先须求变，而后求均；先须求奇， 而后求稳，才能化腐朽为神奇，将寻常的

4、现象 转换成艺术审美形象。如 小篆一般均横竖成行，行距大于字距，也可以 打成方-篆书格。其行气中线总是在一个垂直线 上。甲骨、金文不一定都大小参差变化。有欹 斜，其行气可以错落自然，要横竖成行，在章 法上特殊之处是，隶书因字取横势，故字距大 于-隶书行距，其行气似乎改为横向的了。若将 隶书的章法改行距大于字距就零落不堪了。楷 书一般横竖成行，行距大于字距，或距离相近， 有时可打成方格。也有将行距加宽，各行字与 字横向不对行，小楷中颇多。楷书因字方形， 不要写成字与字大小一样，否则就显得枯燥少 味，要正而不呆。行书只要求竖成行，可用乌 丝栏形式，写行书决不会打方格来写。不过其 行气不是每个字的中

5、心都呈垂直线，而是有波 浪的变化，小草章法与行书相近，-然上下贯气 左右顾盼呼应。草书大草的章法错落跌宕，疏 密，大小，大起大落，其整篇与行是由气势贯 之。其章法线条若“飞鸟入林，惊蛇入草”，其 布白若飞花散雪，惊涛骇浪。就一字而言本来 向左倾斜的，就奇局终要有返顾右边的势头， 就是虽倾而稳。“正局须求奇，须正”，大局平 正的，就要求得局部的奇险，才正而多变；立 势奇险的局部形象就要端正，才险而复安。 征节奏之美 三 五音交替而成音乐，俯仰回旋 乃为舞蹈。艺术之美，不 论是闻于音，成于形，见于色，总须有长短、 起伏、刚柔、明暗、迟速、润燥等现象的交替 配合，才能悦于耳目，感人心智。这种交替配

6、合所产生的效果，就是节奏感，可以说，节奏 感是一切艺术共有的美感。艺术书法的节奏感， 既存在于色彩（浓、淡、枯、润、焦即为五色） 之中，也可见于章法之内。色彩之中，色度的 明暗，色相的冷暖，色块的大小方圆等等，都 是产生节奏的因素，章法之中，疏密聚散、大 小曲直、圆缺参差等等，都是产生节奏的原因。 这些方面配合得好，运用得成功，作品的节奏 感就分明而优美，反之， 作品就平淡而乏味 下面分别谈谈这些方面的情况。 懂疏密聚散 四 如同音乐的紧锣密鼓，通常是伴随乐章的高潮 出现一样， 书法线条的聚密之处，也常常就 是作品的主体所在。有疏有密，见聚见散，作 品便主次分明，藏露互见。只是要把握分寸， 顺

7、理成章，不可十分悬殊，否则不是勉强拥挤， 就是零落散漫，密处不可雍塞，要小有漏透， 极密处隙光一线，便是灵穴来风，可着通体生 凉，又如人在深潭，一管透气，则正是经验之 谈。对书法一说，所以“密叶间疏枝”，吸咏裕 如。，“大疏间小密”，疏散之而疏散处亦不可 全疏（对草书而言）下，也要有某些比较集中 的地方。这样就相互接引，彼此呼 应。既有集中，又有变化。前人说“疏可跑马， 密不容针”， 那是极而言之，有点夸张，不可 呆解。 知大小曲直 五 大与小、曲与直， 都是相对存在于作品中的，是任何构 “大白居 易琵琶行云：成美感的形式所必有的组成因素 之一。弦嘈嘈如急雨，小弦切切如私语，嘈嘈 切切错杂弹，

8、大珠小”微妙的音节，珠落玉盘。 自全在适当的大小配合之下产生。然字的形象， 大小对比，曲直互见，无处不有，章程具在， 天然凑泊。它是自然美的体现，也是艺术美的 需要，善于捕 捉和运用它的人，必能使作品 节奏优美。从书法章法的角度上看，可以说大 是合，小是分；大是 统一，小是变化。以大 抱小，大整体中求变化，以小破大，于丰富中 求得统一。一般地说，大而平直之笔画入书， 当不要适当分割之，但容易犯简单平浅的毛病， 难求得整体气象，以化大为小；或穿插其他变 形的笔画，或加强其本身的变化，细碎的线条 入书，当不难求变化之意，但容易犯琐碎零乱 的毛病，要进行组合归纳，使某些部分集结起 来，合零为整。也可

9、用较大的粗线条衬托包裹 的办法，来加强整体感。曲与直的情况，也是 一样。从书法的笔画角度看，曲是柔，直是刚， 曲是圆，直是方，有典有直，则刚柔相济，方 圆互映； 曲是滞，直是畅，曲是变，直是正，畅滞相生， 正变交出，整个的书法结字如前人说写 “女”字 奇正兼容。则苍古俊逸，这是很形象的，一女 字，言尽曲直转折之变。因为有上横之平直， 有右撇之遒曲，有左划之转折，三画相叠相交， 构成一个奇正相依，刚柔互映的格局，其中有 停顿、有转折，简 当而丰富。 驭圆缺参差 六 这仍是对比之下生出的美感，一件作品， 大而言之，在 整体布置上应有圆有缺，有参 差错落。似行草的乱石铺路，皆应避免出现整 齐的平行线

10、或机械圆弧状，当然也不要有物必 求差缺，以免不是呆板便是零残。参差之间， 也要求变，大参小不能等同。有时要在整体中 求参差，有时又当于参差中求整体。小而言之， 在具体形象上，同样要得圆缺参差之 致，才 能耐玩耐品。 见开合呼应 七 作书如行文 谋篇之始，情节、人物一一铺叙，交叉稳 情 节都有所结果，渐次归结，而后揽纲收目，来 去往复，现，人物皆得归宿，文章便告结束， 这就是开合之道。因为先有 所开，才能生情节、起变化；后有其合，乃得 见意义、见精神。所谓神完意足，大概便是这 般景况了。书法章法之始，先铺张文字内容， 占据作品空间，展现立意内容，然后逐渐充实 其层次，修正其形象，使结构完整而内容

11、充实， 因而见 神韵、见意境，这是作书程序上的开 合。书法章法如拳击，手足要放得开，收得拢， 立得稳重， 起得轻捷，往复连环，离合相扣 才横去竖来，应接自如，使它纵横得势，放开 笔法，从整体看，草书作品，立于不败。形在 字里，气透纸外，可以说是开，开到将散，也 就是说，放到不能再放，即将字的结尾处在一 定程序上收回，折而向意在返顾，如翔龙回首， 里，不至散逸。那气势就聚拢字中，假使有合 无开，作品必拘谨少势，开而不合，又难免散 漫，失去凝聚力。由此，也可看出，开合与呼 应，看似不同，实则都由同一境界中生出，在 行书、草书方面尤其如此。开合是作品的可视 形象，呼应则是通过它所产生的一种心理效果

12、所以也可以说，呼应来源于开合，体现在顾盼 而线条之间的顾盼呼应，也正是作品的情所从 来，意所由此，是体现作品内含的窗户，因而 开合呼应，不仅是构图形式上的需要，而且是 作品精神的基石之一。把握了开合呼应之道， 也就把 握了通向作品神情意态之门的钥匙。 求从顺自然八笪重光画鉴有言：“丹青竟胜，反失山水 之真容，笔 墨贪奇，多造林丘之恶境，怪僻 之形易作，作之一览无余，”他这里说了一个新 奇与寻常，工者频见不厌。寻常之景难工，造 作与自然的问题，极有见地，对书法作品来说 仍有它的现实价值。好比建设，推平山峦，开 凿河道，大厦成林，马路如练，车如流水马如 龙，到处锦绣堆成。这是一种美，是一种闪现 着

13、人类智慧和力量光芒的美；而层林幽谷，古 木荒藤，高山流水，石瘦松肥，鸡鸣茅舍，犬 吠疏篱，又是一种美，是一种不假雕琢，天然 质朴的美。前者工于人意，后者主自天然。有 趣的是，人类文明愈向高度发展，人们的物质 生活愈趋现代，其审美心理却愈是崇尚自然。 所以据说日本某地方特地造了一口水塘，任凭 野苇汀蓼自然生没，孤雁病鸥随处栖止，从不 稍加修饰管理，仿佛真正原始水沼，引得游人 如醉。这恐怕不仅仅是怀旧、逆反而矣，也许 自然纯朴之中，确有一种真正的、永远不可替 代的善和美。可知书法作品对于尽量保持、利 用自然美的魄力，像“屋漏痕”一样， 消除人 意人力的痕迹，有着多么重要的意义。当然， 书法作为人的

14、主观活动，思接千载，视通万里 运斤郢匠，出入绳矩，是必要的。所以布局经 营之中，如何泯灭了物、不使一时一际之身观 局限，知物知天，知法知人，我的真性，在主 客观的交感之中，自然成章，正是必须把握的。那么，这在具体创作中又当如何分寸呢？ 笔者鄙见：意 出由我，形铸在天。即作品的 经营立意，全由自己主见，不袭乎他人，不囿 于自然。而其间具体形象，则尽量保留自然 风貌，不多过雕琢，不勃生理。凡此种种，一 句话，一切布置都要见其天然本性，不可 因奇求奇，强扭硬掐，繁雕缛琢。 识空白之 义 九 关于书法整体的章法布白，有两条清人 书论确是点中了 手布均齐；“匡廊之白，要 害：。）书筏（眼布均称”散乱之白

15、，艺 （奇趣乃出”常计白当黑，密处不使透风，“疏 处可以走马，。章法布白之奥妙，就在于“计白 当黑”，）邓石如传?舟双楫即书写点画线条 时不单考虑线条的颜色，实际上黑线条在白纸 上，就产生了黑白的分割，黑多则白少，黑少 则白多，其斜正、疏密、另外就是要追求布白 之变化：效果是不一样的。 曲直、方圆。还 只算是作品内涵方面的意义的话，上面所言， 如果说， 那么，可以毫无夸张地说，它在可 视形象上的作用，也处于同等重要的地位，因 为它不仅关系着画面的疏密，关系着画面的灵 透、清空之美，并可通过空白的情状，反证出 内容的 布置穿插是否舒适合理。如果空白的形状出现 机械规整的情景，如整齐的方形、圆形、菱形、 三角形等等，那就证明物象的外沿集结线太过 规范；如果发现空白的块面分布有等同的情况， 就说明物象的疏密安排可能有分布平均的地方， 这所以前人说“知白守黑”。应该进行调整，些 都是章法布白所忌，总的说来，一定要突破前人的章法布白的陈式，而根据现代 人审美的 要求，努力探索新的章法形式。