水彩写生 作者 钟铃.doc

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1、 水彩写生日志作者: 钟铃关于写生和在大学中讲授水彩课 我很高兴能在这里与朋友们分享我二十年来研习水彩画和在大学中讲授水彩课的心得和体会,可以说是因为职业需要促使我不得不画水彩画,并让水彩画逐渐溶入到我的生活之中,成为我生命中不可缺少的一部分。 我始终坚信:当今画坛任何伟大的构想与成就都或多或少地蒙动于最初的思考,它们当初也许不过是一些大胆或古怪的简单想法。 我们从一些线条和草图开始画起,直至最后发展成宏伟的蓝图,就像当初伟大的列奥那多.达芬奇那样,他奇怪的思考与一些草图涉及了绘画学、城市规划学、建筑学、解剖学、数学、兵器学等领域,这些原始的思考与草图,经过大师不断的发展润色深入最终成了奇迹,

2、成了意大利乃至整个欧洲文艺复兴的一部分,成就了蒙娜丽莎和最后的晚餐等旷世之作,永远载入人类文化史册而供后人瞻仰与学习。 在这里我是想试图说明:独立思考是何等的重要。它是人类奇迹的起源,亦是当今社会进步与发展的原动力。精神创新与独立思考是人类社会特有的宝贵财富,那些饱有个性的政治家、商人、艺术家、运动员、演员乃至普通人大多都能因此而得到人类社会的更多关注与厚爱,甚至年轻朋友生活必需的谈恋爱、搞对象都会受到极大影响。在当今的社会里没有个性和独立思考精神的人是悲哀的,我们常常听到过这样的说法:“如果不把你的个性发展到极致,那么你连生存都很困难。”当然,这种说法也许太过偏激,但也足以证明了独立思考的重

3、要性。 提高我们独立思考能力最有效的方法就是写生,它体现了创作的全过程,即:观察、体验、表现。我们通过观察所要表达的客观对象去体验和感受当时的客观环境、温度、光线、气氛以及令我们感动的街道、人物、山川、河流、田野、树木等等,紧紧地抓住我们想要表现的主题、线条、色彩与光影,把它们很好地表现到我们的画面上,最终达到整个作品的完成。 许多人片面认为写生的目的只是提高我们的绘画技巧与表现能力,例如:形体、结构、空间、色彩、调子等绘画技巧,但我以为:画写生确实能大大提高这些能力,但这是很不够的,它也仅仅是我们画写生的“副产品”。更重要的是我们要通过写生这一过程,来提高我们的观察力、感受力、体验力、表现力

4、和审美力。它本质上是一个艺术创作的全过程,并非简单的照猫画虎似的重复客观对象,它是建立在独立思考基础上的艺术再创造。绘画技能的提高是我们不断重复这种创作过程中所带来的必然结果,而上述综合能力的提高则是我们的主要目标,一个人能否更多地掌握一些绘画技能并不是最重要的,最重要的是:他是否具备创造性思维和独立思考的能力,是否具备足够的艺术敏锐感和洞察力,有否具备正确的判断力和自己独特的艺术表达方式。 这些综合素养不只是提高我们的绘画能力和艺术水准,同时也能给我们进入其它领域并取得成就奠定一个良好地基。虽然不同职业的形式和内容是千差万别的,是各有其特点的,但它所需要的内在素质是相通的。 我一直以为画写生

5、是一件很“酷”的事儿,它既传统又前卫,我们用儿童的眼光,盯住眼前的世界,那奇特的形象,梦幻的色彩,优美的线条,吸引着我们的眼球,浸入到我们的心灵,激发了我们的灵感,唤起了我们的表现欲望,成就了我们作品,升华了我们的灵魂。就象尼尔斯骑鹅旅行记,又象哈里.波特的惊魂之旅,我们享受写生的过程,收获写生的成果,我们拥有最宝贵的财富,我们是国王、是公主、是世界上最快乐的人,我们渡过生命中最欢乐的时光。可以说每一次写生都是心灵的旅行,是精神上的冒险,是一次意外的收获。我们的作品常常使我们感动,让我们震惊,带给我们欣喜。当然,有时也会带给我们遗憾,但这也是我们不断前进的推动力。我常常外出写生,写生给我带来不

6、同的感受,以致多年以后再次见到当时的作品时,那份感动却依旧跃然纸面,重现眼前并重重地敲击着我的心灵,使我久久地难以忘记. 水彩画具有轻便、简洁、迅速、灵动的特性,它有点像乐器中的小提琴,有着独特的音质,与众不同的味道,水彩适用于写生、草图、速写、设计和效果图,是艺术家以及设计师等的常用工具,是户外写生最理想的画种之一。 水彩画的特点 一、透明:水彩画有透明的特性。水彩颜料质地细腻、透明,画面色彩的表现是通过反映被水彩颜色所覆盖的白色水彩纸的光泽而产生,也可以说画面颜色是由颜料通过水为媒介作用到白色水彩纸上得到混合后得到的效果,水彩的透明性很象中国画,中国画使用的是宣纸和中国画颜料。不过,它们在

7、纸和颜料的选用上根本不同,中国画同样也有透明的特点,但传统中国画大量使用墨色,而水彩画很少使用墨色。 二、以水为媒介:水彩画以水为媒介,它依靠水彩笔中所含的水份使水彩颜料融合与渗化后再画到水彩纸上。在水彩画中,水的运用是很关键的。水用多了,画面水太大,颜色到处流,你得不到你所需要的形体和颜色,而水太少了,颜色干,失去水彩透明、润泽的特点。这里水份的使用起了至关重要的作用,它需要不断的练习才能逐渐掌握与适应。 三、覆盖性差:水彩颜色的覆盖性能较差,尤其是其亮颜色不具有覆盖性,当然在水彩颜色中也有透明颜色系和不透明颜色系(也就是粉质颜色)之分。 四、不能反复多次描绘:水彩画要力求在一、二遍之内完成

8、,不可反复地铺颜色、描绘及修改。如果在一个部分画上十几遍,那这部分就会脏得一塌糊涂。水彩画不能多次描绘的特点,使它对水彩技法和熟练的准确程度要求较高,掌握起来也比较困难。 五、不易进行大面积修改:水彩画不易进行大面积的修改,如果我们铺颜色时不小心把颜色铺错了,比如:把亮部铺成了暗部色彩,或留白的部分画成了重颜色,那基本上没有什么补救的办法。如果我们进行清洁的话,效果也不会太好,最好弃之重画一张,所以在作画过程中运用颜色的准确性很重要。 第一章工具 一、工具 1)铅笔 作为初学者可选用2B左右的铅笔,主要用于起稿和勾勒轮廓。2B的铅笔软硬适中,比较容易控制线条的深浅,如果所用铅笔太软则容易搞脏画

9、面,特别是天空和画面,需要留白的地方。如果所用铅笔太硬则容易划伤水彩纸面,使纸面形成沟纹,在作画时水和颜色流入沟中,形成深色沟条。当你的写生能力提高以后,你可选用较软的铅笔,我现在则比较喜欢6-8B的铅笔,打稿的时候轻轻的勾勒,手上控制好力度,画出的线条较有味道,待水彩画完成后,干透,再用橡皮轻轻擦去不需要的线条,保留住那些有用的线条,这些浅条在画面中能起到积极的作用,产生较好的效果。 2)橡皮 对于橡皮我首推可塑橡皮,这是一种艺术家常用橡皮,它的形态类似橡皮泥,可随意捏成各种形状。这种橡皮最大的优点就是它不会破坏纸面,而其它的橡皮即使再柔软,当你擦去画面上的线条时也会多少破坏纸的表面,而水彩

10、画是要依靠白色的水彩纸来反映出水彩颜料的色泽,被破坏的纸质表面会影响画面的效果。可塑橡皮可以在任何一个专用美术品商店买到,如果没有,我们可选择柔软的优质橡皮。记住可塑橡皮也要选择柔软一些的,当可塑橡皮变硬了,就应该立刻更换新的。 3)水彩纸 画水彩画需要专用的水彩画纸,它不同于素描纸、铜板纸、白板纸、绘图纸或其它图画用纸。水彩纸是水彩画专用纸,它分为手工纸和机制纸,粗颗粒和细颗粒,不同纹路,不同磅数,纸的密度和重量也不一样。常用水彩纸在150克至350克之间,一般初学者可选用180克左右机制水彩纸。水彩纸的克数越高它的纸质和重量也相对较高,一般机制水彩纸密度相对比手工纸高,可以进行反复修改,初

11、学者可选用密度较高、克数略高的纸而不要太粗的水彩纸,这类纸可经得起反复的修改。在国产纸里,保定生产的150克-220克的机制水彩纸就很好使用,它的颗料较细,纸的密度较大,可以进行反复修改,保定生产的300克机制纸就更好了,但是它的价格也要略高一点儿。不同的水彩纸所产生的效果是不一样的,这要看个人的喜好和对于不同纸质所掌握的情况而定,不一定高质量的纸就一定能出好的效果。现在美术用品市场上可以买到不同国家的水彩纸,有法国、英国、德国、日本等国家不同类型不同克数的水彩纸,性能和价格各不相同,差别很大,我们可选择各种类型进行尝试,最终找到我们的最爱。 如何裱水彩纸: 裱纸需要一点点技术。 由于水彩纸的

12、特性所致,它遇到水与颜色时会产生澎胀,而当纸干透时又会产生收缩,我们利用这一特性,在画之前把水彩纸裱在画板上。首先我们用干净的毛巾浸入清水,然后把毛巾里的水份拧出,让毛巾保持潮湿,再把水彩纸的反面上用湿毛巾擦一遍,就像我们擦家里的桌子一样,让纸反面保持潮湿,把水彩纸的正面朝上铺在画板上,把水胶带裁成和水彩纸四边相等的长度,把水胶带有胶的一面用笔涂上水,然后用胶条把纸的边缘和画板牢牢粘住,这样依次把水彩纸的四个边都一、一粘住。这时纸面由于水的作用还有一些鼓胀,稍等一会儿,当纸干透时,水彩纸会变得非常平,这样我们就可以安心作画了。 4)画板 选择木制四开或八开的画板,这种画板两面都可以使用,可用来

13、画素描、速写、水彩、水粉也可做设计画效果图。它轻便,容易携带是外出写生的理想选择。我们最好不要选用布面画夹,这类画夹在美术品商店常见,它比较适合在外出写生时用于素描和速写,画水彩、水粉或做设计则不太适用。因为在画水彩、水粉、设计时需要用胶带把纸裱在画板上,这时木制画板就优于画夹了,木制画板附着力强,裱上去的纸会很牢固,作品完成时,用裁纸刀把画裁下来即可,非常方便。而使用布画夹时我们用胶带很难把纸裱牢,这样当水彩画到一半时由于水和颜色的作用使纸面收缩会使画面的边缘都翘起来,它会打击我们作画的情绪,让我们无心作画,以致草草收兵。 5)胶带 我一般选用纸质水胶带。画水彩画时需要把水彩纸裱在画板上,因

14、为当水和颜色接触到纸的表面时,会让水彩纸产生收缩,这时纸面就会鼓起来,四周也会翘起来。这就需要我们在作画前把纸裱糊固定在画板上。很多初学者喜欢裱水彩纸时使用普通胶带,它使用起来很方便,但也很容易出问题,因为在市场上很难找到附着力很强的胶带,这样我们裱好的水彩纸在画到一半时也会四周翘起,把我们搞得很狼狈。在这里我推荐建筑(设计)师常用的水胶带。 水胶带外观很像牛皮纸,单面有胶,遇水产生胶性,它的粘性很强,可以牢牢地粘住水彩画纸,使我们放心地作画。这种东西我们只能在专业美术用品商店找到,水胶带分宽、窄不同规格,如果画小画我们可选择窄带,画大画则可选用宽带。 6)调色盒 画水彩需要准备一个调色盒。这

15、种调色盒它不同于水粉调色盒,它的格子稍浅一些,装的颜料不要太多,足够我们一次使用就行了。这样能让我们每次都使用新鲜的颜色。水彩画与水粉画的调色方法有所不同:水粉画调色时笔里所含的颜色多而水少,亮部需要加许多的白色,而水彩画则是利用较少的颜色和较多的水份,它的亮部需要留白纸或淡淡的色彩,笔在接触颜色时里面要含有足够的水份让颜料在笔中溶解,在画面上充分渗透,浅一点的格子有利于我们控制水份和颜色。在选择调色盒里,我们不要选用太深太大格子的调色盒。 7)水彩颜色 画水彩画需要使用水彩颜色,它不同于水粉颜色、油画颜色和中国画颜色。水彩颜料较为细腻、透明感较强,它是用清水作为调和剂,调配出丰富的色彩。目前国内美术品市场上的颜色品种多样,有国产品牌、合资品牌和国外品牌,大概分为管装颜料和干颜料两大类。每种品牌的性能和价格差距甚大,而且每个品牌里的颜料各有优劣。水彩颜料里面有透明颜料和粉质(不透明颜料)颜料之分。颜料的选择与个人喜好关系较大,许多高手是多品牌颜料混合使用,他们通常会根据特点在一个品牌颜料中选择几种颜色,而在别的品牌里选用其它颜色。有些品牌里有的颜料质量上乘,性能独特,效果出色。我个人比较喜欢温莎.牛顿牌颜料,而且喜欢用较纯净的颜色,在作画时经常透明颜料和粉质颜料混合使用,这样画面在湿润、轻灵的同时表现出混厚和坚定的特质。每个画家对水彩画颜料

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