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1、花卉与纹样 教 学 设 计东城中学胡丽珍单元题目：源于自然的启示 课题名称：花卉与纹样学习领域：设计应用年级：初一课时：1教材分析纹饰是器物上是装饰花纹的总称。一般分为单独纹样、适合纹样、角隅纹样连续纹样等。在漫长的历史进程中，我们的祖先创造了辉煌灿烂的民族传统文化，古朴素雅的彩陶、奇诡神秘的青铜器、单纯浑厚的汉画砖、绚丽多彩的丝织品等，其上面镂刻绘制精细、显示意匠之美的纹饰，强烈地反映着各个时代不同的审美时尚、文化内涵和民族风格。本课教学内容主要分为两个部分：1、 通过描绘花卉和设计花纹，培养学生的审美情趣，提高学生的观察能力，装饰美化能力，形象思维能力。2、 学习设计花纹装饰的不同方法，培
2、养学生能用自己的感受和联想创造设计新形象的花纹图案。本课是“设计应用”学习领域，教学重点是启发学生用不同方法把花卉变形为装饰图案。主要在于使学生初步了解纹饰的种类和构成美的因素，掌握抽象纹饰与具象纹饰各自的特点。本课教学内容较多，涉及面很宽，对学生的综合能力要求较高，教师在引导学生研究传统纹饰时，要从纹饰的人文内涵方面加以引导。1课时时间较为紧张，可根据学生情况降低要求。学情分析学生在初一历史课程的学习中对祖国传统文化有所了解，比如彩陶、青铜艺术，但对其中的传统纹饰的风格、美感了解不够，加上学生生活在卡通时代，在生活中缺少对传统纹饰的感受，不利于学习活动的深入展开。但正因为了解不多，有一种新鲜
3、感和神秘感，教师因加以引导，以调动学生的学习兴趣。设计思路1、重视作品的赏析，通过设问、讨论引导学生认识、理解纹饰的种类和构成的形式规律。2、注意培养学生的问题意识，启发、引导学生质疑、答疑。3、“欣赏评述”与“造型表现”相结合，突出本课的“设计应用”课型特点。教学目标1、知识与技能：了解纹饰的特点、用途和种类。2、方法与过程：引导学生积极参与赏析活动，运用比较专业的术语评价喜欢的作品纹饰，大胆表达自己的认识和见解。3、情感态度价值观：通过综合探索活动，使学生感悟纹饰的艺术魅力，热爱传统文化，体验设计创作过程的乐趣和成就感。教学要点重点：启发学生用不同方法把花卉变形为装饰图案。难点：画出更新颖
4、有趣具有装饰性的图案。解决办法：结合具体作品进行分析、比较，归纳出对称均衡、变化统一的基本规律和夸张变形、适合添加等造型方法。兴趣点：纹饰的独特美感和丰富的寓意。教学方法讲授法、欣赏法、讨论法、比较法、练习法教学资源教学准备资料：多媒体课件、图案作品、炸酱草。学生：素描本、铅笔教学设施：多媒体设备；学生：准备绘画工具及材料。作业要求基本要求：通过图形的大与小、强与弱、虚与实、疏与密、明与暗，在图案中表现节奏与韵律。较高要求：了解纹饰的美感和人文内涵。兴趣点：在器物上进运用传统纹饰进行装饰。评价建议1、学生是否能够按老师要求做好课前准备？2、学生是否能够根据所掌握的资料和知识进行作品赏析活动？3
5、、学生是否掌握了纹饰的用途和种类？并能够大胆表现自己的感受和认识？4、小组讨论是否合作、积极主动？学生能否独立运用所学知识和技能完成作业？教学过程教学环节教 师 活 动学生活动设计意图课堂引入1、检查学生课前准备情况，发放学习资料。2、话说“青花瓷”，引入课题。3、出示课题和学习评价标准。学生就座学生回答由学生熟悉的话题引入，活跃氛围提出学习要求课堂发展欣赏与探索（一）欣赏青花瓷引发思考导入，一个青花瓷器为何价值连城？1、 引入主题，美丽的花纹来源于大自然中的花卉。2、 欣赏自然中的各种形态的花朵，总结球状花、杯状花、盘状花、碗状花的各自美感特点。3、 引导学生思考如何把花的美保留下来装饰生活
6、，引入主题设计花纹。4、 引导学生发现花纹在生活中的应用，激发设计花纹的兴趣。（二） 主要内容：认识图案。学生讨论：1、自然中的花和图案有什么不同？2、图案是怎么设计出来的呢？（三） 重点：如何把花设计成图案？学生讨论得出结果。1、 写生：要选择对象最美、最能显现其特征的角度进行描绘。 2、变形：几何变形：用几何图形来概括和简化对象的美感特点，图案简洁鲜明。举例：玫瑰花、百合花的写生及几何变形。 写意变形：表现形象的鲜明及形式美感，追求高度的提炼和极度夸张的统一。 举例：两种花的写意变形。3、展示水仙花为例的花纹设计过程：水仙花 写生 几何变形水仙花 写生 写意变形（四）、教师总结结合作品范例
7、炸酱草的叶子和花的图案设计进行解析，重点讲述纹饰美感的因素、设计方法。（五）造型与表现表现与创造：请用你所画的花朵的写生图分别用几何变形和写意变形设计出至少两个变形图案。要求：通过图形的大与小、强与弱、虚与实、疏与密、明与暗，在图案中表现节奏与韵律。（六）展示与评价 作业点评。选择一些画得好的作品请作者上台自己描述设计意图。教师对作品进行点评，指出画得好的地方、不够好的地方，表扬设计得好的同学、鼓励同学们课后多练习（七）教师结语 学生思考、讨论请代表汇报讨论结果 学生练习，交代注意事项，教师巡视辅导并适当演示作业展示、评价学生进行自评和互评，发表自己的感受创设问题情景，鼓励学生大胆提出问题，培
8、养学生的问题意识鼓励学生大胆提出问题、回答问题问题释疑 教师归纳总结，使知识形成系统性通过简单练习，使学生学会设计纹饰应用于生活的装饰和美化学会评价，深化知识和能力教学延伸指导学生继续收集关于传统纹饰的相关资料，做好下节课课前准备。板书设计（略）教学反思 以生为本 快乐学习本课的学习内容繁杂，涉及的知识范围很广，要想在短短的一节课里，让学生对传统纹饰有一个全面的、比较深入的了解，难度确实很大。如何完成预定的教学目标？怎么处理教材？是本节课的关键。根据有效教学的理念，我遵循了这样几点原则：1、以学生为本，行为主体必须是学生而不是教师；2、强调预设性与生成性的统一；3、注重教学生态和谐平衡。在本课
9、教学中，设计思路是以创设问题情景为主线，给学生提供一个平等、和谐、开放、互动的交流平台，充分调动学生学习积极性，引导学生主动探索、积极思维，完成教学任务。因为是易地教学，学生情况不熟悉，课前准备也不可能充分，因此学生的学习能力如何？学习状态如何？有什么学习要求？都是未知数，因此在“欣赏评述”环节中，我着力营造一种开放、宽松、和谐的课堂氛围，让学生敢问，激活学生的问题意识。一般情况下，学生提出的问题越多，说明学生学习的兴趣越浓厚，提出的问题多，讨论的深度就会加深，学生参与学习的热情会大大提高。另外通过问题，老师可以了解学生所想，师生之间、生生之间的交流互动才能展开，这样的“欣赏评述”教学就不会显
10、得枯燥无味。虽然，一开始学生响应的并不积极，通过语言激励、降低难度、改变问话的方式等手段启发，学生的兴趣被激发起来，很多学生提出了问题，有些问题还颇有深度，出乎我的预料。这节课我之所以敢让学生来“掌权”，首先在于我做了充分的准备，虽然我“准备”不了学生，但我可以充分的“准备”我自己。我尽可能多的想到课堂上可能出现的问题和状况，我尽量做到语言幽默点，态度和蔼点，方法多一点，让学生学得轻松些快乐些。课件的设计也我这节课的重要环节，本节课涉及的知识要点和素材尽可能多的组织进课件，学生问到的问题和需要展示讲解的素材基本都能在上面反映出来，并且通过链接，灵活切换，应对自如，保证了讨论活动的顺利进行。注重课堂评价。优秀的教师能够及时对学生学习情况的进行反馈，并随之调整教学的要求和方法。在这方面本节课运用评价工具，设计评价项目，通过评价营造一种学习、竞争的氛围。不足与思考：1、本节课的不足之处在于对知识的梳理不够，因为学生的问题比较散乱，跳跃性大，学生的思维容易被打断。2、后半段的练习也显得匆匆忙忙。要过程还是要结果？仁者见仁，智者见智。我个人认为，初中的美术课应以重过程、重体验为主。课堂教学必须关注学生问题意识的培养。对于学生来说，具有较强的问题意识是进行创新活动的开始，发现问题比解决问题更重要。教师要创设一定条件、环境和氛围，引导、启发学生去进行思考、问答，并且形成习惯和能力。
