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1、唐宋时期散文的特点和对唐宋之前散文的发展和继承北京语言网络教育学院201003批次学员：李送梅摘 要 唐宋诗词是中华文化的亮点，唐宋诗词在现代创作中有选择地适时恰当地运用,可以达到相当好的效果。不仅富有新意,而且富有深意。 文学创作素来讲究一个广征博引，引经据典，物为我用，从而提示其所表现主题的广泛性。唐宋诗词有极厚的文化内涵，在传统文化的熏陶下，华夏民族崇尚友道珍惜人伦形成一种风尚。友情厚重，恋情缠绵。因而，唐宋诗词在散文创作中有极大的借鉴和运用的价值。也有利于散文意境的组合，进而融会贯通。散文的写作要求创造性地组合散文意象。在散文创作中，要表达离别之情，亲情，乡情等，如引用唐宋诗词，也会有
2、不错的效果。当然，并不是说要在散文中用尽可能多的诗句词句，而是几句即可，只将其作引子。主体部分仍需作者自己的语言和情感。我认为，借鉴和自身情感相结合，才是趋于完美的境界。这样就解决了散文写作中“欲辩已忘言”的窘境，使语言“大珠小珠落玉盘”，顺畅优美。并非所有散文创作中都必须引用诗句词句，也未必一定要用唐宋诗词。在唐宋诗词的运用中药取其精华，取其糟粕。 关键词 唐宋诗词 散文 创作 文化内涵 意象散文技法的丰富与散文语言的充分变化唐宋时期，由于作家主体意识高扬，散文风格更为多样化，散文技法也更为丰富，散文语言也有了充分变化，更为贴近生活。正文： 一唐宋时期散文的特点（）以骈文为主，逐渐由骈入散的
3、倾向。唐宋代散文具有承前启后的历史作用，开启了一代新风，特别是中唐时期，柳宗元等倡导的“古文运动”主张恢复秦汉散文传统，革新文体和文学语言，并鼓励在内容上反映现实生活。唐宋时期，游记吸取了山水画、山水诗的营养，并有所发展，积累了丰富的创作经验，表现出高度的艺术技巧。柳宗元的山水游记，山有山的个性，水有水的特征，随物赋形，各尽其妙。钻鉧潭记与小石潭记均以潭为描写对象，前者着力描写潭源，从自然本身着眼，生动形象地描写了钻鉧潭的方位、形势、以及冉水曲折奔流的壮观。后者则着力刻划潭水的清澈，首先从“石”上落墨，描绘“全石以为底”的潭形，揭示出潭水清澈的原因。接下来用烘云方托月的手法，描写“皆若空游无所
4、依”的鱼儿，进一步反衬出潭水的清冽。这样的描写使作品富有特殊性，因而也极有个性。（）主观感受倾入文中。山水的描写，在唐宋作家笔下，再不是纯客观地描写和再现，而是倾注了作者的主观感受，使描写的对象成为作者的知已或者作者的化身。柳宗元钻鉧潭西小丘记，先化静为动，着力描绘小山上千姿百态的群石；似牛马饮溪，如熊罴登山。再从小丘的价廉，景胜但“连岁不能售”的境遇借题发挥，表达自己长期遭贬，怀才不遇的悲愤。象此类融情于景的手法，我们在唐人游记中经常见到。宋代作家除了运用融情于景、情景交融的手法进行游记创作外，（范仲淹的岳阳楼记、王禹偁黄州新建小竹楼记、苏辙黄州快哉亭记都是此类名篇。）他们还广泛运用寓理于景
5、的手法，以自然景物为媒介，将抽象深奥的哲理，具体而浅近地表达出来。王安石石门亭记抓住前人建亭之意并不明确这一疑点立意，先甩出五个问题，将前人建亭用意一一问遍，再逐个作答，最后将用意收拢在“仁”字上，揭示出文章的旨趣。苏轼超然台记着眼点意在反映自己淡泊自适，无往而不乐的生活态度。曾巩拟岘台记写景的笔墨虽然不少，表达的核心却是与民同乐的政治理想。这类游记虽然不乏自然真切的景物描写，但作者往往是写物而不拘于物，读者刚刚还凭借文字的纽带，同作者一起去寻幽探胜，而一经点破，便茅塞顿开，妙然悟理。（）变化多姿，“文变而情不变”。前人常用“韩潮苏海”来评述韩愈和苏轼的散文，着意于文章的气势与变化。其实纵横开
6、合，变化多姿是整个唐宋散文的共同特点。柳宗元、王安石、苏洵、苏轼都好作翻案文章，表现了他们不唯古是从的怀疑精神。王安石读孟尝君传一反传统见解，认为孟尝君不是“得士”，而是“失士”。尽管文章推理有绝对化的倾向，但说理周详，转折多急，极尽开合变化之能事。韩愈送杨少尹序也是一篇善变的奇文。文章描述国子司业杨巨源离京回乡众人送别的场景，摆脱了那种先描绘送别场面，再抒发一遍感慨的通常套路，而是借助想象，把摄像的焦距调远，扩大文章的时空容量。文章开头写西汉疏广、疏受叔侄功成身退离京回乡，众人送行的热烈场面，再由客而主，连续提出几个问题，“不知杨侯去时，城门外送者几人？车几辆？马几匹？道边观者亦有叹息；知其
7、为贤以否？而太史氏又能张大其事，不落莫否？”这样巧妙地将杨巨源与二疏联系起来，而留下巨大的空白让读者思索。韩愈并未亲睹送别场面，然文章腾挪变化，确实称得上翻新出奇。同韩文一样，苏轼的散文也特别善于收纵，文与可画筼簹谷偃竹记是为悼念亡友而作。但开篇读来，满纸谐语，情趣横生，不象悼文。至终篇，作者睹画思人，痛哭失声，作者与亡友之间深情毕现。其实，文章开始之谐，正为后文作了有力铺垫，文章极富变化而又极为自然，正所谓“文变而情不变”。唐宋散文的巨大成就与高度个性化的语言也是分不开的。韩愈提倡“惟陈言之务去”，其创作也充分体现了这一原则。言贵独创，词必已出，他的文章不仅融会前人佳作，而且多用唐人口语。如
8、蓝田县丞厅壁记中“目吏问可不可吏日得”这就是当时口语。张中丞传后叙中写张巡临刑前对南霁云所说：“南八，男儿死耳，不可不为义屈！”也是生动的口语。口语的活用，使文章更为活泼灵动，绚丽多彩。也表明古代散文语言在进一步贴近生活，贴近现实。韩愈文章中还有许多自铸新语，不少成语流传至今。语言的独创与变化，使韩愈散文独具一格。但韩愈有时为了力避陈言，常用怪异之字，久之不免流于晦涩。韩门弟子更是将这种“横空盘硬语”推向极致。因而以欧苏为代表的北宋作家。呼吁“勿用造语”“取其自然”，经过他们的身体力行，散文语言更加贴近生活，更趋平易自然。至此，中国古代散文语言才发生了充分变化，散文语言才更为生动流畅，多姿多彩
9、唐宋诗词是中华文化的亮点,有深厚的文化内涵,有和谐的韵律又恰到好处。古时候的许多情景在二十一世纪的今天仍然会再现,虽然时非其时,人非其人,地非其地,可是情境却神奇的相似,因此不同的人在不同的时代在相同的情景下便有同样的情思,有近似的表达。 所以,在今天的创作中未尝不可用典或引用,吸取前人的精华。唐宋诗词在现代创作中有选择地适时恰当地运用,可以达到相当好的效果。不仅富有新意,而且富有深意。 文学创作素来讲究一个广征博引，引经据典，物为我用，从而提示其所表现主题的广泛性。 唐宋诗词永远都会对现代创作起着这样或那样的影响，现代文化对古典文化的借鉴与沿袭是永远不会停止的。唐宋诗词会是创作中一个不可舍弃
10、的主题，一种取用不尽的源泉，一个无法回避的诱惑，从遣词用句，主题营造，意境铺陈方面，都为现代的创作者提供了很多好的思路。二、对唐宋之前散文的发展和继承：（）是置内容于首要地位，无论记事、写人、议论，都是有所为而发的，形式为表达内容服务；（）是书面语言比较接近口语，朴实自然，不尚藻饰，写在文章中，便是明白通晓的散行文字，所谓“辞达而已矣”(论语卫灵公)，是其基本要求。所以韩愈说：“唯古于辞必己出”，“文从字顺各识职”(南阳樊绍述墓志铭)。他还以孟子的成书为例，指出：“夫所谓著书者，义止于辞耳。宣之于口，书之于简，何择焉。孟轲之书，非轲自著，轲既没，其徒万章、公孙丑相与记轲所言焉耳。”当时著书撰文
11、，无非是记录口头所要说的话而已。古代早期的散文，正是在这样的基础上形成的。但是，在文学发展史上，各种文体之间，往往会彼此影响。汉代兴起的辞赋，由骚体诗的散文化演变而来，同时，它又促使散文向着辞赋化的方向发展。辞赋实际上是一种带韵的散文，它的句式整齐，多用对偶排比，语言铺张藻丽，夸奇炫博，这些都给传统散文以很大的影响。汉代的散文家如贾谊、枚乘、司马相如；扬雄、班固、张衡等，同时又是辞赋家，因而他们的散文作品也就往往带有辞赋习气，比较注意语言形式的整饬对偶。特别是东汉以后，这种趋势不断有所加强，语言的形式技巧越来越被放到重要的地位，早期的散体文终于逐渐为所谓骈体文所取代了。 中国文化之所以重视情感
12、，是因为他自觉地意识到，情感是人的基本的存在方式，也是人的内在需要，人而无情，不可以为人，但情感是理性的，它提倡高尚的情操、情趣、情怀。唐宋诗词中，洋溢和渗透在其中的浓浓的友情、恋情、亲情，如同醇酿一样，让人沉醉，代代飘香。因而，唐宋散文创作中有极大的借鉴和运用的价值。也有利于散文意境的组合，进而融会贯通。散文的写作要求创造性地组合散文意象。“当形象化和概括化的散文意象形成后，就需要运用丰富的想象创造性地将它们组合成为完整的散文意境。这就是散文的结构。” 有串连式结构，对比式结构和辐射式结构。（）串连式结构串连式结构的“散文意象来源于不同的时空间，每一个意象都是一个独立的生活片断。” 在我们的
13、头脑中已然形成一个意象，这个意象必然与现代生活的关系颇为紧密，我认为如果仅仅以现代些现代，虽不缺乏时代气息，但难免缺乏一种文化深度，如果在写作散文时能结合一些与意象关系密切的古代诗词，我想会有不错的效果。写现代的亲人之思，结合写道:“慈母手中线，游子身上衣。 临行密密缝，意恐迟迟归。 谁言寸草心，报得三春晖”,会很绝;写现代的故乡之思,结合写道:“君自故乡来。应知故乡事。来日绮窗前，寒梅着花未? 会很美。在围绕一个主题展开,这样的散文应是一篇佳作。试想,你站在了江边,看到一片美丽的景色,因此写一篇小散文,“孤舟蓑笠翁，独钓寒江雪。”(柳宗元江雪)，“野径云俱黑，江船火独明。”(杜甫春夜喜雨)，
14、“ 江南好，风景旧曾谙。日出江花红胜火，春来江水绿如蓝。能不忆江南?”白居易忆江南)，“竹外桃花三两枝，春江水暖鸭先知。”(苏轼题惠崇春江晚景)，“ 朝辞白帝彩云间，千里江陵日还。”(李白早发白帝城)， “孤帆远影碧空尽，唯见长江天际流。”(李白黄鹤楼送孟浩然之广陵) ，“月落乌啼霜满天，江枫渔火对愁眠”（张继枫桥夜泊)，“ 寒雨连江夜人吴，平明送客楚山孤。”(王昌龄芙蓉楼送辛渐) ，“正是江南好风景，落花时节又逢君。”(杜甫江南逢李龟年)等等就是最现成的语言素材。以上这些经典的语句，有利于写景，更有利于抒情。可以写:“江边的夜晚，是一个野径云俱黑，江船火独明的夜晚”;可以写:“江上的景是美的
15、,有日出江花红胜火，春来江水绿如蓝之感”等等,这里不一一做举了。试想，用唐宋诗词中的经典语句来写景，那么，这些语句既在写景，又在抒情。这样的散文一定是充满诗情画意的散文。（）对比式结构对比式结构“有意提炼两个相似或相反的意象组合为一个散文情景，让它们形成鲜明的对比，在对比中让读者领悟作者的立意。” 古今的差别就是一个形成对比的绝妙的契机。例如，要写贫穷与苦难，就极有可能用到“朱门酒肉臭，路有冻死骨”，古今之相近的对比；要些欢聚之乐，便很可能用到离别之苦的句子如“天之涯，海之角，知交半零落。一觚浊酒尽余欢，今宵别梦寒”，古今相反的对比。这样就恩古乐散文的内容，给人一种古今贯通之感，这样便轻而易举
16、的增加了作品的感染力。但一般诗词在散文中的运用一般取其相似之处。 散文中,写离别,唐宋诗词中也有很多的诗句适合引用,如“与君离别意，同是宦游人。海内存知己，天涯若比邻。”(王勃送杜少府之任蜀州) “又送王孙去，萋萋满别情”(李白送友人)，“春草明年绿，王孙归不归?”(白居易赋得古原草送别) ，“寒雨连江夜入吴，平明送客楚山孤。”(王昌龄芙蓉楼送辛渐) ，“莫愁前路无知己，天下谁人不识君。”(高适别董大) ，“桃花潭水三千尺，不及汪伦送我情。”(李白赠汪伦) ，“孤帆远影碧空尽，唯见长江天际流。”(李白黄鹤楼送孟浩然之广陵)， “山回路转不见君，雪上空留马行处。”(岑参白雪歌送武判官归京) ，“长亭
