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1、图象与眼睛内容的教学设计林锦晖 宁海县第五中学一. 设计思想 在新课程理念下，坚持以学生为本的思想，“一切为了学生，为了一切学生”，坚持以生活实际为基础，体现实践性、参与性和开放性。二. 教材分析1. 课程标准、浙江省普通高中新课程实验学科教学指导意见对本课教学内容的要求.课程标准要求 理解美术作品中图象的基本分类，初步领会这些类别的不同内涵，并掌握相应的鉴赏方法；拓展对美术作品的认识，提高审美意识。.浙江省普通高中新课程实验学科教学指导意见要求基本要求:了解美术作品中形式构成的基本要素。 理解具象美术、意象美术、抽象美术三种表现形式的特征。 初步掌握欣赏具象作品、意象作品以及抽象作品内涵的方
2、法。 突破“像”或“不像”的鉴赏误区。发展要求:尝试用意象美术或抽象美术的表现形式表达自己的想法。2.本课内容的组成成分及其在模块学习中的地位和作用三. 学情分析1. 分析学生已有的认知水平和能力基础。本节课授课班级为宁海县第五中学高一班共50名学生。学生对美术比较感兴趣，学习气氛很活跃2. 分析学生学习本课可能遇到的困难和问题。在日常生活和学习中，学生无处不在的接触着美术作品，但是，由于对美术知识了解的不够，学生对于作品好坏的评论只停留在像与不像的初级阶段。如何解决学生的片面认识？如何正视其他美术作品？如何从专业术语转变为易懂、易记的词句？3. 分析学生在学习过程中可能采取的各种学习策略。比
3、较多的学生可能会把书本知识与所看到的作品结合、对照，以助于学习。四.教学目标针对教材特点和学生状况，分别从知识、技能、能力、方法、情感态度、价值观等方面来确定本节课的教学目标。1. 知识和技能目标：了解美术作品根据其形象的特点，分为三种类别，即具象、意象和抽象美术。2. 能力目标：能运用所学的知识，对不同的美术作品可以作出正确的分类，并对每一类作品进行感悟式分析。3. 情感态度与价值观目标：美术除了可以表现我们眼睛所见的事物，还可以表现我们的幻想、梦境乃至我们的内心感受。用美术作品表现思想更容易被人接受、读懂的群体也更多。五.重点难点教学重点：了解美术语言；突破只能欣赏具象美术作品的局限,了解
4、美术形象的基本种类；理解三类美术作品的内涵并初步掌握欣赏的方法。教学难点：如何运用逻辑语言讲授艺术语言。根据美术作品的图象特征来划分三种美术形态(具象、意象、抽象美术)；从形象入手来理解三种美术形态的特点。七、课前准备1、学生的学习准备（1）收集自己喜欢的美术作品。（2）预习书本知识2、师的教学准备 查找与教学内容相关的资料。3、教学环境的设计与布置 把教室布置成拍卖会现场。4、教学用具的设计和准备 一个木榔头、几块竞拍牌、三副美术作品、教学课件八.教学过程一、情景设计（师）今天的社会，网络信息无处不在影响着人们与社会，大量的图像信息无时无刻地在影响着人们的生活，你想躲避都可能无济于事。下面来
5、考考同学们的眼力。（用幻灯片演示图片）（生）边聆听边观看图片（考考你的眼力）：柱子是圆的还是方的? 狮子在哪里? 你能看见几张脸有几个黑点 ? 是静的还是动的?（设计意图：看图片，提高眼睛的观察力,激发学生对图象的兴趣，从而引入课题。）教师提出课题：图象与眼睛二、授新课（一）想一想：落实知识目标1、教师指导活动（1）介绍人类最早的图画的作用与功能，（记事方式、传达信息）引出美术语言的分类（形体、明暗、色彩、空间、材质、肌理。）（2）提出问题：1、其他还有什么记事和传达信息的方式？（口语、哑语、旗语等）2、美术、音乐、舞蹈、文学分别是如何传递信息的？美术语言的分类：形体、明暗、色彩、空间、材质、
6、肌理。 形体：点线面体，表现轮廓结构。 明暗：受光部等。表现体积。 色彩：固有色、条件色、表现性色彩、装饰性色彩； 体现色彩表现力（最具感染力）；色彩具有象征性。 空间：实体空间、虚拟空间；创造或再现空间关系。焦点透视、散点透视。 材质、肌理：材质、质地、表面纹理 ； 体现材质美感、加强表现效果。2、自主学习（1）3张图片，让学生讨论分析，自主学习，尝试应用。图片1图片2图片3形体明暗色彩空间材质3、突出重点、突破难点采取以下几步来解决这一问题：（1） 让学生自己欣赏同一主题图象特征表现不同的三张图片（2） 活动：以上三张图片进行拍卖会。要求学生根据自己的喜爱合理竞拍。（3） 活动结束后教师根
7、据学生选择的依据（大多数学生还停留在具象美术的欣赏下，原因很简单图象像、真实感强、看的懂。）引出美术作品依图像特征可划分三种美术形态，即具象、意象和抽象美术。（4） 讲解说明：具象具体而精确的再现，逼真、写实。表现的形象来自于现实世界，我们可以很清楚地了解艺术家要表现的内容，看懂其表现的含义。但要注意的是具象作品不能完全等同于摄影作品。他源于生活、但却又高于生活，必定通过艺术家的选择、提炼、概括、改造、艺术加工而形成。意象直觉想象、幻觉等构成表象、理性、怪诞。同样表现的形象来自于现实世界，但这些形象艺术家进行了主观化、情感化的处理，突破了我们经验世间中的一些常理与规律，运用如，夸张、变形、重组
8、等处理手法，创造出只有在艺术世界中才能存在的图像。抽象对自然对象省略、舍弃、视觉刺激、趋向音乐性、意蕴的含混性；平面化、视觉冲击力。这类作品来源于艺术家的主观世界，脱离了客观形象的束缚，强调艺术家个人情感的表达。衡量他的标准不能用形象的规律，而只能看作品形式所体现出来的平衡、对比、节奏等因素给人的一种感受。注：以上讲解说明结合学生容易看懂、容易理解的相关美术作品作以讲述、分析。（二）做一做：实战演戏落实能力目标十多幅图片学生分组选择回答属于那种类型图象点评：锻炼学生能力的最好途径就是参与实践。根据自己理解和认识，给十多副图片按要求分类，有助于他们的更准确的理解、认识，同时也加深了他们的记忆。如有疑问的地方在课堂上还可以大家一起讨论解决，增强了课堂效率。（三）谈一谈：美术作品情感表现目标1、 让学生谈谈这三大类的不同感受。2、 让学生谈谈分别用“文学”与“美术”表现的同意主题和内容的作品时不同的看法和感受。3、 在没有通过专业技法训练时，学生会用什么方式来表现自己的主观情感。点评：只有理解的东西，我们才能更好地感受它、掌握它，并科学合理的运用它，才能使学生兴趣地、积极地参与进来。三、课堂小结美术作品的表现内容和表现方法是多方面的，不能用 “像不像某种事物”的标准来衡量一切美术作品，即便是具像美术作品也等同于照片。现实生活中，我们离不开美术，图象带给人们的很多恩惠：例如（思考）
