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1、【ae】0预览Ctrl+m 渲染Timeline时间线上操作ctrl+a ： 全选 ctrl+c ：拷贝 ctrl+v ： 粘贴 ctrl+shift+v：将拷贝的剪辑适合粘贴到其它剪辑中 ctrl+alt+v：将拷贝的剪辑中的某一属性粘贴到其它剪辑中 +、- ：时间单位缩放 ：恢复上次时间单位 v: 移动剪辑工具 C：剪切 、多层剪切 n ：剪切掉出入点、工具 z：时间单位放大镜工具 按alt缩小 h:平移观看时间线。 空格键: 播放 或 停止 j: 倒放 ctrl+r持续时间 ctrl+shift+r：速度 按住shift在导航器中移动鼠标可实时找到某一剪辑。 m： 选择并移动、虚拟剪接、
2、单层全部位移、多层位移 home end 到全部剪接的开头与结尾 page up page down或是ctrl+shift+左右键 ：时间线到每一个剪接的开头与结尾 ctrl+t：修整模式可在monitor(监视器）中实时修整剪辑的出入点并带涟漪模式（随着剪辑的缩放这个剪辑后面的文件跟着后移或前移）。 左右键 ：向前向后一帧 shift+左右键：向前向后五帧 ctrl+点击片断 ：多重选择 按住ctrl+shift+alt :带标示百分量的视、音频减弱工具 按住ctrl+alt移动视、音频锁定变为暂时解锁 shift+alt移动解锁的视、音频剪辑后出现链式图标，点击鼠标重新编组锁定视、音频。
3、 ctrl+shift+alt+左右键：以五帧的变量改变剪辑的出入点但剪辑长度不变。 alt+退格键：涟漪模式删除剪辑 按住alt：在剪辑层前后出现代箭头的E在监视器中出现涟漪模式的外划帧 tab:隐藏 转场之类的。 t:打开剪辑 i o:设出入点 q w :到出入点 d f g: 清除出入点 标记：（选中剪辑）ctrl+alt+(0-9) ctrl+左右键或ctrl+(0-9):寻找标记点 ctrl+shift+alt+c:清除选中剪辑全部标记点。 在ab轨中将时间线拖到两层之间ctrl+d键出现默认转场（淡出淡入） 双击转场击入设置按住shift移动鼠标客将转场出入点定格为同一转场画面方式
4、 . ctrl+tab出现monitor(监视器）栏 ，将剪辑以涟漪模式插入timeline轨道 .将剪辑覆盖插入timeline轨道。 . 字幕快捷键f9:字幕快捷键 ctrl+a ： 全选 shift+左右键：在插入光标前后一个一个字选择 shift+上下键：向上下一行一行选择 alt+上下键：行距一个单位调整。 shift+alt+左右键：字距五个单位调整 alt+左右键：字距一个单位调整。 shift+alt+上下键：字距五个单位调整。 ctrl+alt+左右键：字体以小单位数量缩放 ctrl+shift+alt+左右键：字体以大单位数量缩放。 w:白背景 b:黑背景 文件操作f3导入
5、 f5 f6 采集 与 批量采集 f8 输出影片为何有些片子仅仅是硬切而已，但却看起来很流畅，其实一个片子的流畅与否与使用了多少转场特技没有关系，电影中的剪辑方法无非是1硬切、2叠化、3淡入淡出很少使用一些稀奇古怪的转场。 但是能够达到让你根本不注意这些细节而被情节所吸引，这就是剪辑的精髓所在：用画面讲故事。 hqc老师指出流畅的秘诀是动接动，其实这并不是唯一方法，剪辑还有静接静、动接静、静接动，效果要因片而异，都一样能剪出很流畅的片子。 画面剪辑其实没有太多的限制，可以自由发挥，但是有一些准则是不能违背，比如说动接动1：既然是动接动，那么画面就不能是死的（固定画面），必须要有推拉摇移跟升降中
6、的任意一个，如果碰上死画面，到PM或AE等软件中作推拉！清晰度虽然有一点损失，但比起损失画面流畅感来说，要划算得多。 2:两个画面不能是相同景别相似机位（通常情况下，同机位剪辑是大忌，除非你追求特殊效果） 3：不能等画面运动到落幅才接,（简单说快定住或定住后）这样会影响流畅感，很多人以为画面一定要长到看清楚才行，其实画面剪辑也是一种调动人想象力的技巧，一个很短的镜头因为人的经验、想象，自然而然的把未表现的内容当成是已表现。 4：动的要有根据。如果是一个人在到茶壶喝水，那么镜头的逻辑关系就应该是：手拿茶壶、开盖（如果有）、另一只手拿杯子、倒水、水满.（基本上正常的规律），如果顺序颠倒，这组镜头就
7、会看起来别扭。 5：注意节奏。节奏有两种，1：所表现的事物的内在逻辑关系形成的内在节奏。这是本来就有的。2：外加的如音乐、噪声、 这是人为的、利用外加因素控制节奏。一条片子不能没有节奏，所谓流畅感其实就是剪辑中的节奏对人的冲击带来的心理影响。 呵呵呵呵，讲了这么多，其实这些内容讲是讲不太明白的，最好能实地演示.大家有兴趣就学点理论知识吧.因半路起家对剪辑理论知之不多，研究了很多片子，发现好的片子的剪辑无论是硬切还是转场效果,都是信手拈来,没有定律。而我剪的片子不用 淡入淡出，总觉得有跳跃感，可能是心理作用吧，还有就是转场效果中翻白淡入淡出也用的比较多，但我用起来总觉得很别扭，不知道那方面差了火
8、候，又不知道个所以然。7:其实也不是太复杂，你有没有注意好的片子的声音？这些好片子如果不听声音、光看画面，你是不是也会有跳跃感？我不知道你剪的片子有没有同期声，声音的连续是很关键的，有的片子完全靠声音来贯穿整个情节，可能你的片子加上了音乐、一些现场声效后会好得多。 另外在前面的基础上加一条：不能跳轴！ 跳轴通俗地说就是摄像机的机位不能发生混乱。就比如说看足球，你有没有发现所有的摄像机都在一边？ 你想如果全景上中国队从左向右攻过去，而到了特写却看见申思带球往左冲，然后中景又变成从左向右，再变成从右向左，那这场球赛肯定看晕过去 当然，我们做片子遇上这种对轴向要求严格的情况不会太多，但是你剪片子的时
9、候如果碰上画面之间过渡很别扭，但景别没问题、动作也连贯却又说不出个所以然，那很可能跳轴了，去找个机位相反的镜头吧！或者到编辑软件中把画面水平翻转（呵呵，碰上有文字之类你就穿帮了） 翻白淡入淡我们一般叫“白闪”，能够制造出照相机拍照、强烈闪光、打雷、大脑中思维片段的闪回等效果，它是一种强烈刺激，能够产生速度感，并且能够把毫不关联的画面接起来而不会太让人感到突兀，所以适合节奏强烈的片子，如果不择时机乱茫炊岣缘穆移甙嗽?.噗！噗！噗！噗？-来人啊，把这个拿着闪光灯乱拍的家伙弄走！ 还有一点：闪的时候必须和音乐的节拍相吻合，或者上音效（卡嚓、呼、刷.） 右边例子是我们拍的一个小品，带有武打风格（呵呵，
10、拍得好辛苦），讲的是一个石商（由本人扮演，穿短衣端褂的那一位哦）会见泰州名臣储罐，和他比武对词的一段戏。 拍的那天下起了雷阵雨，把我们急坏了，可转念一想：专门去搞雨景，还得找消防队，折腾半天，更何况没有经费（这个片子才用了100元），老天爷长眼，免费给我们置景，嗯啊好干脆在雨中拍吧！ 这段场景总共14个镜头，前面一段描写石商与储罐第一次交手，不分上下，接下来用4个空镜头（天、树、草、水每个1-2秒）夹白闪，配合呼呼的音效、还有雨声，制造出了两个高手对战之前紧张、压抑的气氛。 在这里白闪的时间大约为闪入：3-5帧，闪出：12-15帧。为什么要这样？这是由于人眼的瞳孔对于突发的强烈闪光来不及缩小调
11、整“光圈”，而强光消失后“光圈复位”又有一个恢复期，造成前快后慢的特点，别小看这个，这可是个仿真过程哦 另外，这4个空镜头无一例外都是固定镜头，镜头本身反映出的是信息是“静”，而快速切换的画面又赋予了这个片段的速度感，最终制造出了静中有动、动静结合的效果，平静隐藏着一种力量、一股杀机。换了运动画面，就不一定有这效果好，反正我想象不出来。可见静接静同样可以制造快速眩晕的速度感、压迫感！ 其实剪辑水准和所处环境、经验很大的关系，再说，剪辑和做片头不一样，没有这么多的技术东西，人人都可以，所以要提高到一个水准，很快！有好的老师带，半年就可以剪得很漂亮了！ 当然，越是简单，往高层次里带的沟也越难迈，剪
12、辑也要经历一个由简单到复杂再回归到简单的过程，最终吗 .剪电影喽！关于影视后期编辑的一些常见问题 （一）画中画效果的制作？ 画中画是一种很常见的制作技巧，在电视节目中我们可以看到很多场景都是使用的这个效果。使用Premiere就可以很轻松的制作出来，在premiere中我们主要使用3种方法可以达到这个效果。 第一：最简单的方法，使用转场效果之zoom特效。 具体步骤： 1 选择2段素材，然后一段素材放到video1A，一段素材放到video1B上，素材自选。 2 在2个轨道之间的tranisiton之间选择zoom-zoom这个转场特效 3 把zoom这个特效放到video1A和video1B
13、轨道中间，然后调整zoom里面的一个属性即可，把start和end的百分比调整成一样就可以了，具体的数值根据自己需要。另外，用鼠标点击视频较小的视频中间位置，可以任意移动这个视频的位置。如图所示是在右上角。Border的颜色自己可以选择。 4 然后点击ok，回到时间轴，按着alt键就可以预栏了。看看效果如何，其中画中画的位置是可以调整的。 第二：使用motion方法 1 选择2段素材，放置到任意的轨道上，然后在右键点击最上面的轨道，在弹出的菜单里选择video optionmotion，这个选项 2 在这个移动属性设置里面，设置如下一下几个选项就可以了：zoom设置成小于100，因为只有小于1
14、00，下面的画面才可能显示出来。然后把移动画面的start和end设置到一个位置就可以第三：使用蒙版的方法 1首先制作蒙版这个素材，在photoshop里选择椭圆工具，然后羽化20象素，选择油漆桶工具填充黑色，填充，然后保存成psd文件，命名任意，比如说命成1.Psd，注意这个psd是我们将要用到的蒙版素材。 2 选择2段素材，放置到任意的轨道上，然后在右键点击最上面的轨道，在弹出的菜单里选择video optiontransparency，这个选项如图所示。 3.在transparency选项里进行如下的设置 4当我们选择好制作得1.Psd文件后就可以实现画中画效果，而且边缘还有种模糊得效果
15、。 当然，图像形状不同，就可以制作不同得画中画效果了。 （二）PR+小日本的设置问题 此为平时网上收集所得，本人一直是用PR直接生成VCD，感觉效果还可以。不过有好多网友都说小日本有非同一般的功能，可惜我试过好像效果也很一般。 以下提供仅供参考，大家尽可一试。 第一步在pr里面视频设置，编码设置recompress（重新压缩）：不打“”； 关键帧和渲染选项，场序设置：做VCD设置为“No Fields（特别重要，立即解决vcd的锯齿问题）； 第二步用小日本，设置：桢率：pal 的标准为25fps ；高级色彩校正：可以按照不同的色彩空间RGB/YUV等进行色彩校正：这里的设置直接影响色彩和清晰度。过去很多人都不注意这里（我原来也是），最好剪接一段质量较好的视频在这里（小日本里）可以边调整边看效果； 量化矩阵 的设置也很重要，可以设置为CG
