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1、苏轼在词史上的贡献苏轼的词一改宋词的婉约之风，开创了雄壮、豪放的词风，为豪放派词人的代表和领军人物。他写下了如江城子密州出猎、念奴娇赤壁怀古等脍炙人口的名篇。他与辛弃疾合称为“苏辛”。 苏轼豪放词的开创性功绩，具体表现在以下几方面：（1）题材内容的扩大。凡写情、纪游、怀古、说理、赠答等等，均可入词，后人称之“无意不可入，无 事不可言”。（2）意境的创新。不同于晚唐五代词的冶艳香软、宋初文人词的闲雅凄婉，苏轼豪放词适应着自己的广 泛内容而开拓了豪迈奔放或高远轻旷的意境风格。（3）形式音律上的突破。词本是合乐的歌辞，在其发展中，音乐对它有很大的制约性。苏轼则视词为抒 情诗，在实际的创作中，往往突破
2、形式音律的规范，不尽依词乐而作软媚之声。此外，在语言上也一反花间词以来的错采镂金的风气，而代之以清新奔放的诗的语言。句式自由灵活，不 拘词律。参考文献：辞海、中国古代文学史纲要葡萄苏轼对词的贡献很突出。苏轼出现前，词的内容受传统念束缚，局限于旖旎温柔的艳情腻语 的范围之内；苏轼则吊古伤今、述电咏怀、感叹时政，描绘山川景色、农村风光，以至谈论哲理 等题材都进入了词中，大大开拓了词的题材与意境，为宋词的民展打开了新的局面。在风格上， 苏轼开创了豪放一派。念奴娇赤壁怀古就是苏轼豪放派的代表作。此外苏轼也有一些抒写“逸怀浩气”， 具有清朗疏宕、平淡高逸境界的词，如水调歌头明月几时有，还有不少风格婉约的
3、词如江 城子十年生死两茫茫，表现了苏轼以豪放为主、风格多样的特点苏轼的词是宋词发展的一座里程碑，“词为艳科”，在当时可以说是一种牢固的传统，苏 轼成功地转为了这种风气。他冲破了晚唐五代以来专写男女恋情、离愁别绪的旧框子，扩大了词 的题材，提高了词的意境。怀古、感旧、记游、说理等向来诗人所惯用的题材，他都可以用词来 表达，这就使词摆脱了仅仅作为乐曲的歌词而存在的状态，成为可以独立发展的新诗体。这便是 苏轼对宋词的最大贡献。而这种新的词风显示出其强大的生命力，对同时代的和后世的作家形成 深远的影响。以苏轼为中心的元佑词林，代表着北宋词坛的鼎盛气象，一时名家辈出，如秦观、 黄庭坚、陈师道、王安石、谢
4、逸等，都写出了很多优秀的词作品。苏轼改变了晚唐五代词家婉约的作风，成为后来豪放词派的开创者。在词的语言上，苏轼也 做了演进，一改花间词人镂金错采的作风，多方面吸融陶潜、李白、杜甫、韩愈等人的诗句入词 偶然也运用当时的口语，给人一种清新朴素的感觉。因此，苏轼词在宋词发展中的作用不仅是开了一派词风，而且是将词从狭小的范围中解放出 来，扩大了它所表达感情的天地，促成了词内容和风格的多样化。从这个意义上讲，苏轼是令宋 词成为一代代表性文体的关键性人物。浅论苏轼在词史的贡献唐德鑫内容提要：苏轼在中国词史上的地位不可磨灭。本文从其思想、人生观、文艺观等入手，并 透过其作品的风格创新、特色、意境、词学渊源
5、及其词学改革、流派、历史影响等方面的分析，III较为完整地剖析其整个词学体系的嬗变过程和 词学创作的脉络，对其在中国词史的重要地位和 贡献略作刍议。关键词：苏派词；词学观；豪放派；苏轼贡苏轼（10371101），字子瞻，别号东坡，北宋著名的文学家、词人，中国历史上罕见的全能式（文、书、画等）奇才。据研究，苏轼进入词坛较晚，苏轼在与鲜于子骏信中说道：“近却颇作小词, 虽无柳七郎风味，亦自是一家。”信中所谓“近却颇作小词”，即指熙宁八年（公元1075，四十岁）所作江城子记梦、雨中花初至密州等词，此在东坡乐府中亦得到印证。然而短短几年的关于 词的创作中，苏轼的才华就已得到巨大的体现，在后来的整个词学
6、生涯中，苏轼的词学更是形成了独特的 风格乃至派别，持续而深远地影响着整个中国词学史。前人关于苏轼的研究文献可谓汗牛充栋，然而，在 大量关于研究苏轼对于中国词史贡献的文献资料中，或囿于其人思想之探究，或囿于其文艺作品之剖析等 等，都不约而同地人为割裂苏轼本人（包括其出身、阅历、思想等）与其作品之间的玄妙关系的探讨，以 致不能更加有效合理地科学分析苏轼在词史上的贡献。据此，笔者试图以苏轼的思想作为主轴，以其作品 作为副轴，对苏轼的词学成就进行研究。一、苏轼的思想及其词学观苏轼出身礼仪簪缨之家，一生思想深受儒、道、佛的影响，加上天生对于绘画、书法等文艺的秉赋， 这些都深刻地影响着苏轼本人的艺术创作思
7、想，乃至于形成其本人独特的艺术创作理论和审美观念，而这 种种观念又不断地渗透在其词学作品之中。词学在晚唐温庭筠、冯延巳、南唐后主李煜等人“变伶工之词为士大夫之词”的成功转型以后，“词 为艳科”几成定论。宋初由于天下旧乱而入治不久，纲纪败坏，士风颓废，文人词作相互酬和，粉饰太平, 形成了带有卑弱浮靡之气的“西昆派”局面。苏轼之前，北宋词坛依然盛行晏殊、欧阳修等被号为“词中 西昆”的词学风格，而实质上仍然沿承了五代遗风，只有到了一向主张创作不落窠臼的苏轼手中才大发光 彩。首先，在苏轼思想中，一种以“挺立士风”、“有补于世”的道德自觉和“载道”精神成为指导他本 人艺术创作的核心思想。“为天地立心、为
8、生民立道，为去圣续绝学，为万事开太平”（张载 语）的儒 师精神也正是苏轼本人的终极理想，在这种思想的影响下，早年的苏轼洋溢着一股积极入世的情怀，在沁 园春孤馆灯青中，他在“赴密州，早行，马上寄子由”之际回忆道：当时共客长安，似二陆初来俱少年。有笔头千字，胸中万卷，致君尧舜，此事何难！用舍由时，行藏 在我，袖手何妨闲处看？身长健，但优游卒岁，且斗樽前。在该阙词中，苏轼回忆道自己少年初入京城时的意气风发，畅想着能够凭籍自己的“胸中万卷”，努 力“致君尧舜”，实现古圣贤的大同理想。也正是这种积极乐观的“入世”情怀，苏轼作品中要求一种“载 道”的道德教化的味道才显得愈加浓烈。在江城子密州出猎中，他在射
9、猎中抒发着自己的豪迈：老夫聊发少年狂，左牵黄，右擎苍，锦帽貂裘，千骑卷平冈。为报倾城随太守，亲射虎，看孙郎。 酒酣胸胆尚开张，鬓微霜，又何妨！持节云中，何日遣冯唐？会挽雕弓如满月，西北望，射天狼。疆场杀贼，为国捐躯，这正是这种浓烈的“载道”精神和努力践履传统“忠恕之道的思想在作品的渗透 和潜在体现。其次是苏轼词学观中的“务实”的思想。他在答谢民师书明显提出作品反对“贵华而贱实”的艺 术理论，而是认为作品应该“如行云流水，初无定质”，“文理自然，姿态横生”，还进一步说“求物之 妙如系风捕影，能使是物了然于心” 1,强调作品中对于生活的真实感受，强调了心灵感触的至关重要。 比如他在著名的水调歌头明
10、月几时有中所写“人有悲欢离合，月有阴晴圆缺，此事古难全。但愿人 长久，千里共婵娟，洋溢着对于其第子由的无限怀念之情，在江城子十年生死两茫茫中所写“不 思量，自难忘。千里孤坟，无处话凄凉”中，对于亡妻的悲痛追忆等等，这些都是现实凝结在作者心中深 深的伤痕印记，化成了他本人最为真挚的情感。其三是作品中强调的“革新独创”的精神。在跋吴道子地狱变相中，苏轼这样表达自己对于绘画 的艺术见解：“出新意于法度之中，寄妙理于豪放之外，这也是苏轼本人向来所秉持的一种不落窠臼和 追求脱俗的艺术境界。比如苏轼本人“以诗为词”的词学本体论的见解中，他认为词应该从诗歌中解放出 来，然后再“细琢歌词稳称声” 2,使之韵律
11、可歌，这本身就是一种创新精神的体现。此外，他本人对 于“檃栝词”的开创、本人自度贺新郎词派、本人作品中突破“词协音律”的藩篱等等，如后人评价 说：“东坡先生非心醉于音律者，偶尔作歌，指出向上一路，新天下耳目，弄笔者始知自振。”3,都体现了其本人词学观中的革新和独创的开辟精神。其四是苏轼追求“解放”的思想。这种“解放的实质是人文思想和自我精神的解放，并将这种自我 解放的意识渗透到艺术作品中的过程，创作上则表现为作者对于传统格律、传统风格、传统词牌等的突破。 诚如清代刘熙载在艺概中评价苏词说，“无意不可入，无事不可言，从东坡乐府中可以看出， 苏词的题材不仅融入传统的男女恋情、离合悲欢之类的色彩，还
12、更多地出现了田园风情、山水景物、人生 志趣、怀古感今以及咏物记事等内容，这是对于词体裁的解放，格调的解放和思想境界的解放。苏轼在与 蔡景繁书中曾说：“颁示新词，此古人长短句诗也，得之惊喜，试勉继之。”这里所说的“新词”即指 他对于“檃栝词”的创作，而在与陈季常书中也说：“又惠新词，句句警拔，诗人之雄，非小词也。” 这里所指的“新词”又指他对于豪放词的尝试。叶嘉莹先生认为苏轼的作品中：“有冯延巳挚烈深沉的执 着，有李后主滔滔滚滚的奔放，有晏殊情中的思德圆融，有欧阳修疏隽豪放的意兴和柳永开阔博大的气象。” 在苏轼手里，词体被解放，词的境界被解放，词人的精神被解放，正是这种强烈的解放思想的渗透才促使
13、 苏轼成为继往开来的“士大夫词”的集大成者。二、苏词的创作实践及贡献苏轼的思想融汇了儒、道、佛的三教精神，加之坎坷的仕途生涯，使之始终游离在“出世”与“入世” 的矛盾之中，逐渐在其“道德人生”和“学问人生”中形成了他独特的艺术创作和艺术审美的观念，在词 学创作中则形成自己独特的词学观，并将之深深地融汇在他自己的词学创作之中，表现为：（一）苏词的风格特色从晚唐温庭筠、韦庄等人所开创之“花间词”，到南唐后主李煜“变伶工之词为士大夫词”，再到“富 贵词人”晏殊、“婉约词人”欧阳修等人的词的风格嬗变过程中，苏轼不仅对这种“花间词”和“士大夫 词”均有所继承，对于柳永的“慢词”风格有所沿袭，并且还对于豪
14、放词有肇创之功，对于婉约词有所开 拓，并直接影响到后来辛弃疾之豪放词风、姜夔之“清雅”词风等。首先是苏轼本人对于“豪放词”的开创。据四库全书总目词曲类东坡词提要言：“词至晚唐 以来，以清切婉丽为宗，至柳永而一变，如诗家之有白居易，至轼又一变，如诗家之有韩愈，遂开南宋辛弃疾一派”高度评价了苏轼对于艳丽风格嬗变和豪放风格肇创的意义。诸如在传诵千古的名篇念奴 娇赤壁怀古江城子密州出猎念奴娇中秋凭高眺远之中，苏轼纵横恣肆，奔放洒脱，又 如八声甘州有情风万里卷潮来，其词格调雄健顿挫、激昂排宕，乃至于后世盛誉他“横放杰出，自 是曲中缚不住者”4,“ 一洗绮罗香泽之态，摆脱绸缈宛转之度；使人登高望远，举首高
15、歌，而逸怀浩 气超然乎尘垢之外” 5。南宋苏派词人刘辰翁亦说：“词至东坡，倾荡磊落，如诗如文，如天地奇观。” 这些议论都高度地评价了苏轼的豪放词创作和历史意义。其次是对于婉约词的继承和开拓。苏轼的词包罗万象，体裁风格多元，在婉约词方面也具有较高的造 诣，并且难能可贵的是他还一定程度上深化了婉约词的艺术内涵和境界。比如他在水龙吟次韵章质夫 杨花词似花还似非花中的名句“春色三分，二分尘土，一分流水。细看来，不是杨花，点点是、离人 泪。”该词被王国维赞为历代咏物词的最工，又如在卜算子黄州定惠院寓居作全首：缺月挂疏桐，漏断人初静。时见幽人独往来，缥缈孤鸿影。惊起却回头，有恨无人省。拣尽寒枝不肯栖，寂寞沙洲冷。对于极其平淡的景象，词人却能够极其细腻地表达他的婉转深情和伤怀情绪，极尽婉转缠绵之思而不 细碎，赋予词以极其感人动情的艺术魅力，并且给人以雎鸠“哀而不伤”的艺术享受，难怪张炎在其 著名词评著作词源中盛赞苏词“清丽舒徐，高出人表，为周（邦彦）、秦（观）诸人所不能到。”其 他词作中，如蝶恋花花褪残红青杏小被王士桢称为：“恐屯田（柳永）缘情绮靡，未必能过。”浣 溪沙道字娇讹语未成被贺裳评为：“不在晓风残月之下。”以上均说明了苏轼不仅局限于“花间 词”的继承，还能够脱其窠臼，不作无病呻吟之语，又能感人肺腑之深的新的艺术境界。（二）苏词意境的开辟刘熙载在艺概中评价苏词“无
