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1、Rhythms Changes曲式介紹及其應用文謝啟彬 每一個學習爵士的學生或音樂家，多少都聽過或鬧過這樣的笑話：你走進一位前輩或老師的練習室，他們說：嗨！今天讓我們來玩玩Rhythm Changes如何？換節奏？好啊，應該沒問題你想，OK，1-2-3-4哎哎！你在幹嘛？你不是叫我換節奏嗎？我一直在換啊！你看我還從四拍換到三拍的、Swing換到Bossa的哩！。那麼Rhythm Changes到底是什麼玩意？涉世未深的你會這樣問，常聽人家提起卻又不知其所以然，是不是I-VI-II-V呢？別心急，我們今天就來認識一下吧！ Changes在這裡，要把它當成是和絃進行的意思，這是爵士樂手的行話，譬如
2、這裡有一段很難的Changes、Ko Ko的旋律是根基於Cherokee的Changes、Blues Changes有Sonnymoon for Two、Sandu等等，其實它就是曲式（Form）的意思，單指不同組的和絃進行而言，譬如John Coltrane寫了Giant Steps，把主題旋律拿掉，剩下的不尋常和絃進行就叫Coltrane Changes，然後後人於其上重新譜寫主題旋律（Head），又變成一首一首的新曲子了。所以這樣應該很清楚了吧？不要重蹈覆轍又鬧了換寇川的笑話喔！ 那麼Rhythm Changes又是從哪裡來的呢？其實是來自美國歌舞劇作曲家喬治蓋希文（George Ger
3、shwin）的名曲I Got Rhythm，大家一定都有聽過這首曲子，還記得電影春風化雨1996（Mr. Hollands Opus）中的甄選橋段嗎？ 這首曲子是不是很明顯的AABA曲式呢？只是爵士音樂家們捨棄了後面的兩小節尾巴（Tag，框起來的地方），讓曲子變成均等的8-8-8-8小節段落，也讓I Got Rhythm變成一票百老匯爵士經典曲的三十二小節AABA曲式之首席代表，雖然它原來包含了三十四小節才是。其實各位如果去聽原版的演出或唱片，或是Ella Fitzgerald所詮釋的George Gershwin Songbook，您會發現原來的曲子還加上了序奏（Prelude）跟不同的旋律
4、橋段，和聲也不只那麼簡單，亦包含許多經過及不同的轉位跟代理，根本就是古典曲子的寫法，只是爵士音樂家所要呈現的重點是即興，便把它簡化成上面看到的那樣子。 好了，現在讓我們運用在調性和聲上學的，把它給分析一下吧： I-VI-II-V就在開頭處，剩下的和絃是不是也都非常地調性內（Diatonic）呢？第六小節的#IVdim，僅是一個讓進行更順暢的經過和絃（Passing Chord）而已。再來看看B段，這就是著名的Cycle of Fifth，每一個屬七和絃都像鏈子一般地解決到下一個和絃，最後回到調性內的五級，超出裝飾屬和絃（Secondary Dominant Chords）外的，我們就把它們叫做
5、延伸屬和絃（Extented Dominant Chords），這就是為什麼爵士樂很多時候聽起來好像跑出調性很遠，但是還是有跡可循，符合人耳慣性的五度解決可以一直地延伸出去，所以有時候我們得倒回來看，就可以找出作曲家的巧思了。 關於B段還有很多變化，我們待會再來研究，先回到整個曲子，正如前面所說，爵士音樂家為了方便，便紛紛動手來修改其和絃進行，但是整體上仍未破壞其格式，首先各位會聽到的是II-V的強化及裝飾屬和絃的運用： 是不是每一組和絃都有因有果呢？而且擅長II-V的音樂家便可以發揮他們的語彙能力，讓線條綿延不絕。這裡的分析應難不倒各位才是，值得注意的是第六小節，原來也有一種版本是要讓這裡出
6、現下屬小調借用和絃（Sub-Dominant Minor Chords）的效果，使其回到主和絃（Tonic Chord），但加上II-V解決也是行得通的，因為Ebm7-Ab7這兩個和絃也是下屬小調借用和絃（IVm7 , bVII7）： 而A1段後兩小節所出現的，是不是我們談過的III-VI-II-VTurnaround呢？這樣才可以有前進的感覺到A2，不會因回到主和絃而有停滯感。這樣的發展在Bebop時期大功告成，多少音樂家們就用這樣的Rhythm Changes寫了好多曲子，藉由旋律及即興線條上的分析，也可幫助我們看得更清楚所使用的各種修改法。此外還有幾種很常用的版本，著重在以減和絃（Dim
7、inished Chords）當經過和絃以及轉位的應用，讓根音的進行要來得更順些： 咦？看出什麼端倪了嗎？對啦！在前面四小節裡，Bdim7是不是聽來像G7b9，而C#dim7聽來則是A7b9呢？上行的的減和絃經過，其實是具有屬和絃解決功能的，下行的則單純是經過和絃功能，我們看一下譜例就曉得了： 大量強調降九音是Bebop時期所奠定的特色之一，即使是其他的屬和絃也可以這樣處理，而不用考慮其是否於調性延伸音內，這樣的句法，很自然地便會swing了。我們對A段的和聲變化大致上就先講到這邊，因為可能性還很多，建議各位多抓歌下來分析，便能一目了然。現在讓我們來看看B段的五度循環部份還能便出什麼花樣。 除
8、了加上關係IIm7而形成四組II-V之外，各位還可以運用各種學過的理論來幫B段加料，屬七和絃本來就可以有很多素材，因為所有的方法前輩大師們已經都證明過了，先看看以下的例子吧！ 好像在算數學對不對？其實這些都還是沒有破壞原有的和聲結構，只是運用三全音代理屬和絃及關係IIm7的原理來排列組合而已，但是至少能擺脫看到屬七和絃就只有Mixolydian音階的單純想法，點子便會滾滾而來。當然，各位也可以運用屬七和絃上常用的其他音階，譬如Diminished HW、Lydian b7、Altered，甚至五聲音階、藍調音階、全音音階等等創造出更多令人耳朵一亮的線條。 也有很多作曲家在運用Rhythm Ch
9、anges曲式時，只保留A段的部份，而將B段重寫，可是整個格式還是保持在三十二小節，諸如Sonny Stitt的The Eternal Triangle、Dizzy Gillespie的Dizzy Atmosphere、Horace Silver的Room 608等等，其他音樂家的不同組合也非常多，但這些都歸入Rhyrhm Changes的變型類，您當然也要會，不過熟悉標準的Rhythm Changes曲式則先是要務。 那我到底該練哪一種？上面最少有三種不同的和絃進行耶！很抱歉，您全部都要會，並能在了解它們的原理後趕快上手，每一種進行雖然不盡相同，但是正因如此，所產生出來的線條也就相異了。可是
10、，如果每個人所練的版本不同，那還合得起來嗎？放心，通常我們演奏Rhythm Changes形態的曲子，就跟Cherokee一樣，是一種比快的競技感覺，大部分的主題也都是200以上，一小節兩個和絃的進行也是咻！咻！一般地飛過，如果沒有事先練習，根本就沒辦法，而基本上在前四小節仍是降B大調的音響，在第五小節則是進入Bb Mixolydian的音響，然後透過下屬小調借用和絃回到降B調，至於橋段則當然是強烈的五度循環感覺，但是不同的和絃記號會帶給您不同的idea，造成方向相同但過程不同，而更現代的詮釋法又能更讓音符更加地刺激，所以，各位還是得熟練、熟練、非常熟練到演奏Rhythm Changes就像寫
11、自己的名字一樣，沒有任何的障礙。一般來說，老師們都會希望學生由練習不同的主題旋律（Heads）開始，讓耳朵熟悉和絃前進的方向，而Bebop時期的作品，正符合了這項需求，因此，請把Charlie Parker Omnibook內是Rhythm Changes的曲子仔細練習並分析其旋律走向，漸漸地讓它們滲入到您的語彙中。 其實背誦及無障礙演奏眾多根基於Rhythm Changes的主題，幾乎等於是爵士常識的一部份，每一位爵士樂手，都絕對具備演奏並即興Rhythm Changes的能力，這是完全偷懶不得的，以下我謹信手拈來幾首大家一定要曉得的Rhythm Changes主題： Anthropolog
12、y- Charlie ParkerPassport- Charlie ParkerCottontail- Duke EllingtonRed Cross- Charlie ParkerDexterity- Charlie ParkerRhythm-A-Ning- Thelonious MonkI Got Rhythm- George GershwinShawnuff- Charlie ParkerKim- Charlie ParkerSteeplechase- Charlie ParkerLester Leaps In- Lester YoungWee(Allens Alley)- Denzi
13、l BestMoose The Mooche- Charlie ParkerOleo- Sonny Rollins一些著名的Solo即興演奏錄音各位也一定要學會，我試著列一些台灣較好買的出來： 曲名樂手（依solo序）專輯編號所有Rhythm Changes之採譜錄音Charlie Parker（請參照Omnibook介紹一文）Tenor ConclaveHank Mobley , John Coltrane , Zoot Sims , Al Cohn , Red Garland , Paul Chambers , Arthur TaylorHank MobleyTenor ConclaveP
14、restige OJCCD-127-2OleoMiles Davis , Sonny Rollins , Horace SilverMiles DavisBags GroovePrestige OJCCD-245-2OleoMiles Davis , John Coltrane , Red GarlandMiles DavisRelaxin With MilesPrestige OJCCD-190-2Wee(Allens Alley)Stan Getz , Dizzy Gillespie , Sonny StittDizzy GillespieFor Musicians OnlyVerve 8
15、37 435-2Rhythm-A-NingCharlie Rouse , Thelonious Monk , Larry Gales , Ben RileyThelonious MonkLive At The It ClubColumbia/Legacy C2K 65288Lester Leaps InBenny Golson , James Carter , Harold AshbyBenny GolsonTenor LegacyArkadia Jazz 70742如果可以的話，請移調練習，雖然一般說來，演奏Rhythm Changes時幾乎以降B調為主（Tenor Sax的C調），但也有不少曲子是用別的調寫的，況且移調練習能夠幫忙您熟悉和絃與和絃之間的關係聲響，是非常重要的練習法。另外，一些較現代的爵士音樂家也都重新譜了更有意思的Rhythm Changes新旋律，大家也都很捧場地愛用，譬如以下四首： 曲名樂手（依solo序）專輯編號Bird
