《意大利画家波提切利.doc》由会员分享，可在线阅读，更多相关《意大利画家波提切利.doc（7页珍藏版）》请在金锄头文库上搜索。
1、意大利画家波提切利 波提切利(1445-1510) 意大利画家,佛罗伦萨画派的重要代表,生于佛罗伦萨,卒于同地,原名亚里山德罗.迪.马里亚诺.菲力佩皮,波提切利是绰号，原意为小桶。他少年时期曾学过金银手艺，后转入画家利皮门下为徒,1470年开设自己的绘画工作室。主要画宗教和神话题材，维纳斯的诞生为其名作之一。可能受过萨伏那罗拉的影响，其人曾领导反对文艺复兴时佛罗伦萨时弊(包括绘画)的运动。1480-1500年间声名卓著，其后名声大减。 1510年去世。作为美第奇宫廷的一位艺术家，波提切利确实在他的绘画上打着许多特有的思想印记。他和宫廷内一些文学家与思想家关系甚好。有许多作品从内容上看也显得寓义
2、深刻，构思复杂，如他的诽谤、春等作品即是如此。但还应看到，他有一些画是以另一种心情表现的，特别是那些歌颂圣母的宗教画，构图也很特殊，这里的圣母颂就是一例。在这里，他破例地采用圆形构图，不仅造型上别有一番情趣，对以后欧洲绘画艺术形式的影响也较大。 15世纪80年代，波提切利用这种圆形构图画过两幅画，一幅为拿石榴果的圣母，另一幅即是圣母颂。两幅构图都以多人物形式展示，但从形象与色彩效果看，数这一幅为最负盛名。这幅画还有一个宗教画题，是以教会赞美诗的标题来命名的，称为光辉灿烂。画上的圣母侧向而坐，怀里抱着画得逗人喜爱的圣婴。周围使者也呈对角线，置于圆形框的两边，人物是错开的，极富节奏感。其中最靠边的
3、两个天使，合擎一顶金光闪烁的皇冠，高举在圣母的头顶上。圣母右手拿笔，正要蘸缸里的墨水，准备为这一荣庆场面记事。她低垂着双眼，文静而富柔顺感，正陷入一种美好的遐思中。这个女性形象是画家的成功之作，尤其她的左手，画得极其秀丽，其娇媚的手势令人赞叹，决不亚于蒙娜丽莎那双手。 圣婴正抬头仰望，似乎感应到什么。孩子的身躯结构正确，调子细腻和谐，显然，素描手法是很精致的。天使中间有几个少年，坐在圆框的左侧，他们的性格展现得很动人，一个面向圣母，手持墨水缸，好象在与圣母说着话，旁边一个少年凝神注视说话者，神情专注。由于说话者认真倾向圣母的姿态，连后面站着的女天使也不由扶着他的臂膀，俯身去倾听他说的话，三个人
4、物彼此交叠，目光连成一线，加重了画面的戏剧气氛。 这幅画不仅形象刻画得细腻，背景处理也美妙，前后景物能取得呼应，画上的空间感不仅被中心远处的自然景物所增大，而且充满着抒情的意境。说它是一幕加冕典礼，总觉得庄严不足，算它是圣母与天使聚会，然它的人间气息太浓厚了。总之，这是压倒神圣的宗教意味的一曲生活美的赞歌。我们从波提切利所画的诸多女性形象上鉴别，不论是重于运线的维纳斯，还是在维纳斯与马尔斯一画上那个重于色彩的维纳斯，都不如这一幅画的圣母完美。它凝聚着圣经中马利亚最美的品质，是画家另一种艺术心灵的写照。 维纳斯的诞生是他的名作,是为当时佛罗伦萨统治者美第奇的一个远房兄弟绘制的,是一幅布上画,大概
5、创作于1432年左右，是根据玻利蒂安的长诗吉奥斯特那而画。大贝壳中的维那斯亭亭玉立，微妙的曲线和波状的金发和谐优美，既充满了女性的娇美，又给人一种超凡脱俗的空灵之感。波提切利的作品流畅，细腻，典雅，画中的人物呼之欲出，身上轻纱的质感，给人到一种动感的美丽。此画表现女神维纳斯从爱琴海中浮水而出,风神,花神迎送于左右的情景,构图比较单纯,全画以裸体的维纳斯女神为中心。画面上人物的体态和衣纹表现十分出色,人物与自然背景也达到巧妙的统一和谐,维纳斯是那样无动于衷地以羞怯和幽怨的感情在对待一切,她对于生活的未来不是充满乐观的信心,而是感到惆怅和迷惑,这也是波提切利矛盾世界观的反映。此画中的维纳斯形象,虽
6、则仿效腊古典雕像,但风格全属创新,强调了秀美与清纯,同时也具有含蓄之美。 春是波提切利最著名的代表作之一。这一幅画的主题源于玻利蒂安的长诗吉奥斯特那。画上鲜花满地，幽静的密林结满金色果实，位于画中心的爱和美的女神维那斯满面春风，容光焕发，凝视着和煦的阳光，正迎接着春天的到来。维那斯的头顶是爱神丘彼得，正弯弓搭箭，想向三美神中的一位瞄准。左侧是代表美丽，青春和欢乐的三女神。在她们旁边是众神的使者麦丘利，他正用法杖驱走冬日的阴云。维那斯右侧，是全身裹着花装，口衔鲜花的花神，在风神的推拥下奔跃而至，象征把春天带给人间。这幅画仿佛在告诉人们，春天来了，万物充满了生机，大地展现出百花盛开的春天景象。给人
7、到一种动感的美丽。据希腊人的传说与信仰，自然界中住着无数的神明：农牧之神(Faun，法乌恩)，半人半马神(Satyrus，萨堤罗斯)，山林女神(Dryads，德律阿得斯)，水泽女神(Naiads，那伊阿得斯)等。拉丁诗人贺拉斯(Horace)曾谓：春天来了，女神们在月光下回旋着跳舞。卢克莱修(Lucretius)亦说：维纳斯慢步走着，如皇后般庄严，她往过的路上，万物都萌芽滋长起来。波提切利的春，正是描绘这样轻灵幽美的一幕。春的女神抱着鲜花前行，轻盈的衣裙中散满着花朵。她后面，跟着花神(Flora，佛罗拉)与微风之神(Zephyrus，厌费洛斯)更远处，三女神手牵手在跳舞。正中，是一个高贵的女神
8、维纳斯。原来维纳斯所代表的意义就有两种：一是美丽和享乐的象征，是拉丁诗人贺拉斯、卡图卢斯(Catullus)，提布卢斯(TibulluS)等所描写的维纳斯；一是世界上一切生命之源的代表，是蒂克莱斯诗中的维纳斯。波提切利的这个翡冷翠型的女子，当然是代表后一种女神了。至于三女神后面的那人物，即是雄辩之神(Mercury，墨丘利)在采撷果实。天空还有一个爱神在撒放几支爱箭。草地上、树枝上、春神衣据上、花神口唇上，到处是美丽的鲜花，整个世界布满着春的气象。艺术家以自己的思想去解释古代神话中的形象，画面的情节是在一个优美雅静的树林里展开的，美丽端庄的维纳斯位居中央，她以闲散幽雅的表情等待着春之降临。在她左右，三位女神（阿格莱亚、赛莱亚、攸夫罗西尼）互相携手翩翩而舞，在维纳斯的左边，春神弗罗娜正以优美飘逸的健步向观者迎面而来，她全身披戴着饰花的盛装身后是春风之神莎菲尔和一位希腊少女。这种对于人性的赞美，在波提切利的作品中具有非凡的美感。而且，波提切利以其秀逸的风格、明丽灿烂的色彩和流畅轻灵的线条，在文艺复兴诸大家中独树一帜。但在文艺复兴后，有较长时期西方人士未能对他作出恰当评价，直到19世纪浪漫主义和英国拉菲尔前派运动中，他才倍受赞扬，被人们推崇为意大利文艺复兴前期的大师。由于他极善于运用线条，与东方艺术有异曲同工之妙，这一点也深得中国及日本研究者的重视。
