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1、 小学音乐课程标准第一局部 前言 建国以来，我国中小学音乐教育在开展的过程中取得了很大的成绩。尤其是近年来，美育被列为教育方针的容之一，音乐教育事业获得迅速开展，师资队伍不断扩大，后备力量增多，水平大有提高；音乐教育科研有了长足的进步，取得了许多优秀成果；随着国际音乐教育交流活动的日益增多，国外一些可供借鉴的音乐教育思想和教学体系被系统介绍和引进；教学手段正逐步得到改善和提高。这一切都为我国音乐教育的继续开展奠定了良好的根底。但是，在新的历史条件下，现行音乐教育观念、容、方法、手段和评价体系等方面已不能适应素质教育开展的要求。这种状况影响着音乐教育审美功能的有效发挥，制约着我国中小学音乐教育事
2、业的开展。因此，音乐教育改革势在必行。 制订?全日制义务教育音乐课程标准实验稿?以下简称?标准?，是音乐教育改革的重要环节。?标准?力求表达深化教育改革，全面推进素质教育的根本精神，表达以音乐审美体验为核心，使学习容生动有趣、丰富多彩，有鲜明的时代感和民族性，引导学生主动参与音乐实践，尊重个体的不同音乐体验和学习方式，以提高学生的审美能力，开展学生的创造性思维，形成良好的人文素养，为学生终身喜爱音乐、学习音乐、享受音乐奠定良好的根底。 一、课程性质与价值 音乐是人类最古老、最具普遍性和感染力的艺术形式之一，是人类通过特定的音响构造实现思想和感情表现与交流的必不可少的重要形式，是人类精神生活的有
3、机组成局部；作为人类文化的一种重要形态和载体，蕴涵着丰富的文化和历史涵，以其独特的艺术魅力伴随人类历史的开展，满足人们的精神文化需求。对音乐的感悟、表现和创造，是人类根本素质和能力的一种反映。 音乐课是人文学科的一个重要领域，是实施美育的主要途径之一，是根底教育阶段的一门必修课。 音乐课程的价值主要表达在以下几个方面： 1审美体验价值 音乐教育以审美为核心，主要作用于人的情感世界。音乐课的根本价值在于通过以聆听音乐、表现音乐和音乐创造活动为主的审美活动，使学生充分体验蕴涵于音乐音响形式中的美和丰富的情感，为音乐所表达的真善美理想境界所吸引、所醉，与之产生强烈的情感共鸣，使音乐艺术净化心灵、冶情
4、操、启迪智慧、情智互补的作用和功能得到有效的发挥，以利于学生养成安康、高尚的审美情趣和积极乐观的生活态度，为其终身热爱音乐、热爱艺术、热爱生活打下良好的根底。 2创造性开展价值 创造是艺术乃至整个社会历史开展的根本动力，是艺术教育功能和价值的重要表达。音乐创造因其强烈而清晰的个性特征而充满魅力。在音乐课中，生动活泼的音乐欣赏、表现和创造活动，能够激活学生的表现欲望和创造冲动，在主动参与中展现他们的个性和创造才能，使他们的想像力和创造性思维得到充分发挥。 3社会交往价值 音乐在许多情况下是群体性的活动，如齐唱、齐奏、合唱、合奏、重唱、重奏以及歌舞表演等，这种相互配合的群体音乐活动，同时也是一种以
5、音乐为纽带进展的人际交流，它有助于养成学生共同参与的群体意识和相互尊重的合作精神。成功的音乐教育不仅在学校的课堂上，而且也应在社会的大环境中进展，对社会音乐生活的关心，对班级、学校和社会音乐活动的积极参与，将使学生的群体意识、合作精神和实践能力等得到锻炼和开展。 4文化传承价值 音乐是人类文化传承的重要载体，是人类珍贵的文化遗产和智慧结晶。学生通过学习中国民族音乐，将会了解和热爱祖国的音乐文化，华夏民族音乐传播所产生的强大凝聚力，有助于培养学生的爱国主义情怀；学生通过学习世界上其他国家和民族的音乐文化，将会拓宽他们的审美视野，认识世界各民族音乐文化的丰富性和多样性，增进对不同文化的理解、尊重和
6、热爱。 二、根本理念 1以音乐审美为核心 以音乐审美为核心的根本理念，应贯穿于音乐教学的全过程，在潜移默化中培育学生美好的情操、健全的人格。音乐根底知识和根本技能的学习，应有机地渗透在音乐艺术的审美体验之中。音乐教学应该是师生共同体验、发现、创造、表现和享受音乐美的过程。在教学中，要强调音乐的情感体验，根据音乐艺术的审美表现特征，引导学生对音乐表现形式和情感涵的整体把握，领会音乐要素在音乐表现中的作用。 2以兴趣爱好为动力 兴趣是学习音乐的根本动力，是学生与音乐保持密切联系、享受音乐、用音乐美化人生的前提。音乐课应充分发挥音乐艺术特有的魅力，在不同的教学阶段，根据学生身心开展规律和审美心理特征
7、，以丰富多彩的教学容和生动活泼的教学形式，激发和培养学生的学习兴趣。教学容应重视与学生的生活经历相结合，加强音乐课与社会生活的联系。 3面向全体学生 义务教育阶段音乐课的任务，不是为了培养音乐的专门人才，而应面向全体学生，使每一个学生的音乐潜能得到开发并使他们从中受益。音乐课的全部教学活动应以学生为主体，师生互动，将学生对音乐的感受和音乐活动的参与放在重要的位置。 4注重个性开展 每一个学生都有权利以自己独特的方式学习音乐，享受音乐的乐趣，参与各种音乐活动，表达个人的情智。要把全体学生的普遍参与与开展不同个性的因材施教有机结合起来，创造生动活泼、灵活多样的教学形式，为学生提供开展个性的可能和空
8、间。 5重视音乐实践 音乐课的教学过程就是音乐艺术的实践过程。因此，所有的音乐教学领域都应重视学生的艺术实践，积极引导学生参与各项音乐活动，将其作为学生走进音乐，获得音乐审美体验的根本途径。通过音乐艺术实践，增强学生音乐表现的自信心，培养良好的合作意识和团队精神。 6鼓励音乐创造 中小学音乐课程中的音乐创造，目的在于通过音乐丰富学生的形象思维，开发学生的创造性潜质。在教学过程中，应设定生动有趣的创造性活动的容、形式和情景，开展学生的想像力，增强学生的创造意识。对音乐创造活动的评价应主要着眼于创造性活动的过程。 7提倡学科综合 音乐教学的综合包括音乐教学不同领域之间的综合；音乐与舞蹈、戏剧、影视
9、、美术等姊妹艺术的综合；音乐与艺术之外的其他学科的综合。在实施中，综合应以音乐为教学主线，通过具体的音乐材料构建起与其他艺术门类及其他学科的联系。 8弘扬民族音乐 应将我国各民族优秀的传统音乐作为音乐课重要的教学容，通过学习民族音乐，使学生了解和热爱祖国的音乐文化，增强民族意识和爱国主义情操。随着时代的开展和社会生活的变迁，反映近现代和当代中国社会生活的优秀民族音乐作品，同样应纳入音乐课的教学中。 9理解多元文化 世界的和平与开展有赖于对不同民族文化的理解和尊重。在强调弘扬民族音乐的同时，还应以开阔的视野，学习、理解和尊重世界其他国家和民族的音乐文化，通过音乐教学使学生树立平等的多元文化价值观
10、，以利于我们共享人类文明的一切优秀成果。 10完善评价机制 应在表达素质教育目标的前提下，以音乐课程价值和根本目标的实现为评价的出发点，建立综合评价机制。评价应包括学生、教师和课程管理三个层次，可采用自评、互评和他评等多种形式。评价指标不仅要涵盖音乐的不同教学领域，更应关注学生对音乐的兴趣、爱好、情感反响、参与态度和程度，以及教师引导学生进入音乐的过程与方法的有效性等诸多方面。应善于在动态的教学过程中利用评价起到促进学生开展、提高教师教学水平和完善教学管理的作用。 三、课程标准的设计思路 本?标准?的主干是分层面、分领域、分学段呈现的，表达为从课程目标到容标准的外化过程。如下图： 第二局部 课
11、程目标 一、总目标 音乐课程目标的设置以音乐课程价值的实现为依据。通过教学及各种生动的音乐实践活动，培养学生爱好音乐的情趣，开展音乐感受与鉴赏能力、表现能力和创造能力，提高音乐文化素养，丰富情感体验，冶高尚情操。上述课程目标含在以下三个层面的表述中。 一情感态度与价值观 1丰富情感体验，培养对生活的积极乐观态度 通过音乐学习，使学生的情感世界受到感染和熏，在潜移默化中建立起对亲人、对他人、对人类、对一切美好事物的挚爱之情，进而养成对生活的积极乐观态度和对美好未来的向往与追求。 2培养音乐兴趣，树立终身学习的愿望 通过各种有效的途径和方式引导学生走进音乐，在亲身参与音乐活动的过程中喜爱音乐，掌握
12、音乐根本知识和初步技能，逐步养成鉴赏音乐的良好习惯，为终身爱好音乐奠定根底。 3提高音乐审美能力，冶高尚情操 通过对音乐作品情绪、风格、思想倾向、人文涵的感受和理解，培养音乐鉴赏和评价的能力，养成安康向上的审美情趣，使学生在真善美的音乐艺术世界里受到高尚情操的冶。 4培养爱国主义和集体主义精神 通过音乐作品中所表现的对祖国山河、人民、历史、文化和社会开展的赞美和歌颂，培养学生的爱国主义情怀；在音乐实践活动中，培养学生良好的行为习惯和宽容理解、互相尊重、共同合作的意识和集体主义精神。 5尊重艺术，理解多元文化 尊重艺术家的创造劳动，尊重艺术作品，养成良好的欣赏艺术的习惯。通过学习不同国家、不同民
13、族、不同时代的作品，感知音乐中的民族风格和情感，了解不同民族的音乐传统，热爱中华民族和世界其他民族的音乐。 二过程与方法 1体验 倡导完整而充分地聆听音乐作品，使学生在音乐审美过程中获得愉悦的感受与体验；启发学生在积极体验的状态下，充分展开想像；保护和鼓励学生在音乐体验中的独立见解。 2模仿 根据中低年级学生的身心特点，从音乐根本要素入手，通过模仿，积累感性经历，为音乐表现和创造能力的进一步开展奠定根底。 3探究 通过提供开放式和趣味性的音乐学习情景，激发学生对音乐的好奇心和探究愿望，引导学生进展以即兴式自由发挥为主要特点的探究与创造活动，重视开展学生创造性思维的探究过程。 4合作 充分利用音
14、乐艺术的集体表演形式和实践过程，培养学生良好的合作意识和在群体中的协调能力。 5综合 将其他艺术表现形式有效地渗透和运用到音乐教学中，通过以音乐为主线的综合艺术实践，帮助学生更直观地理解音乐的意义及其在人类艺术活动中的价值。 三知识与技能 1音乐根底知识 学习和了解音乐根本表现要素如力度、速度、音色、节奏、旋律、和声等和音乐常见构造曲式以及音乐体裁形式等根底知识，有效地促进学生音乐审美能力的形成与开展。 2音乐根本技能 培养学生自信、自然、有表情地歌唱；学习演唱、演奏的初步技能；在音乐听觉感知根底上识读乐谱，在音乐表现活动中运用乐谱。 3音乐创作与历史背景 以自由、即兴的创作方式表达自己的情感，学习浅显的音乐创作常识和技能。通过认知作曲家生平及作品的题材、体裁、风格等，了解中外音乐开展的简要历史，初步识别不同时代、不同民族的音乐，加深对中国民族音乐的认识和理解。 4音乐与相关文化 认识音乐与姊妹艺术的联系，感知不同艺术门类的主要表现手段和艺术形式特征，了解音乐与艺术之外的其他学科的联系。根据自己的生活经历和已学过的知识，认识音乐的社会功能，理解音乐与社会生活的关系。 二、学段目标 上述课程目标，将分为3个学段，表达在义务教育阶段的9学年中。分段的主要目标如下：
