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1、 少儿芭蕾：芭蕾舞重心摭谈少儿芭蕾：芭蕾舞重心摭谈 人体的重心是人体质量（重量）的中心。它的位置取决于身体各环节质量（重量）分布状况。当人双脚直立时，人体的重心点在头正中向下垂直，指向地球中心，身体的重量均分于双脚支撑面上；当人体姿式发生变化时，重心的位置也发生变化。如：身体曲膝并向前做倾身，人体的重心位置是在与地心形成垂直线的腰部，其它部位成了平衡身体的各个环节重力，身体的重量仍均分于双脚支撑面上。因此，人体的重心位置是随着身体各环节位置的变化而转变的。在日常生活中，人类已经形成了自然的生理平衡意识，地心的引力已不会使安康正常的人东倒西歪。 但作为高度专业性的芭蕾舞，动作的重心概念就不只是自
2、然平衡意识了。首先，人的双脚要站在两脚尖各向外分开90度的外开上，挺胸、收腹，以使脊柱尽力得到拉直和伸展，然后整个重力柱（从头到脚）应稍稍前移，“这样就使体重向前落到双脚的三个平衡点上崐（即落到拇趾关节、小趾关节和脚跟上）”（古典芭蕾舞蹈教学琼.劳逊着，尧登富译，第页）这样的重心使得芭蕾舞动作中的releve更为便利，也使得动作在起始和完毕时，身体呈现为一种乐观的状态。这是芭蕾舞中重心感觉的最根本形态。在此前题下，动作变化中的重心就更加非同寻常。芭蕾舞演员若对此把握不好的话，就不仅仅是东倒西歪的事了。 正确把握重心使身体变“轻快” 芭蕾舞是比其它舞蹈种类更力求摆脱地心引力的一门艺术。在十九世纪
3、初，世界上就已经消失了脚尖舞蹈，演员们以更小的支撑点来担当自己身体的重量。那时的意大利女演员玛丽.塔里奥妮，正是以脚尖上的舞蹈来表现自己身体的轻松和灵敏，而成为的舞蹈家。这是芭蕾舞摆脱地心引力行动的重大飞跃。同时，对演员的重心感觉的把握提出了更高的要求。 在古典芭蕾舞剧吉赛尔二幕中，已成为鬼魂的吉赛尔，有一段悲伤的adagio，这是由一系列极难掌握的动作组成。不但要求演员把握极其缓慢的平衡来伸展舞姿，还必需在缓慢的舞姿平衡中间，做一个急促的entrechat quatre，以表现鬼魂身躯的轻虚和飘浮不定。这正是检验演员重心和平衡力量的高尺度。全部跳好这段舞的演员都具有良好的把握身体重心平衡的力
4、量，使崐观众真真实实地享受吉赛尔舞剧中，鬼魂们“轻快”美丽的芭蕾舞段。 完善的平衡不是轻而易举地实现的。不仅仅是要通过长期的训练，而且假如没有正确的重心概念，演员就不行能在脚尖或半脚尖上保持足够长时间的舞姿，以便给观众记忆里留下印象；同时她（他）也不行能保证完全与音乐合拍，由于演员重心失去平衡，舞姿就会先于音乐落下来。这样也就不行能完善地去表现芭蕾舞艺术。 把握正确的重心，才能使身体平衡，才能使力气匀称地分布于支撑脚，才能排解不必要的身体紧急，削减身体承重部位的压迫和损伤。“脚承受的重量越轻，那么脚在芭蕾舞这种高度专业性的运用中就越不简单受到压迫和损伤。”、“身体的平衡力量越好，重量也就越简单
5、精确地落在两脚最有力的部位。”（舞蹈解剖学美国拉乌尔.格拉伯特着，朱立人译，第68页）不正确的重心，导致不合理的支撑点，也简单形成歪腰、伸脖子等毛病，消失不标准舞姿。身体的重量压迫了人体力气的最弱部位，使得这个部位不堪重负，日久天长便成了终生的职业病。这样的结果能让从事多年艰难训练的芭蕾舞演员，在她（他）风华正茂时，含泪对芭蕾舞说一声“拜拜”啦！ 一个芭蕾舞者假如懂得正确运用身体的重心，他便可以更多地摆脱重力之苦，使得训练中的动作紧急和疲惫降到最低限度，从而使自己的训练更加有效，技术力量提高更快。而在舞台上呈现于观众的形象，便是“看她（他）的身体多轻快！” 把握正确重心的三要素（一） “外开”
6、与重心 “外开”不仅仅是芭蕾舞的特别的审美要求，它还为重心供应了一个更为有利的支撑面。“一个人站在一条腿上时，只要把脚转开一点，就会有一个三个点与地面接触的面积。假如脚站正步，脚趾向前，与地面接触的面积就会小。”（芭蕾排练室内幕安.乌廉斯着，黄伯虹译，第19页）一个确立自己要以芭蕾为专业的孩子，进入课堂的第一个动作，就是把身体放在转开的脚位上，并开头以各种方式来进展“外开”训练，以塑造一个特别人全部的、符合芭蕾舞要求的体态和特别人全部的重心组合方式。这是芭蕾舞者整个技术进展的根底。 通过对外开的训练，我们获得有利的支撑面积，获得髋臼关节更为自由的活动范围；从而使重心更加稳固，也使调整重心的各环
7、节更为自由。“当用脚尖做动作时，假如大腿学会了在髋臼关节中转开，大腿就有掌握力量，帮忙把握平衡，并使旋转动作增加稳定性。”（芭蕾排练室内幕安.乌廉斯着，黄伯虹译，第19页） 外开的方式，“发生于髋关节及其四周的韧带和肌腱。外开的幅度取决于舞蹈演员个人的骨盆构造。外开的力量还取决于参与腿部向外旋转的有关肌肉的状况。外开头自髋关节，通过大腿的骨与肌肉向下传递到脚上。”（舞蹈解剖学美国拉乌尔.格拉伯特着，朱立人译，第21页）通过这样一种方式，我们才能够把握一个正确的“外开”，同时也获得了一个不同于寻常人的重心概念。因此，我们可以认为，“外开”对重心的作用是特别大的。 （二）“肌肉力”与重心 “为了获
8、得人体总重心的加速度运动，必需有外力施加于人体。但是外力的引起、扩大和减小，又取决于内力（肌肉），所以肌肉力是一切动力中的主导力，即肌肉力是人体运动的动力来源。”（运动生物力学人民体育出版社第127页）肌肉力气在许多运动工程中，是取得优异成绩的根底，它是人体一切活动的内动力；相宜的肌肉力可以更好地掌握重心，以反抗地心引力和更快地操纵身体。肌肉活动的根本力量还表现在其它方面，如肌肉收缩力气的大小、完成单个动作频率的快慢、体位移动肯定距离的速度、保持肌肉快速工作力量的长短，以及长时间持续工作的力量等。 在芭蕾舞中，腿部肌肉帮忙我们双腿在髋臼关节处向外“转开”，并伸直膝盖、绷直脚背；背部肌肉使ara
9、besque 舞姿挺立、修长；跳动中由于肌肉力牵动，使腿推地，从而把身体推向空中并形成各种舞姿；在双人舞中肌肉力与外力的共同协作，使托举动作变得“轻而易举”. 对重心而言，肌肉力的作用是在动作过程中，调整身体各个不同局部的环节重力，维持身体重心、固定舞姿的平衡；在位移动作中，牵引动作腿推地，使重心受力向远处或高处运动；在旋转中，肌肉力使肢体快速收拢，集中重心，并排解旋转惯性所产生的离心力，掌握着旋转的质量；在跳动中打算身体重心在空中停留的时间和位置，等等。 肌肉力的训练是一个长期和遁序渐近的过程。从最初的正确姿式和battement tendu 练习开头，要进展一系列动作的扶把、离把练习，来使
10、肌肉把握重心的力气渐渐加强。只有通过若干年的训练，当两条腿的力气和脊柱肌肉（背肌）的力气已经变为能够适应于承受动力腿往前和往后所赐予的重量时，才有可能到达完善的重心平衡。通过对身体各部位肌肉的训练，使得肌肉力在各种猛烈、缓慢、跳动、旋转等运动中，实现调整身体各部位重力的功能，到达掌握重心的目的。 （三）“协调”与重心 动作的协调性存在于人的大脑皮质。“以急行跳高为例.进展这一简单的运动动作时，运发动要借视觉来分析横杆的距离和高度；借前庭感觉来分析身体在空间的位置及其变化；借本体感觉来分析肌肉和关节活动状况；借皮肤感觉来分析地面的硬度等等。”（运动生物力学人民体育出版社第115页）以上的引言中，
11、运发动完成动作的这一系列“借.”，都是大脑在动作间的一瞬反响。 在舞蹈动作中也是有这样瞬间的大脑分析活动。比方，在旋转崐中，演员要借助多大的推地力、手和脚应遁怎样的路线、视线应朝着哪一方，才能集力于重心而到达旋转起来的目的？在女演员用脚尖做pique arabesque时，要以多大的迈步距离、怎样的抬腿速度、多大的后背力气，才能集力于重心点到达最适宜的平衡崐角度？在大的跳动中，以多大的幅度做 chasse、多大的腿部力气推地、并以怎样的手和后背的协作，才能把重心美丽地抛向空中，然后还要稳健地落在舞姿上？以及双人舞托举动作中，女伴与男伴合力的大小、时间的合理协作等等，都需要大脑进展一系崐列的分析
12、和推断才能完成。也就是说，动作的力气和时间都协调全都时，才能使重心精确到位，使动作轻松流畅。 动作“起法儿”是否协调，也是重心是否顺当到位的关键。“没有预备性动作就不能有下一个功能性动作，而功能性动作的效果往往又取决于预备性动作的完成状况。”（运动生物力学人民体育出版社第127页）不协调的“起法儿”，会给旋转造成阻力；会使舞姿失去平衡；会让重心受力不均而无法腾空；会使双人舞动作的力气和重心不能合二为一.。 任何动作都有它特定的节奏，把握好动作的特定节奏，是动作协条至关重要的一局部。尤其是芭蕾舞艺术，从一开头的训练中，就协作着音乐伴奏。在课堂里，让学生在精确的音乐节奏里完成动作，是最根底的协调训
13、练。此外，我认为，音乐感的培育是协调训练的一种极好方式。让学生观赏音乐、学习乐理、弹钢琴，都是对大脑协调素养的训练。 “运发动所以有高度协调性，是由于经过训练，本体感觉皮质部位的兴奋与抑制过程在肯定空间、肯定时间内能严格有节奏转换的结果。”（运动生理学体育系通用教材，第37页）一些难度较大的技术性动作，有必要进展一些特地性的训练，使动作的协调性成为一种条件反射，才能使技术性动作完成得更加胜利和完善。尤其是在小的pirouette和grand pirouette中，必需依靠协调来集中重心，才能够到达旋转起来的目的。因此，在动作训练中，建立起成套的条件反射，是动作协调的根底；动作的协调也是对重心把
14、握的重要因素。 重心三要素的综合运用 我们以一个受过芭蕾舞专业训练的女演员动作为例。她在做arabesque grand pirouette en dedan时，以24音乐的2小节做好大四位预备，后面的腿伸直，重心放在前腿上；ta1在重拍之前连续加深plie，以获得支撑腿对地面更大的反作用力；在重拍1上，借助眼睛和大脑皮层的瞬间反响，运用肌肉力和推地的反作用力，使身体各部协调行动，快速形成在特定的舞姿重心上；主力腿与此同时在脚尖与地面的反作用力支撑上，向外尽力转开以稳固重心，并以外开形式赐予旋转增加内动力，到达旋转起来的目的。在完毕动作中，后背肌肉的运用和主力腿plie的转开，使舞姿牢牢地稳定
15、在重心上，整个pirouette动作完整而标准。这是一个典型的重心与三要素合力而成的动作。在这一点上，学生很简单使用单方面力气，比方手臂用劲地甩；过量地向上踢腿；后背后仰；主力腿不转开，等等。使动作无法完成。 在动作训练中，没有正确的重心，会造成肌肉无益的疲惫。在把杆训练中，靠拉着把杆才能做动作的现象很常见，这使得全部把杆动作呈现一种假象。一旦放开把杆，身体便失去平衡，这对于在中间完成动作是特别不利的。而且还会造成局部肌肉束的粗大，有碍芭蕾舞对肌肉线条修长的审美要求。正确的重心，使用小量的肌肉力就能掌握身体的平衡，保持重心的稳定，从而使肌肉束不但有力，而且向瘦长型进展。 外开的力量打算着重心平衡的力量，也是保持肌肉线条美丽流畅的一个方面。外开在动作的开头和完毕时，使重心更有一种安全感。尤其是在pirouette 和grand jete及其它大的跳动动作完毕时，除了后背肌肉的掌握力量外，外开起了“刹车”的作用，使旋转着的舞姿平稳静止和跳动安全降落；因此，外开具有一种稳固重心的作用。动作的不协调，会使综上所述的一切化为乌有。不仅经常使动作失误，还会造成一种神经紧急，人为地使关节和肌肉僵直，成为完成动作的一大障碍。 “外开”给重
