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1、大学课题名称：动画产业发展研究学生姓名：张学 号：20112043专 业：动画班 级：2011级3班 2015年1月3日探寻冰雪奇缘制片人的创作【摘要】 冰雪奇缘是迪士尼电影百年老店，在寻找创新与传统的最佳平衡点，在传承创新继而焕发的美丽炫烂中兴起的绝唱，也是以全球12.72亿美元的票房成为全球动画史票房冠军，成为影史票房榜第五名。制片人彼得戴尔维克，约翰拉塞特的冰雪奇缘创作幕后，是怎么探寻电影之美，使动画电影更可信，一个好的制片人、能制作出这样的电影，必须要具备哪些元素？【关键词】 传承创新 制作 剧情发展 音乐创作这部电影源于安徒生的白雪皇后，讲述了一个姐妹情深的故事，姐姐Elsa天生就有
2、魔法，就像天生就会发射十万伏特的霹雳贝贝一样，只要她张开双手，世界就将会被她带入冰河世纪，因此她从小自闭。一、讲述一个好故事，创下了首头战功冰雪奇缘一直被外媒称为一款大作，但是谁都没能想到它会这么超越大家的期待。在北美公映的第六周，它爬到票房的第一，并运用它独特的魔法让大家迷上它。不仅仅是美国民众，我相信很多中国人会很喜欢这一部温馨的电影。制作人在制作中始终捕捉迪士尼精神的动画片精髓，更多是传承了传统、经典的迪士尼精神，冰雪奇缘独特因为他的“老套”传统的故事，故事中皇家设定、在城堡中的孤独公主、魔法影响下的王国、还有它的视觉盛宴，赢得了大众，赢得了票房。也是更能抓住现实生活共鸣的故事，一个关于
3、成长中的姐姐因为无法把握、控制自己超能力，想保护她妹妹，才回避她。在剧本编写中，这部动画片撰写一个关于成长的故事，关于你不嫌弃自己，对自己有自信，寻找自我，成为一个独立个体吧。这样的励志片必然会引起很多年轻人，特别是孩子们的注意，但是正是因为制作方用的这种暗喻象征的手法让我觉得冰雪真是拍的太好了。二、打造可信的世界，剧情在创作的过程中不断演化冰雪奇缘制片人彼得戴克维克，彼得认为制作动画电影最基础的原则不仅讲述一个好故事，还在于讲故事设置在一个可信的世界。彼得和导演开始组织制作团队，来打造一个可信的世界，彼得强调，可信的世界不是写实的世界，而是让观众忘掉他们正在看电影，相信电影里的世界是真实存在
4、的，从而沉浸在电影中。彼得要向大家展示最初阿伦黛尔的设计，不同于以往城堡总是建造在山顶上，阿伦黛尔建在山脚下，在大自然中被整个环境环绕着。这对整个电影很重要，因为电影的情节最终要走向冒险。为了打造可信的世界调查很重要，所以制作团队特地到雪地里去体验，他们在雪地里走路，穿上安娜的戏服，模拟提着裙子在雪地里走。彼得冰雪奇缘的制作团队去位于加拿大的一家冰制的酒店，在那里动画师了解了冰和雪的特性，虽然大家都认为冰是白色的，但实际上你可以用灯光改变冰的颜色，最终在电影中，动画师用不同的颜色来传达不同的情绪。还有带有积雪的松树模型也是根据现实观察制作成的。这一切都帮助制作者塑造了一个可信的世界不是写实的但
5、是可信的。而冰雪奇缘的建筑和服装以及环境大都取材于挪威，大量的元素都是真实世界可见的，这些细节也保证了所塑造的世界是可信的。彼得认为要讲一个好故事需要注意三点：一要有普遍性，二要能产生共鸣，三要出人意料。彼得及主创人员会不断地推敲电影的细节，让整个故事越来越丰富，彼得说最初艾尔莎是个恶棍，但是恶棍的故事没有吸引力，真正的转折点出现在将艾尔莎定位为安娜的姐妹，这样一下让安娜有了拯救艾尔莎的理由，也让观众能和故事产生联系。三、插上音乐的翅膀，歌曲与故事的绝妙交融彼得认为Let It Go给了整个电影以灵魂，洛佩兹夫妇制作了这首歌，使得整个电影被改写，因为这首歌给了电影一个主题，就是爱对抗恐惧，也为
6、迪士尼力作找到了新的疯狂点。影片共有9首歌曲，每一首都恰到好处地出现，声色并茂，情境交融。如那些经典影视名曲一样，歌曲不再单纯作为配乐，而是有力地推动剧情发展，或者直接建立对话，让人物唱出心声，持续走高的原声电影冰雪奇缘，搬上了百老汇舞台。Let It Go首歌曲的配乐，主要通过不断的钢琴重音完成，配合了主人公激昂的情绪，给人一种饱满的力量感。歌词也同样振奋人心，符合“摆脱束缚、崇尚自我”的当代潮流，因此成为影片外的大热单曲。不过，说到与影片的融合度，以及对剧情的推进意义。Elsa逃出宫殿，来到山林。黑风峻岭，雪花肆虐。呼啸的风声减小，钢琴声起，准确，有力！镜头全景俯瞰下，此时的Elsa渺小卑
7、微，雪地中艰难蹒跚上行。她略带沙哑的唱起自己孤绝的处境，颇有自怜之意。但是她的愤怒渐起，声音开始充满力量，节奏也更快。她再一次唱起那些曾经对自己的叮嘱，却不似For the First Time in Forever那样满腹犹疑，而是充满恨意。一句Well，Now！They Know！,干净利落地实现情绪转折。之后不断用两句节奏渐强的Let it go，引领排比语句，宣泄内心的压抑。通过歌词的相似和旋律的重复，实现尽情的表达。强劲的配乐结合画面上她肆意挥洒的魔法、开阔的步伐、坚定的表情，以及冰封的桥梁、崛起的宫殿，我们知道，一个新的Elsa诞生了。她不再隐藏压抑，放手一切“随它去”，这一刻她只
8、做自己。她感到无尽的释放，歌声坚决得更像是一种宣誓，挥别过去，重启未来。歌声落处是狠狠的关门声，稳准狠地收尾，一如现在的她，冰冷无畏。可以说，在塑造人物、渲染情绪或者推动剧情方面，都起到了应有的作用。最重要的一点，这些歌曲是为影片而存在，不是为音乐而音乐，从而才达到了与影片的高度契合。四、人物设置与特效打造在人物设计的时候，制作人员先用手绘的方式，确定角色的外貌和表情，然后制作3d模型，再反过来用3d模型来模拟最初手绘时的表情。手绘动画使得制作者可以很快的进入角色性格描述阶段，众所周知三维模型制作比较费时，手绘动画可以使这个过程更迅速。接下来会制作一些人物的过场动画，这些测试是为了挖掘人物的性
9、格，彼得以安娜的过场动画为例，这段动画中安娜走到画面中央，被雪球击中面部，而安娜对雪球打在脸上的反应揭示了她的性格，一般人会生气，但是安娜不会，她觉得这很有意思。而在对雪人雪宝的测试中，制作人员发掘出雪宝的性格更像个小孩，这也使得在以后的剧情中，雪宝看待问题更直接，能发现只有小孩才能看到的东西，并且愿意为别人而融化自己。所以早期的电脑生成动画会帮助制作者更好的挖掘出角色的性格。特效背后戴尔和制作团队，每次他们做某个电影的特效前，制作人彼得都会要求他们理解特效背后的科学知识，冰雪奇缘的特效制作也不例外，他们要确保制作人员完全了解冰是怎样形成的、暴风雪是如何形成的、水是如何变成冰的等等科学原理。为
10、此他们专门请了很多的大学教授，其中有一位来自加州大学科学院的教授，教会他们雪花是如何形成的：“雪花是由大气中的水汽凝华而来的，凝华一部分水汽就会使得雪花的菱角变粗或变长，由于大气不是均匀的，每一个雪花在大气中的旅程也不相同，所以天下没有一样的雪花。”基于这样的思想，制作团队用不同的数据为电影模拟出两千多种不同的雪花。使角色和环境的真实互动，冰雪奇缘中的暴风雪，而现实暴风雪是一个自然现象，而制作的电影中需要暴风雪能和物体甚至角色互动，这就需要暴风雪能够被控制，制作团队使用了标记出暴风雪中主要风的风向及风速，这样制作人员就可以使角色、物体的运动与暴风雪一致。同时，制作团队还使用模拟技术制作暴风雪穿过大量船只时的乱流，这些模拟可以制作出真实的细节，从而塑造最完美显示的动画作品。总结：冰雪奇缘在制片人彼得戴尔维克和约翰拉塞特的打造下再创了迪士尼具有标志性特色的百老汇风格的动画片，回归音乐剧的水平之作，环境的真实互动，让音画都无甚可挑剔，剧情爱的欲”雪”重生， Let it go那一段真是余音绕梁。冰雪奇缘作为最近迪士尼最好的动画电影一点都不为过。参考文献：冰雪奇缘特效总监：真实的细节使动画电影更可信 来源： 中国经济网冰雪奇缘制片人：故事在创作的过程中不断演化 来源： 中国经济网QQ：962726274
