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1、摄影实习报告 - XX大学艺术设计学院实习报告 实习名称：摄影与构成 学院：艺术设计学院 专业：艺术设计 指导老师：* 报告人：* 学号：2023230* 时间： 一、 实习安排 这次写生分为两周，第一周主要是为所作工程搜集资料，我主要对摄影构成方面学习；第二周进展集中摄影实习。 二、 实习要求 理解相机的性能，熟悉操作相机，在取景的角度和光线方面也要纯熟地选择，进步拍摄作品的艺术性。摄影构成就是要研究在摄影画面上形成美的表现形式构造。体验合适于人们共有的视觉审美经历，符合人们所承受的形式美的法那么，尤其在取舍光影的构成，色彩的构成，点、线、面构成中学会选取适宜的方式。 三、 相关资料整理 首
2、先从摄影构成流派的先锋亚历山大罗特切科说起，从1922年到1924年期间，亚历山大越来越多地从事摄影创作，并把这些摄影作品用于相关的广告和书籍设计上。其中最著名的是为诗人弗拉迪未耶马雅柯夫斯基的长诗关于作的插图，在这首诗中，诗人表达了对一个女子的爱。采用摄影拼贴的手法，把诗人的文字转换成视觉图像，因此首次创作出了构成形式的摄影拼贴作品。在最初的拼贴作品中，亚历山大只是采用长诗关于中的已有照片加以拼贴，而不是用自己的作品。直到1924年，因为亚历山大感到越来越难找到适宜的照片材料来创作他的摄影拼贴作品，使得他决定自己拍摄素材作品，并意识到摄影这一艺术媒体的特性和重要。1928年，他出版了宣传他的
3、摄影观的论文当代摄影方法，他在文中讲到：“为了让人们有一种新渴求，对司空见惯的东西我们应该把它的没有见过的方面表现出来，把它想不到的状态表现出来。对新的工程，我们应该从各种不同的角度去描绘之，以到达一个完好的印象。”以亚历山大的观点，因为用一台相机在不同的位置可以拍出很多照片，所以摄影作品是人眼看到的丰富的现实。因此摄影必然地可以去描绘出大城市居民的那种复杂的感受。亚历山大采用大胆的视角，想把摄影从陈旧的观察方法中解脱出来。他的作品很快被公认为摄影构成流派的先锋。亚历山大的作品中常常以线条作为艺术元素，也喜欢把一些常见的东西，如头顶上的电线、台阶、栅栏等，拍到作品中成为一种抽象的构成的线条构造
4、。拉斯洛莫霍利纳吉Laszlo MoholyNagy，18951946， 被誉为构成摄影大师。 1923年，莫霍利纳吉被聘为德国包豪斯艺术学院的教授，当其他学校还在画古典石膏像的时候，包豪斯的师生们，已经开场研究工业消费方面的问题了。在包豪斯期间，莫霍利纳吉开场用照相机进展一系列的摄影实验。他常常采用与众不同的拍摄角度，如仰拍、俯拍、压缩地平线、倾斜构图等，将摄影画面的构造形式发挥到了极致。此外，他还使用各种剪辑方法和制作技术，改变和强化照片的构造。在教学上，莫霍利纳吉教诲学生学会观察与考虑，把握线条、影调、空间等形式要素之间的关系。这种教学方法，促使学生仔细研究周围的物体，从中找出不被人所注
5、意的形式和设计。他还鼓励学生利用投影的造型，使其成为安排画面的一个因素。 四、 图例1 资料归纳与分析p 他从特异角度拍摄事物及颠覆一般透视规律的摄影造型打破了既成的摄影观念与款式，同时也提供应视觉传达设计新的表现语汇。他运用放大、变形、剪接、两次曝光和蒙太奇等技巧来突出作品的即时传达效果。这种做法赋予作品一种幽默的、动感的、充满梦想的，令人意想不到的形象叠加效果。 图列2 大自然是没有边框的。把大自然的景物拍下来，不是景物的再现。而是一个再创造的行为。照片的边缘决定了照片的内容，断章取义是摄影者的工具。画框也为两件事物建立起一个关系，带来了原来不存在的比照。画框的重要性是因为有了画框才有构图
6、的需要。以人文社会为题材的作品可以用故事来吸引观众。而风光摄影里的构图不单为画面带来吸引力，它也是用来表达内涵的视觉语言。 索尔雷特Saul Leiter的作品具有强烈的抽象表现味道，却与许多抽象表现摄影师追求类似抽象画的画面效果不同，雷特作品中唯美的抽象味道并不依赖于柔焦、或不可识别的部分以及其他令人迷惑的特技摄影手段。他抓取那些日常生活中显而易见却稍纵即逝的场景，他的作品描绘了人、建筑、天气的复杂关系，画面充总分值割、部分、隐蔽或多层空间和形状。画面中的人物被安排在玻璃、镜面和其他割裂的空间中。他们的身体可能被置于深深的阴影中，有的轮廓那么隐藏在雪中，而有些那么被宏大的天棚遮盖。他的作品是城市的视觉体验。 索尔雷特非常擅长于将城市生活的情绪和气氛传到达摄影中。他的作品着重于表现质感、空间的模糊和唯美的味道，他如同作画一般认真地校准调色板。雷特力图捕捉日常生活中稍纵即逝的梦想，他对画面的控制准确得近乎科学，但画面中却不乏感性的诗意和丰富的视觉层次。 第 页 共 页
