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1、美术欣赏试卷 化工0901 曹剑军 1001090122 一、填空（30分）1、文艺复兴时期，佛罗伦萨画家（桑德罗 波提切利）所作的维纳斯的诞生被称为是美术史上最优雅的裸体。2、达芬奇两幅最具有代表性的作品是蒙娜丽莎、最后的晚餐。 3、农民画家勃鲁盖尔画的一幅具有讽刺意味的漫画是农民的舞蹈。4、存留到现代的最早的两处原始时代的洞窟壁画是拉斯科洞窟壁画、阿尔塔米拉洞窟壁画。5、写实主义画家的代表人物是（居斯塔夫 库尔贝）其代表作是石工。6、立体派画家的代表人物是（毕加索） 其代表作是格尔卡尼。7、抽象派画家的代表人物是（康定斯基）。 8、表现主义画家的代表人物是蒙克，其代表作是呐喊。 9、超现实
2、主义的画家代表人物是达利，其代表作是记忆的永恒。10、野兽派的代表人物是（亨利 马蒂斯），其代表作是红色的和谐。二、赏析（30分 ）1、赏析达芬奇的蒙娜丽莎 答： 这不仅仅只是一幅画，她（他）的神奇之处在于可以在近600年的时间中持久地吸引着各年龄段的人们。不仅仅只是表现一种外表，更重要的是从画作中透出的一种内在的人文精神魅力。 由妇女和椅子组成的“内”，由外界风景形成的“外”。画中一些物象的形体有着同一种特点，圆润并且柔和，让人感到宁静。 第一眼看到这幅画，在我眼中所呈现的仅仅是一个身着黑纱长裙靠坐在扶椅上的一位中世纪妇女的形象。全画由妇女、扶椅及外界的风景组合而成。使妇女的身形仿佛放大过一
3、般占了画作的很大一部分面积，使画中的空间大致分为两层，除了外界风景中有着明显的光亮之外，不难发现画中女子的额头与胸膛上方及手上显得明亮，这虽然有些感到不符主观意识，但令人惊讶的是，这些处理让我眼中的蒙娜丽莎显出一种，神圣。似乎就在呼唤我。全幅画作中充满了让人说的安静的冷色调，皎白的脸，藏蓝的天空，黑色的纱衣。于是这些外在形象的影响在我脑海中交织，令我不让我细看。我的目光慢慢在画卷上滑动，去感触其内部世界。这其中，我们眼睛一停再停。我疑惑，并神往这，到底是什么？ 微微上扬的嘴角，充满神秘，似笑而非笑。让蒙娜丽莎在画中透出一种女性内在的矜持，矜持之后，是一种奇特的情感，就象是一种自信。 高低不一的
4、地平线，使人物的形象变得朦胧，似高大，而实又骄小。令人一时分辨不清画者究竟是在描绘一个英雄式的男人，还是，一个温柔似水的女子，这一疑惑，在女子下巴下浓重的阴影中的那光点，显得更为神奇，似是，似非。 是疑惑的猜忌，是温柔的抚慰，还是神圣的向往。这看似一成不变而随观者心思瞬息万变的微笑，穿过近千年，透出那一丝神光，倾心地向我点头。微笑中，是一种属于好的骄傲，他的尊严，她的柔情，他的庄重。2、赏析霍贝马的林荫小道 答:把对自然清新生动的感观放到了首位,认真观察沐浴在光线中的自然景色,寻求并把握色彩的冷暖变化和相互作用,以看似随意实则准确地抓住对象的迅捷手法,把变幻不居的光色效果记录在画布上,留下瞬间
5、的永恒图像。这种取自于直接外光写生的方式和捕捉到的种种生动印象以及其所呈现的种种风格 为一切色彩皆产生于光，于是他们依据光谱赤橙黄绿青蓝紫七色来调配颜色。由于光是瞬息万变的，他们认为只有捕捉瞬息间光的照耀才能揭示自然界的奥妙。因此在绘画中注重对外光的研究和表现，主张到户外去，在阳光下依据眼睛的观察和现场的直感作画，表现物象在光的照射下，色彩的微妙变化。由此印象主义绘画在阴影的处理上，一反传统绘画的黑色而改用有亮度的青、紫等色。印象派绘画用点取代了传统绘画简单的线与面，从而达到传统绘画所无法达到的对光的描绘。具体的说，当我们从近处观察印象派绘画作品时，我们看到的是许多不同的色彩凌乱的点，但是当我
6、们从远处观察他们时，这些点就会像七色光一样汇聚起来，给人光的感觉，达到异想不到的效果。三、分析（40分 ） 1、写实主义、超写实主义、现实主义、超现实主义有什么不同。（20分）区别：1写实一般不带主义两字，就是现在的应试教育。说白了就是现在考大学所考的2.超写实就是一种表现主义，与野兽派，抽象等相反，是把客观写实做到极致3.现实主义就是像米勒之类画的，是一种流派，是以客观事物为素材。4.超现实主义就是梦境，现实的对面是梦境，就像米罗，达利的绘画。1）写实主义：依据自己的评价，将自己的时代风俗，思想，外观加以描绘，亦即正确的，忠实的描写出当下活生生的社会环境。写实是抽象，理想化的反义。写实主义一
7、般解释为依据自己的评价，将自己的思想，外观，社会环境，时代风俗正确，忠实的描写出来。它也泛指自贫困阶层的日常生活中取材，描写低收入者的时候或凡夫俗子的活动。2）超写实主义：超写实主义又称超级写实主义、新现实主义和照相写实主义，源自并兴盛于美国，其后波及世界各地。3）现实主义：现实主义应该是关注人生、关注生活、关注现实。从具体技法上讲是要求写实的，是写实主义而不是抽象主义。现实主义是无边的，即从观念上、从表意形态上讲可以是无边的，这一提法扩充了现实主义的内涵，赋予了新的内容。现实主义是艺术发展进程中一种独特的艺术现象，指19世纪产生的艺术思潮，又称之为“写实主义”，这个流派是使用现实主义艺术创作
8、方法的，现实主义艺术家赞美自然，歌颂劳动，深刻而全面地展现了现实生活的广阔画面，尤其描绘了普通劳动者的生活和斗争，此时劳动者真正成为绘画中的主体形象，大自然也作为独立的题材受到现实主义画家青睐。4）超现实主义：超现实主义画家强调梦幻与现实的统一才是绝对的真实，因此，力图把生与死，梦境与现实统一起来，具有神秘、恐怖、怪诞等特点。代表画家有米罗（Joan Miro)、达利、恩斯特、马格里特（Magritte)、伊夫唐吉、保尔.德尔沃、马森克利等人2、印象派的绘画特点？（10分） 答： 印象派绘画的特点之中，我们不难看出在后印象派书画中, 无论是塞尚所追求的“心目中永恒性的形体” , 还是高更“和谐
9、的色彩和线条”,或是梵高奔放如火焰般升腾的笔触, 绘画中的物象与各种元素, 不仅表现出事物的自身特征和内在气质, 更注入了画家的主观情感, 是画家“ 代表自然” 并“回到自然中寻找真理” 的人格追求。而中国文化语境中的产物写意就是借物抒情、象中有意、意由象生, 是物我相观、物我兼容、主客观的统一, 是心灵深处情感的自然流淌。中国写意性绘画通过“ 意象造型 手法,传达人的内在精神和生命意志中国书画的写意性正是源于其哲学上的人格追求。所以, 后印象派及西方现代绘画注重精神和人文历史内涵, 强调人内心感受的表现等都与中国传统绘画具有观念上的同构性。西方现代书画的表现性介于具象与抽象之间, 与中国绘画
10、审美范畴中的“ 似与不似” 、“不似之似”的意象造型观念相融通。总之, 西方绘画在与东方艺术的交融中, 从东方文化中提取自身所需要的东西, 通过自己的理解与消化, 将东方绘画的审美意象和文化价值取向融入自己的书画中, 在继承西方绘画本身传统的同时又体现出与中国艺术写意性相似的表现性审美特征, 这不仅使西方绘画获得了新生,也为世纪西方现代艺术提供了理论依据和精神支柱。3、 学习这门课程以后，你有什么感想？（10分）作为一名工科学生，我们每天都要面对一大推数据，许多枯燥的公式，有时心情会极度的差，学不进任何东西，觉得生活太没意思了。通过学习了这门课，虽然只有短短几周，我们通过这短短的几周当然也不会
11、对自己的欣赏水平有极大的飞跃，也不会对那些大家和他们不朽传世的作品有多少深刻的了解。但他们至少给我以美的感受让我知道美术艺术是会让人着迷，人们那种追求美的脚步千百年来又何曾停止过，人们发现美，记录美。通过曹老师详细的讲解我们了解到那些著名的画家在有生之年所经历的坎坷，然而命运并没有将他们打倒，他们忍受着别人的讥笑，世人的不解，在吃不饱，甚至穷困潦倒的时候并没有放弃，因为对艺术的痴迷，对生活的热爱。他们的作品不带有个人的功利色彩,纯粹是对自己的肯定，对艺术的热爱，对生活的坚信，坚信自己所做是有意义的，是存在价值的。他们成功了，虽然有些画家在死后其作品才被大众发现其价值，才得到世人的肯定，虽然这有
12、些悲情，虽然我们会为天才的逝去而感到惋惜。但我知道其实他们根本不在乎这些。这才叫大家。哪像我们现在有些文人文章没写几篇，画没画几幅，去满脑子金钱利益，这样怎能成为一个大家，怎能有所成就？这当然只是我个人拙见。通过曹老师的讲解，我更了解到美术绘画风格的分类。使我改变了对那些作品的定义。在我印象中所谓绘画无非就是一群无聊的人的小资情调。事实上好多画是现实主义的写照，是那个时代的缩影，是他们对生活的所见所思。是对他们这个社会的关心，同时是他们在一定程度上是使这个社会变得更好。他们对艺术的痴狂，他们做事的认真，他们对劳苦大众的同情帮助。我们要学习他们的这种精神。对生活的乐观，做事的认真，最主要的是是学习他们那种对待生活的态度，对待生命的态度！
