《把光芒种在开阔地.doc》由会员分享，可在线阅读，更多相关《把光芒种在开阔地.doc（3页珍藏版）》请在金锄头文库上搜索。
1、把光芒种在广阔之地环境问题是当下人人都关注的热门，也是拍照师们的创作主题之一，而美国的巴里?安德伍德则以一种独到的方式来表现他个人对这一问题的思虑，他在特定场景放设自制的LED装置进行长曝光，显现自然静谧魅力的同时，也引起人们的反思。“我希望表达关于人与自然的故事，但不想以一种太甚深重的方式。”美国拍照师巴里?安德伍德（Barryunderwood）这样介绍他的创作目的。在作品景观（scenes）中，他经过对人造光源的部署和控制，直接让发光体成为了照片的主体。这些主体在放射出自己特质光芒的同时，也让它们所处的自然广阔之地变得更为独到。关于巴里而言，创作这组作品的初衷其实不是为了塑造美，而是源于
2、他对当下环境的关注。“对特定地点的生态和社会历史的好奇心驱遣我去工作。我对人为景观和文化准则之间的关系尤其感兴趣，每张照片都是我与大自然和历史研究直接相遇的结果。”他试图在作品中成立和表现自己对环境污染、土地使用平和候变化等全世界性环境问题的思虑。一般来说，巴里都是先从油画、装置、拍照和电影中获取灵感，再去找寻与灵感相适应的风景；而在另一些时候，当进入到一个新环境中，他便开始调研这个地方的地形，研究它的历史并记录其所处环境，而后基于被这一新风景所激发的灵感，画出脑海受骗划拍摄的画面。他主若是在美国和加拿大的一些艺术驻地中心周边选择详尽拍摄地点，包含加拿大的班夫中心（TheBanffcentre
3、）、美国旧金山的赫德兰艺术中心（TheHeadlandsCenterfortheArts）等。巴里之因此选择这些地方，是由于在它们四周有着丰富的景观种类。同时，这些地方的艺术资源也特别丰富，他可以在此与驻扎当地的艺术家、作家和音乐家们进行交流合作。巴里使用中画幅、45英寸也许810英寸的大画幅彩色负片作为载体，而后对自己搭建的装置进行长时间曝光拍摄来完成作品。他以为自己这一系列作品是大地艺术、极简主义艺术和导演拍照的结合。画面中熠熠发光的装置设计融入了他对极简主义艺术的理解，这些装置由荧光棒、LED灯等资料构成。拍摄时的曝光时长从15分钟到6小时不等，这取决于拍摄时的天气条件和环境光等要素。用于拍摄的所有装置都拥有支撑系统，这些支撑系统包含螺纹钢、木销钉、滑轮和绳索等一般的建筑资料。而制作这些支撑系统需要短则半小时，长则数天，甚至是几周的时间来完成。平常，在拍摄地安装这些装置还会耗去2个半天，而那以后即是整整一夜的拍摄。自然，巴里以为这都是是值得的。从前在剧院的工作经验让巴里为自己的人造景观安排了一个个戏剧化的舞台，他的照片就像是大幕马上拉开、光芒溢出从前那瞬时的静谧，这些记录下艺术家“侵入”自然的照片充分显现了平常景观中的神奇之美和奥妙的潜质。
