《动画概论28829.doc》由会员分享，可在线阅读，更多相关《动画概论28829.doc（5页珍藏版）》请在金锄头文库上搜索。
1、动画概论复习资料选择和填空1. 世界上第一部彩色动画长片是 白雪公主 。2. 第一部有声动画片是1928年的 威利号汽船 。3. 中国第一部大型动画片是铁扇公主 。4. 中国第一部水墨动画片是 小蝌蚪找妈妈 。5. 1966年，手冢治虫推出日本第一部彩色电视动画系列片 森林大帝 。6. 1963年，手冢治虫制作的第一套日本长篇电视动画是 铁臂阿童木 。7. 日本动画的真正崛起，是从1956年10月成立的由 大川博 领导的 东映动画株式会社 开始的。在大川博的领导下，东映于1958年推出了第一部取材于中国神话故事的彩色动画长片 白蛇传 。8. 动画作品的叙事形式有： 小说式 、 戏剧式 、 纪实
2、式 和 抽象式。9. 动画片与电影的最大区别就在于它具有更大的 假定性 。10. 1955 年，钱家骏等人制作的中国第一部彩色动画片 乌鸦为什么是黑的 。11. 1947年，中国制作了第一部木偶动画 皇帝梦 。12. 1958年，拍摄了第一部剪纸动画片 猪八戒吃西瓜 。13. 1960年，拍摄了第一部折纸动画 聪明的鸭子 。14. 亚历山大佩特洛 的 老人与海 开创了动画片意识上的先锋性和实验性。15. 迪士尼在发展早期就意识到了图画本身所具有的音乐性，在 幻想曲 中，他对动画所具有的这种能力进行了实验，并很好的将图案化的形式与音乐进行了匹配。16. 1937年制作的 白雪公主 。 17. 中
3、国的 走马灯 应该是动画的雏形。18. 被公认为世界动画创始人的是 埃米尔雷诺 。19. 动画是主动地表现 时间 和 空间 的艺术，具有很强的可编辑性。20. “卡通”，英文Cartoon的音译，即“非真人电影”。起源于美国。它是用图画表现某些情节和某一形体运动过程的一种影片，采用 逐格摄影 的方法进行拍摄。21. “美术片”，电影四大片种之一，是 动画片 、 木偶片 、 剪纸片 、 折纸片 的总称。22. “动画片”是以 图画 表现 人物形象 、 戏剧情节 和 作者构思 的影片。它采用 “逐格摄影” 的方法，将一系列互相之间只有细微变化而动作连续的画面拍摄在胶片上，然后以每秒 24 格或 2
4、5 格的速度放映出来，以获得形象活动自如的艺术效果。23. 动画的形象应该被看成是 符号 ，因为动画形象是代表某些事物的标记而不是它所代表的事物本身。24. 动画的视觉符号有 具象的 、 非具象的 、 立体的 与 虚拟的 。25. 一部影片通常由“三幕”构成，这三幕分别是影片的 开端 、 中段 与 结尾 ，它们共同构成影片的整体结构。26. “场”是构成影片的最关键的因素，因为虽然说“幕”与“段落”是构成影片 整体结构 与 完整影片叙事 的重要单位，但是影片中角色的内心需求，推动剧情向前发展的某个戏剧性细节，都是以场景内的某个动作来完成的。27. 动画历史的起源，可以有两种说法：一是 艺术与观
5、念上的发端 ，一是 技术和实践上的发明 。28. 中国的动画事业发展很早，20年代中国的动画先驱万氏兄弟 万籁鸣 、 万古蟾 、 万超尘 和 万涤寰 就开始研究动画制作。29. 三维动画制作是一件 艺术 和 技术 紧密结合的工作。30. 动画的本体特性有： 技术特性 、 工艺特性 、 审美特性 、 多元性 、 时尚性 、 假定性 。31. “原画”也叫做 关键动画 ，是控制动作过程的轨迹特征和形态特征。32. 美国主流动画电影的对象不是一般意义上的儿童群体，而是以成人为背景的儿童群体 。33. 在动画电影的歌舞中，是 以歌为主，以舞为辅 ，并发展出了一些动画特有的表现歌舞的形式。34. 弗雷德
6、里克巴克 是加拿大电影局之外的一名著名动画家，他的作品以色彩斑斓的 彩铅风格 传达出优雅、简洁、富有诗意的人文气息。 种树的人 和 摇椅 是奠定他在国际动画影坛地位的重要作品。35. 动画片可以大致的按照时间的长短分成两个大类： 叙事长片 和 艺术短片 。36. 如果我们暂时忽略动画片背景的绘制便会发现：对于绝大部分的商业动画长片和一部分非商业动画短片来说， 单线平涂 已经成了动画电影特有的美术形式。名词解释1. 原画原画依据设计稿中所指示的人物姿态、表情、位置等要求与提示进行动作、表情设计。原画是一个完整动作过程的若干关键瞬间，是一种表现动作的方法，他能有效控制动作幅度，准确具体的描述动作特
7、征。它要将动画角色的性格特点表现出来。是动画设计和绘制的第一道工序。2. 动画动画是原画的助手和合作者。动画的职责和任务是：将原画关键动态之间的变化过程，按照原画所规定的动作范围、张数和运动规律，一张一张的画出中间画。概括的说，就是运动物体关键动态之间渐变过程的画。3. 故事板故事板（Storyboard）也叫做分镜头画面设计，它是动画片构架故事的方式未来影片形象化的呈现方式。内容包括：镜头外部动作（视点、视距、视角的变化关系）、镜头内部画面设计（构图、色彩、运动轨迹）、文字描述（时间、动作、音效、拍摄技巧）。简答题与论述题1. 动画的产品形式（动画作品的分类）：2. 动画片与美术的区别。 美
8、术作品表现的是事物的瞬间形象，是静止的，动画片表现的是“运动”、“发展”。 美术作品中在整个欣赏过程中观众的参与介入的程度较大。创作者通过作品引发观众的联想和感受以完成传达。在动画电影中，则是创作者主观意识的介入程度更大。 动画不再是单纯的视觉艺术，成为一种综合性的视听艺术。 动画片是“画”出来的运动，就决定了它离不开美术思维（特殊性）。3. 美国主流动画影片的表现形式。 人物造型的符号化 回避视觉上的暴力刺激 爱情贵族化4. 动画片创作要求设计场景平面图、场景立体图与场景立体图的意义何在？其意义在于让创作团队中的所有人员尤其是背景稿绘制人员、原画师与动画师明确剧情发展所处的空间结构以便更有效
9、的把握角色在影片中与环境场景之间的关系。5. 请论述传统二维动画片创作流程。并思考动画创作的流程是否可以调换？为什么？1. 策划与筹备阶段选题与策划 资料、素材收集 故事脚本 画面分镜头初稿（故事板） 文字分镜头剧本2. 中期设计与制作阶段 设计工作包括：标准造型设计、场景结构设计、镜头画面设计（影像构成设计）、时间与视觉动态设计（填写摄影表）、原画动作设计； 制作内容包括：插入中间动画、背景绘制、描线与上色、校对与拍摄。3. 产品加工阶段剪辑 动画片录音与声画合成 印正片 发行、放映动画片的创作流程不能够调换。因为动画制作是一个非常严谨的分工合作的过程，所有的流程都是依照给定的顺序依次进行的
10、，它们之间互相承接不可分割不可调换次序。这也是由动画是一门制作严谨的综合艺术的性质所决定的。6. 用自己的观点列举论述在动画发展历史上，技术革新和艺术观念创新的几个重要人物的贡献以及他们的作品的意义。 埃米尔雷诺，发明了光学影戏机，实际上是对西洋镜的一系列改良，为动画和电影的发展提供了重要的技术基础，埃米尔-雷诺的创新和贡献，成为了现代动画和电影技术的雏形。埃米尔雷诺成为世界上最早放映动画片的人。 伊尔赫德，1915年伊尔赫德先生的发明了赛璐珞片，使得动画家的工作量大大减轻了，他们可以利用透明的赛璐珞片将静止的背景和活动的人物分层绘制，再加以重叠拍摄，从而建立了动画工业的最重要的技术基础之一。
11、 沃特迪斯尼，将动画和电影看齐，制作影院动画长片于电影院中播放，动画正式成为一种相对于电影的独立的艺术形式进入人们的日常生活，并且赋予了动画形象丰满的人物性格。并于1928年推出第一部有声动画片威利号汽船。 万氏兄弟，中国动画的开山鼻祖，制作了中国第一部动画长片铁扇公主 ，为中国学派动画打下了坚实的基础。 手冢治虫，日本动画的看山鼻祖，大规模的尝试动画在电视载体上的运用，开创了日本电视动画新纪元，并且其影片充满反战主题和人文关怀。等等可根据自己观点论述其他重要人物及作品。7. 动画片创作与电影创作的相似性动画的创作与电影创作在很多方面存在着相似性，这是由于它们制作上以及呈现方式上的类似所决定的
12、。首先，动画剧作与电影剧作类似，均是由文字主题构成，剧作内容也常常有交集。比如电影史上有很多经典的电影后来被以动画形式重拍，也有很多经典动画被真人电影不断翻拍。其次，在导演方面，动画导演与电影导演的职责类似，负责构思这部影片的风格以及镜头设计。再次，在具体制作方面，原画师与动画师所扮演的角色类同于电影中演员，所不同的是，前者是通过绘制形象来表达影片人物的动作形态以及表情，后者是通过真人的表演来表达角色形态动作和表情的目的。8. 请结合具体的动画影片，分析其美术风格，包括人物设定和场景设计特色。（人物设定中要分析角色的艺术风格表象；角色所处的时代、地域、民族特征；角色的年龄性格、社会阶层；角色性格分析及在动画中的特殊作用；角色的动作设计）
