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1、如何拍摄好我们的画作本人也非专业摄影人士，只是长久喜欢摄影和水彩。区里藏龙卧虎，我就先起个头，大家跟进共同讨论交流。我们努力画出的作品，有个好的观赏和记录效果，也对得起自己和观众。1图像用途从论坛上传图像交流，到印刷大幅画册，对图像的质量和设备要求是有区别的。如果用于论坛交流，好的手机也能拍的不错（诺基亚也有4000万像素的手机），不过，最好还是用照相机拍，单电，单反会比普通小DC强，高端DC会比普通小DC强。如果是为了存档，小幅面印刷，印宣传海报，一般135，APSC，M43画幅的机器都能拍的不错了。如果是印刷大开本画册，上大开本杂志，特别是跨页的，这时要是用中画幅机器（胶片/数码均可）拍摄
2、，效果会更好。2照相机如前面所述，一般可更换镜头的数码相机都能拍的不错，用DC、手机拍也行，但是效果还是要差一些，一般网上交流肯定没问题。3镜头其实镜头的因素甚至比机身还重要。拍水彩画作品，最好用50mm-100mm这个焦段的镜头（相对于135相机来说），因为这个焦段的镜头产生的畸变最小，也是拍摄人像最合适的焦段。定焦镜头会效果更好，变焦镜也没问题。如果用微距镜头拍，会特别适合小幅水彩作品。微距镜头通常也会比一般镜头成像更锐利，畸变更小。4三角架拍摄水彩画作品，如果用三角架会使成像效果更好，也方便在拍摄前的各种调整。三角架也是各种档次都有，别用太烂的就是了。可以尝试用2秒的自拍来触发快门，这样
3、会比用手按快门更稳当。10秒的自拍等待时间太长。讲究的话，单反机自拍时也要挡住光学取景器，防止光线由此进入相机影响曝光准确性。当然，不用三角架也能拍。我想强调的是，对于拍摄画作来说，三角架很重要哦。目前进口的主流三角架有捷信(Gitzo)、曼富图(Manfrotto)、金钟(Velbon)、竖立（Slik）等，也有不少其它牌子的。国产三角架多的就更数不过来了，较好的有百诺、思锐、伟峰、捷宝等等。材质一般有铝合金和碳纤维的。好的三角架的脚架部分与云台部分（有三维云台、球形云台等几种不同形式）是可以分开组合与购买的，不同品牌之间也可以组合，规格是标准的。购买之前可以上网查查相关资料和评测。5取景被
4、拍摄的画作一定要垂直放置，可挂墙上，或放置在一个台面上，但一定要与台面、地面垂直。相机镜头对画面中心点，相机成像平面要与画面平行。不见得非要使被拍摄作品充满画面，四周可以留有一定空间，通常镜头中心部分成像质量更好。有些高档相机拥有内置水平仪的显示功能，可以加以利用。6测光一般相机具备的中央重点平均测光和矩阵测光都可以满足要求，拍画作一般不用点测光方式，自己可以多尝试一下效果。用专业测光表更好。为了增加曝光的准确性，也可以采用包围曝光（机器根据你的设置自动提供多张不同曝光量组合的照片），或自己进行曝光补偿拍摄。7光圈光圈不一定非使用最大光圈，一般最大光圈并不是最佳成像光圈，通常f5.6-8都是成
5、像比较好的光圈值，如果用三角架拍摄，操作会更坦然。8 快门速度在最佳光圈设置好的情况下，通常使用机器自动匹配的速度就可以了。如果是手持拍摄，最低速度一般不要低于镜头焦距的倒数，例如100mm的镜头，速度就不要低于1/100秒。如果是手持拍摄，照顾最佳光圈的同时，要先照顾速度，避免速度太低，手持不稳，影响成像质量，不要相信有些人（包括我们自己）说有一双超级稳定的铁手，三角架最管用。所以有三角架就无所谓了，可以以最佳光圈为优先。9感光度ISO感光度ISO是从胶片相机延续下来的概念，大体上可以理解为相机的感光度越低，成像质量越好，但是要求相机的曝光速度也越低，光圈越大，所以拍摄时机器要更稳定。反之，
6、可以提供较高的快门速度，有利于手持拍摄。以目前主流机器的指标和性能，最低ISO通常为100为最低（也有200起步的），最高已经可以达到10万多，但是图像质量几乎惨不忍睹，只是解决了能拍到的问题。所以，对于拍摄水彩画作品，ISO设定在100-800能保证基本的质量要求，如果是提供印刷用途，最好设定在100，或最低感光度。10白平衡 如果是普通的室外摄影，在良好光线下，相机设定在自动白平衡时，能够在大多数情况下都能达到良好的效果。由于拍摄水彩画作通常是在室内，这时的自动白平衡会有些偏蓝，可以设定在阴天模式，情况会好些，然后后期再调整一下，效果基本能够满意。如果要求再高些，可以设定手动白平衡，就是在
7、当时现场的光线下，找一张白纸，放在镜头前，按照相机的操作步骤，进行手动白平衡设定，这样会更准确些，可以参照相机使用说明书操作，当然也会麻烦些。11光线要求 由于拍摄水彩作品多在室内，对光线的要求就分为现场光和人工补光两种情形。一般人没有另外的灯具，所以要尽量用现场光拍摄。最好找晴好的天气，在室内要尽量避免直射光，更不要让光线直射在画作上，有漫射光时最好，光线越均匀越好。但是利用室内现场灯光条件时，由于光线条件比较复杂，白平衡准确性会差些，白平衡设定也会更复杂些(raw格式,方便后期调整)，否则会有偏色，要多尝试调整。也有尽量找好的光线条件时拍摄，除了天气条件，一般上午，和下午早些时候的光线较好
8、；早晨，正午，傍晚光线会差些，这种光线条件只是对于拍摄水彩画作品来说的，拍风景可能正是要利用早、晚，坏天气的光线呢。如果现场光线很差，就不得不利用人工补光，灯光补光和闪光摄影很复杂，要尽量避免用。专业补光就不谈了，通常要两只专业灯布置在画作前面两侧45位置，同时要避开画面反光。如果只有一只专业闪光灯，并且可以离机闪光，可以把灯用手举着，或别人帮忙，或用架子架设，让灯光稍微偏离一点镜头角度，以避免画面反光，还有助于体现画纸的纹理。如果不能离机闪光，为避免画面反光，可以将闪光灯调至向上射的角度，利用天花板反光补光。如果只有随机内置闪光灯，就要多试验，尽量达到布光均匀，不反光。总之，要避免正面直闪。
9、所以，如果画作有重要的用途，又必须靠人工补光拍摄，可能还是找专业人员拍摄更好。一般专业灯光下拍摄的片子质量是很好的，色温，白平衡很准确。12 文件格式一般JPG文件格式就能够满足大多数要求了。如果要求更高，可以用RAW文件拍摄。RAW是相机拍摄的无压缩原始文件，可以理解为特定相机的胶片，不同机器的文件名都不一样，要专门的软件才能打开并调整，一般的Photoshop软件要下载插件才能打开。由于是原始文件，所以就可以不用相机现成的的自动/手动设定参数取得的结果，而是可以完全根据自己的要求，对照片进行自主调整，以达到更好的效果。在用专门软件对RAW文件调整之后，就可以转存为一般要求的无压缩文件格式（
10、例如TIFF）或有压缩的通用的JPG等文件格式了。13 像素数现在机器的像素数总是在不断地提高，在同等成像面积的前提下，像素越高可以输出的幅面越大，但也不是越高越好，因为像素数越高，像素分布会越密集，单个像素会相对变小，感光能力会下降，影响高ISO的成像质量，同时像素之间的干扰也会增加。目前1000万像素就能够满足一定尺寸在300dpi条件下的输出要求。除非有更专业的要求，需要更高像素拍摄。一般放在网上交流，或6吋的彩扩输出，300万像素都差不多够了。具体参赛，网上展示的像素数多少为好，也要视具体要求调整。技术的进步会在像素数量增加的同时，不断提高像素的感光能力和成像的质量，并取得比较好的平衡
11、。自己选购相机时，也要有所平衡和取舍。大家还要了解这样的概念，在相同的像素下，感光器的成像面积越大，成像质量会越好，例如都是1000万像素的相机，最普通的1/2.3英寸DC的成像质量会比成像面积更大的1/1.6以上的高端DC，M43，APSC，全幅相机等要差一些，高感能力也弱些，这是因为单个大像素的感光能力要强于小像素，同时，像素密度低，互相干扰小，也有助于提供成像质量，一般小DC出于成本的考虑，镜头材料和素质也要比大机器多大些折扣。14 后期处理照片拍摄好并存入电脑后，通常要用图像处理软件进行再加工，可以使其更准确贴近原作效果，或更夸张鲜艳锐利些，对于拍摄水彩画作，还是以忠实于原作效果为好。
12、图像处理软件已经很多了，例如Photoshop, ACD See，SILKYPIX，光影魔术手，美图秀秀等等，究竟用何种软件看个人的要求了，PS通常是比较专业，操作也复杂些的软件。为了放在网上好看，也可以增加边框，卡纸，阴影的装饰效果，具体样式好看与否也看个人品味了。15 扫描 如果自己拥有家用扫描仪，对于小画幅的水彩作品，也可以通过扫描方式转换成为电子影像。扫描的精度，清晰度也很好，但是也会偏色，有时还比较严重（看机器的档次），而且自己一般也无法设定参数，这时就更依赖后期调整了。16 拍摄有玻璃画框的作品 拍摄我们自己的作品时，通常不会遇到这样的问题，如果是拍已装好框，并且有玻璃的画作时，更
13、有仔细寻找角度，克服反光，专业的甚至会躲在黑布后面拍。如果这时还要用闪光灯，则更麻烦。为克服反光，可以使用偏振镜滤除掉部分的反光，需要注意的是，偏振镜有很强的减少通光量的作用，曝光时要注意。拍摄画作要尽量减少隔着玻璃拍的情形。17 心得体会 现在拍照摄影已经是门槛非常低的事情了，人人都有好几个拍照的工具，很多低档次型相机的性能已经提高到比过去的专业机器还要高很多，非常自动化了，镜头的素质也提高了不少。但是真要拍到好照片，其实比之过去也并没有省多少力，所以摄影是又费心又费力的事，我看比画水彩更费力。如果在拍摄过程中注意到上述每个细节工作，并且要做到，做好，会花费很多时间、精力和体力，但是为了得到
14、好效果的照片，这些工作也是不应当省略的。还有，如果真想拍好片子，相关的摄影知识，对相机操作的熟悉和各项功能的熟练运用（包括认真阅读说明书），图像处理技能，都是要花些功夫学的。 以上大体是所想到的拍好我们自己画作的要点。大伙再讨论补充更多的内容。目的是更好的展示我们的水彩作品。网友max宝贝：再补充一点，水彩纸有粗纹、中纹、细纹之分。如果是粗纹水彩纸，为了同时表现纸的纹理效果，就要避免顺光拍摄（也就是光线直对画面），利用斜侧光找好角度拍摄，既能正确还原色彩，又能表现出纸张的纹理会更好。旅途：我拍画就是准备一个指数很大的闪光灯，拍的时候闪光灯对着天花，利用天花的反光照亮画面，这样比闪光灯直射的好，这样简单方便，什么时候拍都可以。用RAW格式拍色温可以不考虑，后期用色温吸管对白色的地方吸一下色温就很准了。钟山大树：直接用平板电脑拍摄，而且画纸不平整。拍出来的很糟糕！以后可要认真对待了！2013年3月摘.
