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1、Word参考资料，下载后可编辑京剧老生各流派艺术风格特点分析 摘要：文章将从“京剧生行的起源开展”谈起，至各流派的兴起，传承下来的艺术风格和特点。从声腔、身段、技巧等多方面介绍。再通过个别剧目的人物角色举例比照，深度专业剖析流派特色。 关键词：京剧；老生；流派 戏曲是中华艺术百花园的一只奇葩，而京剧则是集大成于一身的代表。京剧艺术于年月日联合国教科文组织审议通过将我国申报的“京剧”列入人类非物质文化遗产代表作名录。京剧作为中国的国粹，更是以梅兰芳为代表的“梅兰芳表演体系”位列世界三大表演体系之一。老生，这个伴随着京剧开展的重要行当对于京剧则有着至关重要的作用。京剧的“三鼎甲”、“前四大须生”、
2、“后四大须生”、“南麒北马关外唐”等等，都彰显着老生行当在京剧“四梁八柱”中的霸主地位。 一、京剧生行起源及特色 (一)“开宗立派第一家”无生不学谭 老生中谭派艺术的传承从古至今，在京剧界乃至历史上都有着非凡的意义，谭派艺术的传承可以说是浓缩着一部厚重的京剧开展史。京剧谭家自谭志道起，历经了谭鑫培、谭小培、谭富英这几代先贤发扬革新，盛行于晚清、民国乃至新中国，先后问鼎前后四大须生，历史悠久辉煌。 (二)“独出心裁融会贯穿”马派久唱不衰 京剧大师马连良先生开创了老生行当的“马派”，他得心应手运用唱念、唱、做、舞、水袖、髯口等等的艺术手法来刻画每个角色，表现人物复杂的心理，塑造了许多的角色和形象传
3、唱至今。表演风格以飘逸潇洒，灵活机巧。马派的唱俏皮流利、变化多端，听起来又通俗易懂，但是还富有高度精巧的艺术加工，在设计人物唱腔和身形表演时更是依据剧中不同的身份、年龄、性格，心情，剧情开展等多方面因素，几乎无一雷同。比方在四进士里的念白，铿锵有力，洒脱自然，表现了宋世杰侠肝义胆的性格。赵氏孤儿中的“盗孤”选场，将剧中为了忠良留得后代的程婴这一角色的心情，焦急紧张的状态，表现得入木三分。龙凤呈祥中乔玄的那段流水犹如行云流水，延绵不绝。堪称马派的代表作正是那段“劝千岁”，甘露寺中的“劝千岁”一段，家喻户晓，久唱不衰，更是马派的代表作。 (三)“奚韵流长，杨派枝繁叶茂”“ 奚派”老生的开创者是奚啸
4、伯先生，他的表演感情深沉、富有浓郁的书卷气。不但如此，奚啸伯先生的举手投足都展现出一代文人墨客的气质。在舞台上使他清新脱俗、深沉文静、委婉细腻。奚派明显的唱腔风格。汲取了马派、谭派、言派和余派的优点和自身条件融汇整理了一套个人演唱的法则，清楚悦耳，韵味醇厚，如诉如泣，凄恻悲怆，代表剧目如碰碑、火烧连营寨、范进中举等等可谓是“奚派”经典剧目。“错骨不离骨”正是奚派集大成的艺术特色。杨宝森位列于京剧老生“后四大须生”。他是以低回婉转、深邃醇厚著称。与其哥哥杨宝忠，堪称“京剧双壁”，哥哥杨宝忠操琴，杨宝森进行演唱，哥哥宝忠也为演员出身，也为杨宝森先生创造了许多新的唱腔，与时俱进，受到当时观众强烈追捧
5、。所以，后人多通过学杨宝森先生的技法，窥京剧真谛。平和舒展，其代表作伍子胥、四郎探母、杨家将等等。正因如此吸引了许多追随者学习杨派，至今老生杨派者蔚为大观。周信芳为京剧史上具有里程碑式的人物，人称“麒麟童”。名字的由来源于周先生七岁开始崭露头角，观众采纳谐音，取名“麒麟童”，成为“麒”派。周先生本身嗓音苍劲，较干涩，对于当时观众喜爱高音、炸音，可谓是另辟蹊径，自成一派。周先生将不利因素转化成自身特色，着重加强念白的功力，形成字字落玉盘，唱腔突出古朴苍劲的嗓音特色，尤其是对于人物的内心刻画，细致入微，京剧电影乌龙院，又名宋江杀惜，周信芳先生将“宋江”开始的忍耐到阎惜娇得寸进尺后的爆发，刻画的入木
6、三分，人物的内心情感得到一步步的递进，使观众有代入感，最终按照剧情，宋江从扮相上将两边的鬓发扯乱，形容宋江的近似癫狂，将眉头画了两道黑，演员在皱眉时，两道黑又凸显了宋江的“杀人”之心，最终在杀死阎惜娇后，将沾满鲜血的刀子在阎惜娇的身上抹掉，这一连串动作行云流水，步步相扣，使观众拍手称绝，堪称“麒”派经典。 二、京剧老生的身段技巧 (一)老生足步 “台步”、“足步”就是演员在舞台上的步伐统称。依据剧中人物的年龄，身份、性格和环境。足步的运用是不同的。老生行当应工的角色一般多穿“厚底”，再有就是“福字履”。老生的足步分为分为许多种，如慢足步、快足步，速度加快后就成为了慢圆场及快圆场，形容演员表现从
7、走到跑的形体动作。就诸多足步来说，老生的根底还是慢步，也是最长使用的足步。 (二)身段及道具的运用 水袖水袖是戏曲演员服装上的一块白色的绸缎，在舞台上挥起来千变万化，向水波又向浪花，所以称为水袖。水袖在旦角中运用许多，并且有长袖达三五尺，但是老生中大多剧目使用的还是在一尺三左右。水袖功可以说是关心演员刻画人物心情、性格、思想、感情的传递工具，更是戏曲独有的艺术手段。水袖功种类许多，但是老生常用的就包含叠袖、单抖、双抖、单提袖、双提袖、单抓袖、双抓袖、双背袖、甩袖、抱肩袖、绕袖、盘袖等等。就以大家熟知的抖袖来举例，左手手掌朝上抬至胸前，左手自里向外反腕，用抖的方法向左旁侧抖出。就这样的动作演员不
8、知要在台下练多少遍才能到达舞台上的完美演出。在京剧舞台上使用水袖技巧的戏有许多，比方徐策跑城的徐策，在上朝奏本的路上，以髯口功配合足步圆场和水袖，载歌载舞，表现老徐策心中欢悦之情。打神告庙中的殷桂英，在剧中属于受到刺激后的疯癫状态，不仅要有高难度的唱腔，同时还要配合五尺长的超长水袖，使用抛、收、弹、转及大刀花等技巧，展示女主演痴疯癫狂的状态。髯口髯口就是京剧舞台上的“胡子”，同时也是老生行当必须掌握的技巧之一。髯口种类分为许多，比方花脸的满、扎等，丑行的丑三、八字吊耷等。老生最常见就是三绺和二涛，二涛和三绺都分为黑、黪、白三种。戴二涛的角色比方群英会的鲁肃，失印救火的白怀等等。三绺的角色比方武
9、家坡的薛平贵、八仙过海的吕洞宾、二进宫的杨波等等。三绺是老生主要的技巧动作，在舞台表演中不光有单项动作，还有组合动作。依据人物不同再配合水袖表演起来连贯顺畅，一气呵成非常美丽。捋髯既手腕外翻，手掌朝外，可单食指可食指和中指同时(依据人物不同)，剩下四指(三指)攥拳，拇指摁住剩余指头的第二根骨节，手上抬至腮处，单指贴着旁边小绺往下捋(双指是夹着小绺)，待捋到下面髯梢处挑住亮相。既要注意一项动作不是单走数，还有要注意其它问题，比方抬手时肘部不可太高会影响形象，往下捋髯时手腕要扣，慢慢配合手指才能顺利捋下。马鞭马鞭是戏曲舞台上辅助演员的道具。一杆马鞭抄起来缓手跨腿转身亮一个骑马蹲裆的姿势就代表了上马
10、，转身打马往前在舞台上转个圆场再下马就到达了目的地。在舞台上最能以舞蹈形式表现骑马程式化的技巧叫趟马，俗称马趟子。趟马有单人，还有俩人和多人等，依据剧情需要可易可繁。老生运用马鞭的戏有许多，同样是趟马和骑马，老生与武生还是不一样的。同样一个四击头老生要走出苍韵，而武生要有刚、脆等等。老生又不能太武气，所以这个尺度的拿捏也是对于一个演员的考验。甩发甩发是戏曲舞台上生行常用的表演特技，尤其是老生对于甩发的运用，是表现角色思想和感情的一种表演手段。甩发的技巧分为：打、旋、挑、抖、绕等等。老生运用甩发的戏虽然不是特别多，但是要把老生的甩发运用好难度很大，比方打金砖的刘秀，在太庙一场中用大量的技巧和甩发
11、功，来表现其极度惊恐的心理状态。 三、通过舞台实践剖析剧中人物心理 (一)通过薛平贵谈人物心理 薛平贵这个人物大家都了解，在京剧全剧红鬃烈马中武家坡常常被单拿出来演，它是全部红鬃烈马的戏核，里面的薛平贵、王宝钏、王金钏、银钏、苏龙、魏虎、王允等等都对剧情的开展起着至关重要的作用。薛平贵从一个落魄书生，乞讨为生，直至最后登上龙位，中间是怎样的开展演变的呢？我们从武家坡中的唱词得到进一步了解。首先薛平贵因为与代战公主结缘以后，在花园上空得到大雁叼来的血书，想起了十八年前寒窑之内的原配夫人王宝钏。之后乔装改扮成为路人试探王宝钏是否对自己依旧忠贞不二。薛平贵內帘唱西皮导板“一马离了西凉界”，交代了薛平
12、贵衣锦还乡，从西凉地界来到了中原地带。“长锤”出场，“九龙口”亮相。通过他的穿戴，绣金龙箭衣马褂，绒球达帽，单从穿着就向观众交代了此时的薛平贵的身份地位。之后到台中唱原板“不由人一阵阵泪洒胸怀”，这句唱呈现了薛平贵受到王允陷害后，被派到前站先行，正是由于岳父的百般阻碍，使得自己与妻子王宝钏别离，王宝钏与父亲三击掌后断绝父女关系，而在薛平贵出征之前为妻子留下干柴十担，米八斗，让妻子牵强度日。往事如烟，薛平贵衣锦还乡看到往日情景，不禁对景伤情潸然泪下。“薛平贵好一似孤雁归来”这句话不仅呈现了薛平贵身在西凉心在武家坡的复杂心情，又点题了“鸿雁血书”的典故，此句在“孤雁”二字中要唱出悲凉之感，“归来”
13、又呈现了主人公经历了风雨，终见彩虹的豁达心情。“老王允是内亲官居太宰，他把我贫苦人哪放在心怀”这两句唱词对于薛平贵来说是心中隐隐的痛。假如没有王允的从中作梗，横加阻拦，此时此刻薛平贵也是儿孙满堂，幸福欢乐。“恨魏虎是内亲将我谋害，苦害我薛平贵所为何来”两句唱词也透露了薛平贵对于自己的姐夫魏虎憎恨，也应证了最后人头落地的结局。“柳林下拴战马武家坡外，见了那众大嫂细问开怀”这两句是此段唱腔的结尾句，其中“细问开怀”要唱的有内涵，因为此时的薛平贵已经打定决心试探王宝钏是否贞洁，所以要在面目表情上耐人寻味，为下一场与王宝钏见面作为铺垫。 (二)通过学演总结的经验 通过多年的演出和日常学习积存本人对于京
14、剧老生行当有一些经验和体会。首先，老生不管是在全国哪个院团中都是很重要的一个行当，而且一个好的老生演员，不管是哪个流派，高亢不是关键，我认为通透是最重要的。常有“老先生讲要讲究不要将就”即在于此。在身段训练中最根本的是台步和圆场，厚底、福字履、草鞋等等，什么角色什么足步，最忌千人一面。还有诸多老生演员因口戴髯口，便不注意演唱和念白的口型，这实则是错误的，在演唱中演员的口型是和表演的角色人物心理是相同的，不能为了卖弄嗓音而遗失了人物。还有就是要加强训练眉宇，老生的眉宇是很关键的，但要区分人物。要成为一人千面，切莫变成千人一面。不能都是太真外传的李隆基、杨家将的杨继业，要丰富人物性格。所以要成为一个合格的好演员，一个合格的老生演员真的很不容易，要在各个方面下功夫，全面提升文化底蕴及艺术修养。 1
