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1、2023年戴望舒早期诗歌特点【论戴望舒诗歌的艺术特点】 戴望舒是我国现代派诗歌的代表人物，一生成就颇丰，作品影响深远。本文从作家人生经验入手，以诗作分析为基础，以归类探讨为方法，探讨戴望舒诗歌1的艺术特点。戴望舒，浙江余杭人，中国现代派代表诗人之一，著有诗集我的记忆望舒草望舒诗稿灾难的岁月戴望舒诗选戴望舒诗集等。他1905年诞生于小桥流水、杏花春雨的江南。青年时期先后就读于上海高校文学系、震旦高校法文系；1926 年参加创办璎珞旬刊，发表处女诗作凝泪出门；1928年参加创办文学工场，在小说月报发表雨巷一诗，并因此被冠名“雨巷诗人”；1936年参加创办新诗月刊；1938 年远赴香港主编星岛日报副
2、刊星座及英文刊物中国作家等，成为一名活跃的抗日文艺战士；1939年与艾青主编顶点，宣扬抗日；1941年被捕入狱，写下狱中题壁我用残损的手掌等作品，极尽抗日救国的豪迈；后经叶灵凤保释出狱，在新闻总署国际新闻局工作；1950年因气喘病与世长辞。他一生的诗歌创作，带有命运转折、时代变迁的深刻烙印，以抗日斗争为界，大致可划分为两个阶段：第一阶段自1922年起，到1937年止，主要抒发自怨自艾、孤寂感伤的心情，表现出婉曲朦胧、隐秘含蓄的诗风；其次阶段自1937年起，到1945年止，主要抒发忧国忧民、深厚凝重的心情，表现出沉郁顿挫、悲壮豪迈的诗风。在诗歌的艺术特点上，两个阶段既有一脉相承的部分，又有判若云
3、泥的方面；同一阶段在诗歌的艺术特点上，既有殊途同归的相像，又有风格迥异的差别。第一阶段的诗作大致有两种风格：一种以雨巷微笑为代表，空灵迷漫、缠绵悱恻；一种以夕阳下愁闷为代表，孤独压抑、幽暗清冷。雨巷讲解并描述了一场唯美动人的梦境：“我”撑着油纸伞独自彷徨在细雨如线的雨巷，抬眼看去，巷道悠长，杳无人迹。“我”漫无目的地走着，如同置身一幅古老的画面，多么希望逢着一位丁香一样、解我心忧的姑娘。她面若丁香，味若丁香，情若丁香，在雨巷中彳亍，凄清又惆怅，眼光如太息，从“我”身旁飘过，直到颓圮的篱墙，走尽这雨巷，带走她的颜色和芳香。“我”徒自回味，反复惦念，接着撑伞，彷徨寂寥，一如最初。全诗句子长短参差不
4、齐，韵脚错落有致，词语重叠回环，节奏曲折往复，营造了一个凄婉迷惘的氛围。全诗仿佛覆盖在一个薄如烟纱的雨雾下，人影若隐若现，愁绪若有若无，距离若即若离，情境主客难辨，像“面纱后面漂亮的双眼”一样如梦似幻，引人入胜。微笑短小精悍，余味悠长。“轻岚从远山飘开/水蜘蛛在静水上徘徊/说吧：无限意，无限意/有人微笑/一颗心开出花来/有人微笑/很多脸儿愁闷起来/做定情之花带的点缀吧/做遥迢之旅愁之凭籍吧/微温轻渺，欲说还休。”全诗意象丰富、语言跳动、时空交织、语近情遥，堪比一幅素雅温柔的写意画。再如秋，“再过几日秋天是要来了，/默坐着，抽着陶制的烟斗/我已隐隐听见它的歌吹/从江水的船帆上。/它是在奏着管弦乐
5、；这个使我想起做过的好梦”“我”独自默坐，抽着烟斗，听到江面上传来秋天将至的讯息，想起做过的很多好梦。全诗语言明白如画、感情自然淳朴，传达出一种安静闲适的旨趣。再如深闭的园子，“五月的园子，/已花繁叶满了，/浓荫里却静无鸟喧。小径已铺满苔藓，/而篱门的锁也锈了/主子却在迢遥的太阳下。在迢遥的太阳下，/也有璀灿的园林吗？生疏人在篱边探首，/空想着天外的主子。”全诗意象流淌、虚实相生，语言情趣盎然、曼妙如花，勾画出一个花繁叶满、浓荫铺地、静无鸟喧、篱门锁锈、深闭不开的院子，只见篱边有生疏人探首远眺，猜想着主子的去向，或许是远行迢遥了吧。就这样，禅意陡生。类似的还有我的恋人中“我将对你说我的恋人，/
6、我的恋人是一个羞怯的人，/她是羞怯的，有着桃色的脸，/桃色的嘴唇，和一颗天青色的心。”烦忧中“说是孤独的秋的清愁，说是辽远的海的相思。/假如有人问我的烦忧，/我不敢说出你的名字。/我不敢说出你的名字，/假如有人问我的烦忧：/说是辽远的海的相思，/说是孤独的秋的清愁。”白蝴蝶中“给什么才智给我，/小小的白蝴蝶，/翻开了空白之页，/合上了空白之页？/翻开的书页：/孤独；/合上的书页：/孤独。”秋天的梦中“迢遥的牧女的羊铃，/摇落了轻的树叶。/秋天的梦是轻的，/那是窈窕的牧女之恋。/于是我的梦静静地来了，/但却载着沉重的从前。/哦，现在，我有一些寒冷，/一些寒冷，和一些愁闷。”这些诗句舒卷自如、色调
7、雅致、意境邈远，与雨巷在遣词造句、抒情达意上有着异曲同工之妙，是一类。另一种以夕阳下愁闷等为代表，语言悲戚，意象镇静，感情郁结，比之第一种，少了迂回萦绕的浪漫，多了语重心长的思索。夕阳下描绘了一个夕阳无限、天色苍苍的黄昏，如马致远的天净沙秋思般催人泪下、撼人心魄。“我”独立天地间，看到晚云暮色、溪水残日，不禁黯然神伤，觉得自己瘦长的影子像山间古树孤独的幽灵。远山上暮色正浓，好像在哀悼终结的白日；幽夜将近，清风乍起，落叶翩翩；荒冢里光影乍现，蝙蝠在老树枝头私语，微弱的声线在晚烟中漂浮。如此一系列枯槁幽微的意象，传达出一种愁肠百结、透骨酸心的感伤。“我”触景生情，感慨万千，所谓“以我观物,故物皆着
8、我之色调”。这在某种程度上可以用西方现代心理学重要流派“移情说”来说明，“当艺术家凝神构想，情动于中，想象异样活跃和驰骋的时候，他也就往往不自觉地寄情于物”，“移情现象是一种外射作用，即把我的情感外射到事物身上去，使它变成事物的属性，达到物我同一的境界” 2。流浪人的夜歌与夕阳下在艺术手法、意境创建上极为相像，都是情景交融、寓情于景的典范。“残月是已死美人，/在山头哭泣嘤嘤，/哭她细弱的魂灵。/怪枭在幽谷悲鸣，/饥狼在讪笑声声，/在那莽莽的荒坟。/此地黑暗的占据，/恐怖在统治人群，/幽夜茫茫地不明。/来到此地泪盈盈，/我是飘泊的狐身，/我要与残月同沉。”诗中哭泣的残月、悲鸣的怪枭、讪笑的饥狼、莽莽的荒坟等意象，让人犹如身临一个茫茫的幽夜，顿生飘泊无依、悲天悯人之情。
