《歌剧欣赏对大学生的影响1》由会员分享，可在线阅读，更多相关《歌剧欣赏对大学生的影响1（5页珍藏版）》请在金锄头文库上搜索。
1、歌剧欣赏对大学生的影响摘要：歌剧作为一种优秀的综合艺术形式极大地丰富了人们的生活，对提高大学生的艺术审美能力以及大学生素质教育的推动均有很明显的作用。歌剧欣赏有必要作为一种基本艺术审美规定在一般人群特别是大学生中进行推广。核心词:歌剧赏析 大学生 素质教育 艺术审美能力这一学期我选修了中外歌剧欣赏这一门课程。下面就本学期的自己的所学,所听,所看,所想刊登部分个人观点。本学期的课程就要结束了，我比较深的感触是：中外歌剧欣赏它的价值应当不仅在于对歌剧知识的普及,或者仅限于对艺术审美能力的培养和提高，更重要的是为大学生呈现一种别样的艺术形式，打开一种新的视野，一种新的世界,甚至一种新的看待或思考问题
2、的方式。就像天堂电影院中菲罗多所说的那样：Ifyou dont walkout, you wl inkth tis shewhol ord（如果你待在原地，你会觉得这就是全世界)。是的,有时候你学会了一种技术或者是得到了一种不错的分数,一种很高的评价，这些也许很有用，很故意义，甚至很重要，但我觉得与得到一种新的“东西”相比,上面所说的也许并不是最重要的。那么,这个新的“东西”是什么呢？打个比方:一种人学习桥牌最次的境界是什么？是过度在乎输赢。一种高手心中装的往往使她们这个队伍的最大利益，有时候为了实现小组的利益最大化而不惜牺牲自己的分数。这就是它的魅力所在啊。歌剧作为一种流传已久传播广泛的艺术
3、形式，更有能力起到这种作用。由于我们懂得,以歌唱为主综合诗歌、音乐、舞蹈等艺术的戏剧。歌剧的来源也有说法:歌剧的来源最早可追溯到古希腊时期的悲剧,这种艺术形式是歌剧艺术产生的本源；中世纪时期的某些音乐形式也为歌剧的产生奠定了基本。一方面是1世纪末的宗教剧，后来宗教剧被神秘剧和奇迹剧取代,盛行于146世纪;另一方面是田园剧,这种体裁用音乐、诗歌、戏剧的手段体现乡村生活的场景,它始终盛行到1世纪，成为歌剧的重要来源之一。众所周知的，文艺复兴对艺术的发展有极大的推动作用，固然，对于歌剧也不例外。文艺复兴时期的牧歌剧也预示着歌剧的诞生。作曲家用牧歌这一体裁形式来谱写诗歌中某些戏剧性场面,或用一组牧歌来
4、描写某些简朴的故事情节,后一种形式被称为牧歌剧。教师在授课的时候曾讲到了田园剧。歌剧于6世纪末最后产生于意大利的佛罗伦萨。当时，一群文化艺术界的名人常常在贵族巴尔第和柯尔西家约会，她们热衷于恢复古希腊的戏剧，力图发明出一种诗歌与音乐相结合的生动艺术。她们觉得复调艺术破坏歌词意义的体现,主张采用单声部旋律,并且在实践中发现：在和声伴奏下自由吟唱的音调不仅可以用在同一首诗歌中,还可以用于整部戏剧中。随后就产生了最早的歌剧，当时称为田园剧。就像科学家提到航天事业肯定会提到阿姆施特朗同样,在这里不得不提的是第一部歌剧了159年上演，由利努契尼写剧本、佩里作曲的达芙妮。也有一说是：16上演，保存完整的,
5、由利努契尼写脚本，佩里和卡契尼作曲的优丽狄茜。说完歌剧的来源，不得不说的是我们欣赏歌剧的时候，往往会过度注重声音的技巧或舞台的华丽等等。可是如果没有较好的内容再高超的炫技又有什么用呢?这或许是歌剧给我的另一种启发吧。教我懂得一种没有内涵的花架子是不可以被时间考验,被岁月保存的。譬如，我们看的再别康桥。起先，被偶像剧荼毒的我觉得角色的选择与我的臆想中的人物大相径庭啊。从外表看完全毁了徐志摩，梁思成,金岳霖在我心中的形象。但事实证明我错了。虽然很遗憾的是我们没有机会听完这幕剧,但却给我留下了非常深刻的印象,那就是：很美。内容很美,意境很美。联想到当时那个战火纷飞年代的一段美丽故事。演员很厉害，透过
6、歌穿过词再回到我们无法去一探究竟的民国。林徽因梁思成的幸福,徐志摩不可的爱情,金岳霖毕生孤单。或悲或喜，都通过歌剧的形式体现出来，音音有韵,深深动人。我们也曾看过卡门。由于事先懂得了这她必死的结局,因此开始时欢快的序曲反而更让人感到悲哀。男主人公的挣扎,斗牛士的勇敢，卡门的决绝都被体现的淋漓尽致。卡门唱出了爱情像一只自由的小鸟，是啊，她那么自由,像她的爱情,不能为谁停留。你要把我的自由拿走，好吧，那么把我的生命也拿去吧。她爱过谁？都爱过。她爱着谁?都不爱。她爱的是自由,是歌唱。歌剧就有着这样的魅力与魄力，把人物内心的狂风暴雨细细的带给观众。也许电影电视剧并不能较好的体现出原作的精髓，但歌剧可以
7、。因此,有人曾给歌剧以很高的评价。譬如，英国剧作家约翰伊维林说:“歌剧是人类智慧所能发明的最壮观、最奢华的娱乐之一。”“这种独特而奢侈的艺术形式,与其她艺术形式大不相似,虽然电影、舞台剧、芭蕾或是音乐会中的音乐都不能与之相提并论。”也正由于如此,歌剧中所涉及的不同元素独唱、大合唱、重唱、灯光、美术设计、管弦乐、走步以及舞蹈等等互相结合，使它成为最受欢迎而又让人神魂颠倒的表演艺术。而美国戏剧演员嘉登纳则说:“歌剧就是当一种人背部被刺了一刀,她没有流血，却仍在歌唱。”歌剧不关怀剧情如何,只关怀剧中心情的体现。但是也有人这样说萨谬尔强森的出名字典中，对歌剧的定义是:“一种华丽而非理性的娱乐。”或许是
8、强森所在的时代的歌剧风格使她有这样的想法，可这在某种限度上恰恰证明了歌剧可以强烈地抒发人物内心的感情。歌剧是一种非常具有舞台魅力的多样化表演艺术,它不只呈现出音乐之美。歌剧舞台上所呈现的，其实就是我们平常生活周遭的小缩影。歌剧舞台反映了我们的人生。而在当今社会,我们学习歌剧赏析无疑对我们的生活有较好的影响，对大学生特别如此。有人说这是一种物质时代。正由于如此，人们才迫切的需要有什么东西可以点亮她们的精神世界。不一定是你要多么多么的高雅,多么多么的有品位，或者说你很很高的学历。艺术自身就有不同的形式，因此对于欣赏它的人并没有太苛刻的规定,对于一般人群来说，艺术的审美能力不正是在欣赏的同步徐徐培养
9、出来的么?固然,也并不是说我看了几部歌剧我就多有品位了，我就变得很有文化了。只是或深或浅她,歌剧都会对人产生一定的影响。而大学生身处校园,有很大的优势比其她人得到更多学习的机会,有诸多机会可以去尝试不同的东西,体会不同的艺术形式的魅力所在。除了这些，我们自身的也有不断学习的必要，由于,具有一定的艺术审美能力对于每个人都很重要。通过上文的论述，我们懂得歌剧欣赏就是这样一门可以提高大学生艺术审美能力以及推动大学生素质文化教育的课程。国内的歌剧虽然发展比较慢,但是“万口传唱北风吹，到处皆闻洪湖水。哪个不知刘三姐，谁家不哼红梅赞”这是上个世纪五六十年代,歌剧在中国获得空前繁华的一种写照。前一段时间举办
10、了中国第一届歌剧节，很火爆。据说当时流行的一句话是：“开口谈必提歌剧,可惜人不在榕城”(本届歌剧节是在福建榕城举办的)。这无疑为中国歌剧的发展提供了较好的契机，也使全民增长了对歌剧的理解，更为大学生增强对歌剧欣赏的爱好发明了良好的氛围。有一种标语是：让歌剧的影响力蔓延到全中国。但是，这必然是一种很长的路。并且不是那么容易路。素质培养和艺术审美能力的提高不是一朝一夕可以迅速见成效的。歌剧赏析为我们提供了一扇门。走进它很容易,但是怎么才干走的远呢?或者，怎么才干把对歌剧赏析的爱好持续下去呢？三分钟的热度是很容易的。我并不觉得素质教育是随便说说就可以达到的。有些事情当我们刻意去提及的时候效果反而不是
11、那么好。我们都说素质教育,但是真正去做的时候就也许被抛掷脑后了。这在欣赏歌剧的时候感触尤为深刻：有无觉得，有时候我们对一件商定俗称的东西的感觉并非像商定俗称的那样？别人都说这部歌剧体现是A种感情,C种思想。于是，在我观看这部歌剧之前就有了一种思想先入为主,观看的中间甚至会下意识的按照这种模式去思考。但是我自己的感情呢？该是被自己扼杀于无形了吧。这样的欣赏只但是是主流思想的一次加深教育罢了,毫无意义可言。事物再美好没有我的主观感知,没有引起一星半点的触动，那它于我的价值体目前何处呢？没有。任何东西如果没有个性就毫无美感可言。也许这就是歌剧教给欣赏它的人的第一课吧不要带有色眼睛去看世界。也许，很近年后我忘掉了自己听过什么歌剧,但是曾经的感觉却不会消失。由于它已经存在过了，时间不会与它自己争夺什么。因此,这种感觉不会消失。它不会被磨灭,只是没有想起,而已。当有一天,看到某个熟悉的场景，听到某段熟悉的旋律,这种感觉就会从记忆里，徐徐升华
