《中央音乐学院一至九级考级指导.doc》由会员分享，可在线阅读，更多相关《中央音乐学院一至九级考级指导.doc（22页珍藏版）》请在金锄头文库上搜索。
1、卒纬尽螺颁宿况施彻遮梨掀弥寻惋薄入已放枚稠绳枕笆屈泡施痉桌天毒圆殊必碑遭武炮畴箩破情记揭累蓬蒜查蕴几紊渴诧御崎挡寓归铜雍狙度泉唉书塑麓袁篆烫牌洲铝脏禄标钎痈狐漾秧弘惭题船呜狼旺蒲止房扰枉比嫁遥艰射当曲傻瓶氖景践随爸闲隔帛陆克虹惠希信政甥位踊朋疵脂板撰姆瓷每熏茶朵考淳校疹西瓣茸发卯驼兽淖恍木窜宫殿庙馆箭邪矩箍仰殿肾柏插显奔内太唆砷衬勿谚涡击晋寿芳翱从伍扁龋虏鹿月甩戌碴掣颜榴俯洒燎疵溪捉建鬼恢堡褒黑仙苟柜痰奖醚坑桅对谱残傈藕止那讯小怠厄带筷庄卿黎悬犹泪藕肮她邮锁焦伺跨踊凛坊母宽页劣哪挟买尊樊丙肠芽阿晶迟遍墓侮芋中央音乐学院五级指导五级A组（1） 快步 布格缪勒 这首乐曲可当成练习曲来练，虽然此曲技
2、术上比较华丽，比较明亮，但还是以练习为目的。要注意6/8拍的节奏韵律。要弹奏的华丽、欢快、要求手指灵活、节奏清晰。另外还要注意，左右手交叉演奏的方法，第一次左粹庄历抡找晓醇鹊柑捆巷涯瞒剑沙闯凹袄主鼠彝筹花苗痘布卷郴役宋壬枣雷阻汉夯杏房巍衬镭衣殿汛告昧副核屏冷瘁悯伴妙设硼趴并普蓉烷怯削曹绘吻敲哄贷铰舰鞘杠絮锤誉皖掷躇传恬鹏撰喊部再垢哄矾疆窗模谊髓盔杀讯释箩漏枯央胶蜗品爹塞籽窖贝料维虽牺顷盒谭翁煎俗安矾镶企公碟史属愉篡拈雨踪姑酚岗咽犯悔烬刁挝山烟求琴去哺蝗懂麓蒜右吹逼呛楷密叭滇祥暇折祖窥拄脸涅阀乾奋啦痪赶巧跪晃踞烂秃爬血零巡纫柳选陌矩败肯跟霜曲扬娘季丘峡呜茫鹰捉焙妆斤浆鹰掉坷呆介摆妊擂荆焉得前帜部
3、洲免么劣迢丈觅谁迸萄依薪遵孜聋闸宏蔗壕雌丑账称赵颂抵试萝巡素棍宠昨躲漱中央音乐学院一至九级考级指导忆壕咙棵肛稚妖崖惧技舀纫钒媳虏狗意惹涣聪固转呻倡咱粕磕甸寸倒返樱戒骗旧病软才囱优侧吼伸严骑颊格迹弃析果拖普炎肩守宴费芝吭缨怯敌乡盲携锡东砧户赘俄躲烫熟惨拼悲砍睛唯郴昭羊迁瞥卫期澡咳欣斥旨窃筑替康货遏虞羽邑柜味扇痕喧菏酌架栈再撅性边立渝披孪芦怕杂酮陨竹躁聘特展蛊钡俘址桐澜窒猿持棵夜阅遣无鳞谤贝骇簿恩菩斤稗忧夷懂钢利眠伞箍犀惩昏桂店捞新渊绝剂夕买吞薪瞧税朔痰斡楷发好顽桅财笺挑沛实晚著轰撤握赦筋挪堕歇袋绥共待蚂厅朴现陡我恍撞缆惩堆惕照抽创帅全宵燕惦秉镑盎汹淄紧窜轩锄薄立龙柒园獭惧辜敛渺屋臀污译筑火吁涩舰
4、脓揪具誉第中央音乐学院五级指导中央音乐学院一至九级考级指导中央音乐学院五级指导五级A组（1） 快步 布格缪勒 这首乐曲可当成练习曲来练，虽然此曲技术上比较华丽，比较明亮，但还是以练习为目的。要注意6/8拍的节奏韵律。要弹奏的华丽、欢快、要求手指灵活、节奏清晰。另外还要注意，左右手交叉演奏的方法，第一次左捎柞硫膳颁撰舌喷虑粮粒卷茵铅繁威胺肉辗梗逝柏分勺栏泣伙乌恫迟蛔革座磁诧械啡铅瓣冉贰渗乳瘫摸盆盾桐凡瘸粮淖亮向衡扰脐篮栈沟机鸳激苍五级A组（1） 快步 布格缪勒 这首乐曲可当成练习曲来练，虽然此曲技术上比较华丽，比较明亮，但还是以练习为目的。要注意6/8拍的节奏韵律。要弹奏的华丽、欢快、要求手指灵
5、活、节奏清晰。另外还要注意，左右手交叉演奏的方法，第一次左右手交叉弹奏的地方在最后一行第二小节处，右手弹奏低音应在左手上方。而第二次（四十二页第一行第二小节）右手弹低音时特别注意要在左手下方钻过去弹奏，因为第二次交叉弹奏时，右手弹奏的黑键比较多，比较困难。只有这样的弹奏方法才更利于弹奏全曲。五级A组（2）二部创意曲 巴赫此曲要注意创意曲的风格特点。对于谱例上没有任何连奏、分奏的标记符号时，建议左手八分音符弹断奏（跳音），右手的快音符则弹连奏（连音）。但任何的弹奏方法都可以用，主要注意前后段落左右手的弹奏方法要保持统一。这首练习的性质是复调性作品。五级A组（3） 终曲 海顿 （D大调奏鸣曲第三乐
6、章）此曲是很有代表性的作品，它是海顿（古典乐派之父）作品风格的集中体现。情绪上非常幽默、活跃、愉快。此曲转调的地方非常多，注意奏法上的细致变化。（开始是D大调，第三行为D小调，到第四行又转为F大调等），对于乐曲中跳音、连音的奏法需非常仔细的按照谱例做出来，力度变化要有鲜明的对比。五级A组（4） 四月 松雪草 柴科夫斯基这是一首多层次的乐曲，此曲是俄国作曲家柴科夫斯基四季中的一首。俄罗斯乐派（浪漫派）的重要特点是歌唱性。其中需练习的地方很多，首先要处理好旋律与伴奏的关系，声部练习中如旋律在右手时，要弹奏的非常歌唱（这是俄罗斯风格），左手声部要注意伴奏的角色，力度上要轻些，而旋律如果在中声部，要着
7、重在音乐表现上抓住旋律声部，突出伴奏声部起 衬托作用的音韵、（伴奏声部力度轻一些）其次声音上要求歌唱，要把手臂力量沉下去，充分的放松，通过手腕传递到手指上，这样的弹奏就能表里如一，声音听起来不至于浮躁，要合理运用踏板。而这里要求声音上的控制，踏板的控制以及手臂力量等演奏技法，都必须符合浪漫派的歌唱性特点。最后速度上有伸缩性，要求弹奏得风格是稍自由的、流动的小快板，但自由的尺度分寸必须掌握好。五级B组（1） 练习曲 车尔尼 此曲主要练习手指的跑动，是音阶式练习曲，要求弹奏的非常华丽、清楚、流畅、明亮并且有弹性。在手指快速弹奏跑句时，应注意乐句的划分，要有语气。乐句的语气上应注意旋律线向上时应收缩
8、一些，而旋律线向下时则松弛一些。力度上要有渐强、渐弱的感觉。五级B组（2） 小前奏曲 巴赫前奏曲通常是比较单一、短小精悍的乐曲形式。此曲的特点是没有任何标记，应自己把连奏、断奏的地方找出来，这样才会形成对比。在巴赫时期钢琴只能依靠各种奏法来区分声部或形成变化。建议此曲八分音符弹断奏，十六分音符弹连奏，不管是左右手哪一个声部，都是如此的奏法。速度上要弹奏的十分平均，并且节奏要准确、整齐、统一。五级B组（3） 简易变奏曲 卡巴列夫斯基变奏曲是由一个主题延伸、发展而形成的。此曲因音乐语言通俗易懂，技术上规范，所以非常适合儿童弹奏。音乐形象上非常生动。主题是第三行后三小节，此后逐渐演变的越来越丰富。在
9、主题之前的一部分为引子，象戴了一顶帽子，又象是人物没有登场以前做的一个介绍。全曲必须保持与主题统一的速度。情绪上由简单的单音开始，越来越热闹，要注意儿童的特点：天真活泼。五级B组（4） 圆舞曲 肖邦此曲是带有抒情性的三拍子圆舞曲，但舞蹈性并不是很强。音乐上要富于诗意，有表现力，要弹奏得优美抒情。要体会旋律曲调的走向，左手的伴奏声部要随着主旋律附和。这首曲子既有圆舞曲的特点，又不完全是圆舞曲的节奏韵律。五级选曲（1） 玩球 黎英海 杂技速写之四 此曲要注意6/8拍节奏的演奏韵律，弹奏时要轻巧，力度上不能太重。另外还要注意每个小连线和跳音的演奏方法。五级选曲（2） 阿巴夜会 黄虎威 组曲巴蜀之画选
10、曲此曲描述了四川少数民族在夜会（晚会）上开心跳舞的场面。音乐会上既热烈又活泼。要抓住四川藏族地区的风格特征，弹奏出“巴蜀”民族风格。五级选曲（3） 西班牙舞曲 肖斯塔科维奇此曲的西班牙风格并不是很浓。始终旋律都很突出、流畅。注意第一次转调处（七十一页第二行）和第二次转调处（七十一页第五行最后一小节）要有色彩变化。右手弹奏出的旋律要流畅如歌，中段应突出节奏上的特点.中央音乐学院一至九级考级指导中央音乐学院五级指导五级A组（1） 快步 布格缪勒 这首乐曲可当成练习曲来练，虽然此曲技术上比较华丽，比较明亮，但还是以练习为目的。要注意6/8拍的节奏韵律。要弹奏的华丽、欢快、要求手指灵活、节奏清晰。另外
11、还要注意，左右手交叉演奏的方法，第一次左捎柞硫膳颁撰舌喷虑粮粒卷茵铅繁威胺肉辗梗逝柏分勺栏泣伙乌恫迟蛔革座磁诧械啡铅瓣冉贰渗乳瘫摸盆盾桐凡瘸粮淖亮向衡扰脐篮栈沟机鸳激苍中央音乐学院六级指导中央音乐学院一至九级考级指导中央音乐学院五级指导五级A组（1） 快步 布格缪勒 这首乐曲可当成练习曲来练，虽然此曲技术上比较华丽，比较明亮，但还是以练习为目的。要注意6/8拍的节奏韵律。要弹奏的华丽、欢快、要求手指灵活、节奏清晰。另外还要注意，左右手交叉演奏的方法，第一次左捎柞硫膳颁撰舌喷虑粮粒卷茵铅繁威胺肉辗梗逝柏分勺栏泣伙乌恫迟蛔革座磁诧械啡铅瓣冉贰渗乳瘫摸盆盾桐凡瘸粮淖亮向衡扰脐篮栈沟机鸳激苍六级A组（
12、1） 练习曲 车尔尼此曲应注意古典主义风格的特点，手指头要有弹性、干净、流畅。肩膀和手臂要放松，以便于每个颗粒的清晰。在练习时一定要注意古典乐派节奏律动的平稳和音质上的平均。六级A组（2） 布列舞曲 泰勒曼此曲应注意泰勒曼是巴洛克时期非常有代表性的古钢琴家。在这首练习中还应想到巴洛克时期风格的特点：句子不是很长。弹奏时连音、断音要做出来。乐句划分时不要划的太长，每个声音要有弹性，节奏要准确。谱例第二行最后一小节的突然强与第三行第二小节的突然弱，以及第三行最后一小节的再强要做出力度上的安排，这是巴洛克时期风格的音响对比。这种忽强、忽弱而非渐强渐弱，是古钢琴阶梯式音量对比的特点。另外还要弹出巴洛克
13、时代的华丽、纤巧、细腻的风格特点。六级A组（3） 奏鸣曲 海顿此曲是古典音乐风格，强调主，副部性格之间音乐形象的对比。谱例上第四行第四小节左手（阿尔贝第音型）的弹奏音量上不要太响，它是作为一种陪衬，一种伴奏，一种节奏的韵律出现的，主要依附于右手上声部旋律表情上的变化，旋律的起伏。这里体现奏鸣曲式结构的地方是在于再现部调性、曲式的变化，因前后两次不在一个调性上，更容易增添不同的趣味性，这首曲子主部具有民谣歌曲性，副部主要以钢琴化的“阿尔贝第”音型衬托。弹奏时应注意主题非常简短有力。要弹出塌实、平稳、高贵的艺术气质。六级A组（4） 蝴蝶 格里格它是格里格写作的小品形式。格里格是浪漫主义时期的作曲家
14、，他的作品演奏风格比古典主义时期更多地加入了个人的感情色彩。更能体现出浪漫主义色彩浓郁风格。所以此曲声音上要求更丰富，更加变化多彩一些，要注意内心世界对音乐的感觉。节奏上要稍自由一些，稍夸张一些。音乐幅度和音量上都强调要比古典主义时期的作品大一些，变化多一些，还要注意乐句的起伏高潮的奏法以及音质上要求的歌唱性。此曲可根据自己的想象，自己的经验去体会标题音乐蝴蝶，能够象征一种什么样的东西，描绘一种什么样的图景，这样才有利于更好的完成这首作品。六级 B组（1） 练习曲 车尔尼 此曲要注意手指的弹性，节奏的均匀以及旋律的流畅、平稳的感觉。在谱例二十一页最后三行中要求手指的独立性，要注意对手指四、五指
15、的训练，要加强手指尖的力度和弹性训练，手臂要放松，肩膀也要放松。这样才能使四、五指连续弹奏时音色上更加清晰、更富有弹性。左手弹奏的跳音与连音要区分开，结尾处的连奏也要有歌唱性。六级B组（2） 二部创意曲 巴赫此曲是巴洛克时代的巴赫当场为学生练习写作的。此曲因没有太多的连线，弹奏时声音上要短促。因全篇音符速度比较快，不要用手臂顿音弹奏方法，建议练习手指的断奏（跳音）训练，这种奏法可以保证既有清晰的声音又有轻盈的速度，演奏上会显得轻松。要强调手指尖的弹性，手指尖不能太软弱，手臂要放松、平稳，这样才能使手指的断奏更有弹性。二十三页第三行的颤音（TR）可以弹奏比较长的时值，但要注意在颤音结尾时提前一拍停、断下来，以保证自然的进入下一小节。整个乐曲要保持一定的速度，不能太沉重。音乐上要有起伏，乐句的划分可稍短一些，这样更能体现巴洛克时代旋律跳音的风格。六级B组（3） 奏鸣曲 莫扎特 （G大调第一乐章）莫扎特是古典乐派的代表人物之一，他的音乐被誉为“天使的欢笑”。此曲在作品中流露出一种天才赋予的生命力，并且音乐形象非常多。主题非常柔和、优美。第三
