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1、美术高考素描训练崇雅中学高中部 苏海彬 美术高考素描训练基本以理解结构到全因素素描展开进行。根据合理的课程安排基本上是几何体素描、静物素描到石膏像素描、人物素描的一个由浅入深的两大板块。作为多年指导高考的一线美术教师，通过多年的教学实践和总结，我认为这两大板块教学中以下几个方面应侧重关注： 首先最为重要的是学习方法与心理素质。高中素描训练是基础中的基础，考题也是最基础的，其内容离不开以上两大板块，正因如此，在学习过程中，有的同学非常勤奋的不停练习，但得不到明显进步，甚至停滞不前心里就急了。这是属于不懂得及时总结经验，不善于思考的正常现象，近几年来不少学生是在高二、高三由于文化基础差而改学美术专
2、业的，这部分人参加美术高考是时间紧迫而任务沉重的。要在短期迅速提高水平自然成为教学中的难题。因此，美术教师灵活的引导学生及时调整学习方法和思路，提高学习效率，以适应高考要求是至关重要的。尤其是考前训练，更要注意研究和采用正确的方法，提高学习进步的速度。经过多年的教学经验总结，我发现考生们优秀作品其优点各不相同，但往往差的作品缺点都是那常见的几个：构图、明暗、结构、造型、表现能力等。初学者只要能调整好心态诚实面对，客观地逐一解决，那么就迈开了成功的第一步。 其次是要明确学习目标。进行有计划，有针对性的训练。考生画面问题可能很多，这唯有将最明显、最尖锐的毛病挑出来针对性地去克服与解决。A、比例构图
3、方面；B、整体形象结构理解和造型能力方面；C、明暗调子观察与细节表现方面。这三方面都会直接影响画面空间感和整体效果。考前阶段，就要针对这些情况，制定相应的学习计划，有针对性地去解决这些问题，应对美术高考联考是足够的；另外的是关于美术院校单考，不同院校、不同系科专业考试的要求会有所区别，考生就要结合实际来选择并针对性地进行学习与训练。同一院校设计艺术与造型艺术的考试要求侧重点也是有所区别，不同院校的命题、作画要求和评分标准也存在一定的差异。因此，必须有明确的学习目标，要根据所报考院校的具体要求，制定相应的学习方法。这是考前准备为取得考试成功的关键因素。 再者是培养正确的观察方法。作为绘画高手是能
4、够迅速进入作画状态的，作画时要集中精力、热情饱满地进行，只要能进入画面的任何一物均包含着素描的一切，因此要求考生养成能与描绘对象对话的好习惯，作画之前，要有一个充分感受被画对象的环节，这是个感受过程。包括对对象的基本形体比例、个性特点、明暗层次、画面气氛的分析等，进而认真思考需要采用哪种表现手法，这里包括构图、工具采纳、画风形式等。初学者很难注意到这一环节，经常是急忙下笔，往往出现用橡皮比用笔多或是顾此失彼，信心不足最后影响个人正常水平的发挥。在作画过程中，要始终做到局部服从整体，由整体上观察与刻画形象，并且要记住处理好细节也是整体中的关键，但这里要说明的是：做到大小兼顾这并非易事。漂亮的细节
5、局部往往最吸引人，但刻画过程中因细节而丢掉了整体特征，很多学生不是从整体出发，经常是看到哪，画到哪，并不断变换视点和参照物，使描绘对象丢失了基本形而难以整体塑造。任何学习都是在培养良好习惯，所以教师须及时引导和提醒学生，训练时要认真对待，采用跳跃式观察的方法对比形象及明暗，快速捕抓对象的基本特征。造型时最好的方法是运用纵横对比找对应点，整体观察表现，横线对比左右点的上下，竖线对比上下点的左右；画正在画的要对照已画好的和将要画的。用这个方法促使学生整体观察、整体表现对象的各种关系，从而摆脱局部观察表达的坏习惯。作画时需要胆大心细，加强对形象内部结构关系的理解，切忌被视觉上的表面现象所迷惑；作画时
6、缺乏研究与理解，容易导致画面结构散乱，难以塑造物象的体积感；作画时有认真、严谨的态度进行理解与分析才能做到尊重对象，自信表现，从而让已经成熟的技法表现得淋漓尽致。 我们都很清楚画面的最后效果是评卷判分的主要依据。因此，画面进入调整阶段，必须以画面为中心，进行必要的归纳、取舍和修改。这个阶段要认真核查比例是否准确，透视结构是否合理，动态特征是否生动正确，切忌让低级错误残留在画面里。整体与细节的合理取舍，准确表达是最基本的也是最高的要求。一张素描作品里的黑和白都是非常极端的，交卷前审阅画面那里该减弱那里该加强是很关键的，但是切忌做大面积的修改，特别是花了长时间画出来的细节要懂得保留。必要时只能做适当的概括处理，稳妥地使画面不断生动准确，直到画面效果完善满意。
