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1、毕 业 论 文（设计） 题 目： 电影中的“零度抒情” 目录摘要IAbstractII 前言1一、零度抒情的定义 2二、“零度抒情”与传统抒情的比较 2（一）客观呈现而不是主观表达2（二）真实而不是戏剧化2（三）节制而不是泛滥3二、电影中的零度抒情表现4（一）段落镜头4（二）空镜头5（三）零度表演5（四）非情绪化配乐7（五）沉默的表现风格7结论10参考文献11致谢12电影中的“零度抒情”【摘要】“零度抒情”作为一种抒情手段并不是不抒情或者拒绝抒情，更不是反抒情，“零度”是一种手段，而不是目的。“零度”是隐藏，客观，极度冷静，作者通过对真实的客观呈现，达到一种表面平静但是又张力十足的艺术追求，表
2、达一种本质上的“真实性”。“零度抒情”的最终目的仍然是抒情性的，只是这种抒情性是由读者来挖掘，平静之下的力量，如平静湖面下汹涌的暗流。【关键词】 零度抒情 冷静 客观 节制“Zero lyric” in the movie【Abstract】zero lyrics as a lyric do not means not lyric or refuse to lyric, nor the lyric in the opposite way. Zero is a means, not the aim. Zero is hidden, objective, extremely calm, based
3、 on the objective presentation of real, the author want to achieve a surface calm but full tension artistic pursuit, to express a kind of truthfulness in nature. The ultimate goal of “zero lyrics is still the lyricism, but this lyricism is up to the reader to find out, the calm under power, such as
4、the turbulent undercurrent under a calm lake. 【Key words】 zero lyrics calm objective abstinenceIII前 言不管是文学创作还是电影，抒情都是最普遍的表达手法，从诗经到李白杜甫再到顾城海子，从卢米埃爱兄弟到爱森斯坦再到塔可夫斯基等等，技巧越来越成熟，抒情手法也不断推陈出新。文学或者诗歌早于几千年前便已诞生，而电影出现在只是一百多年光景而已，所以，电影的表现手法肯定受到文学创作的很多影响。无论是直抒胸臆借景抒情，无一例外都被导演拿来用在电影里面，很多人在研究比较，但是，零度抒情作为一种现代表现手法，在各大
5、期刊网站搜索所得数量极少，本文做抛砖引玉，希望引起业界对于“零度抒情”的重视。“零度抒情”作为现代表现手法，悖于传统的抒情方式，是反其道而行之将感情降至“零度”而引起观众深思而表现出巨大的表达力量。作者包含巨大的悲悯但是不能在电影中表现出来，作者应该将自己隐藏起来，只叙述展示而不自己主观表达，这是更为有力更高级的表达方式。本文将通过系统地介绍“零度抒情”的定义，与传统惯用抒情方式的比较，和“零度抒情”的五种表现手法，让读者对“零度抒情”有个简单的理解，希望引起更多创作者主义。一 零度抒情的定义 抒情，就是抒发感情。不抒情的电影是没有的，就像没有绝对的客观一样。零度抒情只是对传统抒情的反叛与颠覆
6、，两者在表达方式上有对立之处，但最终目的还是抒发感情。与传统的电影抒情强烈的情绪化相比，零度抒情是明显地不带有主观的感情色彩，对叙述冷静客观处理，情感节制，出于对生活本身地真实呈现，非戏剧化地记录的一种电影表达方式。二 “零度抒情”与传统抒情的比较（一） 客观呈现而不是主观表达传统抒情都带有很强烈的主观感情色彩，导演斧刻痕迹过重，容易陷入私人化情景。人都有表达的欲望，问题一是要表达什么，二是如何表达。笔者认为导演应该提高自身思想深度，不应陷入私人小情小调，思想深度并不仅仅是指生死宿命等宏大命题，也应有孤独抑郁等细腻的情感思考，二表达不当，则变为导演私人呓语。觉得客观是不存在的，电影都带有导演的
7、主观性，从剧情设置，角色表演到构图、光线、道具的考量都带有导演的主观选择。客观呈现一是对于叙述客体的冷静叙述，二是对个人感情表达的节制。比如北野武的那年夏天，宁静的海。题材上不同于北野武其他暴力残酷的故事，表现了一段静谧细腻的童话式爱情。北野武在电影中，只是客观细腻的展现而没有过多说明，没有过多着墨与茂与贵子的感情发展与冲突，茂在练习冲浪上技术的慢慢进步以及获奖，甚至茂在死亡的时候也没有着重表现，一切都是冷静客观呈现，没有突出强调。影片故事尊重现实生活，没有跌宕起伏的剧情，感情表达藏而不露，但却能够深深吸引并打动观众。（二） 真实而不是戏剧化戏剧化电影常大量利用悬念、巧合、误会、偶然性等，造成
8、紧张、剧烈的戏剧性动作和戏剧性情景。 彭吉象 电影美学 北京大学出版社 2009年5月 65页文革后，国内掀起矫枉过正的“去戏剧化”运动并延续至今，中国电影经历了一次“去戏剧化”的浪潮，这一浪潮对于三十年以来中国电影的走向有着具体而深远的影响， 赵宁宇 中国电影“去戏剧化”30年辨析 纪念改革开放30周年中国电影论坛论文集 2013年3月15日产生大量严重的后果，比如叙事能力下降，演员表演无力等问题。笔者赞同“弱戏剧化”而不是“去戏剧化”。因为戏剧化是电影最重要的电影元素，无戏不成电影，但是另一层面又旗帜鲜明的反对“戏剧化”教条主义。弱戏剧化反对肤浅刻意的剧情设置，一直以来，许多导演养成为了戏
9、剧化而戏剧化，与现实生活脱节的不良习惯，此类导演并没有深入挖掘生活，所有情节的展开以电影主题为目的，做线性运动，陷入做作，僵化的模式，追求“开端发展高潮转折高潮最后大高潮结尾”的“金科玉律”，中间或有山重水复，或有柳暗花明，总之，一定要用千回百转的故事抓住观众的注意力，在这一点上，好莱坞大片最具代表性，比大多国内画虎不成反类犬的手工作坊式电影强多了。如今的好莱坞大片，让笔者想到卓别林的代表作城市之光，电影变为流水线的工业产品，有制作“对白”的编剧，有负责设置故事的编剧，他们就像卓别林在电影里的工人一样，在好莱坞大片流水线上充当流水线的“螺丝钉”。这是电影作为工业的最成熟模式，也是对电影艺术的亵
10、渎。当然，电影并不仅仅这一种模式，即使在美国，也有众多独立电影导演存在，在艺术电影的圣地欧洲，理论家与导演掀起一场场电影艺术运动，冲击着好莱坞电影模式，迫使好莱坞模式的转变。弱戏剧化美学追求就是对此类电影的反叛。对纪录美学的借鉴，弱化刻意的情节设置，重视细节的展现，反对演员的浮夸表演，零化电影高潮等种种手段来达到真实的目的。（三） 节制而不是泛滥传统电影抒情手段容易陷入感情泛滥的错误，通情节地过层层递进，情绪在某个合适的点爆发，通常伴随着譬如推镜头、人物的正反打、面部特写、煽情配乐等等手段来塑造情绪的高潮。这种表现方式技术上过于陈旧与泛滥，通过电影的铺垫看起来水到渠成，但思考一下就会发现大部分
11、，它有两大致命伤。其一，不自然，真实才能打动人，刻意的拔高煽情只会使观众厌烦；其二，表达不再有力量，如果观众看十部电影，十部电影都是这种表现方式，再有力量也会变得平庸。节制就是用最简单的动作达到最丰富的效果。在那年夏天，宁静的海中，电影画面具有很强的叙事性，对白简洁凝练，很少有说明性的镜头，采用的是接近于默片的创作方式，因而呈现出绘画性的特质。黄钟 节制:一种自觉的艺术追求北野武电影创作手法窥探 浙江传媒学院学报 2009年4期情绪引而不发，含而不露，一切节制有序，处处体现到节制的力量。三 电影中的零度抒情（一）段落镜头从卡尔维诺小说孤独得到启发，我在我的短片里表现孤独的时候让女主角只是来回走
12、，孤独是一个人的事，一个人无所事事，既属于群体又不属于群体，她可以得到却又失去，孤独是一种游离状态，就像文德斯在德州巴黎里面表现的一样，Travis在沙漠里走了好几年，即使回到文明社会，让儿子与他妻子团圆后又再次离开。“文德斯的影片已经形成了特有的坦率和冷静的风格。他的电影语言修辞中不需要蒙太奇，而偏好对运动和场景的不加剪辑；他不求论证什么，追求的是一种平静地观察、等待和不停顿地发展。”4张文 文德斯迷恋城市迷恋荒漠 电影.2006；11；01文德斯是笔者非常崇敬的一位导演，笔者喜欢Travis在沙漠里走的感觉，所以在影片的后半部分女主角不停地走，并且最后在结尾用一句话表明笔者想要表达的：孤独
13、就是不断的从一个地方走到另一个地方。短片所有场景都是在学校拍的，一切背景都是学校里的，这里笔者的考虑是，我们每天习以为常的地方其实也很有可能作为电影场景出现，艺术需要一双敏感的眼睛，从日常细微生活中发现被忽略掉的东西。笔者将文德斯的很多表现手法运用到短片后半段当中，我没有刻意的运用一组镜头（远中近特）的剪辑来表现，大多只是每个镜头的硬切，这样做是为了将情感节制化处理，而不是用多个特写或者不同景别的镜头的剪辑来形成情绪的冲击，而是多用固定的大全景，全景的硬切，大景别的运用将人的渺小凸现出来，用来反衬人物内心的孤独感，而这种孤独感又如固定镜头一样凝固，很多镜头入画出画都有几秒的空镜头，这种空镜头的
14、运用一是为了控制节奏，将情绪缓缓地流动出来而不是倾泻似地倒出来。大多数大师导演都不会采用很花哨的剪辑，大部分只采用硬切或者叠化处理，少用蒙太奇手法，因为在许多导演眼里，蒙太奇起引导甚至强迫作用，蒙太奇变为工具来“指导”观众看电影，这种引导性容易使观众不思考变懒，产生固定思维。这是许多导演所摒弃的，贾木许在代表作天堂陌影中，放弃蒙太奇的表意功能，运用黑屏转场的场面调度方式以及俯拾皆是的冷幽默，将冷漠疏离的美学韵味发挥到极致5张志芳 吉姆贾木许电影研究 南京师范大学 20110；03；10。传统理论强调“暗示”(或称“隐喻”)，通过组接局部的现实影像去“暗示”现实整体，通过“隐喻”或联想去提示观念；巴赞则强调“展示”(或称“揭示”）。胡星亮 巴赞电影理论二题议 安徽大学学报(哲学社会科学版) 2004年1月8日笔者坚持巴赞的“段落镜头”理论即长镜头理论，通过镜
