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1、情感在音乐中的作用 达尔克洛兹有句名言：“对音乐的理解，与其说是一种智力过程不如说是情感过程”。所以，音乐教育的重点应着眼于对音乐情感因素体验，只有抓住这一因素，才能最大限度地调动其学习的积极性和主动性。下面我谈谈自己教学中的一点体会 一、情感因素在歌曲演唱中的重要性不同的乐曲、歌曲的节奏、旋律，力度、速度的变化都表现出它们各自的风格和不同的情感。只抓住特点，才能启发学生去感受、体会音乐的美。 歌曲新年好情绪“欢快、热烈”。教唱时，先创设情境，让学生回忆过新年时欢快、热闹的情景，如穿新衣服、逛花街、吃团年饭、观看春节晚会等，接着通过歌曲聆听，启发他们去感受、体会歌曲“欢快热烈”的情绪。在这个基
2、础上，鼓励他们随着歌曲的内容来进行创编活动。孩子们有的利用打击乐器敲锣打鼓来表现，有的把过年的景象通过一幅画展现，有的通过歌声来演绎，用身体语言来表现歌曲的情绪。作品的内在情感被发掘出来了，活动的气氛达到高潮。 歌曲摇篮曲是一首抒情曲。教唱时，先创设情境,学生闭目聆听，使他们在温馨、柔和的音响中去体会音乐的意境，感受躺在摇蓝里享受母亲轻歌慢摇徐徐入睡的甜蜜梦幻。听着听着，孩子们会情不自禁地随着音乐节奏左右摆动。这时，引导他们慢慢地睁开眼睛，手拉着手摇动、轻歌，进一步投入到音乐的意境中去。学会歌曲后，让学生表演，有的抚摸自己的手臂扮演妈妈，有的深情地闭上眼睛学宝宝安然入睡的样子。他们的情感完全和
3、作品本身的情感融合了。 二、情感表现在歌曲演唱中的重要性情感表现是一个创造性的艺术活动，情感表现的真实感是演唱者的艺术生命。例如一首歌曲的成功演唱需要付出艰辛的努力，演唱者对歌曲理解的正确、深透与否，情感表现是否恰当、完美也有着极为重要的关系，同一首歌曲，不同的演唱者有着不同的演唱效果，可以说：语言的尽头是音乐情感表现的地方，可见情感表现的重要性。从心理学的角度看，情感是人们对客观事物态度的体验，人们为了表达自己的感情往往借助于声音的表现，从喊叫、欢呼到引吭高歌都是感情的流露，而音乐则是最善于表现感情的艺术。柔美、慢速、稍弱的音乐同人们平静的心境是吻合的。激烈、快速和强的音乐同人们激动时的心情
4、是相似的，而下行的旋律造成的压抑的感觉又同人们悲伤时的心情一样，因此人们常常用音乐来表现自己的感情。而在强烈的音乐感情因素影响下，情感表现则得到更大的发展，它可以培养学生对音乐的兴趣，运用一切方法启动学生的积极性，如现在所提倡的愉快教学、参与教学、趣味教学都是行之有效的好方法。其次还可以让学生用音乐表现自己的情感。演唱和演奏就是表现内心感情的最好方式，因为演唱和演奏的过程就是内心情感抒发的过程，是内心情感更深层的流露，也是感情的一次升华。比如在抗日战争时期流亡的学生聚集在一起，总要唱起“我的家在东北松花江上”，表达对沦陷的家乡的怀念和对日本侵略者的仇恨。二泉映月虽然是一首优秀的中国作品，但也能使外国人产生同样的情感。日本著名指挥家小泽征尔在指挥该曲时，就体验到了一种深深的“断肠之感”。 音乐是“美化了的语言”。说到底，就是用最美的语言，表达一种情感，用带有丰富情感的、美妙的旋律语言去表现一种情绪也即情感。可见，情感的融入，在歌唱中是极其重要的，情感，是歌唱艺术的灵魂。
