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1、首先需要说明的是：如果您觉得卖画是个很庸俗的事情，有损艺术的高雅，请您离开。好了，不愿看的人点击图片走了，下面进入正题。 说说网上卖画 在讨论这个话题之前，大家需要先回答以下几个问题。 1、艺术创作是否是一种劳动？ 2、付出劳动是否需要获得报酬？ 3、走入市场的艺术品是否也是一种商品？ 4、商品化的艺术市场是否需要遵循商业规律？ 您如果对上述问题都是持以肯定的态度，那么我们下面的交流就容易进行了。 这个帖子我主要谈谈我通过网络销售作品方面的一些心得，主要是想给那些希望走入市场，尤其是希望通过网络走入市场的网友一些帮助。我的网站建立已经将近十年了，99%的作品都是通过网络销售的，这十年来，没有一
2、天是订单空缺的，始终都是处于满负荷状态，虽然画价并不算高，但是我想网络销售作品这方面我还是有一些发言权的。 当然，如果您是名家或是工笔画界的冉冉新星，此帖当不必再看。这篇帖子和我写的教程一样，都是供初级网友参考借鉴的。 第一节 作品的定价 先谈谈画价问题吧，我记得关东才子网友中对于作品价值的高低谈了几点他的看法，很有见地。包括自己的认知、夫人的认知、同行的认知等等。可见任何物品并没有什么固定价值，尤其是艺术品，完全是一个“爱者为贵”的事情。就是翡翠，如果全世界没一个人喜爱没一个人收藏，不是石头是啥呢？ 所以，我们想走入市场，第一重要的就是对自己的作品“定价要准确”。 作为画家尤其是工笔画家，作
3、画是很辛苦的，而且凡是有几把刷子的，大都投入了十几二十年甚至更多的时间精力在其中，别人娱乐玩耍喝酒取乐的时间，咱们都用在埋头苦画上，能说不辛苦么。一张工笔画，从起稿到过稿到打底色到分染统染提粉丝毛点蕊，没几十道环节是不可能完成的。对每个画家来说，只要是真正耗费自己心血的作品，确实是像自己的孩子一般，舍不得低价出售，这是很正常的思维。但是事态并不是以我们自己的主观愿望来发展的。 很多时候，即使你满心虔诚的投入创作，耗费了你所有的心血，限于实力、名声、经济环境、机遇、画风等多方面因素，大多时候，画价是不会达到您的理想值的。这就需要我们在走入市场之前要做好充足的心理准备。 不做职业画家，有一份安定的
4、工作、稳定的收入，画自己想画的东西，然后标上自己想要的价格，静静的等鱼上钩，确实也是一个不错的选择。 不过，我个人还是喜欢做职业画家，因为只有职业化了，才会有压力让自己不能停笔，固然商品画风多少会影响自己的进步，但是如果一直没压力，可能我早就放弃绘画这条道路了。 话题引回到定价的问题上来 要想定价准确，首先是要解决自己的心理问题。解决心理问题的关键是“别比较”。有句话叫做“人和人比得死，货和货比得扔”。咱们画家也是这样。您瞅“张三画得不如我，画价比我高一倍，李四只是小字辈，画价比我高三成，王五美协占了位，所以混得比我好”等等，这样一多比较，您的价格就没法定啦，结果都是标注几千一尺甚至网上我看到
5、过五万美元一尺的。您是真想卖画还是闲着无聊想逗我们玩呢？更不要和外国人比啦，因为人家收入比我们高几十倍，而且国画你也基本都是卖给国内的，真有畅通的国外销售渠道，你还画画做什么？改行卖家具多好。 心理问题解决了以后，我们还要确定自己作品的“销售对象”。譬如我吧，刚走入市场（网站还没完全成熟）的时候，画得也拙劣，那时候人均收入也低，最关键的是我那时的销售对象主要是本地的书画爱好者（工薪阶层），大家的月收入都在600左右，您能指望一张作品卖多少钱？一月画下来，能凑合上两三个人的工资也能满足嘛！毕竟已经能做到了“以画养画”。如果您打算自己的作品面对大款阶级，那主要还得看您的人脉关系，如果和我一样，什么
6、关系都没有，还是暂时打消这个念头吧。：）所以，我们在确定自己的作品销售对象以后，必须要充分考虑您的客户的收入水准。 关于定价的第三点，就是对自己的艺术水准高低要有一个清晰的认识，这一点是至关重要的。其实，只要不是那种头脑发热确实搞不清自己水准多高的人，对自己的艺术水准应该还是心里有数的。怕就怕有的画家，周围没什么高手，再多上几个吹鼓手，就以为自己牛到天上去了。很多画家喜欢以拍卖会的偶然价格来标榜自己，还有的画家用自己精品的价格来当作自己的一贯售价，这是对自己对买家都不负责的态度。 定价的第四点因素，还要看自己包括作品是否有着足够的“附加值”。譬如：如果您连省级美协会员都不是，卖画的时候“公信力
7、”肯定降低，所以价格自然就下滑不少。反之，您在当地还是什么市美协理事之类的，虽然对作品本身的水准无任何影响，但是在买家来说，可信度就增加不少啦，作品售价也可提高一些。还有，你的某张作品曾经获奖或者出版过，自然要增值不少。如果您的职业很稳定，收入也很高，不靠绘画来维持生机，价格自然也可以稍高一些。 我认识的一些画家中，也确实有价格卖的很高的，但是如果和他的作品水准完全不成正比的话，大多，一年能卖2-3张作品就很不错了，而且这2、3张作品能售出还包含了各种人情因素在其中，这显然不是我们真正意义上所说的“职业画家”。总之，每个画家的作品具体该卖多少钱，因为全国各地收入都不一样，所以同样水准的作品完全
8、销售一样的价格那肯定也是不现实的。我个人认为，对于刚入道画家来说，辛苦一个月能达到当地普通公务员工资就可以满足了，毕竟您才入行，没有任何老买家也没有任何知名度。随着水准的逐渐提高，只要订单不缺乏，您再逐渐提高价格是完全可行的。和商品销售一样，首先要打开销路，然后才谈发展。 第二节 画风和题材 既然我们已经将自己的作品走入市场，首先我们自己就要认识到作品从某种意义上来说已经变成了商品了。既然是一件商品，那么考虑买家的需求、意见是一件很正常的事情。不少画家在这一步，心理上很难适应。因为，艺术创作是一件很讲究感情抒发、个性发挥的事情，您让画家都去迁就买家的口味似乎太不合情理。我的意思并不是完全迁就，
9、而是要仔细考虑您所面对销售阶层的审美能力！譬如，如果作品销售到东南亚一块，那里华侨居多，对国画的审美很多时候还停留在建国前的水准，在他们的印象中，中国画就是那种花红柳绿接近年画的东东您要么作品不往那边销售，如果销售了，就必须要考虑那边的整体审美习惯。这和商品销售必须要先摸清当地的市场行情，完全是一个道理啊再比如：销售往南方的作品，大多要包含“水”的内容，因为在南方，水就是财富的象征。销往台湾，佛像类的很有市场。销往甘肃，四条屏的买家较多。销售给白领阶层，淡雅类的可多画。销售给企业家，热闹的、大场面的占据多数。销售给高级知识分子类，仿古风格的明显畅销等等。 由上述观点我们可以得出一个结论，就是职
10、业画家的基本功一定要扎实，最好能熟练掌握多种画风，这样自己作品的销售面也会广阔许多。这里倒不是说大家山水、花鸟、人物、工笔、写意、书法、篆刻都来搞，因为人的一生时间是有限的，精力也是有限的，想像古代那些大师那样做到“十项全能”显然是不现实的。我们可以盯住某一题材，充分发挥绘制手法的多样性，就足以满足各类买家的需要了。如：即使是画一种牡丹，我们既可以画得很富贵（如于非闇），也可以画得很清雅（如张桂征），也可以画得很野逸（如王道中），甚至还可以画得比较苍凉（如江宏伟）。 对于初入市场的画家来说，我认为，传统的风格还是必须要绘制的。因为，传统的美是一种共性的美，是一种深入人心的美！从艺术创新角度来说
11、或许有着某种不足，但是从商业角度来看，这种画风还是很保险的。至于纯粹的工笔重彩，在东南亚如新加坡、马来西亚一块还是很有市场的。但是纯工笔重彩的绘制难度其实也大，并不是说我们的画面全部用艳丽的颜色就是工笔重彩了，其中的绘画工序、色彩搭配、绘制精度方面的要求比传统古典风格的作品难度还要大上许多，而且稍不留神，画面就会火气，由大俗到大雅，这条路也不是好走的。 和画风想关联就是题材问题了？对于处于商业化市场中的画家来说，到底画什么才能更容易打动买家的心呐？在书画交易圈子中，有一个词语叫做“品相”。除了指代画面的完好性以外，也指代画面的题材、色彩、寓意等方面。看当今的拍卖市场，就是齐白石、张大千这类大师
12、级的人物，作品的差价也是非常明显的，而能拍到高端价位的，无一例外的都是画面寓意吉祥、色彩丰富、笔精墨妙、造型美观的作品。这里我们也要替买家多考虑考虑才是。比如说一张“狗屎图”，即使描绘的再逼真，笔法再精妙，您是否愿意买一幅挂餐厅？呵呵这不是说我们去迎合买家，而是绘画本就是一门给人看的艺术，这是常情也合乎常理。 我曾经去过一个比较有名的画家的工作室，迎面一套八条屏，画面上铺天盖地都是墨，且以浓墨为主，八张作品中的白色，加到一起估计也不过一平方尺的样子，恰如八扇棺材板竖立屋内。假如您是买家，您愿意买这样的作品一溜八张装潢家中不？有些作品，参展是可以的，属于纯艺术探讨的范畴。但是那样的作品不见得就能
13、被市场接受。您也许会埋怨买家的素质低，不理解艺术。但是您是否又考虑到买家的需要了呐？如果买家都和画家一样完全懂得艺术，还需要来买你的作品么？ 最后来聊聊做工问题。工笔画中，做工是否精细是一个重要环节。现在的市场中，为什么写意画市场日渐式微且价格方面也远不如同档次的工笔画价格（一般来说，同水准的写意作品比工笔售价要低6倍左右）？为什么仿冒的工笔行画和画家原作相比有着那么大的差价（我指的是颜色、构图、造型都一样的仿作）？这其中最主要的关键就是“画家投入工作量的多寡”问题。买家总是希望自己的作品含有更多的画家的个人劳动！作为画家本人来说，一张花费30天的作品和一张花费3小时的作品，如果其艺术水准都是
14、一样的，您愿意以同样的价格卖出么？所以，对于刚入道的职业画家来说，画面必须的做工是不能舍弃的。如果您抱着买家不懂画，我糊弄一下也没有关系。最终，您也会被市场糊弄的。因为买家虽然不一定有多懂画，但是买家肯定会遇到懂画的行家啊。 说句不好听的话，宁愿“画蛇添足”，都不要“偷工减料”。当职业画家，就要有身为职业画家的职业道德，您说是吧？一个画花鸟的，绘制时，花头最好是双数，鸟也最好成双成对，画面要有一定的吉祥寓意。四和十这两个数字要避讳的。因为四谐音“死”。“十”则代表满了，过满后续就是亏。还有一点，就是花头不要画成全开的，要有一定数量的花蕾，寓意繁荣持久。全开为盛极，盛极则衰至。其他诸如画石头不要
15、过于棱角分明，商业人士都喜欢比较圆滑一点的石头配在画面上等等。不再一一举例，这些小经验供大家参考。一般来说，畅销的题材基本也都是初学者喜欢的题材，如老虎、雄鹰、青绿山水、佛像、仕女等都是有着很广阔的市场的。 上述的观点主要是针对一般画家或刚入门的同道而言的，正如我附录中所说的那样，如果您早已经达到名家的境界，出手就是银子，一张废画就能换一辆宝马，我的这些经验显然是不适合您的。 第三节 网络的宣传 作为一个职业画家，对自己的作品进行推广和宣传是不可避免的。现实生活中的推广方式主要是传统媒体宣传为主。如报纸发表、电视专题、个人展览、出版画册、参加拍卖等等，或者和企业界、政界人士多多交往以获得一些销售自己作品的机会。但是在现在的社会，上述各种宣传方式都要耗
