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1、西安画廊_解密近现代书画作品常见作伪术（二）【德风堂】三、历代书画作伪的地区特点自明代以来，随着书画市场的兴起，书画作伪行为也随之出现。数百年来，书画市场几起几落，书画作伪时隐时现。当今盛世，书画收藏热再度兴起，书画作伪者旧业复兴，大量仿品伪作充斥市场，造成了书画市场重重困惑。为了控制和堵塞书画造假渠道，过去和现在有许多人作出过不少努力，对书画作伪的来龙去有所了解。在清代就发现了“河南造”、“扬州货”、“苏州片”等伪品来源。现在全国各地作伪活动又有许多发现。而且有的形成作伪集团，古老的作伪手法相传不断，新的作伪花样越来越多，时时凯觎市场，随时将伪品抛入市场。现将较为突出的作伪地区及其特点综述如
2、下：(一)北京与天津北京，是元、明、清三代的都城，又是新中国的首都，经济、文化都比较发达，书画市场也很活跃。早在清代，此地书画作伪就已盛行。尤其是地安门一带，主要伪造“臣”字款书画。题材有山水、人物、花卉、鞍马、走兽，画上加盖有清宫收藏印，如乾隆五玺、八玺，还有乾隆和大臣的题跋，以富丽堂皇的材料装裱。画面大部分是青绿和浅绛色。还有人仿制宫廷画家郎世宁的画。近些年，在北京常见的多是仿冒价格较高的名人书画作品。有仿吴作人画鹰、骆驼、牦牛、金鱼、熊猫等;有仿李可染画山水、牧牛、人物;有仿吴冠中画风景;仿叶浅予画人物;仿黄永玉画荷花、人物、花鸟、猫头鹰等。伪造主要是仿画家有特点的常画题材，因为这种题材
3、，画家自己画的多，多中有缝可钻。仿制品多出自画廊、画院，在北京伪出多门，非一人一家所为。还有仿王雪涛的花鸟、董寿平的松竹、黄胄的驴、刘继卣的动物、贾又福的人物山水、李苦禅的松鹰。有的仿得十分逼真，有的仿制高手仿二三级画家的作品，甚至比真货画得还好。北京的书法赝品，多是仿刘炳森、王遐举、溥杰、启功、楚图南、陈叔亮、舒同等名家之作。赵朴初、郭沫若的书法也有人伪造。天津离北京较近，这个地方历来有人专制伪品，除仿北京的大名家作品以外，他们还有特定的对象，如溥佐的马，范曾的人物，陈少梅的山水、仕女，刘奎龄的走兽、翎毛，均有仿制，其水平也不低，赝品在近年的书画拍卖会上时有出现。书法的仿制对象主要是清末、民
4、国时期的大臣名人的手迹，如仿康有为、李鸿章、张伯英、翁同龢、徐世昌、溥儒等人作品。(二)河北与河南河北的辛集地区曾经是比较集中的书画作伪之“乡”。伪制对象多是北方画家，如仿齐白石花鸟、鱼虾，仿王雪涛的小写花卉虫鸟，仿李苦禅大写花鸟、鹰等，并常落早期款，印章水平不高。另有仿汪榕、王云花卉，仿秦仲文竹石，仿黄胄的毛驴，仿河北籍的画家赵望云的山水人物，多为横披。在明末清初时，河南开封地区有人专作唐、宋、元名家书法，如颜真卿、苏轼、黄庭坚、米芾、蔡襄、岳飞、赵孟頫、鲜于枢等人的作品。其装裱形式多是高头大卷，质地为棉纸、蜡光纸、粉笺、粗绢、细绢等，同时都经过了揉搓、染色，纸面上常出现冰裂纹样折痕。如宋人
5、米芾的玩月诗卷、元代鲜于枢的草书卷就是这里的代表作。(三)南京与苏州南京是中国书画艺术比较繁荣之地，书画作伪者在这里也有相当基础。1980年前后，在这里常有伪造傅抱石山水人物画、潘天寿花鸟画出现。到了1985年以后，傅氏的画价日益高涨，市价高达每平方尺3万元以上，致使画商和收藏者不敢轻易购买带有疑问的作品。因此作伪者只有伪造其他名人的作品，如仿宋文治山水画、傅小石的人物画。书法仿林散之、费新我、武中奇、沙孟海等人的作品。苏州地区在明末至清朝乾隆时期，有人专制李思训、李昭道、赵伯驹、赵伯驯、赵孟頫、文徵明、仇英等人的青绿山水工笔画。这些伪品大都有底稿，画中配上假题跋，如赵孟頫、柯九思、倪瓒、文徵
6、明、沈周、董其昌等大名家的题记。还有人伪制李公麟白描人物画，徐熙、赵佶等人的花鸟画。书法仿造对象有唐寅、王宠、祝允明、陈淳等。苏州伪品较多，称为“苏州片”，流传很广。其伪作水平高低不一，出自高手的赝品不易鉴别，如仿赵佶的王济观马图、张择端的清明上河图和明代仇英的山水画。(四)陕西与四川陕西的西安画派，在中国画派上有着重大的影响。但是陕西处在国内中部，因交通不便，文化交流活动远不能与北京、上海、广州相比。所以有一些中青年书画家，苦于售画困难，又经不起市场经济的冲击，不少人加入了伪制名人书画的行列。他们的仿制技巧较高，颇见功夫，鉴别难度极大。如伪造当代名家石鲁的书画，经济出现在海外拍卖场上，致使许
7、多画商不敢染指市场上的石鲁书画作品。此外，还有人仿制何海霞、刘文西、王西京等名家的山水、人物画，还有人仿王子武人物花鸟、方济众的山水、山羊等。四川的书画市场以成都、重庆两大城市为主，书画赝品在这两个地方出现也多。有人仿齐白石的山水花鸟，有人仿张大千的山水人物，还有人仿陈子庄的山水。书法有人仿郭沫若的行书及其四条屏。这些赝品因一般人难以鉴别，在市场上常有买主。(五)湖南与广东以前，湖南长沙一带的书画作伪，主要目标是明末清初时期，具有民族气节的忠烈名人的作品，如海瑞、史可法、杨文骢等人的书法作品，还有一些不为人知或少有墨迹的历史人物的字画。所用材料多是绫本染旧，由于多次洗刷，呈灰暗旧色，很不自然。
8、所作之画，一般较简单，容易识别，俗称“长沙货”。广东书画伪品，多为绢本人物画，山水、花卉也有，如仿张萱、周昉、吴道子等古代名人的仕女、道释图;以宣和式装裱，上面多有宋徽宗赵佶题写的画名。这类伪品，也有水平较高者，鉴别时极难认定。近些年随着沿海的开放，广州、深圳书画市场生意兴隆，假冒名人书画也大量出现。一般都是仿当地名人作品，如仿关山月画梅花，仿黎雄才画山水、松梅，仿林之光、林墉画人物，仿王维宝画山水。部分不法画商批量订购假冒作品，致使地下书画交易场所成为书画赝品的集散地。(六)上海与东北上海书画作伪常见有人仿朱屺瞻画花卉、山水，仿刘海粟泼彩山水、花鸟，仿谢稚柳青绿山水、写意花卉，仿吴湖帆山水、
9、竹石，仿关良人物画，仿唐云花卉、麻雀。同时，还有人仿民国画家王一亭的花卉、人物等作品。东北地区过去没有伪造书画的传统，这几年却出现了伪造者，但伪品不多，如仿于志学画冰雪风景，仿冯大中画虎。除上述部分省、市、地区外，还有湖北、安徽、浙江、福建等地也偶见有人伪造现代名人书画，但仿制水平不高，未成气候。四、书画鉴定的主要依据鉴定书画，是要达到去伪存真的目的，真正分清什么是真品，什么是假货。历来成名的画家多，而且有声望的鉴赏家却很少，可见鉴定之难，难于成大家。目前我国有几位书画鉴定专家，如徐邦达、启功、谢稚柳、史树青、杨新等几位。他们不仅有丰富的鉴定经验，广博的见识，还有渊博的文学、美学、历史、考古等
10、方面的知识，同时对书画的创作基本方法也都有所了解。谢稚柳先生也是著名书画家，他说学会鉴定，就要练就一双像孙悟空那样的“火眼金睛”，无论什么妖术假货，一看便知。并认为书画作伪主要手段有三个方面：一是真画作假款，二是假画作真款，三是假画假款。要鉴定真伪，尤其是古代字画的真伪，必须从印章、题跋、款识、年月、著录、避讳等几个方面严格考证。鉴定书画要掌握主要依据，对书画的每一个方面进行认真观察、鉴别、审定。对每一个依据都要采用唯物主义辩证法，用科学的态度对待，才能准确地进行鉴定，才能达到鉴定的目的。(一)书画风格的鉴别书画风格是艺术表现的特色，其中包括时代风格和个人风格。所谓时代风格，是指书画艺术作品受
11、特定时代的政治主张环境与经济生活环境的影响而产生的艺术效果。个人风格是书画作者在艺术上独特个性的发挥，其表现形式与众不同，独树一帜，或是受某个流派的影响与某个流派的风格相近。就时代风格而言，说明书画的创作不会脱离时代背景。古代书法与现在就不同，宋代以前写字，是席地而坐，一手拿册，一手悬肘挥笔。后来用高桌子，手和臂的姿势以及执笔的方法也随之改变。再后由于科举制度的盛行，不同时期的考试规定对书法提出了具体要求。明代要求写小楷，但书体还未限制。清代到康熙时，严格要求行行整齐，字字均匀，横平竖直，又光又圆。于是手指离笔尖很近，连手腕都挨着桌子，形成了所谓馆阁体风格。如果要了解各时代的书风究竟如何，只要
12、把各朝各代的书法作品拿出来按序摆开，认真观摩比较，一定会有所分别。再者书法文字的语法、语气和书札行款格式也有不同之处。自晋唐至明清，有很大的变化，连称号都不相同。清代书画题款惯用某某仁兄雅属，明代人不会这样写。不同时代的字有的笔画也不同，武则天新创的字不可能在南北朝出现。现在常用的简化字，在明清时也不会出现。这都有助于鉴定。绘画风格各时期也不相同，古代人绘画方式与元明以后文人案头作画不同。唐宋以前，壁画盛行，画匠都是站着画，与今人画油画差不多。大约从宋代开始，将绢纸平铺在桌上作画的方式才渐渐兴起。站着画与平铺画，用笔的角度不同，手臂用力也不同，效果当然不同。绘画历来是为政治服务的，旨在“成教化
13、，助人伦”，所以古代以宣扬封建礼教的人物画见多。在画法上，古人不讲究比例，“人大于山，水不容泛”是其时代风格。宋代画家知道了按比例把大自然缩写在画幅之中，绘画创造了奇迹。南宋的马远、夏珪诸家截取山腰、山脚，取景有了进一步的发展。元代画家讲求笔情墨韵，不以形似为工，使山水面目又为之一新。画作中的人物服饰、器用与时代制度、经济状况有直接的关系，这也可作鉴定的依据。个人风格比时代风格更具体，书画家各人的思想不同，性格不同，审美观不同，对事物的感受也不同。摹写古人的书画固然可以使用同样的工具，运用相同的方式和速度，但很难掌握用力的分寸，笔锋转折的节奏。鉴定书画不能只看表面形式。即使是同样写隶书的人，各
14、自的隶书风格会各有不同。凡写颜、柳、欧、苏四家字帖的人，写出来的不会完成相同。有其当然，有其所以然。绘画也是这样。同一个人物，让不同的画家去画，虽说都画得很像，但不一定画法都一样，也许是各人的感受不同，角度不同，笔法不同，艺术风格也有不同。如仅从画面所反映的题材、内容、画法及时代特点来辨真伪，是不够，因为这一切，高明的作伪者都会依样画葫芦，如法炮制。重要的是画家的个人风格，由于书画家各自所处的环境不同，个人生活经历、思想倾向、文化素养、兴趣爱好互不相同，就会在作品中显现出与众不同的特色。就是同一时代、同一地区、同一流派、同出一个师门的人，也有不同特色，这就是个人风格。有一个故事可以给人启发。近
15、代国画大师张大千，曾精研“清初四僧”，仿其画法画了一幅山水图，景物的画法和题款的书法都神似石涛和八大山人，水平很高，面世后，蒙过了许多行家，都误认为是石涛与八大山人合作的真品。后来有鉴赏家发现，其用笔之法与石涛有差异，石涛笔法厚重，大千则较轻快，认定此画是张大千的仿作。国画有笔法和墨法，作者在长工的操练过程中会形成自己的习惯、特点，模仿者即使刻意效仿，也难以完全相同。在从个人风格中着手鉴定书画真伪时，还有一个问题值得注意，就是代笔字画。有一些社会地位较高、名气较大的书画家，往往有自己的代笔人，这一现象在清代很普遍。如何鉴别亲笔书画与代笔书画，这是一个令人头痛的问题。代笔书画虽不是伪作，但也不是
16、真迹，其价值与真迹是有区别的。解决这个问题，也可以从个人风格入手。扬州八怪之一的金农，有不少代笔人，其中有他的弟子罗聘、项均，仆人陈彭。据吴尔鹿先生研究，就山水、花鸟而论，金农画风拙朴凝重，而罗聘则苍厚古朴，项均则含蓄冷逸，陈彭则稚拙有余。画家的风格也有发展变化，早、中、晚期会有所不同，这在鉴别中也应该十分注意。(二)纸绢质料的鉴别书画凭借纸绢而存在，而流传。从纸绢质料鉴定书画的真伪是重要的一环。各个时代的纸绢虽大体相同，又各有所异。如掌握了纸绢的发展与演变的线索，对于鉴别是大有帮助的。据古书记载，东晋王羲之父子的书法真迹，用的多是会稽竖纹竹纸。但流传至今的唐代以前书画名迹，纸本真迹极少，大都是唐代或唐以后的摹本，这些作品以
