2016年北京电影学院动画学院动画制作方向考研核心要点.doc

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1、 才思教育考研考博 全心全意 因才思教2016年北京电影学院动画学院动画制作方向考研核心要点十、什么是形象思维?形象思维以具体的形象作为思维的主要材料,以情感作为思维的中介和动力,并体现出浓烈的创造色彩和艺术家对事物的整体把握。形象思维具有具象性、情感性、创造性、整体性等特点。十一、什么是灵感?灵感是指艺术家在创造过程中的某一时间里,突然出现精神高度亢奋、思维极为活跃的特殊的特殊心理现象,呈现为远远超出平常水准的创作冲动和创作能力,艺术构思或传达通过顿悟获得飞跃。灵感具有突发性、超常性、易逝性的特点。十二、现实主义和浪漫主义的基本特征。现实主义:强调现实生活的客观再现;注重艺术形象的典型概括;

2、主张思想感情的隐性流露。 浪漫主义:强调理想世界的主观表现;注重神奇形象的超常创造;追求情思意绪的个性张扬。十三、创作风格和创作流派。1、创作风格:按构成艺术风格总体特征的社会历史、文化心理因素而划分的风格类型形态,包括:1)个人风格,即艺术家个体风格,也就是艺术产品风格所显示的艺术家个性的独创性,个性特征。2)民族风格,即艺术风格显示的民族性或民族特征。构成民族风格的因素,包括属于一个民族共同体的自然环境、社会状况、人文精神、文化传统、风俗礼仪、文化心理,以及艺术表现方式、审美趣味等等。 3)地域风格,按地域分化的艺术风格,其构成因素与构成民族风格的因素是相同的,有时民族风格就是地域风格。4

3、)时代风格,是一特定历史时期的艺术产品所显示的富有时代特色和印迹的风格,亦即艺术风格的时代性或时代特征。5)阶级风格,即艺术风格显示的阶级或阶层的理想、信念、趣味、爱好,以及所崇尚的艺术和审美的特殊方式。6)宗教风格,即艺术风格显示的宗教特色,如宗教理念、信仰、仪式、情感,以及所崇尚的典范的艺术形式、美学趣味、态度等等的综合表现。2、艺术流派:艺术流派,是指在一定的历史阶段内,由一些思想倾向、艺术主张、创作方法、艺术风格等方面相近或相似的艺术家,自觉或不自觉地形成的艺术家群体。 其命名的依据大约可分为下列几种:以艺术倾向、艺术风格、创作方法等命名。如浪漫派、古典派。象征派、印象派、唯美派、荒诞

4、派等以艺术大师的名字命名。如中国京剧梅兰芳开创的梅派等,德国戏剧家布莱希特开创的布莱希特戏剧体系以艺术流派产生的地区命名。如中国的桐城派、岭南画派;西方意大利的佛罗伦萨画派,法国左岸派电影十四、试述作品的内容和形式之间的关系。1.艺术作品的内容,是指艺术家体验、加工和存在的人类生活,其中包括客体世界和人的主观世界。内容主要指题材、主题、人物、环境、情节等诸多要素的总和。2.艺术作品的形式,是指艺术作品的存在方式,也指作品的内部联系和外部表现形态。其内部联系表现为内部形式,包括内容诸要素之间的相互联系和组织方式,主要指结构;其外部表现形态呈现为外部形式,即内容的方式和手段,包括艺术语言、艺术手法

5、、类型体裁等。3.艺术作品的内容和形式是统一的和不可分割的有机体。在艺术创作中,内容常常起到主导作用,形式的选择应以是否适应内容的需要为原则;但同时,形式有呈现相对的独立性,它不仅可以具有独立的审美价值,而且由于形式的变幻,可以直接影响和制约内容的审美价值的实现。十五、艺术作品传播的方式。艺术传播是指借助于一定的物质媒介和传播方式,是艺术信息和作品得到扩展和蔓延,并传递给艺术接受者的过程。 艺术信息、受传者、传播主体、传播媒介是构成艺术传播的4个要素。艺术传播的方式主要有三种:现场传播方式、展览性传播方式、大众传播方式。 十六、试举例说明艺术鉴赏的过程。1、审美期待:审美期待是艺术鉴赏的准备阶

6、段,指接受主体在鉴赏之前或鉴赏过程中,基于个人或社会的原因,心理上往往会有一个既成的结构图式,它使接受者具有审美需求,并希翼在欣赏中得到满足。2、鉴赏过程:从心理活动来看,艺术鉴赏活动的过程包括直觉与感知、体验与想象、理解与创造三个阶段。 1)直觉与感知:艺术直觉是指人民在审美活动中对于审美对象具有一种不假思索而即刻把握与领悟的能力。审美感知是指人民在注意审美形式特点的同时,也已开始关注审美对象的意义。 2)体验与想象:在鉴赏过程中,主题以自身审美经验为基础,潜入作品规定情景之中进行审美体验,不断推进与作品中情感的交流与融合。同时由于审美想象和联想的展开,鉴赏者可以与作品或艺术家进行对话,洞察

7、其深层意蕴,并使审美愉悦逐渐生成 3)理解与创造:理解既包括对于作品的形象、情境、形式、语言的审美认知,也包括对于作品整体价值的追寻。艺术欣赏的目标是接受者再创造的完成。3、审美效应:审美效应是艺术鉴赏活动的必然结果,也是人们进行艺术鉴赏活动的目的。审美效应主要有共鸣、净化、领悟三种表现。 1)共鸣:鉴赏过程中,鉴赏者为作品中的思想情感、理想愿望及人物命运所打动,从而形成的一种强烈的心灵感应状态。不同时代、阶级、民族的鉴赏者,在鉴赏同一部作品时可能会产生相同或相近的审美感受,也可称作共鸣。 2)净化:接受者通过对于一定户作品的鉴赏和共鸣的产生,使情感得到陶冶、精神得到调节、人格得到提升的状态。

8、3)领悟:指接受者在鉴赏艺术作品时,对于世界奥秘的洞悉、人生真谛的彻悟,以及精神境界的升华,这是一种更高层次的审美效应。十七、简述艺术批评的主要方法。1)社会历史批评模式社会历史批评模式的共同特点是通过艺术作品本身发现它所反映的社会历史本质,最终阐释艺术作品本身。艺术作品价值的高低取决于它对社会历史生活的深刻反映以及对社会生活的影响力。代表人物:丹纳、马克思主义批评2)心理批评模式心理学批评从创作主体-艺术家的精神世界入手来批评艺术。它既可以从艺术家的创作动机、创作中的心理活动来理解艺术作品,也可以从艺术作品折射出的 心理因素出发来反观艺术家的心理状态。代表人物:弗洛伊德 3)文本批评模式文本

9、批评是一种侧重于研究作品本身的研究方法,它认为艺术作品本身是一个自足的整体,其意蕴和魅力需要从文本中去寻找。尤其注重艺术作品的文本语言和物质媒介。代表人物:罗兰巴特尔 4)接受批评模式接受批评模式从接受者的角度研究艺术活动,认为观众、听众和读者的接受过程才是艺术研究的中心所在。这种模式突出了接受者在鉴赏艺术作品过程中的能动性。认为应该确立以读者为中心的观念,致力于使创作与接受,作者、作品与读者的动态过程合理化。十八、简述建筑艺术、园林艺术、戏剧艺术、设计艺术和电影艺术的主要审美特征。1.建筑是一种实用与审美相结合的艺术。特点:1)以形体、线条、质感、装饰、空间组合等为艺术语言,建构成实体形象的

10、造型与空间艺术。2)不是直接地模仿和再现自然和人身,而是偏重于概括地反映一定时代、一定社会的精神面貌、情趣、理想的形式美。2.欧洲园林:“几何式”构图布局均衡匀称、井然有序,崇尚人工美,重视人改造自然的观念 中国园林(北方皇家园林:规模宏大、豪华富丽;南方园林:设计精巧、风格雅致) 中国园林艺术的自然美与人文美: 1)利用自然美:用水池、假山、花草、树木营造自然环境;讲究亭、台、楼、阁、廊、榭建筑形式美,与自然环境协调。 2)采用楹联、匾额、碑刻、书画题记等,营造文化氛围。 3)含蓄深沉、平易精微,风景美、艺术美、文化美融为一体。3.设计艺术:基本特征:实用与审美;物质与精神;技能与创造。4.

11、戏剧:基本特征:1)演员表演是戏剧的基础。2)矛盾冲突是戏剧的核心 主要审美特征:程式化、虚拟性、综合性5.电影:1)电影的每一个画面,它与其他画面之间的密切联结、互相依赖是构成电影艺术表现力的重要特征。与绘画不同,电影的画面带局部性而缺少独立性,其表现力始终以来相互联结的整体,从属于蒙太奇的内在逻辑。2)电影对时间、空间的反映比戏剧自由得多。3)形象具有更多的选择的规定性。(或者书本上的:1、再现生活的逼真性 2、时空转换的优越性 3、欣赏体验的仪式感) 2017年北京电影学院考研参考书解析复习方案鉴于2015年和2016年北京电影学院改革,而且现在又到了一年一度的报名季,很多考生向我咨询有

12、关北影考研的情况,今天跟大家大概说一下,北影改革的情况,以及导演系考研的参考书。这些资料都是我(才思教育 陆老师)一直关注北影考研的情况总结的,希望对大家有一定的帮助,不仅仅适用于导演系,其他院系的也可以看一下,因为大家都要考专业课一嘛2015年北京电影学院改革,变动还是很大的,最终的结果就是北影好几个院系都没有招满学生。当2016年的考生看到录取名单时,心情应该可想而知,招生人数太少了。但预计今年不会出现这样的情况。之所以招生人数变少,跟改革有着密切的关系的。专业课一艺术理论,改革的结果确实挺失败的,官网提供的7本书,不仅厚,而且不好把握重点,这些暂且不说,但专硕的考试真题却几乎没有涉及到,

13、考的基本是彭吉象的艺术学概论一书,所以专硕的同学,确实挺不容易的。今年7月份招生简章出来之后,大家发现专业课一进一步改革了,这一变化,相对来说是件好事,为什么这么说呢?专业课一除了艺术基础知识之外,增加了电影史和电影理论。这才是北影需要的人才应该具备的基本素质。所以大家应该知道今年的考试重点会更加侧重电影史和电影理论这一块,出题的方向就明确了。给大家提供几个必备的参考书:中国电影史 钟大丰,舒晓鸣主编 中国广播影视出版社外国电影史郑亚玲,胡滨著 中国广播影视出版社(这两本书是比较老的书了,但是确实北影本科生必读的书目,北影老师的书,所以建议还是人手一本)其次就是官网提供的那五本书:电影史:理论

14、与实践 (美) 艾伦、戈梅里 著李迅译认识电影 (美)路易斯 .贾内梯著中国文化读本 叶朗 著什么是艺术 (美) 沃特伯格 著艺术概论 赵彬 主编 (预计2015年9月份出版)我们一一介绍一个这几本书。首先电影史:理论与实践这本书是最困难的一本书,是对电影整体的认识,而且也是欧美高等院校影视专业电影史研究的必备参考书。介绍几种电影史主要的编写模式,哲学性很强,同时,作者例举了多种视野,独特的个案研究。这本书要综合的去掌握。然后是认识电影这本书比较有意思,很多读完这本书的同学,多次和我沟通,说书本很好懂,但是不知道怎么复习?外国人写的书,不像咱们国内的教科书,有起源、概念、特征等等。外文书是非常

15、有意思的,目的是理解和思路,所以这本书提出了很多问题,但是却不能直接的找到明确的答案,这些问题都有可能作为考试的真题,(如果是自学的同学,就要下下功夫了,如果想在我们辅导班学习的同学,就轻松很多。打个广告不好意思,可以加我企鹅号:壹叁酒吧叁叁吧柒舞舞)。无疑,这两本书,都是比较重要的。再说一下中国文化读本,这本书作为参考书目比较有意思了,很多同学摸不着头脑,为什么考电影,还要看这个,其实这本书是北京大学哲学系的叶朗、朱良志撰写的介绍中国文化的书。这本书有两个版本,中文的和英文的,也是给两类人看的。一类是外国人想了解中国文化的,一类是考语言类专业,比如翻译硕士的考生作为考试的参考书的。由此可知,其实这本书并不是全部要考的,举个例子,北影的真题中不会出现诸如:江南园林的建筑特点?这样的问题。能够考的考点很明确,我们专业课老师会考考试的范围明确到最少。什么是艺术这本书介绍了20多个艺术家对艺术的看法和观念。这本书去年考试也是有考察的,读起来比较晦涩,毕竟是外文翻译的,理解起来会稍微

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