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1、福建南音一. 起源福建南音：又称“南曲”，“南乐”、“南管”、“弦管”，被称为音乐文 化的“活化石”，唐代琵琶普遍用拨子，且是横抱姿势，福建南音至今保持这一 遗制。南音中所用的“拍板”及其演奏方式与敦煌壁画中的伎乐图一样。南曲主 要流行于泉州市、闽南晋江、龙溪和厦门市，在台湾及南洋群岛华侨居住的地方 也很盛行。一般认为南曲起源于唐，形成于宋：（1 ）据文献记载：唐僖宗光启元年（885），王潮、王审知兄弟率军入闽， 他们带去了唐代“大曲”传播于民间。大曲与当地民间音乐的相互影响和吸收， 从而产生了别具一格的“南曲”。（2）南曲的主奏乐器琵琶的演奏姿势是斜抱着弹奏。所用筒箫严格规定为 一尺八寸。这
2、两件乐器的演奏姿势与形制与唐旧制相符。（3）南曲的曲牌名称有不少与唐代大曲、法曲的曲牌名称相同。如摩诃 兜勒子夜歌、清平乐、梁州曲、婆罗门等。（4）宋代“南戏”五大名剧：荆钗记、白兔记、拜月记、杀 狗记和琵琶记，南曲也演唱这些剧目。南曲在民间流传，有赖于社团组织的传承和传播。清代以来在泉州、厦门和 晋江、南安、惠安、安溪等地都有社团成立，并有专业的教师传艺。建国以来， 成立了不少南音研究社、南音研究会。还建立了专业的南曲音乐团。二. 組成南曲音乐包括“指、谱、曲”三类：“指”是有词有谱和注明琵琶指法的大曲。“谱”是无词而有琵琶指法的器乐演奏谱。原有十三大套，后增至十六大套；南曲十六大套“谱”，
3、以“四”（四时景）、“梅”（梅花操）、 “走”（八骏马）、“归”（百鸟归巢）四套最为著名“曲”即散曲（亦称草曲），在南曲音乐中占有很大比重，不下于千首。南曲使用的工尺谐与众不同，是一种独特的谱式，以“X （尺字的俗写）、工、六、土、-”。 这五字依次代表“宫、商、角、徵、羽”。采用固定唱名法。南曲的乐队组合有固定的形式，分“上四管”和“下四管”两种。 上四管又分“洞管”和“品管”两种不同组合： 洞管洞箫、二弦、 琵琶、三弦、拍板五种。 品管 品箫（即笛）、二弦、琵琶、三弦、拍板 五种。 下四管乐器有南暧（中音唢呐）、琵琶、三弦、二弦、响盏、狗叫、铎（木 鱼）、四宝、声声（铜铃）、扁鼓，共十种，
4、故又称“十音”。在惠安一带有用 云锣、铜钟、小钗和笙等。三成因南乐起源于泉州南部，以闽南语泉音为主，始于何时，民间有种种传说， 未见历史文献记载。但从南乐的音阶、曲牌、乐器等分析推断，它可能起源于唐 代之前。泉州南音同其他中华传统文化一样，有着深厚、丰富的历史文化积淀。它是 从中原传到闽南来的，与历史上的三次南迁大移民有关。一是晋永嘉衣冠南渡。 晋江原名南安江，南渡后晋人沿江而居，生息繁衍，故改称晋江。几年前，南安 丰州庙下晋代古墓葬出土发现部曲印章，可见当年入泉的士大夫连他的部曲都迁 来了，也就是说他们带来了中原文化。二是唐末王潮、王审知兄弟入闽。王审知 之侄王延彬在南安设招贤院，招贤纳士，
5、中原士人纷纷南迁。三是北宋覆亡。宋 都南迁临安（今杭州），建立南宋，赵宋皇族的南外宗正司也自临安迁来泉州。 士大夫南迁带来的中原音乐，这些音乐同闽南地方音乐互相渗透融合，孕育出泉 州南音来。南唐顾闳中的传世之作韩熙载夜宴图即可印证。南乐的五声音阶“工六X乙士”，与古代的“宫商角征羽”相同，而其工尺 谱正产生地隋唐。从南乐曲牌来看，出自唐以前的有摩诃、兜勒、子夜歌、清平 乐、折柳吟、阳关曲、汉宫秋、后庭花等；出自唐宋“大曲”的，有三台令、梁 州曲、甘州曲；出自佛曲的有婆罗门、太子游四门等。这些充分证明了它与隋唐 音乐的联系。四.樂器乐器方面，南乐所用的南琶，腹大颈细。横抱弹奏姿势，与竖抱的北琶迥
6、然 而异，却和泉州开元寺内的飞天乐伎及敦煌壁画上的飞天造型十分相似，只有从 古画和出土的陶俑中才能看到，唐代韩熙载夜宴图中人物弹琵琶的姿势就是 这样。琵琶在唐代的乐队中有指挥整个乐队的作用，而南乐的琵琶在南乐中也同 样有指挥整个乐队的作用。唐初洞箫为一尺八寸长，现在其他乐队中洞箫均是二 尺多，没有统一规格，而南乐的洞箫却严格规定以一尺八寸为标准，又称“尺八”， 十目九节，其长0. 6米，延用唐代洞箫规制，声韵浑厚深沉。南音的拍板与唐 以前的“节”相同，二弦与魏晋“奚琴”相似，三弦由秦汉时代的弦乐衍变而成。雕刻在泉州开元寺镇国塔、大雄宝殿、甘露戒坛的南音古乐器，计有吹、拉、 弹、拍的乐器多达37
7、件：拍板、琵琶、尺八、二弦、三弦、唢呐、品箫和双铃、 四宝、响盏等上下四管，一应俱全，而且还有较少见的笙及扁鼓等。人们比较熟 知的是大雄宝殿的12尊飞天乐伎，但还不够全面。在东塔须弥座40幅浮雕中， 有图天人赞鹤，图中身着飘带的天人，一个吹笛，一个双手按拍着古制六板 的南音拍板。这幅浮雕，与东塔共存至今七百多年。拍板早就从西域传入中土，唐代列为 胡部之乐。唐宋时的拍板都是六板，也有五板。五代韩熙载夜宴图中乐工手 上的拍板就是六板。泉州南音现在的拍板普遍为五板，与大雄宝殿和甘露戒坛木 雕的五板拍板一样，而东塔的石雕拍板直承唐制为六板。开元寺中拥有六板与五 板的拍板，正符合拍板历史的发展轨迹。五乐
8、律乐律方面，南音的管门从隋唐以来的“清商三调”演变而来，音韵学方面， 南音的音韵和晋代的音韵也有着极为密切的关系。用闽南话演唱南曲，其中就有 许多中原古语的词汇和音韵完好地保存至今。南乐是中国音乐史上的一块“活化石”，被称为“晋唐遗音”。音乐界权威 人士曾得出结论：“中国的音乐是全世界最古的音乐，而中国音乐之中，则以南 音为最古。”南音的基础是唐代“大曲”，在中国音乐史上，唐代的宫廷音乐是 我国封建社会贵族音乐发展的最高峰。随着唐末和五代十国时期中原战乱,贵族、 官宦和地主纷纷南迁，唐玄宗统治时期形成的“大曲”，被带入福建，为南曲起 了催生的作用。后来在广泛流传和演唱过程中，南乐又受到元曲、昆
9、曲、弋阳腔、 佛曲和地方戏曲的影响，丰富了艺术的表现内涵。六.发展与成型南迁带来了中原文化，至宋代，泉州成为著名的对外贸易交通的东方第一大 港,吸引了大量的中外客商和文人学士，经济相当发达，文化也蓬勃发展，各种 文化交流频繁，呈现出“千家罗绮管弦鸣”的繁荣景象。元时泉州刺桐港是我国 对外通商大港，泉南滨海，系国内外商船停泊之处，歌馆、酒楼、茶肆林立，拥 琵琶而弹唱南乐的歌女比比皆是。泉州这个特定的地理位置和历史条件，对泉州南音的发展与成型起了决定性 的作用。受到宋代填词、唱词者的影响，泉州南音创作的曲牌有许多与宋词的牌 名相同，如“长相思”、“鹧鸪天”、“醉蓬莱”等，使南乐的词和曲更丰富。泉州
10、南音由谱、指、曲三大部分组成。谱无唱词，有琵琶弹奏法，是专供乐器演奏的带标题的乐曲。谱是泉州南音 的基础，在三大组成部分中，谱的形成最早。对照泉州南音乐器和现存的谱、扌旨、 曲可以肯定，谱是唐大曲遗存，宋朝定型的有12套。扌指是有词、有曲谱、有琵琶弹奏指法的带有故事情节的声乐套曲。其词通常不唱，只由乐器演奏。指 的内容多与戏文相关，由此可见它形成于宋元杂剧、南戏产生之后。指较早有 36套。谱还只分管门，指就发展到分“支头”了。曲，即散曲，也叫草曲，比较简短通俗，数量最多，现有千余首。曲的结构 形式与元曲有直接联系。泉州南音还吸收佛曲、道情的东西，如“指”就有南海观音赞和普庵咒是源于佛曲的，弟子
11、坛则吸取了道情的旋律。 泉州南音还吸收楚歌、吴歌、潮调及闽南地方音乐，并吸收弋阳腔、青阳腔、昆 腔，如李亚仙中的鹅毛雪、胭脂记中的告大人、士九弄中 的你听咱等。泉州南音与泉州地方戏曲特别是梨园戏，更是互相吸纳互相渗 透,戏曲吸收南音作为它的唱腔，提高其艺术水平。王耀华先生对曲目、音乐做 了细致的分析，得出了福建地方戏曲是从南音吸取营养的结论。泉州南音也吸收 戏曲的唱段来充实自己，丰富自己的内涵。例如春今指套就是从梨园戏的雪 梅教子来的。还有一些歌曲是特定场合专用的，如贺寿唱画堂彩结，结婚 唱一对夫妻，丧事、祭奠唱三奠酒，祀郎君则唱祀郎君。明清之际，南乐风靡一时。传说清康熙五十二年（1713年）
12、康熙帝六十寿典， 内阁大学士、泉州安溪人李光地挑选五位精通唱和的南乐高手上京献演，他们是 晋江吴志、陈宁、南安傅廷、惠安洪松、安溪李义，他们在御苑演奏。康熙帝听 到南乐弦管和鸣、抑扬顿挫、逸韵雅致，大悦，要加封五人官职，他们推辞不受， 唱远望乡里，奏大谱百鸟归巢以示思乡之情，终于感悟帝心，赐予“御 前清客，五少芳贤”匾额，赐赠曲柄黄凉伞和金丝宫灯，“传驿荣归”。南乐因 此获得“御前清曲”的雅号。在安溪县湖头镇李光地的故乡祖居，有一副对联： “绮罗日暖将军府，弦管春深宰相家”。此后南乐声名大振，南乐艺术得到很大发展。闽南的许多音乐形式，如“锦 歌”、“笼吹”、“十音”、“莆田十音”、“南平南词”
13、以及许多剧种音乐， 如“大梨园”、“高甲戏”、“莆仙戏”、“芗剧”、“闽剧”等，都和南乐的 发展有着极密切的关系。总而言之，泉州南音可上溯至秦汉、晋唐，定型于宋朝到明初。国际著名汉学家、英国牛津大学教授龙彼得先生所辑明刊闽南戏 曲弦管选本三种可为佐证。七.规制泉州南音的演唱形制有严格的规定。泉州南音演唱时的位置固定为：演唱者执拍板居中；其左边，上方为洞箫， 下方为二弦；右边，上方为琵琶，下方为三弦。演唱程序固定是“指头谱尾”：开头一定要合奏一套或一折“指”，最后一定要奏谱“煞尾”；中间演唱也要按 “支头”顺序来进行。要“起曲头”，就是每个支头要有带头唱的人，他唱的曲 属于哪个支头，其他人就要跟
14、着唱这个支头的曲。若转换支头，则须唱“过支曲” 作为转折的过渡、连接。上一个唱完，下一个接过拍板接着唱，伴奏乐器基本没 有间断。泉州南音有四个管门七个“支头”。四个管门是五空管、四空管、五空四 管和倍思管。五空管分倍工和中倍两个支头；五空四 管分大倍、小倍 和“山坡”（山坡羊、山坡里）三个支头；四空管有二调一支头；倍思管自成一 支头。“指”奏什么管门，煞谱也得奏同一个管门。在12套谱中，“四（四时 景）、梅（梅花操）、走（走马，后称八骏马）、归（百鸟归巢）和起手板、 四静板（四边静）属五空管；三面（三台令）、五面（五湖游）、 八面（八展舞）属四空管；阳关三叠属倍思管；三不和、四不应 则属五空四管。乐器演奏也有其规矩，琵琶是先生，起指挥乐队的作用；三弦和之，犹如“琴 瑟和鸣”；而洞箫与二弦的关系，洞箫为主，二弦为辅，“箫咬弦，弦入箫”， 即所谓“丝竹更相和，执节者歌”。迄明初，泉州南音的谱、指及其演奏形态均已系统化、规范化，业已成熟、 定型。直至解放前夕，再发展也难以逾越它。近代中国泉州南音集成和明刊闽南戏曲弦管选本三种等书籍的编纂、 出版，更展示了南音博大精深的内涵和探索不尽的研究价值。
