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1、第三章电视艺术的语言体系语言：从结构上说，它是一种音义结合的符号系统。从功能上说，它是人们的交流工具和思维工具。电视艺术语言：是指一种广义的语言，凡能够表达出思想或感情，并使接受者获得感知信息的一 切手段、方式和方法，诸如构图、光效、色彩、影调、人声、音乐、音响、造型 都可以构成电视艺术的语言，并成为电视艺术语言系统中的重要元素。电视艺术的语言主要有：画面语言、声音语言、造型语言、镜头语言、编辑语言、特技语言一、画面语言定义：是指电视艺术家通过采用各种构成视觉形象的因素和方式。为体现其形象 创造构思而运用的各种手段和技法的总和，包括有：构图语言、色彩语言、光效 语言、影调语言等语言表达方式。1
2、、构图语言电视画面的构图：指在电视拍摄中把被摄对象及其各种造型元素加以有机的组 织、选择和安排，塑造视觉形象与构成画面样式的一种创造活动。它通过被摄对 象在画面中的位置和空间，以及由此构成的视觉形象来传递某种思想和情感。画面的主要构图要素分为：主体、陪体、环境、空白主体定义：主体是画面的主要表现对象，是画面主题思想的直接体现者和信息的主要 承载者。突出主体的方法： 主体位置通常安排在观众视线最为集中的画面部位，即画面中心偏左或偏右的 画框位置。 按照观众欣赏习惯，在一般情况下，主体光线比非主体光线要明亮一些。在色 彩表现上，采用合理有效的对比方法，可以令主体色彩更加鲜明，造成更为强烈 的视觉冲
3、击。 主体在四面中往往是实像，焦点明确，视保清晰，观众能够很容易地找到主体 并明白主体想要传达的某种画面信息。(2) 陪体定义：陪体对主体起陪衬作用，是对主体有效的补充和说明。从画面构图上看， 陪体能够增加画面的纵深感，使画面均衡，起到美化画面的作用。注：陪体，可以深化构图思想和提高构图境界，通过与主体的有效结合，既烘托 了主体，又使自己具有更深层次的象征意义。因此，在安排画面的陪体时，不能 宣兵夺主，要以不削弱主体为原则。(3) 环境定义：环境是主体和陪体的存在客体，反映四面的客观现实，为主体和陪体营造 氛围，用于表明画面主体对象周围的人物、景物和空间。环境包括前景和背景。如何选择前景和背景
4、呢？前景：什么作为前景，一般没有限制，只要与主题内容或者画面主体能够相互衬 托，彼此呼应即可，凡与主题或主体无关的前景都应排除在画面表现之外，否则， 容易破坏画面的完整性，产生喧宾夺主的效果。如何选择前景，应该根据作者的 创作意图而定。背景：用来衬托主体，向观众交代主体所处的环境及其氛围，并丰富主体的内涵。 它通常要求简洁，要具有特征性，从而方便说明主体，使观众能够更好地理解主 题。(4) 空白定义:是电视画面构图中具体影像缺失的部分，即表现画面空间的那一部分元素。 一般由单一色调组成，例如绿色的草原、蓝色的天空、白色的雪山和金色的沙漠2、色彩语言下面我们就一起来认识电视艺术创作中常见的几种色
5、彩。(1) 红色：热烈、喜庆、激情、辟邪、危险(2) 黄色：艳丽、单纯、光明、温和、活泼(3) 蓝色：整洁、沉静、冷峻、稳定、精确、梦幻3、光效语言定义：光，是电视艺术语言的重要元素之一，没有光就没有电视。光的性质、成 分、角度、层次、强弱和明暗体现出千差万别的变化，这些变化构成了极为丰富 的光效语言。(1) 表意性光效定义：主要运用在有一定情节的电视剧表演场景中，通过灯光的色彩、亮度、投 射方向和投射范围，造成较强的视觉冲击力，来表达导演的创作意图和情感，唤 起观众的联想并左右观众的情绪，引起心灵上的震撼，从而使观众与剧中人物达 到情感上的共鸣。(2) 装饰性光效定义：主要起装饰和渲染的作用
6、，与电视节目内容没有直接关系。它主要是通过 灯光设备，在拍摄场景中制造各种变幻和连续的“光色”造型，既起到照明作用， 又成为拍摄场景的构成与装饰元素。4、影调语言定义：影调这个词来源于音乐，来源于音乐中的术语，是因为摄影这种利用光影 变化而构成的画面更具有一种音乐般的视觉上的节奏与韵律。由于颜色深浅、色 彩配置和光线强弱等因素影响，会形成明暗差别的影像，这些明暗差异就构成了 电视艺术的影调语言。(1) 影调层次影调层次是依据景物或者影像的明亮程度划分的，可分为亮调、暗调和中 间调，即黑白摄影中的高调、低调和中间调。不同的影调，有着不同的感情色 彩。亮调和高调：给人以光明、纯洁、轻松和明快的感觉
7、。暗调和低调的作品，则有时让人感到坚毅、稳定或者沉着，充满动力，有时又会 觉得黑暗、沉重或者阴森森。中间调：有其特殊的魅力，画面层次丰富并且柔和，容易表达细腻的情感，(2) 影调反差定义：指景物或者影像的明暗差别，分为硬调、软调、中间调硬调：的主要特点是反差大，更多使用过明或过暗的影调。这类硬调常用于表现 人物的刚毅、坚定、凶狠或残忍的性格。软调：则比较柔和，过渡层次丰富，适用于营造梦幻和清淡的画面效果。（3）影调对比影调对比的主要表现方式是鲜明的明暗对比形态。黑炮事件二、声音语言人声、音响、音乐1、人声定义：人物说话的声音。（还包括笑声、哭泣、叹气等等）人声包括：对白、独白、旁白、解说、同期
8、声（1）对白定义：即屏幕上两个或几个人物之间的对话。它是最重要的人声表现手段。（2）独白定义：独自就是一种独自表述或者展现自己内心活动的语言。它使人们可以清晰 地看到主人公隐秘的内心世界，从灵魂层面上了解主人公复杂的情感世界。（3）旁白定义：旁白是一种画外音的形式。它可以是第一人称自述，也可以是第三人称的 评述，对故事情节的发展进行交代或议论。对于一些画面不宜于表现的场景，旁白可以有效地进行话语提示和暗示，以唤起 观众的联想和思考，也可以轻松地解决演员和导演的压力。（4）解说解说是电视节目中，由主持人或者播音员通过对事物的描述和评论，使观众了解 事物的来龙去脉及其意义的特殊语言形态，它广泛地运
9、用在电视艺术作品特别是 纪录片中。（5）同期声定义：是指在电视节目拍摄现场录下的人物说话声和背景环境声音。同期声，能够增强节目内容的真实感和现场感，提高信息传播的可信度，增强节 目的感染力，唤起观众的参与感，加深观众与节目的情感交流和互动。2、音响定义：指的是电视艺术中除人声和音乐之外的所有声音，以及以背景音响或者环 境音响的形式出现的人声和音乐，也称为效果声。音响的主要作用在于：（1）增强现场的真实感和画面感染力，烘托环境氛围。（2）除了可以还原现实生活中的声音外，还可以传达创作 者的思想感情。音响在电视艺术作品中可以分为以下几种情况：（1）动作音响，指人和动物行动所产生的声音，例如人的走路
10、声、打斗声和动 物的奔跑声等自然音响，自然界中非人的行为动作所发出的声音，例如风声、雨 声和鸟语虫呜；（2）背景音响，画面中的杂音，没有具体概念，声源一般不出现在画面内，即 使出现也是模糊的、不明确的；（3）机械音响，因机械设备的运行所发出的声音，例如汽车声、火车声、轮船 声、飞机声、电话声和钟表声等；（4）特殊音响，经过变形处理的非自然界的音响，在神话、科幻片中则常常使 用。3、音乐电视艺术音乐，在形态上可以分为：（1）有声源音乐：也称画内音乐，即音乐来自画面内的声源。比如晚会现场、 音乐会现场。（2）无声源音乐：也称画外音乐，这种音乐主要用来烘托、补充或者丰富画面 的造型效果，加强画面表现
11、的气氛，达到一种渲染作用，强化了电视艺术的综合 视听魅力。音乐与画面的关系主要分为以下两种：（1）音画同步：表现为音乐与画面紧密融合，两者情绪一致，节奏一致，主题 一致。（2）音画对位：简而言之，就是音乐和画画的非同步关系。具体来说，即透过 画面或者节目所要表现的内容，从相反方向或者完全无关的方向处理音乐问题， 以求达到音画矛盾的对立统一。这种对立统一，不但可以增强音乐本身的表现力， 还可以增强音画结合所产生的深刻性。音画对位，可以分为两种倩况来加以分析。 音画对立：音乐所表现的情绪、节奏、主题等与画面中的影像内容所呈现出的 情绪、节奏和主题截然相反，使音乐具有寓意性，从而深化影视节目的主题。
12、 音画平行：音乐与画面犹如两条平行线，音乐不是具体地追随或者解释画面内 容，也不是与画面处于对立状态，而是以自身独特的表现方式从整体上揭示影片 的内容。三、造型语言对于电视艺术而言，各种视觉造型艺术的手段、技法与声音造型各种因素，前者 如线条、色彩、光效、影调、构图、透视规律、材料结构和空间处理等，后者如 音量、音色、音调、运动、方位和距离等，共同形成厂它们的造型语言体系，即 空间造型和时间造型组成的屏幕造型语言体系。造型语言的表现方式：（1）观念造型语言:通过独特的屏幕造型语言，含蓄地表现出创作者的思想观念，称之为观念造 型语言。观念造型语言的运用范围非常广泛，凡主观的和表现性的造型，均可纳
13、 入造型语言之列。（2）象征性造型语言：通过屏幕上特定的景物或物体，表现创作者的思想，促发观众的联想和想象， 深悟其中蕴含着的意念，电视艺术创作中的隐喻、对比、双关等，均具有某种象 征性。（3）心理造型语言:通过特定的屏幕造型语言，形象而深刻地揭示出人物丰富的内心世界，这种造型 语言，谓之心理造型语言。（4）模糊造型语言：它在思想内涵的表达上，具有较强的不确定性，只给观众一种朦胧的意识，目的是激发观众的联想和想象思维，引发观众再创造能力的屏幕造型语。四、镜头语言 镜头的五个基本要素：距离、运动、焦距、角度、视点。1、距离距离：即镜头与被摄体之间的距离。在拍摄角度不变的情况下，距离的变化， 会引
14、起画面上形象的大小变化以及主体在画面中占有的面积的大小变化，也就是 画面的空间关系变化，即景别。景别已经被细致地分为了九种：大远景、远景、大全景、全景、中景、中近 景、近景、特写和大特写。(1) 大远景：极端遥远的镜头景观。被摄主体的人物或景物只占画幅高度的四 分之一，通常处于画面空间的远处。大远景景别中，画面空间容量较大。大全景 主要用来表现宏大的自然景观，画面开阔，富有气势，抒情性强。(2) 远景远景与大远景的区别没有明确的界限。与大远景相比，远景中主要被摄对象 在画幅中的比例关系赂微增大，人物或景物在画面中的比例关系大约是画幅高度 的1/2,画面所包含的景物较多。远景，主要用于介绍人物活
15、动的环境空间， 强调被摄主体与环境的依存性和相关性,表现与环境有关的剧情内容，抒发感情， 渲染气氛，常用于影片开始和剧情发展中某些需要停顿的地方。(3) 大全景大全景中，人物的比例关系大约是画面3/4的高度。这时的人物动作清楚 和具体，人物与景物在视觉关系上可以说平分秋色。此时，观众在画幅中对人物 和景物的选看尽管是任意的，但画面的表现重点仍然以人物为主，环境范围的表 达是以人物为出发点的。(4) 全景全景，摄取人物全身和铰小场景全貌的电视艺术画面。画幅中的人物占据画 面中很大的比例，大约与画幅高度相同。但是，这绝不意味着人物在画幅中可以 “顶天立地”即头顶画幅上边缘，脚踩画幅下边缘，而是要留有一定的空间范 围，以求得画面的完整与和谐。全景中可以充分看清人物的形体动作和动作范围， 人物比大远景、远景与大全景在形象细部上看得更为清楚，这时的人物是绝对的 主角，环境空间只是作为人物所处位置的补充造型存在。(5) 中景指人物超过半身，即膝盖以上的镜头。在中景内，环境是次要的，往往只能 突出其中的小部分，但是，这一小部分的存在，恰好可以引起观众对环境与人物 之间关系的分析或者对画外空间的某些联想。由于主要表现人物上半身的形体动 作，所以较之全景，中景可以提供更多的细节，观众注意
