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1、论文题目：戏曲动画创意产业的发展现状和政策建议戏曲动画创意产业的发展现状和政策建议摘要：戏曲文化是中国传统文化的精髓，用动漫的形式传播中国传统文化，是对 戏曲的一种延展。这种现代化的传媒技术应成为对传统民间艺术进行宣传推广的 创新手段。戏曲动画最大限度地扩展了动画艺术在21世纪数字时代的实践，其 交互性、文化性和娱乐性的特点，创造着人与传统文化、人与戏曲艺术的新关系 与新环境，也带来了新的创作方式和艺术语言。可以说，戏曲动画是动画设计的 一种崭新的、充满生命力和发展前景的设计艺术形式。关键字：戏曲动画、共性、异延、发展现状、建议政策动漫产业被视为21世纪最有希望的朝阳产业之一，目前处在一个良好
2、的上 升期，但是由于没有文化的支撑，苍白而浮躁。而中国戏曲以精湛的表演和独特 的演剧体系在世界剧坛独树一帜，对于中国观众来说，是一种具有深厚文化内涵 与亲和力的传统艺术形式。“传统戏曲+现代动漫”能否实现两者的“异延”。“异延”本意指的是两种 异质的事务结合在一起能够发挥出比他们单独使用时更大的能量，后来引申为两 种不同的思想和观念结合在一起能够增强各自的表达效果。戏曲动画将传统戏曲 与现代动漫这两种不同的艺术相互融合，借用最时尚的数字技术外壳，传递最古 老的民族文化精粹。中国经典戏曲中的经典形象、经典人物与经典故事，以时尚 动漫方式，呈现为戏曲动画。一直以来，动漫产业是以卡通动画、网络游戏、
3、手机游戏，多媒体产业等 为主要生产内容的产业，素有“21世纪知识经济核心产业”之称，是新世纪文 化产业的突破口。中国动漫产业与戏曲渊源颇深，动漫产业的产生和发展正是得 益于戏曲的滋养。一些脍炙人口的动漫作品，如：大闹天宫哪吒闹海等 均改编自戏曲节目。只是到了新时期以后，中国动漫才将眼光向外，从美、日、 韩等国家取经，渐渐背离传统。但是同一时期，国外动漫人士却意外发现中国传 统文化的魅力，大量从中国传统文化中吸取灵感，日本疯狂抢注古典名著的商标， 光是三国志系列游戏就不下30款；没过不仅要将中国观众耳熟能详的杨 家将西游戏、天仙配等板上好莱坞舞台，其取材木兰辞所创作的花 木兰早已成为迪斯尼公司新
4、一代动画的经典，动画片功夫熊猫也运用了 大量中国元素。这些事实都证明，对于中国动漫产业而言，将中国传统戏曲的文 化精粹的巨大资源加以重新利用，必将提供无限的灵感来源。而且在中国动漫产 业里，发展戏曲动画我们有很多优势：1. 品牌优势，中国拥有广大的戏曲票友，戏曲本身就有品牌效应。2. 民族效应，戏曲剧目的故事、题材、及叙述都非常经典，很多都是中国 耳熟能详的故事，容易得到观众的认可。3. 题材优势，戏曲题材有可重复再生的特点，我们有丰富的剧目题材可供 挖掘。据统计目前收集的清末1031个戏曲剧目中，可做动画的就有360部。4. 政策优势，2007年8月，“中国戏曲经典原创动画工程”在北京启动，
5、戏曲经典原创动画工程中，既包括了京剧、豫剧、昆曲等人们耳熟能详的剧 目，也选取了湖南花鼓戏、福建闽南高甲戏等地方剧目。它们涵盖了 54个 剧种，其中，32个剧种属于国家级第一批非物质文化遗产，2/3属于国家级 第一批非物质文化遗产保护的剧中剧目。发展以戏曲为题材的动画也有着重大的意义。中国艺术研究院院长王文章认 为，中国戏曲以精湛的表演技艺、丰富的剧种剧目、独特的表演体系在世界剧坛 独树一帜。中国戏曲经典原创动画把戏曲艺术这种对于中国广大观众最具有亲和 力的传统艺术用最新的媒介形式呈现出来，不论是弘扬中华民族的传统艺术精 粹，还是传播中国文化核心价值观，乃至于开发新兴的文化创意产业，都是一件
6、具有独创意义的工作。对于动漫产业而言，将中国传统文化精粹的巨大资源加以 创新和重新利用，必将提供无穷无尽的灵感来源。中国传媒大学副校长高福安认为，将戏曲与动画结合起来制作戏曲动画系 列片，是一种创新，有广阔的前景。中央电视台动画创作部主任李捷认为，戏 曲动画是弘扬民族文化特色的需要，是发展创意文化产业的结果。中国艺术研 究院数字艺术创作中心主任张雷提出，数字动画技术与传统戏曲形式的交叉融 合，派生出既前卫又厚重的戏曲动画形式，对传承和保护戏曲文化遗产具有战 略意义。可以说，赞同戏曲动漫创意的专家学者都一致看好戏曲艺术的丰厚资 源，并高度肯定戏曲动漫对于传承戏曲艺术、弘扬传统文化所具有的深远意义
7、。当然戏曲动画这一艺术形式刚刚发展，还存在着许多现实问题：1、人才问题，中国不缺动漫故事，不缺动漫形象，也不缺市场。缺的是 既懂动漫制作技术又深韵传统戏曲文化的专业制作人员和团队。2、资金问题，动漫产业的产业链发展，投资大，回收慢，风险大，加上 动漫产业在我们尚处初级阶段，很多商家对动漫产业不敢冒然出击。3、是戏曲动漫能在多大程度上传达传统戏曲的神韵。戏曲动漫毕竟只是 动漫的一种形式，能传达戏曲文化但并不代表戏曲本身动漫如何更好的体 现传统戏曲文化的精髓，是戏曲动漫面临的最大问题。4、戏曲本身就是一门比较深奥的艺术，有很多的程式，戏曲动漫能够把 戏曲本身的艺术性表现出来已经很难，要在动作、唱腔
8、上表现出原本的风 格和特色，进而溶入动画的影视元素。尽管戏曲与动画存在着很多共性， 但是关于“戏曲动漫”的概念目前还没有明确的界定。因为作为动画片的 一种新的形式，“戏曲动漫”目前还在尝试的阶段。然而，具有虚拟性、 程式化特点的中国戏曲是否适合做成动漫，传统戏曲对今天的青少年还有 没有吸引力等一系列问题成为业界争论的焦点，也是戏曲动漫能否成功的 关键。中国戏曲经典原创动画工程”刚刚启动不久。需要进行不断地发展和 建设，而如何寻找适合动漫表现形式的戏曲剧种和剧目，培养既懂戏曲艺 术又懂动漫制作的优秀人才，在保留戏曲韵味的基础上又有出色创新表现， 以及如何普及推广戏曲动漫，既要靠政府社会各界支持，
9、又要在市场开拓 中走出一条新路，等等，都是亟待解决的问题。以下是对于发展戏曲动漫 的一些建议。1、制定戏曲动画产业的发展规划，明确产业发展目标。推进戏曲动画 发展目标，必须有明确的发展目标并有放矢地开展工作。2、政府扶持力度，发挥市场与政府的双重作用，提高产业集群的竞争 优势，动漫产业本身就是一个投资大，回收慢，风险大的产业，很多 创作人员不是因为没有创意，而是受到资金和政策的限制。而且创意 产业集群的发展需要一定的市场基础，政府的主要作用在于为市场健 康发展提供必要的引导和服务，而不是代替市场作用，干预市场，扭 曲竞争。政府的支持，还在于对周边基础设施的建设，周边基础设施, 如医疗设施，教育
10、文化，娱乐休闲等服务配套设施，也能够更好的为 创意产业人才的几句创造良好的环境。3、创新型人才队伍，加快创意产业人才引进和培养，重视人才培养和 引进，培养既懂戏曲艺术又懂动漫制作的优秀人才，在保留戏曲韵味 的基础上又有出色创新表现。制定可行性和操作性强的人才培养和人 才引进政策，构建创意产业人才支持体系。4、投融资渠道，建立多元化投融资去机制。利用政府资金引导，银行 贷款筹资，民间资本投资，上市融资等多种途径，实行多元化投资。鼓励企业运作资本运作的办法筹集发展资金，支持企业通过引进战略 投资者、吸纳社会资本等形式，加快戏曲动漫产业的发展。5、争设国家级戏曲动漫基地，为产业发展奠定坚实基础，举办
11、戏曲动 漫专题的专业展会论坛，搭建产业发展的有效平台。推进戏曲动漫的 发展，不仅要建设戏曲人才培养基地，而且要建设动漫基地。6、成立戏曲动画专题的行业协会，营造行业发展氛围。通过以协会为 中心，团结、协调广大动漫企业、市场营销、对外业务洽谈等相关活 动；强化行业自律，规范行业经营行为，组织业内评优奖，切实发挥 协会的桥梁纽带作用，带动青岛市动漫产业的快速发展。7、整合戏曲动漫资源，推出一批有中国传统戏曲文化特色的优秀戏曲 动漫产品。利用戏曲动漫本身的发展，带出其衍生产品的营销。总之，中国戏曲动画的起步，也必定会给动漫产业带来新的思路与创 新，为中国传统文化艺术走出传统，在新的时代转化为新的资源与动力， 提供有益的借鉴。所以在随着戏曲动画的发展普及，在这个新的艺术平台 之上，其特有的艺术形式与表现语言也将会丰满成熟。参考文献：1、中国经济出版社，张京成中国创意产业发展报告（2008 ）2、中国文化报2007年08月14日
