潮汕工艺的传承与发展

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1、潮汕工艺的 传承与发展课题组成员：黄少芸，吴心怡，谢琪，张蔓，林敏雯，谢丽洁，纪桂珠组长：黄乔指导老师：时间：2012-10-4论潮汕工艺的传承与发展翠英中学 2012 级高一( 6)班一、课题提出，目的提出： 潮汕工艺历史悠久， 种类繁多， 工艺精美， 绚丽多彩， 驰名外中，誉满全球，潮汕工艺有巧夺天工的潮汕抽纱，多 姿多彩的潮汕花灯，潮汕剪纸，潮汕银饰，枫溪陶瓷，潮汕 嵌瓷，潮汕石雕等等。这些工艺被称为潮汕的三大精华。 目的：早在远古时期就开始出现工艺的生产，随着时间的发 展潮汕工艺得以不断的丰富和发展，同时科学技术的发展时 代的变革许多工艺由于制作复杂工序繁杂而逐渐退出社会 甚至不为现代

2、许多年轻人所了解。为了使我们年轻的一代能 进一步了解学习关注潮汕工艺使潮汕工艺，让潮汕工艺得以 传承和发展。我们组织展开了“潮汕工艺的传承与发展”研 究性学习。二、研究方法与途径1 研究方法：(1)研讨法( 2)采访法2 研究途径：(1)上网查找资料法(2)集体讨论法三、课题的研究过程 我们的研究主要分为以下几个阶段：1 准备阶段在老师的指导下我们组员进行了一次系统的讨论，确立了 “潮汕工艺的传承与发展”这一研究课题，并确立了研究方 案根据方案我们制定了有序的活动时间。接着我们分成 3 组 分工进行，第一组：黄少芸，谢琪，吴心怡进行查找质料； 第二组：谢桂珠，谢丽洁，张蔓；第三组：林敏雯，黄乔

3、进 行资料整理并写成论文。2 资料的搜集，整理 由第一组的同学通过网上搜索或到市图书馆查找资料。之后 交由第三组的同学进行整理形成论文。最后交由第二组的同 学进行编辑美工并打印下来。四、课题的研究成果1 历史发展过程： 早在新石器时代，潮汕就已经有了石器和陶器的生产工艺已 经具有显著的工艺特点。到了东周时期，潮汕的陶瓷造型和 施釉工艺， 玉器、 木器、 青铜器工艺， 已具有广东先进水平。 东晋时期，青瓷、铜铁冶铸工艺，特别是金银饰品工艺，已 形成较强的地方特色。唐宋时期，随着中原古文化的南移和 渗化，潮汕的工艺美术得到了发展，如宋代的笔架山 （ 今属 湘桥区 ） 出土了大量美术瓷，有栩栩如生的

4、西洋狗、各种人 像、菩萨以及座上有英宗、神 宗年号和施主、工匠姓名一 类铭文的释迦牟尼像（是宋代广瓷的代表作，也是中国仅见 的珍品）。笔架山窑所产瓷器，在日本、菲律宾、印度尼西 亚、马来西亚以至巴基斯坦，时有发现，说明当时的生产规模大，并且远销重洋。元代，玉石木雕刻、陶瓷生产规模很大，而且出了不少珍品，产品种类，技艺水平，受到中外人vvww.eDCTD r. com士的青睐，出口贸易得到了长足的发展。明清是潮汕工艺美 术的鼎盛时期，大批工 艺美术精品遗存于世， 潮汕开元寺大殿龛桌和 圆雕金千佛塔以及 玉雕产品鼻烟壶、玉印、 头插、怀古、如意 除了以上这些还有潮汕 民间的花灯、嵌瓷、香 包、泥塑

5、、剪纸、首饰等，都富有地方特色，驰名中外，成 为官民人等不可或缺的装饰品和时节应用品。2潮汕工艺的种类潮汕工艺品总类繁多，花样齐全，包括潮 绣、抽纱、剪纸、陶瓷、嵌瓷、彩瓷、石雕、木雕、微雕， 以及各种竹制品、草制品、藤制品、贝雕、根雕、剪纸、麦 杆画、瓶内画、金银首饰、玩具、花灯。以下我们着重为大家介绍潮汕工艺比较常见的几种：潮绣（也叫潮州绣）是潮州的主要传统工艺美术品。始于唐代；唐代至五代十 国期间广州因未受到战乱的影响，刺绣得到长足的发展； 宋代至明代粤绣的技艺又有了进一步的提高清朝乾隆年 间呈现一派欣欣向荣的景象；在二十世纪六、七十年代发 展到鼎盛时期，与苏绣、湘绣、蜀绣同被誉为中国四

6、大名 绣。潮绣，以金碧、粗犷、雄浑的垫凸浮雕效果的钉金绣 为特色而标异于其他绣种，有绒绣、钉金绣、金绒混合绣、线绣等品种。绒绣，在各种丝、绸、缎上，以平绣针法用 丝绒绣出平的画面；题材多为飞禽、博古，用作画片、挂 屏等。钉金绣和金绒混合绣。钉金绣，又称金银绣；以金 银线为主，绒线为辅的叫金绒混合绣。钉金绣针法复杂， 有过桥、踏针、捞花瓣、垫地、凹针、累勾绣等 60 多种 针法，其中 “二针企鳞 ”针法为其他绣种所无。钉金绣运用 垫、绣、贴、拼、缀等技术处理，可产生浮雕式的艺术效 果。线绣，纯用丝线平面绣制。具有强烈的地方色彩，构 图饱满均衡， 针法繁多， 纹理清晰， 金银线镶， 托地垫高， 色

7、彩浓艳， 装饰性强， 广泛应用于日常生活实用装饰品上、 庙堂会所装饰和喜庆活动 ,深受人们喜爱。(2) 潮汕抽纱源于潮绣，始于 1887 年，曾经历二度兴衰。潮州垫绣的独 特艺术和新颖风格，受到喜爱新奇的西方人士的悉赏，因 而外商、华资纷纷在汕设置洋行及各种抽纱工厂，情况如 雨后春笋。使潮汕抽纱在 19121914 年、 1936 1941 年 出现二度兴旺局面。是时， “洋行 ”、 “公司 ”在汕遍地林 立，抽纱工人遍布崎碌地区，盛极一时。但是，正当潮汕 抽纱兴旺发展之际，先是由于第一次世界大战的发生，使 西方经济受到破坏， 销路日衰而停滞下来。 第二次全盛时， 在华资与洋行的竞争中，大鱼吃

8、小鱼，不少华资公司因资 金不足而受到洋行的控制，抽纱工人收入微薄，不足维持 最低生活水平，不少人不愿再干这 “手皮钱银 ”工作。最后 由于 1941 年日本发动了太平洋战争，海运航线被阻，货件无从出运，潮汕抽纱濒于中断。这便是潮汕抽纱二度兴衰的原因。潮州抽纱是传统的潮州刺绣与欧洲抽纱相结合 的产物，有着百年的历史，不仅花色品种多，以其技艺精巧、轻盈淡雅见长，被誉为南国之花”,而且美观实用，它是艺术创造和智慧的结晶，是我国工艺美术中的瑰宝。其内容可分绣花、 补花、编结、混合四类。其中绣花有雕绣、 抽绣、影针绣、彩平绣、双 面异色绣、挑花等；补花有 雕补花、贴布、补绣；编结 类有万缕丝、棒槌花边、

9、网 扣、菲力、勾针花边、针结 花边等；混合类有雕绣镶嵌 编结、编结嵌布绣花，雕绣 编结拼方等。抽纱通过400多 种巧妙的针法工艺和繁复精致的设计布局，以刺绣的垫凸和抽通为特点，又以多层镂 通和剔透玲珑的空间艺术为特色，巧妙运用多种针法工艺和繁复精致的设计布局，变化出千姿百态、栩栩如生的图案，是广受欢迎的日用品和工艺品（3）潮汕剪纸是中国艺术上的一朵美丽、绚烂的奇葩，散发着令人陶醉的芳香，是一 种镂空艺术和最为流行的民间艺术，它不仅表现了群众的审 美爱好，并蕴含着民族的社会深层心里。潮汕剪纸分为揭阳 剪纸、潮州剪纸和潮阳剪纸：揭阳剪纸是最具民族特色的艺术之一，是南派剪纸的一种，有悠久的历史，起源

10、于连宋期间， 经元朝和明朝初期的发展，到明朝中期盛行，抗日时期揭阳 剪纸达到鼎盛时期。解放后一些剪纸艺人对揭阳剪纸进行进一步改变，使这一技艺的题材和 内容更加丰富。揭阳剪纸富于创 新，手法洗练而夸张，朴拙稚气， 构图清新明朗，其连环画般的戏 曲剪纸最具特色，为揭阳乃至潮 汕的剪纸艺术开创了新风格。揭 阳剪纸流传在民间是劳动妇女用于美化生化的手艺、抒发、 情感的依托。剪纸经常用于婚宴、春节、寿宴等重大节日 剪纸常为寿桃、鸳鸯、双石榴、大红双喜贴于门窗、衣橱， 表示对新人的美好愿望、对老人的美好祝福、为节日增添气 氛。在平常剪制窗花、盘花、团花、蛋花、牙筷花、家禽走 兽、鸟、鱼 .来装扮房屋。潮州

11、剪纸流行于明代，繁荣与 清代，光绪年间达到鼎盛。现存有一件清雍正年间的作品蝙 蝠。另外其还有一个品种叫“錾纸”。潮州剪纸在造型和形 式上追求规整有序，技艺精巧纹理顺畅，线条柔韧，图案简 明，造型以优美著称，充分发挥出“剪”的特点，内容常以 祈福图案文字、佳花异卉、瑞兽祥禽、戏曲人物等为题材； 柚花、桶盘花、猪头花、鸭花、香蕉花等，更是潮州民间剪 纸最具特色的作品。已被国家收入到“非物质文化遗产”中。与揭阳剪纸一样常用于婚宴和寿宴或一些重大的节日，在平时则用于装饰家居，寓意吉祥。还有取材于戏曲人物故事情 节的作品，具有粗犷的风格，有时作品整体却呈现出一种清 丽灵巧的风格，令人回味无穷。潮阳剪纸已

12、有几百年历史， 它随着时代的发展不断沉浮，曾几度兴衰，然其传承却从未 断裂。图纹经几百年几千年的沉淀形成独特的地方风格，构 图以散点透视为基础，且采用“阴剪”和邙日剪”相结合， 既刚强有力，又纤细婉转，表现出不同造型在形体上的虚实 和递转。其内容丰富，大致分为人物、动物、团花、饰品四 大类。题材广泛，常用于各种民俗活动， 可谓“有图必有意， 有意必吉祥。”在古代还用于辟邪、避灾或祭祀活动。潮阳 剪纸既是个体行为，又是群体艺术。它是一种远古的文化内 涵，是面对美好生活的追求，是一种智慧和灵气的凝聚，展 现了剪纸艺人的思想情操。（4）潮州陶瓷，历史悠久。早在6000多年前，先民便在陈桥村贝丘遗址中

13、繁衍生息和冶 陶。公元676 - 679年，潮州已有较大规模的陶瓷生产， 并出现了釉下点褐彩瓷器。潮州陶瓷分美术陈设瓷、日用瓷、建筑卫生瓷和特种陶瓷等大类，美术陈设瓷又分人物 瓷塑、通花瓷花、动物瓷和花瓶（盘）彩绘等。人物瓷雕， 用料精细，釉料洁白晶莹，造型秀美，以别具风韵而饮誉 瓷坛；通花瓷花，更以雕镂精细的镂空技艺、配以捏制的 各式瓷花，以玲珑剔透之美而独步瓷坛。通花瓶是在瓷坯 体上雕通几何图纹，或各种花卉、人物、动物等图案，经 高温烧成后，由人工彩绘装饰花纹， 再经烤花窑烧制而成 其装饰多以镂空几何纹样为底纹，底纹多为四方连续图 案，便于雕刻，适于烧制，易于表现出精工细致的艺术效 果。大

14、体上有通花与釉上彩绘结合、通花与浮雕结合、通 花与瓷花结合、综合性装饰等类型。雕刻技法上有单层雕 刻、双层雕刻、多层雕刻且可转动。 是具有民族风格和浓厚地方特色的 瓷器艺术品，也是中国首屈一指的雕 塑镂空与提花融为一体的工艺美术 品。通花瓶”也已成了瓷艺界公认的 专用术语；动物瓷中以变形动物瓷塑 最负盛名，它以变形夸张的手法， 强 调动物之某一最具代表性的部分，使 之神韵独具；而花瓶、瓷盘的彩绘，也推陈出新，异彩纷 呈，不但有釉下的五彩、青花，釉上彩的古彩、新彩、堆 雕金，兼有釉下釉上的斗彩，还不断吸收引入新的形式和 技法。笔法上有工笔、有意笔，有兼工带写，也有现代派彩绘。潮州彩瓷中的釉上彩绘

15、，颜料丰富，构图清新，工 笔彩绘，工整细腻，色彩富丽，经历代艺人的努力，形成 了有别于其它瓷区的彩绘风格，陶瓷界誉之为 潮彩”目前，潮州已获 中国瓷都”称号！ （5）潮州木雕是广东潮州地 区的一项民间雕刻艺术（又叫潮州金漆木雕），唐宋时期即已存在，明清以来木雕艺术异常发达，潮州木雕之所以能 历久不衰，流传至今，默默耕耘在这片园地里的世世代代 的民间艺人，功不可没，他们更以其呕心沥血之作为潮汕 增光、为雕刻艺术史添誉。艺人们根据不同的题材，不同 的装饰，把浮雕、通雕、线刻或单独、或相同，或综合地灵 活运用，产生了不同的形式美。 最具代表性的是穿透、 镂空、 多层次的通雕”它吸收了圆雕、浮雕、阳刻

16、及绘画的某些 长处，能把曲折复杂的故事情节集中在一个画面上，有条不 紊地联系起来，既做到叙事明寮完整，又能使造型单纯概括， 经得起玩味观赏。金漆木雕对人物 和环境的处理，亦虚亦实，构图不 受透视法的约束，常加以适当变 形，讲求疏密匀称，穿插联结紧凑 结实；因而对于建筑物，不但收到 了装潢富丽之功，还保持了外壁的 平面感，显得更加浑厚、坚牢、层 层叠叠、剔透玲珑。就其表现形式而言，有全贴金的金漆 木雕，五彩描金的彩雕，清一色髹红（或黑）的漆雕和保持原木纹理的素雕等，其中以金漆木雕最为出名。潮州木 雕具有鲜明的地方特色，自成一个体系与东阳木雕（及黄 杨木雕、龙眼木雕）并誉，以多层镂通为特色，不少木雕 以金箔贴饰，以黑漆或五彩烘托，前者称黑色装金，后者称五彩装金。也有采用本色素雕的，为的是达到质 朴无华的效果。潮州