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1、有关少数民族文化在艺术教育中的应用研究 论文摘要：将少数民族艺术文化转化为人才培养的教学，中间的主要桥梁是艺术教材。云南大学出版社多年在和云南艺术学院的合作中，探索了一条有价值的经验，经过跟踪采风、培植项目、支持出版的方法调动了老师研究、改革教学的主动性，而且经过教材形式把老师的研究结果利用到教学当中，出版社图书质量工程和艺术院校质量工程取得双赢效果。论文关键词：少数民族文化人才培养艺术教材一、少数民族文化是艺术人才培养的主要少数民族文化，是今天的显学文化学亲密关注的内容。实际上，它不但是文化学者展开学术研究的丰富矿藏，也应该是地方艺术院校培养艺术人才最值得重视的文化背景和教学。因为，内地大多
2、数地方艺术院校地处少数民族地域，这些地域的很多珍贵艺术文化的形态较为完整地存留下来，组成了当地艺术院校办学的区域文化背景或说是办学的区域文化基础。假如有正确的文化态度，就会将这种背景或基础，当做自己办学的优势加以很好地利用；假如价值判定不正确，经常会将这种背景或基础当做妨碍前进的包袱或是自惭形秽的发展低起点。尽管伴随多元文化价值的强调，这么的意识和心态已经越来越少，不过，怎样更加好地利用自己的文化背景和文化基础来发展少数民族艺术教育，培养人才，创新艺术，却越来越成为一个值得主动探索并深入研究的问题。文化背景，关键指少数民族艺术文化在学校培养的艺术人才的成长过程当中，成为她们对少数民族艺术认知系
3、统所建立的主要基础。只有对少数民族风俗民情、历史社会、语言行为等有所了解，成为自有知识，才能对少数民族艺术有深切的体会和真挚的情感，才能产生自觉的传承行为和创作热情。不过，假如面对丰富多彩的少数民族文化，只是将其存在当做一个背景知识来介绍，让学生掌握，那就太大材小用、重鼎轻置了。实际上，应该在民族文化传承的高度上认识少数民族文化内容，众多的民族大家庭，“少数”民族文化展现了文化组成的“多数”部分。教学，关键指少数民族文化艺术经过学校教授学者的耙梳、整理，总结出经典代表、规律性的东西，进入学校课堂，成为当代规模化教育的教学，成为学校艺术人才培养的知识系统中的主要部分。民族文化的薪火相传、延绵不绝
4、、自立自新、发扬光大，就是要在人才培养的链条上得到充足表现。二、特色教材：少数民族艺术变为艺术人才培养的主要路径少数民族文化，在今天的社会里，成为很多社会活动的主要。譬如，文化研究、宗教研究、法学研究、文化产业研究、经济研究、社会文明研究、生态研究等等。而作为艺术院校，尤其是地方艺术院校的教育研究，怎样将少数民族文化转化为艺术教育，近些年越来越多地被人涉足，不过，经常是一时一地一得的议论或心得。其实，这是一个尤其值得系统思索的问题。意识到少数民族艺术文化是艺术人才培养的主要是一回事，将这种变为切实有效的教学则是另外一回事。有理念，有思想，还要有行动、有方法。问题集中到一点，就是“怎样行动”“什
5、么方法”。云南大学出版社和云南艺术学院合作，经过特色艺术教材出版、关键学科丛书出版和艺术课程教材出版项目，探索了部分路径，积累了部分经验。1.跟踪：采风常常化采风，是艺术院校很多年以来坚持的一个传统，不论从生活是艺术创作的源泉，还是学习民间哪个意义上讲，采风全部是需要的。问题在于，采风不但仅是到社会生活的基层当中去感受和吸收鲜活的生活素材，经过整理进入艺术创作；而且是要在人民群众生活当中切实地体验大家的情感、愿望、表示方法。这些内容，也是文艺创作从生活汲取灵感最主要的部分。不过，我们应该注意到这么的事实，伴随城市化进程的加速、物质生活的日益丰复、生活节奏的加紧和生活压力的增加，大家变得越来越浮
6、躁，沉潜到基层长久静观默察、广泛学习采风变得越来越困难，成为一个难于复制、不敢追求的奢侈。偶有出游，用相机、录音机、摄像机统计部分声音影像，回家再慢慢回想，以此为创作题材进入创作，真正是“浮光掠影”。实际上，那些声音、影像背后，最为鲜活的情感、饱实的内容、隐藏的意义，被忽略掉了。今天很多所谓的民族题材、民族色彩的艺术产品，做出来令人感到存形失魂，原因就在于此。浮光掠影采风来的外在色彩，替换了对民族情感内容和情感方法的真正深入。因此，办学环境地处边疆的艺术院校要清醒地意识到这种情况，将自己的办学路数中“采风常常化”的做法固定下来，学生、老师全部如此。地处边疆的艺术院校，采风的便利十分显著，就应该
7、用好用足这种天然的便利。云南艺术学院的部分老师，尤其是硕士导师，这方面的意识很强，做得比很好，其教学结果和人才培养效果也就显著得多。音乐、舞蹈、艺术设计、民族民间美术等方面，全部有很好的收成。音乐人类学方面、少数民族音乐乐器研究方面、云南特色工艺美术研究方面、民族舞蹈艺术研究方面，云南艺术学院全部有了值得骄傲的结果。2.培植：研究项目化艺术院校的学术研究，历史上经常有几个做法：一是以创作替代研究，认为研究思索已经在创作过程当中酝酿、创作结果里面表现了，无须一定要用文字来总结它；二是认为研究是个人的事，而且，艺术研究就像艺术创作一样，是随心所欲，因情所致，完全依据个人兴趣爱好，因此想做什么就做什
8、么。因为这么的认识，造成的直接后果，是艺术和人文科学家族里的其它学科相比，显得理论结果微弱，所谓艺术研究停留在经验层面的探究、认识上。而且，就艺术整体研究看，作为专业、学科的整体性研究和结构性建设的意识淡薄。在这么的状态下，就应该在对接多种渠道的项目研究之外，针对自己学校的办学设想，针对学校的专业设置、学科建设的布局，设计部分整体推进专业建设和学科发展的研究项目，作为建设和发展的理性分析、科学发展的导引，这十分主要。将学校开展研究的个人兴趣和零星行为，引领到项目、引领到相互相关的项目群当中去，还有另外一层含义，那就是：经过研究项目凝聚精神、锻炼队伍、整协力量、打造品牌。以云南艺术学院云南特色民
9、间工艺的出版为例：老师们从长久下乡采风的积累中，从特色民间工艺大师进入大学课堂的教学实践中，也从各级政府不停整理、确定国家级非物质文化遗产名目的政府行动中，深切感受到高等艺术院校应该负担的对应责任。于是，云南艺术学院设计学院的老师们在耙梳资料，补充采访采录，条分缕析后，于2021年xx出版了云南特色民间工艺一书。该书出版后，成为云南高校艺术设计专业的主要教学辅助用书，也取得了第十二届云南优异出版物三等奖。2021年开始，云南艺术学院设计学院将此书作为一项概论式结果，以此为基础，深入立项运作，将15种云南特色民间工艺结果以项目化的形式运作为一个系列结果，这个结果将于2021年以高校“十二五”计划
10、艺术教材的形式陆续出版。3.支持：结果课程化研究结果课程化，实质上是焊接教学研究和教学过程的办学行为，十分有力、有效，对于办学综合实力的生成也很主要。大学里的研究结果，有的能够转化为经济结果，有的能够表现为社会效益结果，还有的，能够转化到人才培养的主要步骤当中去，建立一门课程或一个课程体系。以云南艺术学院为例，多年大力开展教学质量工程的建设，教学结果以优异教学团体、教学名师、课程、特色专业等形式表现出来，包括教学步骤的老师个体、老师梯队结构、专业特色优势和课程品牌各个教学步骤的主要内容。实际上，教学质量工程不是一句空话，而是要落实在“教什么、怎样教、谁来教、谁有资格教、为何教”这么部分详细问题
11、上的工程。 结果课程化，最有力的支撑显然来自教材编写。怎样将少数民族艺术编写成能够在当代教育行为当中广泛教学传输的内容，就是一个考验老师和教学团体的关键所在。课程建设、专业建设全部包括师资队伍建设、教材建设、教学过程控制、教学效果和教学质量检测的问题，这些问题，实际上全部在处理“教什么、谁教、谁有资格教、怎样教、为何教”的详细问题。这些问题首先是理论问题，是文化立场姿态和艺术价值判定的理论问题，表现在教学实践中，就是教材编写中表现出来的老师能力的增强和水平的提升，从一知半解的“知道者”变为教授。出版社依据艺术院校的课程建设、专业发展、学科建设需求，主动回应，支持项目，扩大合作，在课程、特色课程
12、、关键学科建设方面为艺术教育提供服务。详细说，出版社用出版教材的方法支持地方艺术院校在办学当中强调特色，发展优势，支持她们在课程建设当中突出教学内容的特色优势，突出她们在得天独厚的地域文化特色形成的丰厚基础上的教学优势，突出她们在整理和创新民族艺术方面身置其中所含有的深切体验。云南大学出版社多年来陆续出版的云南特色民间工艺图形创意傣族舞蹈教材云南民族复调音乐研究等，就是将院校老师或艺术家多年的研究所得整理出版后又把它们转化为课程内容，突出了少数民族艺术传承过程在当代大学里经过教学完成的试验。以图形创意教材的编写出版为例：云南艺术学院这个学科的老师从艺术设计课程的角度多年下乡采风，搜集了大量的民
13、族民间图形，老师们把这些积累作为当地的图形元素利用到图形创意的课堂教学中，逐步形成了这一专业基础课程的本土特色。经过多年的教学实践和提炼完善，逐步建设成了一门含有本土特色的课程，于是，课程教材也顺理成章、应运而生了。民间艺术，少数民族艺术，经过当代大学教育，变成规模化、群体性、科学化的科学可控的过程，为艺术的繁荣预埋下了“草根情怀”的种子。我们看到，云南艺术学院的学生，经过学习，除了艺术院校大学生全部应该掌握的通常人文知识、艺术技能外，还能够取得云南少数民族文化艺术知识的技能。这是她们拓展生存空间和发展平台的主要社会竞争力。更主要的问题在于，经过这么的学术研究和教材编写，艺术教育单位润物无声地
14、准备了教学和研究融为一体的团体。经过了下乡采风实践、课堂教学利用、问题思索、项目研究，再回馈到教学实践中，经过如此锤炼的队伍是那种用他人的教材、鹦鹉学舌、照本宣科式的教学队伍所无法企及的。从这个意义上讲，云南大学出版社在支持艺术教育单位的教材和研究结果的出版中，也支持了艺术教育单位的人才培养、队伍建设、课程设置、专业发展和学科建设。结果课程化“一石双鸟”，既转化了研究结果，又培育了教授和教学团体。三、出版社在艺术人才培养计划当中的自觉意识和主动作为艺术人才的智力贡献和发明能力，是建设文化大省和文化强省的关键，要培养一代又一代的民族文化传承者和创新者，就地取材、因人施教的教材编写尤其主要。202
15、1年，云南大学出版社出面运作，由云南艺术学院牵头，召集云南师范大学、云南民族大学、玉溪师范学院、大理学院等办有艺术专业或艺术学科的大学开会结盟，统一认识，将“继承传统、学习民间”的区域文化特色和地域艺术优势的内容结合到艺术教育的普遍性规律中，搭建了“新世纪高等院校艺术专业系列教材”的基础框架，至今，已经陆续出版了艺术美学导论艺术概论艺术教育管理学艺术英语云南民族美术学水墨画：源流、审美、表现图形创意电子杂志设计云南高等美术教育史研究云南民族民间戏剧概论戏剧导演思维和训练欧美现现代名剧赏析云南民族舞蹈史傣族舞蹈教程诸子论音乐审美意识和音乐文化音乐美学教学论稿音乐素质通用教程电视导播等教材，社会反
16、响和教学效果良好。云南大学出版社和云南艺术教育界基础达成了这么的共识：一个从云南艺术教育单位毕业的学生，假如对云南、对西南、对艺术情况知之不多、一知半解，那她就不是一个十分合格的学生，就远不是一个民族文化传承者、创新者的“候选人”，她的资格就差得很远。假如这么的情况是因为她所毕业的艺术教育单位造成的，那么，这个艺术教育单位的办学理念和人才培养定位就很值得怀疑。这些年来，在开展课程建设、专业建设的过程中，云南大学出版社和多种类型的艺术院校合作，探索和开拓了一个效应综合、目标明确的道路，值得和艺术院校办学的有心人分享，也值得和那些瞩目大学教学研究、办学发展的出版行业的同行相砥砺。艺术教材的建设，要有一个长久追踪关注的韧劲，要有一个耐心培育辅助的过程。
