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1、能乐的特点及分类“能乐”这个名称是到明治时代才确定下来的，当时的有志之士仿照西洋乐剧而创出的典雅名词。这种艺术形式在十四、十五世纪发展的高潮期仍被称作为“猿乐之能.为了方便叙述，我们将已经具备后世能乐特点的猿乐之能在下文中一概称作“能乐。 能乐发展到室町幕府时期，已经非常成熟了,它已经具备了戏剧文学、表演艺术、音乐、舞蹈、舞台艺术等各种因素.但它主要还是以歌舞为主的音乐剧,简短精练，不追求情节的变化发展，着重叙事抒情。其题材多取自日本著名古典文学作品，如古事记、日本书纪、万叶集、伊势物语、源氏物语、今昔物语、平家物语、曾我物语、义经记等，就中掇其半鳞片羽，予以深入发挥，以情动人。能乐的一出戏有
2、主角一人，称为“仕手”，戴面具着锦衣华服,有时带副主角“连”(为主角配戏者)上场。主要配角一人，称为“胁,有时带副配角“胁连”（为配角配戏者）上场.另外还有一些陪衬的角色，如小生(又称为“子方”，类似于中国京剧中的“龙套”,但和“龙套”不同的是,日本的“龙套”允许有台词）.这些角色一般不会全部上场,象出场人数比较多的能剧安宅共有十四名演员上场,也只)、随从(又称为“立众”，有五种类型的角色。一般的戏中，只有二到三个演员表演。所有的能乐演员都是男的,如扮演女性就戴假面。此外,在能乐的表演中还存在着“间的角色，他们的作用是帮助观众了解故事背景，并使剧情顺理成章的过渡，把戏引向高潮.他们只道白而不歌
3、舞,所以被称之为“狂言，又因其出现在前后场的关节上，所以称为“间狂言，它是以后能狂言的前身，但能狂言形成之后，这种“间狂言”也并没有废除，依然起到过渡剧情的作用,与在两番能剧中上演的狂言是并存的.能乐是拥有被称作“谣曲”的文学剧本的演剧，在能乐大师世阿弥的谣曲作品中，还出现了叫做“事书的提示此处该如何表演的插注。因此可以说，谣曲是日本最早的表演戏曲剧本。谣曲具有高度的语言艺术成就,其中有对白也有唱词，有一定的韵律。唱词大多引用了日本的和歌或汉诗。是日本古典文学中的瑰宝。对日本文学的发展有着不可忽视的影响.后来形成的剧种,如木偶净琉璃、歌舞伎等,都承袭和发展了它的传统，上演它的剧目。谣曲的文体兼
4、用韵文和散文,对白部分都属散文，这些散文很讲究节奏，而且兼用文言和室町时代的口语。韵文均由七五调构成（前半句七个音节,后半句五个音节）组成。谣曲的基本结构分为序、破、急，是能乐的规范。对理解能乐的结构来说是不可或缺的。序 段 胁的登场 破一段 仕手的登场破二段 仕手和胁之间的问答 破三段前段的展开，曲舞,幕间休息(由“间”上场过渡） 急 段仕手再度出现并表演舞蹈 序段是交代剧情，包括“次第、“通名、“道行”三段。开场的时候，乐队先奏音乐，然后胁从舞台左侧的“幕口”里慢慢踱上舞台。在舞台上,“胁”伴随着音乐先唱一段，一般为七五、七五、七五句，但第三句结尾要少一个音节,共为三十五音。第二句要重复第
5、一句。合唱队“地谣”也接着反复唱，这叫“次第登场。接着是“通名”,配角伴随着音乐及合唱，说明自己的名字及旅行的目的。如赖政中（注)，行僧通名：“我是云游各地的行僧，近来在京城遍访了所有寺院，现在打算往奈良一游。”然后是“道行”段子,交代整个故事的时间、地点、前因后果.配角“胁”作为“观众的代表”用这种方法赢得观众对他的理解,期待与观众进行亲切的感情交流.这些表达告一段落之后,配角“胁”就在规定的地方(配角位）坐下来。这样序段就结束了. 在让观众充分产生了期待情绪之后，主角“仕手”上台扮成一个乡下人，一边歌唱，一边踱过桥廊来到舞台上。并作着与剧情有关的带有幻想情趣的道白。“仕手与“胁一问一答，剧
6、情就这样展开了。“仕手”根据“胁”的发问,进行一些有关于本剧主人公的说明，也就是让观众明白剧情。赖政中,行僧就问“仕手：“我初到此地，这宇治里的名胜古迹,望能一一赐教。”（注),通过对与源赖政有关的古迹，如平等院、扇草坪等遗迹,引起观众对主人公的认识。 在通过主角与配角的对话表演叙述完剧情之后,胁（同时也是观众）对主人公获得一定的认识，而那个扮成“乡下人的主角就自称“我就是那个主人公的亡灵，说罢便消失了。赖政中化身为乡下老翁的源赖政唱道:“梦入尘寰虚此生,宇治桥头易霜星。皱满额头年高迈,失语行僧我真情。吾乃三位源赖政,宫战之役化幽灵。未及通名急隐去，姓名未通隐身形。（然后，悄然中途退场)这时，
7、对无名乡人的渊博知识还在感到敬畏的配角“胁”,遇见了以本地人身份上场的“间”。在“间”与“胁”的一问一答中，“胁得知刚才原来遇见的人是主人公的亡魂。“间劝“胁”去祭奠亡魂，然后退至狂言位。这一段称作“间狂言，后来发展成为与剧情无关的滑稽喜剧。（这种以“间”划分前后场的能叫“复式能,没有“间”只有一场戏的就叫“单式能”。 ） 当配角“胁”得知刚才的乡下人原来是亡魂，不胜惊异。接着，“胁”一边缅怀着刚才提到的历史人物，一边假寐(表示进入了梦境之中）.这是已经退场的主角“仕手”，化装成主人公在世时的摸样，重新登场。也就是说，他又一次的显灵了。这时配角面对的是活生生的历史人物。至此，进入急段,又是一连
8、串的歌舞和问答，节奏逐渐紧张，进入高潮,仕手向胁（也就是向观众)讲述了当年的事迹。赖政中源赖政上场后就讲了当年支持高仓宫起兵作反，最后不幸失败的事。讲完之后，再一次的消失（退场)，全剧结束.能乐的五种类别能乐的演出，包括剧目的选择和顺序的安排，都要按照严格的规矩进行.每次演出都要上演五出能,分别是五种不同类型的能，按照这五出能的主角的类型划分，为“神、“男”、“女”、“狂”、“鬼”五种。演出的顺序是第一场称作“胁能”，第二场称为“二番目”，第三场称为“三番目”，第四场称为“四番目，第五场即结束曲称为“尾能”或者“切能”，这种形式就是所谓的“五番立”。在这五出能之间，还要插演四出狂言. 第一场“
9、胁能”上演的是从寺院神社祭祀用的神事能转化而来带有祝贺性质的能乐，也叫“神能物”。一般的形式是由神灵在乡人或神官面前显灵，表演舞蹈.高砂、竹生岛、弓八幡、鹤龟等曲目皆为此类。 观世流 高砂 第二场能即“二番目能”,主角为男性，又叫“修罗能”，由因阵亡而堕入修罗道（注）的武将，经过僧侣的超度，重新出现,叙述自己激战的情景,不胜今昔之感,最后醒悟人世无常，最好的解脱之道就是皈依佛法，往生净土.带有浓烈的佛家说教的气息.其中尤以取材于平家物语的曲目为多。所以主要角色“仕手总是源氏、平氏的武将。如屋岛、忠度、兼平、通盛、经政、敦盛、清经等。金刚流 忠度 第三场能即“三番目能，主角为女性,因扮演这种角色
10、的男演员必须戴假发的缘故。因此也叫“鬘能即假发戏.多半是平安时代的女性显灵，感叹情侣、夫妇、母女间的悲欢离合,表演优美的舞蹈，是五场能中，最抒情,最具幽玄情趣的美妙舞曲。多取材于源氏物语、伊势物语。如井筒、松风、熊野是最为中国观众熟悉的。 喜多流 羽衣 第四场能即“四番目能”，分类比较复杂，因而也叫“杂能”。表演的有“现在物”、“狂乱物、“执心物。“现在物”也就是世话戏,主人公是现实生活中的人物,作为能来说，是最寓于戏剧要素的.最为出名的乃是取材于义经纪的安宅、桥弁庆、船弁庆等,讲述了源义经在源平战争中的丰功伟绩以及被兄弟源赖朝猜忌，被迫流亡的故事。这类戏不同于“修罗能”中以幽灵为主人公.而是
11、实际存在的人。“狂乱物”又叫“狂女戏”，大多围绕贩卖人口事件,以母亲失掉孩子而发狂为题材,如三井寺、隅田川，也有以为恋人而疯狂女性为主人公的。“执心物”是写亡魂或妖魔鬼怪化身对世人怀有难以割舍的执著之情的能曲,比较著名的有恋重荷、道成寺。 宝生流 百万 “尾能”（切能)是节目表演的最后曲目,多以鬼怪动物为主角，因此也叫“鬼畜能”，表演类似“舞动”、“早舞”、“狮子舞”或者“乱等动作非常活泼的舞蹈,非常的热闹。如罗生门、红叶狩、皇帝、石桥、猩猩等。这种能称为“梦幻能”。观世流 石桥 事实上，这五种分类并不严格，各大流派之间也不一致。这只是表现了当时能乐座大都墨守的一种不成文的常规。在一日的演出中必定要搭配五种角色不同的剧目,而且要按照以上的次序表演。 注释:1、赖政：此剧是源三位赖政陈述自己对今生今世的无限留恋,以及本人为保卫高仓宫浴血奋战的故事。源赖政于至承四年(110年)鼓动后白河天皇(当时已让位给年有的长孙）的第二皇子以仁亲王（亦称高仓宫)发动宫廷政变,以推翻平清盛专擅朝政的局面。事泄，在平等院战败,自刃而死。平家物语第四卷有详细描述.平等院为永承七年（052年）所建，寺内凤凰堂颇为有名，源赖政官至三位,故称源三位赖政.他习文善武，著有源三位赖政卿集。 、宇治里:即为京都府宇治市一带,源赖政战死于此。 3、修罗道：取无间地狱之意文中如有不足，请您见谅！ /
