怎样跳舞才美

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1、跳舞怎样才美?齐来陵老师的舞蹈理论一、直与长直,就是说从头到脚都要拉直。把人体的线条拉成一条线,拉得非常直、非常长。具体的说,第一个是脖子的问题。一些人往往容易缩肩,这是一个自然形态.当我们一作动作,特别是抬手的时候,往往有缩肩的动作如请别人跳交谊舞或作操时(如图111和图1-2). 这样时就不好看。我们必须把脖子拉长(如图-1) ,在与别人跳舞时也是必须把脖子拉长,把肩要尽量压下去(如图1-1-4),把脖子拉得越长越好看。不但要拉长还要非常有力量。还有一个方向的问题,又如说芭蕾舞也好、古典舞也好,脖子拉起来后就在这个轴中间来转。如古典舞的亮相(图15),芭蕾舞中不管你是几个手位,国标舞中躺身

2、的动作(图116),回头的动作(图11),都是在一根轴上来回转。为什么一个人让人感觉非常软,没有气魄,就是因为他在做动作时头松、脖子松,所以显得特别扭捏。我们常说一个人真精神,那么精神在什么地方呢?通俗的说,就是抬头挺胸。抬头,把脖子拉长,挺胸,把胸顶起来。好比用一只大手推在后背,形成一个小弓形(图1-1).这样一个有力量的背,拉长的背,拉直的背,要很好看;否则效果就不好。第二是臀部和肚子.肚子一定要往里压(图1-2-1).在压肚子时往往犯一个毛病,特别是女同志,常是腰塌下去了(图-2-2), 事实上应该是向前收的(图1-).只是两边同时收起来才是准确的。第三是胯,胯最重要的部分如图(图1-3

3、1a,图3-1), 人们往往对此特别的不注意。为什么人们常觉得学转圈、学弹跳时非常难?问题往往出在这里,它的力度不够支撑不了人体的弹跳和旋转,致使造型也不美。这里一定要有一种像有两个大的钉子撑开的感觉(图13),也就是把它支起来.例如西班牙舞姿时这里保持撑开舞姿就美(图1-3),如果这里松了,效果就不好(图1-3).第四是膝盖,通常不管腿抬得多远、多高,都要保持一种远、直的状态。这就是为什么舞蹈员总要练习压腿的原因。第五是脚背.在芭蕾里面讲的是开、绷、直(图1-1),一般的舞蹈则要求正一些。总的来讲是要求脚尖要抓得住、脚背要绷起来、力量要放在脚背上.这样人体从主干线上拔直了,拔得非常有力量,然

4、后加上四肢,四肢往远伸.例如在以下的出手动作中,(图15-)线条就不够长,也不够直。应该往外推,往外够(图153).有一种无限延长、无限伸远的感觉,这样就比较漂亮。这是非常重要的一个美学原则。二、弧与园人体除了直线美以外,还有一个弧线美。弧线与直线总是交替进行的。手还有一个园和弧的问题,以下我们看几个舞蹈中园的动作造型(图21,图2-2,图21-3)比较典型的在芭蕾舞中的手的弧形造型如(图2-14图2)。除了中国和外国古典舞中手的弧形美原则外,在民族舞中也大量的运用,如在蒙古舞、傣族舞中都大量的运用。弧线美与直线美是交替进行的,腿部美突出的是直线美,身躯与手臂则体现的直与弧的交替美。在这种交替

5、中完成线条的流动美。无论是园和弧,总的原则是生长的和延续的弧和园才美.三、曲线美曲线美是现代舞进化的一个重要的标志。它比中国和西欧的古典舞发展前进了一步。过去的古典舞和外国的芭蕾舞都比较程式化,比较刻板化。而现在,比方说拉丁舞就是一个很大的发展,非常的活泼,把婀娜多姿的这种舞蹈的曲线表现得淋漓尽致,美不胜收.又比如时装摩特的表演,就是曲线美的一个表现.再比如傣族舞它的曲线美就发展的非常好。现代舞的曲线美是古典舞的一大进步,它更大的解放了身体,更突出了运动美,和线条的动力美.它突破了古典舞的刻板和程式化,使人体美更加精彩绝伦。四、造型美造型美是最具有艺术欣偿价值的美,它是一个活的雕塑,也是一幅活

6、的图画。舞蹈演员,他跳的好不好,关键就是他总是充满了一幅一幅的活动画,一个一个活的雕塑,总是在动中有静,静中有动。而且非常有力量的把每一个造型交代的清清楚楚。这个就叫造型美,也叫定格艺术。舞蹈就需要这样子。造型美是舞种内功基本功的体现,也是气质的表现。无论在动作的激烈和舒展中,它总是将人物的雕塑造型交代的非常清楚,在阴阳顿错刚柔结合的舞蹈动作中,展现着定格的艺术.它的力度掌握的总是恰到好处,该收的时候收得住,该放的时候放得灵敏迅速,它时刻给观众展现的是造型艺术活的雕塑,流动的油画。五、点点的运用非常微妙,画龙点睛的绝妙之笔.比方说舞蹈的开始有个亮相,特别是戏曲舞蹈。这一亮相,实际是一个眼神,一

7、个眼神的表演(图51-1)。这个就叫点的作用。在一刹那间把人物的整个气质,整个的内心世界,一下子展现给观众。那么除了这个精气神以外,其它的地方也存在这个点的问题。比方说新疆舞耸肩的动作,也是一个点.再比如鲜族舞的呼吸和吐(图51-2,图513,图54,图515)也是一个点。点的运用很微妙,贯穿在整个人物的表现之中。画龙要点睛,眼神是心录的窗子,是内心世界的舒发点。动作通过眼睛来传神,才产生了生命力。动作通过眼神,就变成了无声的语言。就变成了有血有肉的心灵的倾吐,才打动自己感染观众.如果没有眼神的表现,无论你作多少动作,跳得多么熟练,多么卖力,都是白水一杯,只能说你是会手舞足蹈。所以九九归一,要

8、落在眼神的交代中.舞蹈中经常有亮相出现,这就是画龙点睛之处。除了这绝妙之笔之外,点还表现在其它的部位。比方说杨丽琴的手,优丽叶的脚背,陶先武的呼吸,蒙古舞的后背抖肩等等。这些动人之处,都是点的妙笔生花。六、情情,是角色之情,音乐之情,风格之情.只要掌握了这三个情,就把你的内心世界通过你的舞蹈语汇表现出来,这就叫做动之以情,也叫舞我合一。充满了这三个情,把它揉合起来表现的话,那么你就能非常的感染观众。做到这一点确实非常不容易。没有情的冲动,创作和展现就不可能形成艺术的三动力和感染力。也就是我们所说的要用心在跳舞。如果自己都麻木,只是为动作而动作,就糟蹋了音乐,淡而乏味。只有理解了音乐,摸透了风格

9、特点,角色的内心世界,演员的冲动化合在这三情之中,才会形成舞我合一的镜界。这种有灵魂,有血肉,有感情而产生的动作,才具备观赏价值和审美价值,才是耐人寻味的艺术品,教人永远回味无穷,念念不忘,叹为观止。关于背部肌肉的收缩问题对身形练习的一点体会我们看到世界著名的舞蹈选手跳舞时,总会感觉到他(她)们的胸部挺得很好。然而错了,我们理解错了。跳舞不能挺胸!不能挺胸!!但看来他(她)们的胸确实是挺的?这就是一个技术上的问题了。其实,他(她)们真正做的工作不是在挺胸,而是做了一个背部肌肉收缩的工作,我们看到的挺胸现象,正是背部肌肉收缩而形成的效果。当我们将背部的肌肉收缩到一个点(约在后心窝之处,好象有人称

10、之为雷心)时,我们的胸部就自然地张开了。我们的注意点不能放在胸部的挺起上,而应当将注意力着重在背部肌肉的收缩上,你背部肌肉收缩得越好,你的胸部给人的感觉就越是靓丽。这才是真正的技术!真正的技术!!具体做法如下:将两肩向前、向上耸转、再转向后向下压向地面.此时你可以感觉到你的背部肌肉微微地在做收缩,同时也能感觉到胸部起来了,而且胸部是向上拔的。你可以试试看,试试看,对,恭喜你成功了!再将左或右的最下一根肋骨(即肝或者是脾部处的肋骨)与同侧的乳房部的乳头虚联起来,向地面作垂直状。这一条对于男女选手都是要求一致的。在做前进步时,体现得更为明显。这时,应当是非常好看的姿势了。你可以在适当的时候试试看.

11、背部肌肉收缩对于女士而言,无论是拉丁舞还是摩登舞,都是这样做的。而对于男士来说,拉丁舞是这样要求的,但男士在跳摩登舞时,除背部肌肉收缩外,两肩处肌肉还得往里挤一些。舞蹈中应注意的几个小问题关于背部肌肉的收缩问题,有几个地方没有说清楚,可能引起朋友的误解,特在此加点说明,并向朋友们致歉.先说“虚联”的“虚字,在物理学中有一个画力的作用线。力的作用线,代表力的大小和方向,力是一个矢量,即有方向的量。这条作用线是假想的,只能想象,这个“虚”字,就有想象的意思。但在这里,只是表示垂直线,没有方向的意思,其实质是脊椎的垂直,脊椎始终保持与地面垂直。由于脊椎在我们人体的背部,看不见,我们把它“移到前面来,

12、它应当与脊椎是平行与地面垂直的.关于后文中说到的那个“挤字,实际意思是指双臂略呈环抱状。在脊椎方面,颈椎与胸椎要钩结上,上下拉直,腰椎是人体中本来就比较直的部位,再将尾椎与腰椎拉成直线状态,脊椎就基本上垂直了。颈椎与胸椎的直,使上半身容易保持垂直尾椎与腰椎的直,就保证了整个背部看起来很直了。如何做到尾椎与腰椎的直先把臀部往后往上翘起来,越翘越好,使腹股沟处内陷。然后,将臀部慢慢收回,使腹股沟处,处于平的状态,这时,你的尾椎就与腰椎直了。跳舞时,就一直保持这种状态,脊椎就会给人以垂直的印象.颈椎的问题,在人的头顶部,有一个穴位叫做“百会穴”,只要你尽力地让百会穴往上顶就行了,就好象要去顶天花板一

13、样。我的爱好广泛,从小就喜欢文艺活动,而且喜欢一项有人听来觉得好笑的体育运动-竞走。在小学毕业时,偶尔一次看见运动会上有这项目,就喜欢上了,于是,到书店找这方面的书看,知道了里面有个落盆骨运动的训练方法,现在叫腰胯运动。运步,当动力腿向前延伸时,需要用腰胯向前推送。无论是摩登舞还是拉丁舞,腿脚的运动都是腰胯运动的结果。举个例子说,汽车.在我们看来汽车是靠车轮滚动前进的,实际上,应当是发动机的动力所致。没有发动机的动力,车轮是无法转动的。我们的腰胯,就相当于汽车的发动机,腿脚在腰胯的作用下运行。在跳舞过程中,还要注意转动和移动之间分离的关系。转动,是以踝关节以上、大腿(主力腿)到腰胯及上半身的左

14、右旋转。移动,是以脊椎为参照系,向前、向侧或向后的平移。身体移动时,就不能转动;身体转动时,就不能移动。(如果跳拉丁舞的朋友们试试伦巴舞中的方步则更容易理解)如刺剑步(摩登舞一时想不出更贴切的步型)在做这个步型时,首先要求重心下降,男生左膝松曲,以身体与左腿作垂直下降,这是第一步。第二步,在保持脊椎垂直的状态下,上半身向右做钟摆式摆荡,这个过程就是身体的移动。第三步,双方在保持脊椎垂直的架型的前提下,做一个左转八分之一的反身运动结束.最容易出现的错误做法是,女生上身后仰,结果,架型就必然地改变了,整个造型也会显得很难看。如果做反身运动,女生的脸,就展现给观众了。整个造型就很美,两人就会象一朵盛开的花。刺剑步的路线图:(以男步为准来说明)左膝松曲,成左弓步;臀部向右摆荡至右弓步;再反身。为练习方便,可数口令:、2、31、左弓步松曲;2、摆荡成右弓步(右膝松曲);3、反身。从1至3运动过程中,中间不能有任何的停顿,连续地一气呵成.说明:这是本人练习舞蹈的一点体会,是否适用于其他人,目前还没有证明,朋友们可以根据自己的体会进行总结.文中如有不足,请您见谅! /

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