徐悲鸿勿慕时尚

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1、达仰“勿慕时尚，毋甘小就”及注重默画的艺术思想对他影响较大，使得他没有.词坛名家乔羽在推出个人文集的跋中，只写了两句：不为积习所蔽，不为时尚所惑。两句话言简意赅，韵味深长，堪为他一生的追求，一生的写照。美术主张 1920 年发表的中国画改良论，是他第一篇论述中国画改良的重要著作。文中提出“古 法佳者守之，垂绝者继之，不佳者改之，未足者增之，西方画之可采入者融之”的著名主张，提倡写实， 反对抄袭，并提出“改之方法：学习、物质（绘画工具）、破除派别。”1929 年发表惑惑之不解 等文，明确倡导现实主义，反对P.塞尚、H.马蒂斯等人的艺术，又认为“美术之大道，在追索自然”。 1932年著画范序，提出

2、“新七法”：位置得宜，比例准确，黑白分明，动作或姿态天然， 轻重和谐，性格毕现，传神阿堵。并指出：“苟有以艺立身之士，吾唯以诚意请彼追寻造化，人固 不足师也。”1942 年发表新艺术运动之回顾与前瞻一文，论及艺术的美与艺术家的修养：“夫人之追 求真理，广博知识，此不必艺术家为然也。唯艺术家为必需如此，故古今中外高贵之艺术家，或穷造化之 奇，或探人生究竟，别有会心，便产杰作”，“艺术家应更求广博之知识，以美备其本业，高尚其志趣与 澄清其品格”。 1947 年先后发表新国画建立之步骤当前中国之艺术问题等，重申注重素描的严格 训练，提倡师法造化，反对模仿古人，指出：“艺术家应与科学家同样有求真的精神

3、”，“若此时再不振 奋，起而师法造化，寻求真理，艺术必亡。”徐悲鸿继承了中国古代画论中关于“师法造化”的优良 传统，又强调了艺术家的追求真理、探究人生，见出艺术是真善美的统一，这是他对现实主义美术理论的 贡献。达仰“勿慕时尚，毋甘小就”及注重默画的艺术思想对他影响较大，使得他没有. 中国现代美术的奠基者徐悲鸿（1895-1953 年）是我国现代杰出的书画家、油画家、美术教育家。江苏宜兴人。徐悲鸿家境贫 穷，早年曾在高奇峰的资助下进入复旦大学。 1915 年，年仅20 岁的徐悲鸿到上海，以画插图和广告维持 生活，并开始卖画。也在这一年，他寄了自己精心创作的马，给当时画坛享有极高声誉的高剑父、高奇

4、 峰兄弟，高氏兄弟看到徐的作品后十分赞赏，认为“虽古之韩幹，无以过也”。该画即由上海审美书馆印出， 为徐悲鸿发表的第一张画。恰巧这时徐悲鸿又考取了复旦大学，但无钱进学，幸好得到高奇峰的资助。 1917 年 5 月赴日本东京研究美术。 11月回国后应蔡元培之邀任北京大学画法研究会导师。 1919 年他和夫人蒋碧 1920 薇登上海轮留学法国，先入徐梁画院学素描，后考入巴黎高等美术学校，受教于历史画家佛拉孟。 年在著名画家达仰的画室学习素描、油画，达仰曾教导他“勿慕时尚，勿甘小就”。又赴德国、比利时学画。 1927 年回国后历任中央大学艺术系教授，北平大学艺术学院院长等职。 1933 年曾携中国近

5、代绘画作品赴法、德、比、意、美、苏联等国展览。解放 后，任中央美术学院院长、全国美术家协会主席。徐悲鸿毕生高举改造中国画的大旗，在中国画坛造成很 大影响，他是中西结合的倡导者，以写实主义改造中国画的实践者。在绘画创作上提倡“尽精微，致广大”； 对中国画主张“古法之佳者守之，垂绝者继之，不佳者改之，未足者增之”，对西方绘画，凡“可采入者融之”， 总的概括起来为“守之”、 “继之”、 “改之”、 “增之”、 “融之”五法；在艺术表现上，主张“宁方毋圆，宁拙毋 巧，宁脏毋净”。徐悲鸿走的“以西润中”的道路。他将中国画的以“线”为主和“融”西画于中国画之中，既有 新意，又不失中国气派。徐庆平眼中的父亲

6、谈起中国的美术教育，人们往往想到徐悲鸿一一一位 中西合璧式的大师。他继承古代画论中“外师造化”的传 统，引进了西方古典写实主义，融合中西绘画，关注现实 生活，堪称中国现实主义美术的先驱。近日记者采访了徐庆平先生，从中我们可以感受到大 师的风采。我还小的时候，父亲请齐白石先生为我刻了一方名1徐庆平，徐悲鸿先生的哲嗣，1946年生于北京，祖籍 江苏宜兴，徐先生在家中行三，有哥哥、姐姐和妹妹。徐 庆平的祖父徐达章也是当时一位正直不阿的画家。徐悲鸿先生说过，学画要具备三个条件：一是勤奋，二是毅力，三是中等以上的禀赋。如果 禀赋差点，也没有关系，就像烧水用铝锅与用铁锅的区别，只有快慢之分，没有烧不开的。

7、徐庆平四五岁就开始习画。在父亲的眼中，他具有学画的禀赋，但一定要勤奋。徐先生回忆 到，“父亲没有直接说过，也没有要求我成为画家，但是他非常注意培养我们对学习、对书画的兴 趣。他要求我们兄妹每天写大字，习画。我还小的时候，父亲请齐白石先生为我刻了一方名章。我 当时很珍惜，但并不知道作为何用。后来在给自己的作品盖章时，我才领会父亲的一片苦心。”徐 先生没有辜负父亲的苦心，他12岁便崭露头角，获得国际少年绘画比赛大奖。1980年代初他赴巴 黎学习西方艺术，并获中国第一位留法艺术史学博士。父亲常说，人不能有傲气，但不能无傲骨“父亲也是我的老师”，徐庆平先生说，“他用最有气魄的最美的东西一一艺术教育了我

8、， 让我终生受益也终生难忘，现在我把这些再教给我的学生们。”谈起父亲，徐庆平先生的神情和言语间流露着深切的尊重。“父亲对我的影响还包括他对祖 国的一片深情。在中国艺术已经颓败、需要振兴时候，父亲出国去了。在巴黎、柏林、比利时研习 素描和油画。他说，学习西方是为了东方，例如他使油画成为中国美术的一个画种，他说，古法 之佳者守之，垂绝者继之，不佳者改之，未足者增之，西方画之可采入者融之。后来他在画苑 序中总结了新七法，即一位置得宜；二比例准确；三黑白分明；四动作和姿势天然；五轻 重和谐；六性格毕现；七传神阿堵。他建立了正规的具有中国特色的中西合璧的美术教育体系。1918 年北京大学校长蔡元培先生曾

9、聘请他为北京大学画法研究会的导师。”徐庆平说，“父亲经常说的一句话是人不能有傲气，但不能无傲骨。父亲是一个正直的、 坚持原则的人。当他因为改造中国画而遭到反对者的围攻时，他仍独持偏见，一意孤行，他把 这八个字写成一副对联挂在书房里。足可见他的傲骨。但他没有傲气，为人宽容，性情温和，对自 己的学生视如己出，对同事，对工友，都非常谦和。现在每每谈起父亲，他的学生还是充满怀念之 I冃。徐悲鸿先生的老师达仰是19世纪法国最有名的画家之一，他在17岁的时候跟世界伟大的风 景画大师柯罗学画。当时柯罗送给达仰一句话：“勿慕时为，勿甘小就。”也就是说要诚实地对待 艺术，还要自信，相信自己的眼睛，不羡慕时尚，不

10、跟风，勿舍己以循人。徐悲鸿跟达仰学画的时 候，达仰已经70多岁了，但无时不记先师对自己的教诲，于是也把这句话送给自己的学生徐悲鸿。现在徐庆平先生也把这句话作为自己人生的准则，要求自己，要求学生。艺术虽是小技，但可以立至德，造大奇，为人类申诉徐庆平先生也画马，但他笔下的马，既有“徐悲鸿马”的神韵，又有所创新。 徐悲鸿画马，不仅只为一般观赏，而大 多是借以抒发郁结难言之悲愤和爱国 忧世的心情。徐庆平先生说，父亲画的 马多数是忧郁的，我笔下的马常是快活 的。也许从齐白石先生为徐庆平刻章 的时候起，就预示着他将会成为一位优 秀的画家，现在徐庆平是著名美术史学 家、画家、美术教育家，担任中国人民 大学徐

11、悲鸿艺术学院院长、徐悲鸿纪念 馆副馆长和书画家联谊会副会长，多年 来一直致力于艺术创作、研究和教学，积极倡导全社会和全民族的美育教育。徐庆平先生以其父“极高明而道中庸”的教诲为治学要求，禀承父亲的艺术理念，既珍视中 国文化传统的精华，又吸取西方绘画在色彩关系和造型结构等方面的长处，使它与中国笔墨自然融 合为一体。徐庆平先生的作品深沉洗炼，具有真和美的震撼力量。祖国的壮美河山常使他激动， 他说自己常“为感动和激情而创作”。草原上的晚霞，长城的雄姿，优美的太湖晚景，快乐奔腾的 马儿都是他表现美的“源头活水”。徐庆平先生说，父亲曾经送给他四个字：“诚实自信”， 他秉承父亲的遗风，以平生所学，潜心于中

12、国的美术教育，并重视和加强与西方文化的交流与合作， 传承和展示中国美的文化。他翻译了西方艺术史，编撰了现代绘画辞典、世界十大博物 馆、徐庆平画集等著作，曾应邀多次赴加拿大、新加坡、马来西亚等国举行个人画展，作品 被欧美亚多国收藏家和收藏机构收藏。他说，一个国家培养出几位名画家不难，但提高全民族的艺术素质却是不容易的。在一些发 达国家，人们把参观博物馆和美术馆作为生活中的一部分。我们可以想见，如果在城市中心竖一座 罗丹的雕塑，会给人多少美的感觉和力量啊。就像写字不单是写字，从中会体验到一种力量，塑像 也不单是塑像，它表现着美还有背后那美的故事。正像徐悲鸿先生说过的：“艺术虽是小技，但可 以立至德

13、，造大奇，为人类申诉。”的确。王晓河字号 大 中 小】【留言】【论坛】【打印】【关闭】人民论坛:不慕时尚成经典2005 年 06 月 21 日 06:18词坛名家乔羽在推出个人文集的跋中，只写了两句：不为积习所蔽，不为时尚所惑。两句话，言简意赅，韵味深长，堪为他一生的追求，一生的写照。乔羽写作，大到剧本，小到歌词，不为商业化、时尚化所左右，始终表达的是人民 大众的心声，因而久演不衰，久唱不衰。歌唱家郭兰英说： “我是唱着乔老爷的我的 祖国、人说山西好风光红遍神州的”。老演员黄婉秋说： “我是演着乔老爷的歌剧 刘三姐成名的”。旅居海外的游子说： “我们是唱着乔老爷的一条大河略解乡愁 的”。很多人

14、都说：“我们是唱着他的让我们荡起双桨长大的”“乔老爷”深入人 心，不慕时尚成经典，不慕时尚成不朽。大师大家有大悟，人生严谨有大成。国画大师徐悲鸿也有两句话： “勿慕时为，勿 甘小就。 ”这是他的老师达仰送给他的。达仰是19世纪法国最有名的画家之一，他在 17 岁时跟世界伟大的风景画大师柯罗学画，当时柯罗送给达仰的就是这两句话。其意 是说要诚实地对待艺术，还要自信，相信自己的眼睛，不羡慕时尚，不跟风，勿舍己以 循人。这句话造就了几代不同国籍的绘画大师。慕时为，甘小就，难成器，难成事。惑于时尚，蔽于积习，就容易舍本逐末，搞沙 滩造楼之举，干“买椟还珠”之事；就容易弃正求邪，打肿脸充胖子，自己对自己

15、“拔苗 助长”，速荣导致速朽。心浮气躁便鼠目寸光，华而不实便浅尝辄止，投机人生落败绩， 游戏人生一场空。“剽窃”教授身败名裂，浮华歌星被嗤之以鼻这样的人生，到头来 一无所获。常言道： “物竞天择，适者生存。 ”但“适”什么？做什么样的“适者”？大有文章。古 语云： “人该顺时，不该趋时。 ”意思是说，人应该顺应时代潮流，但不可趋时。泾渭分 明的事，人们好辨好适。纷杂繁乱、五光十色，就得动脑筋了。时尚打着创新的幌子， 伪善打着成熟的招牌，享乐打着需要的旗号，不分清辨明，瞎攀乱附是不行的。在这个 问题上，尤其不能目光短浅，急功近利，得一时算一时；尤其不能无主心骨，改了初衷， 随波逐流到哪算哪。那样

16、，虽风光一时，但终受其害。我很佩服两位作家的“惭愧”和“忏悔”。有一位作家说，他先是为自己的作品还没有 写到 200 万字而“惭愧”，准备加快写作速度。然而，他赴国外讲学半年回国之后，却带 回了另一种新的“惭愧”：因为他意外地发现，与那些令他崇拜不已的许多优秀外国作家 相比，自己的作品数量已明显地超出了他们一生创作的数量。原来，“他们是用写5本 书的精力去写1 本书，而我们有的作家是用写1 本书的精力写5 本书。”另一位女作家 在文艺报上发表一个女作家的忏悔一文，她说自己写得太多了，简直有泛滥之势， 她认为没有质量的“当红”作家是要成为过眼云烟的。两位作家的“惭愧”和“忏悔”，表达 了同一个心愿：不慕浮华要精华。这种对自己负责、对社会负责的精神难能可贵。不图虚