和声学基础知识

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1、和声学的基础知识1、大小三和弦、大小调中的主、属、下属和弦西方古典音乐体系的和声基础是三和弦，三和弦又以大小三和弦为 最基本。三和弦是由三个音组成的，分别被称为根音、三音和五音。而 和弦的性质，则是由根音、三音和五音之间的距离（及音程），来决定的： 根音和三音之间是大三度，三音和五音之间是小三度的，被称为“大三和 弦”。根音和三音之间是小三度，三音和五音之间是大三度的，被称为“小 三和弦”。西方古典音乐（从 16 世纪以后），是以大小调为主的。 大小调都各有 三个最主要的三和弦：主和弦，属和弦和下属和弦，分别是调内的 i 级、 v 级和 iv 级。我们看到，大调的主、属、下属是大三和弦。 小调

2、的主、属、下属是小三和弦。作为小三和弦的小调属和弦，当进行到主和弦时，感觉缺乏力量。 原因是小调的vii级，到i级是大二度，没有向i级的强烈倾向。而大调 的vii级和i级之间是小二度关系，有强烈的倾向。因此，西方传统和声， 常常把小调的 vii 级音升高半音。升高后的 vii 级音和 i 级和大调一样， 是小二度关系，被称为“导音”， （大调的 vii 级亦被称为“导音”） 这样， 小调音阶中的 vii 级就被升高了。 这种小调音阶， vi 级和 vii 级间是增二 度，被称为“和声小调”。vii 级没有升高的，被称为“自然小调” 。这两种小调，在现代流行音乐中，都被广泛运用，而在西方古典音

3、乐中，和声小调占绝对优势。西方传统和声是建立在这样的进行：由主和弦开始，经过下属和弦，到 属和弦，最后解决到主和弦上的。这个进行是西方传统和声的基础，所有的其它和声进行，都是这个 进行的扩展和补充。其中，最重要的原则是：下属不能直接接在属之后 这被称为功能倒置。这是因为，西方古典音乐是建立在一种美学体系，及力量不断增 加，最后解决一的美学体系基础上的。属后直接接下属，被认为是解决 到主和弦之前的力量衰减，因此不被接受。但现代流行音乐中，这种* 完全被打破。我们的第一个和声公式：i-v-iv-v，后面可以接i级，或其它可以接v 级的和弦。（其它可以接v级的和弦将在以后介绍。）注 1： “大小三和

4、弦”是指和弦的性质，及这个和弦的特性是什么。而 “主和弦，属和弦和下属和弦”是指和弦的功能，及在大小调中起什么作 用。“i级、v级和iv级”是和弦根音的音级，及和弦根音在音阶中所占的 位置。2、增减三和弦和大调中的副三和弦西方传统和声体系中，除了大小三和弦外，增减三和弦也是很常用 的。 增三和弦是由两个大三度叠置而成。减三和弦是由两个小三度叠置而成。 在大小调中，除了主、下属和属以外，其他音级上的副三和弦也是 很常用的。大调上的副三和弦的性质分别为：ii级：小三和弦。iii级： 小三和弦。vi级：小三和弦。vii级：减三和弦。ii级三和弦，由于和iv级三和弦有两个共同音，有下属的功能倾向, 因

5、此被归为下属和声组。vi 级三和弦，由于和 iv 级三和弦有两个共同音，有下属的功能倾向， 因此也被归为下属和声组。然而vi级三和弦，同时和i级三和弦也有两个共同音，因此也有主 的倾向，因此有时在属到主的进行中，用来代替主和弦的位置，被称为“阻 碍终止”（因为它并不是真正的终止，感觉上象被vi级和弦从中间阻住了 一样。 ）iii级三和弦是一个较少用的和弦，它具有i级和v级的双重功能（因 为它和i级、v级之间，各有两个共同音），作为i级的运用：i-iii-iv。在这个例子中，为什么说iii级是具有i级的功能呢？因为它可以被 i级7和弦代替（关于7和弦，后面有详尽的论述），而效果和用iii级三和

6、弦及其相似。我们也可以把iii级作为v级到iv级间的桥梁，因为西方古典音乐是 不允许 v 级直接到 iv 级的连接的。vii级三和弦和v级有两个共同音，它属于属和声组。vii级三和弦由 于是建立在导音上的，因此也叫“导三和弦”。现在我们把四个副三和弦加到我们的 i-iv-v 进行中： i-vi-iv-ii-v-i。 这 是最常用的和弦应用顺序，也是最符合人们听觉习惯的。 （人们不大颠倒 其中 vi 和 ii 的顺序，尽管它们都属于下属和声组。 ） 但这一和弦功能序 进，可以简化和代替，如可以变成:i-vi-iv-v,或者i-iv-ii-v，及更常用的 i-ii-v， 或 vi-v， i-vi-

7、ii-v 等，后面可以跟 i 级或者接其他的可行连接。 （其 他可行连接将在后面介绍。 ） 这其中的v级也可以被vii级或iii级代替。v 级之后可以接 i 级，也可以接具有双重功能的 vi 级，变成： i-vi-iv-v-vi。 vi 级后面可以接上述所有能接在 vi 级后的和弦公式连接片 段。比如这两个功能连接都是很好的：i-vi-iv-v-vi-v-i， i-iv-v-vi-ii-v-i。请注意这一和声公式：i-vi-iv，这是西方流行音乐中最常用的和声公 式之一。3、小调中的副三和弦及关系大小调、同名大小调之间的关系自然小调上的副三和弦的性质分别为：ii级：减三和弦。iii级：大 三和

8、弦。vi级：大三和弦。vii级：大三和弦。其中ii和vi级的功能和大调类似。vii级由于是大三和弦，不具有导 向i级的性质，因此更倾向于作为它关系大调的属和弦。（关于关系大小 调，将在这一节的后面介绍。）iii级和弦，由于有很强烈的关系大调i级 的属性，更多地被用来作为向关系大调的转换。和声小调上的副三和弦 的性质分别为：ii级：减三和弦。iii级：增三和弦。vi级：大三和弦。vii级：减三和弦。iii级由于有导音需要解决，更倾向于连接i级。这种iii级较少见于流行音乐中。vii 级和大调中的 vii 级一样。由于它们是建立在导音上，因此被称 为： “导和弦”（或称导三和弦）。自然小调和和声小

9、调中的和弦经常混用。 在流行音乐中，常用的小调和弦为：i级：小三和弦、ii级：减三和弦、iii级：大三和弦、iv级：小三和弦、 v 级：大三和弦、v级：小三和弦、vi级：大三和弦、vii级：大三和弦、vii级：减三和弦。 （比大调多了几种大小和弦的选择。 ）最常见的两个小调和声公式： i-vii-vi-v 和 i-iv-vii-iii-（v）。这个和声公式中的各和弦根音（在v级之前）都是五度关系，这在古典 音乐里是一种非常有力的和声进行，我们可以不让它从iii级直接接v级, 继续按照五度关系推导下去，成为： i-iv-vii-iii-vi-ii-v-i。这在和声学中叫做模进。从上面的例子，我们

10、看到，其中 vii-iii-vi 三个和弦，与其说是 a 小 调，不如说是c大调的v-i-iv更合适。这种暂时偏离原调的现象叫做“离 调”。在小调中，经常出现向关系大调的离调，已使音乐更丰富。所谓关系大小调，或称“平行大小调”，是指调号相同的一对大小调 它们互相为对方的关系大调或关系小调。比如 c 大调是 a 小调的关系大 调，a小调是c大调的关系小调。还有一种大小调关系称为“同名大小调”或“同主音大小调”，是指大 小调共享一个主音，而调号相差三个升降号，比如c大调和c小调。而关系大小调不共享主音，主音间相差小三度。在西方古典音乐中， 同主音大小调要比关系大小调更近，转调更自然。而在现代流行音

11、乐中， 正好相反，关系大小更近。4、旋律小调及和声、和旋律大调；和弦的转位我们看到，和声小调的 vi 级和 vii 级音之间是一个增二度，如果在 旋律中用到这两个音级时，这个曾二度会使人感到很不自然。如果用还 原的 vii 级音，及自然小调音阶，就没有了这个增二度，但是如果我们在 和声中需要一个大的V级和弦，就不得不用升高的vii级音，不然和弦和 旋律就会发生矛盾。另一个解决办法是把Vi级也升高，增二度变成了大 二度。这种小调称为“旋律小调”。旋律小调音阶只有上行时 Vi 级和 Vii 级是升高的，下行时就同时还 原了，和自然小调的下行相同。但我们不必拘泥于乐理知识上的上行、 下行规则，用时完

12、全可以灵活掌握。我们看到，升高了 Vi 级和 Vii 级的 a 旋律小调上行音阶，和 a 大调 音阶非常相似，唯一的不同是iii级音，前者是c后者是c#。从这里我 们得出一个重要概念，区分大小调的唯一标准是i级和iii级间的音程是 大三度（大调）还是小三度（小调），其它音级均不能用来确定一个音阶是大 调还是小调。到目前为止，我们讲完了大小调体系中的三种小调：自然小调、和 声小调、和旋律小调；而大调，其实也分三种：自然大调、和声大调、 和旋律大调，只不过后两种大调没有那两种小调常用。和声大调中的vi级音是降低的，用这个音构成的下属（iv级）和弦是 小三和弦。这个和弦对i级的倾向比大三和弦的iv级

13、更强。无论是作为大三和弦的iv级和弦，还是小三和弦的iv级和弦，进行 到i级和弦，称之为“变格进行”；如果是在终止中，及被称为“变格终止”。 这种进行通常用在一个乐曲或一个段落的结尾，作为补充，或称主和弦 的延续，以增强终止的感觉。例如这样的和声进行：i-vi-iv-ii-v-i-iv-i。而i-v-i称为“正格进行”或“正格终止”。i-iv（iv）-v-i在终止中被称为完 全终止。到目前为止，我们所有的和弦的最低音都是根音，被称为 “原位和 弦”。如果和弦根音向上翻一个或几个八度，不再是和弦最低音时，我们 称之为和弦的“转位”。三和弦总共有两个转位，被称为六和弦和四六和 弦：多数原位和弦都可

14、以用它们的转位和弦代替。但习惯上，乐曲的开 始和结尾较多是用原位的i级（弱起小节有很多是用原位或转位的v级）。古典和声中，转位和弦经常被用作原位之间的过渡。 四六和弦经常用作原位和弦和六和弦的过渡。在古典音乐的终止和半终止中（乐段的停顿称为“终止”，往往以主和 弦结束；乐句的停顿称为“半终止”，往往以属和弦结束），我们经常能看 到属和弦（v级）前有一个强拍上的主四六和弦，这个和弦称为“终止四六 和弦”。原位和转位的运用并没有固定的模式。由于和弦的低音位置（及原位 还是哪个转位）其实就是和弦用什么音作为低音，因此，其主要作用还是 得到一个好的低音线条，在通俗音乐中就是好的bass声部的主干。多数

15、 情况下，低音线条才是决定和弦用原位还是哪个转位的关键。古典音乐中最重要的规则恐怕就是：不能八度平行和五度平行。 八度平行被认为是使和声进行突然减少了一个声部。而五度，在古典音乐中被认为是和谐度仅次于八度的音程，它太和 谐了，以至于平行的五度使人感觉也象少了一个声部。而五度平行这一规则被德彪西打破之后，无论在现代严肃音乐，还 是流行音乐中，再也不是问题了。德彪西式的美妙九和弦平行 爵士乐中的和弦平行5、和弦的开放排列，重复音及四部和声当和弦音不是按照音高顺序排列，而是相隔一个音排列时，就会得到类 似下面这个和弦的排列方式，这种排列方式叫：“开放排列”。而我们以前一直用的排列方式叫“密集排列”。

16、 在古典音乐中，和弦除低音以外的各音间的距离最好不要超过八度， 而低音和它相邻的上声部则不受这个*。这个原则源于声音在物理上的 自然泛音列。我们看到，泛音列是从疏到密排列的，及越向上音程越小。 泛音列是向上无限延伸的，向下的箭头表示比记谱音低，向上的箭头 表示比记谱音高。由于西方古典音乐受教会音乐影响非常深远，和声学是从宗教四声 部圣咏的写作原则发展而来，因此传统和声教学都是以四声部圣咏为基 础。四个声部的名称自上而下分别为：女高音（soprano）、女中音（alto）、 男高音（tenor）、和男低音（bass）。和声学习题和范例通常把四个声部写在 钢琴谱上。三和弦共有三个音，我们怎么把它应用到四部和声当中呢？这就需 要重复至少一个音：三和弦的原位通常重复根音，写成密集和开放排列 法，共有六种排列方式： （上三声部是音高