设计的构成元素

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1、艺术的构成元素:线条信息来源: 信息作者:发布时间:-150: 平常书写的文字或数字都是借助线条的体现,有实用笔直的线条,有时为求转弯而使用曲线来呈现,使文字和数字均能呈现美好的线型。自然界的植物叶脉分布,亦是独特的线条 组织,视觉艺术家运用不同的线条特性表目前艺术品里,使欣赏者随著作品中线条的牵引,感受这丰富的线性艺术。李锡奇醉墨,1993,压克力彩画布 线条的特质 线是点的移动轨迹,而这个轨迹可分为心理和实际两种,如两点之间存在始终线,此始终线系由于视觉动向的关系,在心理上形成一条直线。如果用笔画出来则线条成为实际的线形,一般使用在艺术作品的线条种类,不外乎垂直线(vertical lne

2、s)、水平线(horizontllins)、对角线(diaal lne)、曲线(curve ines)、曲折线(zigza ines)等,每一种线条均有它的特性,如“垂直线”是上下笔直移动的线条,艺术家用她来体现尊贵、严肃和有力的;“水平线”是和地平面平行的线条,她可以体现静止,让人感觉宁静、平和、安稳的感觉;“对角线”是一条倾斜的线,艺术家用它来体现明显的动作或不安的紧绷感等;“曲线”是逐渐变化方向的弯曲线条,她可以呈现优美和流动的动态感;“曲折线”是直线折曲而成锐角的线,它有急速变化方向的特性,使人联想到困惑的激动及冲出的力量感。 由于线条的粗细、长短、及形状的不同,线的体现性格也不同,因

3、此线条的特质会随著艺术家使用的工具、媒介或手的轻重、快慢等影响。经由艺术家在作品中的体现,它可以体现平顺或是崎岖的、持续或破碎的、概略或细腻的,这些多样、多变的线条,正是艺术家发挥创意重要的体现利器。 孟克(dvard Munc)呐喊,193,油彩画布戴维斯(Stuart avis)打蛋器第一号,1927,油彩画布蒙德里安(PietMondrian)椭圆形内的彩色方块,1915,油彩画布 在这里提个问题:你能从上面三幅作品中,找出不同的线条吗? 现代艺术中的欧普艺术家,有时会以线条来创作具有视觉动感的作品,如莱利(Bridgt ily)的“水流 2”作品,运用平行的波纹曲线组构成具有动感的画面

4、。 莱利(Bidet iley) 水流 2,966,乳胶涂料画布艺术的构成元素:色彩信息来源: 信息作者: 发布时间:-4-15 0:07 色彩是眼睛受光的刺激所引起的感觉作用。它存在于生活中的每一种角落,也是我们每天会使用的生活语言。视觉艺术家透过色彩,有时做出大胆的体现,使人精神振奋,有时做出肃穆与严谨的安排,使欣赏者产生宁静的感觉。这些色彩的体现,都是艺术家掌握视觉美的基本。因此,不管是艺术家或是欣赏者都必须熟悉色彩的特性。 色彩的特性有三个要素,涉及“色相”(ue)、“明度”(Val)、“彩度”(Intnsity),但凡任何一种“有彩色”(olor),都具有著这三要素,“无彩色”(on

5、-cor)如黑、灰、白等则只有色相和明度两个要素。色相或称为“色度”,是指色彩的名称。明度是指颜色的明暗限度,颜料自身具有明暗的差别,我们可以眯起眼睛来辨识。彩度是指颜色的鲜艳度或称色彩的纯度,任何颜色的纯色,其彩度高。色料的原色(pimr clrs)有红色、黄色、蓝色;色光的原色则为红、绿、蓝色光。原色为不能经由混色而成的色彩,其她色彩则由此三原色混合来构成的。藉由三原色两两互相混合,形成绿色、橙色、紫色,称为“次色”(conday hues),再由原色与相邻的次色相混合,形成黄绿色、黄橙色、蓝绿色、蓝紫色、红橙色、红紫色,称之为“间色”(termeiae us)。将原色、次色和间色根据相混

6、的顺序排列成环状造型,则称为“色环”(cor whel)。伊登十二色色环 从色环上观测,凡在色环相对的颜色称之为“补色”(Comlementary coors)或称“对比色”(crs),如红色与绿色、蓝色与橙色、黄色与紫色等互为补色,亦即色环上形成10度的两个颜色,称为补色或对比色。“补色”在色彩的应用上宜有大小的面积辨别,才干获致互相为用的长处,如自然中万“绿”丛中一点“红”,及下图波纳尔的作品就是补色应用的例子。波纳尔(Bnnard,Piere)花园里的饭厅,1934,油彩画布 此外,色环上相邻近的色彩,称为“类似色”(Analoucolor),如红色、红橙色、橙色等。换言之,凡在色环上不

7、不小于九十度内的邻近色彩均属之,类似色表目前作品上有调和的感觉。韩舞麟石,988,油彩画布 艺术家应用色彩,犹如音乐家使用乐器吹奏或弹奏一般,可以组构出多种不同的美好形、色。然而颜色经由艺术家的经验,组合出具有色彩感觉的作品。如下面作品,一幅采用红色为主的色彩组合,使画面呈现暖阳的色彩感觉,另一幅采用蓝色系为主的色彩组合,画面呈现冷峻的感觉。波里亚克夫(Poakoff, Serg) 阿尔普(rp,Jen) 构成,90,油彩画布 拼贴组合,916,纸浆糊 艺术家阿伯斯(bers,Josef)运用简洁的造型,完全专注于探讨画面内在的造形与色彩的互相关系与均衡,追求形与形间,色与色间的关系。你能体会

8、作者采用何种色彩体现?各个色面的明暗有何变化?阿伯斯(Alers,Josf) 阿伯斯(Albers,Josef)正方形的礼赞系列,194 正方形的礼赞系列,1964油彩画布 油彩画布艺术的构成元素:质感信息来源: 信息作者: 发布时间:0-15:0 用你的手指轻轻地摩擦你的电脑,你如何来描述这种感觉?质感起缘于如何感觉事物,或是看起来像碰触到的感觉。不需要教你什么是质感,你懂得什么是粗糙的,什么是平滑的。这些是你拟定碰触之后会很舒服的质感,那些则是你避免除碰触的,由于你讨厌那样的感觉。 质感(Textue)又可称为“质地”或“肌理”。是呈现材质自身的实体感觉,它具有材质自身的特别属性与人为加工

9、方式表目前物体表面的感觉,属于视觉与触觉的范畴。材质和质感互为表里,多种材质藉著质感来显露其面貌,也透过质感来体现材质的特性。换言之,“质感”就是只物体材质所呈目前色彩、光泽、纹理、粗细、厚薄、透明度等多种外在特性的综合体现。质感是由触觉所引起的,但是在视觉艺术中,会运用由触觉所移转的经验而凭著视觉来感知不同的质感。一般而言,二次元的艺术作品其质感的呈现需由视觉感知,可称为视觉质感(visual tetre),三次元的艺术作品可用触觉感知的,则属于真实质感(actul textre)。 物体的材质可分为自然材质和人为加工的材质两大类。一般自然材质给欣赏者在视觉与触觉的感受是质朴、厚实和恬适,如

10、皮革的平滑与温润、石材的粗糙与厚重、羽毛的柔细与轻盈等感觉;人为加工的材质则取决于切、磋、琢、磨、刻、凿、压等加工技法,呈现多样与丰富的质感,如玻璃的光洁与剔透、布质的柔软与细致、金属材质的坚实与光亮、塑胶材质的弹性与韧性等,更增添了艺术创作体现的材质效果。 视觉艺术家在创作体现上灵活运用质感的视觉与触觉性,将作品呈现具真实的美感,从下面的作品中让我们一同来感知艺术家在质感体现上精心的杰作。顾重光静物,983,油彩画布乐禄(ouiseloup)蓝色的旋律,197,水晶玻璃艺术的构成元素:形状、形态与空间信息来源:信息作者:发布时间:4-5 :0 我们所居住的这个世界,基本上是由两种事物构成:物

11、体和空间。每一种物体像是车子、苹果、课本、甚至是你我,均有一种形状或是形态。一般你可以藉由一种物体的形状或形态拾起这个物体,有时后你可以从远方,藉由你朋友的形状认出她。就算你闭起眼睛,你还是可以用触觉感觉到一种物体的存在,并且说出这个物体的形态。 形状、形态与空间彼此之间有很紧密的关系。于这一讲里,你将会学到这三个要素的意义。一、形状 “形状”(hpe)一般是指平面的形,限于二次元的形,亦即是具有长度和宽度,形状是由轮廓或界线所包围的,如平常完的球,它的形状是圆形,则圆形就是我们称为的“形状”。 形状涉及“几何形状”和“不规则形状”。几何形状是能运用制图仪器绘制的形,如正方形、圆形、三角形、长

12、方形、椭圆形等。欧普艺术家,如瓦沙雷利、布鲁斯Paic Brue等人最擅长使用几何形状来组构成具有颤抖、错视空间的艺术品。瓦沙雷利Oud,1968,油彩画布布鲁斯(Paic Bre)绘画,1930,油彩画布不规则形状是指轮廓弧线呈现自由形式的形状,一般不规则形状是自然形成的,一般艺术家以自由的徒手体现,将自由线条构成美丽的图画。巴吉特斯(Wm Bazotes)薄暮,1958,油彩画布阿尔普(Jean r)诗人查若的肖像,1,油彩木材 二、形态 “形态”(Fr)与“形状”都具有长度与宽度,但是形态还具有深度,是三度空间的形体。举凡生活中手可以触遇到的实体都属于形态的范畴,然而形态亦分为“几何形态

13、”和“不规则形态”两种。布郎库西(onstantnacusi)国王,930,橡木杰克梅第(brto iaomtt)女人,193,青铜 三、空间 “空间”(Spc)是指介于物与物之间,环绕物与物四周或涉及于物之内的间隔、距离或区域的意象。在视觉艺术里,空间可视为兼具有二次元空间与三次元空间的特性。 二次元的绘画空间里,欲体现画面的深远感,一般采用重叠(rlapping)、大小(size)、焦点(ocs)、配备(pcment)、强度与明度(intensity nd vlue)、或线性透视(linerrspecve)等方式来达到。如下是这些体现方式的进一步解说。 重叠:是将形状重叠在另一形状上,形成前后的距离感。 大小:已近景的物体大,远景的物体小来辨别距离的差别。 焦点:以对焦的原理,凡在焦距范畴内的物体体现清晰、具体,焦距外的物体体现较不清晰、简略。 配备:将物体放置的高下来辨别其远近,近景物体画在较低处,远景物体则画于较高处。 强度与明度:将远处的物体使用低强度与较明亮的颜色,以辨别远近的距离感。 线性透视:运用透视倾斜的线条,使物体逐渐向远处汇集或变小。 李荐宏美浓牛皮寮窄巷,1992,压克力彩纸

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