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1、李煜专题阅读引 言 李煜是公认的五代词人的颠峰,他与北宋词人柳永苏轼,南宋词人李清照辛弃疾,形成了词的历史上的三座高峰。细数我国历代君主,能文者众，但诗词作品能流传后代的则寥寥无几。清乾隆皇帝,一生写诗共达43392首，一人可敌全唐诗48900首，以诗的数量来说堪称举世“诗帝”,然而时至今天,竟无一首传世。而一千年前在位仅15载的南唐后主李煜，一生只写了三十五首阕词，却能流传千古，这不是异数,而的确都是至情至性之作，动人心弦，流芳百世。“春花秋月何时了,往事知多少”，几乎人人都能传诵,“问君能有几多愁，恰似一江春水向东流”，几乎个个皆知。人物简介李煜(93778）,初名从嘉,字重光，号钟隐，南
2、唐中主第六子.徐州人.宋建隆二年（61年）在金陵即位，在位十五年，世称李后主。他嗣位的时候，南唐已奉宋正朔，苟安于江南一隅.宋开宝七年(974年),宋太祖屡次遣人诏其北上,均辞不去。同年十月，宋兵南下攻金陵。明年十一月城破,后主肉袒出降,被俘到汴京,封违命侯。太宗即位，进封陇西郡公。太平兴国三年（978）七夕是他四十二岁生日，宋太宗恨他有“故国不堪回首月明中”之词,命人在宴会上下牵机药将他毒死。追封吴王，葬洛阳邙山。一、李煜悲剧皇帝李煜(9798），初名从嘉，字重光，号钟隐，南唐中主李璟第六子，史称李后主。李煜出生在了一个帝王之家，工书善画,能诗擅词，又精通音乐，还会点武艺。李煜不适合做皇帝,
3、正如宋朝的徽宗.他也无意于皇位，但命运却偏偏钟情于他，虽然他有六个哥哥,但他们不是夭折,就是病死.就这样，不想作皇帝的李煜，在没有任何思想准备的情况下，在没有接受任何政治培训的条件下,登上了大位。此时的南唐岌岌可危，这“危在他父亲李璟在位时就已出现.他继位时宋已代周，南唐对宋称臣,颓势已就，无法挽回。而李璟也不是一个有为的皇帝，也是一个多愁善感的种,喜欢摆弄文字，从他现存的四首词中，可以看出危机已很严重，故字里行间除了“愁”，便是“恨”。 然而,有着一副纤弱柔肠，习惯吟风弄月的李煜,如何能整军治国？他想复兴国家，只可惜能力不济，于是整日与莺歌燕舞,琴棋书画为伴，在对宋的委曲求全中度过了十五年的
4、帝王生活。宋灭南唐后，被封为违命侯。“此时朝夕只以泪洗面”，过着囚徒般的生活。作为悲剧人物的李煜,在经历了极盛之荣与绝悲之辱之后，失去了生活的自由，生命遭压抑、围困，毁灭的痛苦时时吞噬他的生命，他的灵魂倍受煎熬，他在绝望中苦苦地挣扎。那国破家亡的深悲巨痛，抚今思昔的无穷悔恨，身陷囹圄的忧惧，遭受玩弄的屈辱,忍辱负重的凄凉，以及在痛苦绝望中对人生的思索、对生命的思考、对前途的迷茫，使得他在词中频频回望故土,环思宇内，力图找到一份人生的答案.“四十年来家国，三千里地山河。凤阁龙楼连霄汉,玉树琼枝作烟萝。几曾识干戈！一旦归为臣虏,沈腰潘鬓消磨。最是仓皇辞庙日,教坊犹奏别离歌，垂泪对宫娥。”是何等的悲
5、惨！“无言独上西楼,月如钩,寂寞梧桐深院锁清秋。剪不断，理还乱,是离愁，别是一般滋味在心头.”又是何等的凄凉两年的囚徒生活,李煜是在泪雨与愁雾中度过，到了他的虞美人一下子将家“愁”国“恨推到了顶点：“问君能有几多愁,恰似一江春水向东流。”宋太宗不愿意了,于是在他四十二岁生日的时候，命其大儿子楚王元佐送去放有“牵机药”的寿酒，把他送上不归路。我们可以想见李煜颤微微的举起酒杯时那写在脸上的无奈的表情，他是不是有些后悔，他一定还有好多的话要说，还有好多的情要诉，可他于是猛然举起了酒杯,在极度痛苦中，结束了他的“愁”,他的“恨”。短短的两载时光，李煜的文学天才得到了最彻底的释放，为此他付出了生命的代价
6、.可以说李后主是老天开的一个玩笑,如果他只是一个普通人,也许真能成为一代词宗,可老天偏偏使他成为了皇帝，而且是一个亡国的败家子。但无论怎么说,李煜总有他的特别之处。政治家称其为落孱之君，历史学家称其为末路之王，小说家说他是风情万种，文学家说他是绝代词人。二、从人生的变迁看李煜词风的转变74年秋,宋军攻破金陵，南唐灭亡，作为皇帝的李煜离开了我们，然而作为词人的他却得到了人们的认可。我们可以将74年作为李煜词创作的分水岭，而将他的词分为前后两期。（一）前期创作-绮丽奢华，流露命运哀愁亡国前，他的词主要是描写酒酣歌舞、靡丽奢侈的宫廷生活.虽然，整个风格柔靡绮丽，是梁陈宫体和花间词风的继续，但是也有写
7、别离怀抱和其他伤感情调的具有真实爱情因素的作品,他的“愁绪在这些作品中已经出见端倪。自小生活在皇宫的李煜，更比一般人更早懂得爱恨情愁.“词人者，不失其赤子之心者也.故生于深宫之中，长于妇人之手,是后主为人君所短处，亦即为词人所长处。”（王国维人间词话)皇子在这里鲜活成一首首爱情小令-一种并非只为美丽的流动所陶醉,而是灌输入人生的感觉,又报偿以文化精气的大融注.从少年便对词充满灵性的皇子,因这灵性的催动和包围所哼起来的爱情小令,自然充满了无限感动.李煜是个浪漫多情的人：樱花落尽阶前月，象床愁倚薰笼。远似去年今日，恨还同。双鬟不整云憔悴，泪沾红抹胸。何处相思苦？纱窗醉梦中。（谢新恩)櫻花随春去而掉
8、落满地，但相思却依然恼人，台阶前的明月高挂,照着坐卧在象牙床而斜倚薰笼的愁人儿，但只令人愁上加愁，就好像去年的今日一样。佳人只因相思苦而无心整理散乱的头发，而脸色也显得憔悴无光彩，泪沾湿了衣裳,却无人怜爱，唉!有谁能了解相思的滋味呢？夜晚,帘外的芭蕉在雨声中又奏响了催人泪下的情曲，他的思念便流成一首美丽的长相思:云一朵,玉一梭，淡淡衫儿薄薄罗,轻颦双黛螺。秋风多，雨相和，帘外芭蕉三两棵,夜长人奈何！（长相思)通过这些看出,李煜即便处在甜蜜的爱情里，他的词也会透着一种凄楚，一种哀愁。这与他从小在皇宫长大不无关系。他看者南唐的日益衰败，心有余而力不足.无助而又柔弱的他只有将感情寄托于外物或者外人。
9、他将所有的心思都投入到恋人身上。他逃避着父皇留下的烂摊子，一心扎身于温柔乡中.而他生来又是多愁善感的，他留恋于眼前的美好更怕失去.爱情，为他筑就了心灵的乐园,只要有娥皇的相伴，有文化的围绕，他的人生就得到满足.而他的词中流露出的哀愁，正是怕这种满足与美好转瞬即逝。这期间他的词大多辞藻华丽,不甚成熟，所忧愁的也不过是情爱之事。虽然写爱的作品很多，唐代大诗人李商隐也有“春蚕到死丝方尽，蜡炬成灰泪始干”这样的名句以此来描写爱的坚贞,但李煜前期的香艳风流篇却又不如李商隐深刻，崇高。再说到精神呢，可以想见，一个说话不算话，宁愿做臣虏的君王会有什么崇高的精神？对大好河山,他很爱,却无能为力,拱手让人；对于
10、黎民百姓,他根本顾及不到，在他心中没有帝王应尽的责任,没有人民疾苦，大概只有贪图享乐吧！对于自己他大有自欺欺人的倾向,何来精神呢?于是，我认为后主前期作品中无精神可言,除了在艺术上的成就,其他就不值一提了。（二）后期创作-哀怨缠绵,尽抒亡国家恨随着娥皇、母亲的相继离去,李煜开始将自己的心寄托于国家，而当时的南唐、荆南：亡了;后蜀:败了;国库：空了。奋起挽回国运颓势,做一个角逐于五代十国的霸王？不能。他，只是一介书生,风流文人。于是，他想到了佛祖。憔悴年来甚，萧条益自伤。风威侵病骨,雨气咽愁肠。“夜鼎唯煎药，朝髭半染霜。前缘竟何似,谁与问空王。李煜,这一生中经历过悲喜两重天生活的人，在尽享宫廷的
11、奢靡后，他度过了生命的最后一段时间，这也是他人生中最困难、最耻辱的日子。同时，从某种意义上来讲，这更是他诗词创作的巅峰时刻。李煜当上偏安皇帝,开始写心情沉痛的离愁别恨,由对外界事物的描绘转入内心情感的表白,抒写孤独、惆怅和无奈等难以明言而又牵肠挂肚的茫然心绪和抑郁情怀，显得格外沉痛。南唐亡国后,李煜的词总散发出一股浓得化不开的愁。从“剪不断,理还乱,是离愁,别是一般滋味在心头。”到“人生愁恨何能免?销魂独我情何限!“雍雍新雁咽寒声，愁恨年年长相似。”直至“问君能有几多愁，恰似一江春水向东流！”李煜那埋藏心中的滚滚愁绪，正如奔流才春水一发不可收。“人生愁恨何能免？销魂独我情何限!故国梦重归，觉来
12、双泪垂。高楼谁与上？长记秋晴望。往事已成空,还如一梦中。”（子夜歌）李煜入宋后在汴梁写下了这首词。此时的李后主是经历大苦恼、大伤痛的伤心人,所作之词,都是用泪水写成的.此词写梦归故国和梦醒后的悲哀,字字句句都凝着血泪。被俘入宋以后，李后主已深刻地意识到人生难免痛苦，但他始终不明白，为什么独有自己这么不幸悲惨？是命运的捉弄还是自酿苦酒？他似乎没有思考，至少在词中，他对自己的人生痛苦,既不埋怨,也不控诉,又不忏悔,只是一味地呻吟.后主晚期的词作，就像是一杯杯浓浓的毫无杂质的苦酒.梦，常常是现实的替代性补偿,现实中无法回归故国,只好在梦中回归。然而美梦短暂而虚幻,一梦醒来，更加深了失落的痛楚.梦既不
13、长，转而追忆欢乐的往事，而往事已成空，追忆过后又是深深的失望。后主真是好痛苦啊！国破离家,被禁汴京的南唐后主李煜诉出了亡国、离家之愁:“无言独上西楼。月如钩，寂寞梧桐深院锁清秋。剪不断,理还乱，是离愁。别是一番滋味在心头.”,落魄的人，孤寂的心，思乡的情，亡国的恨,都被这高墙深院禁锢起来，此景此情怎一个愁字了得。诗词中写到离愁,往往借助于鲜明生动的艺术形象，化抽象为具体，或写愁之深，“别是一番滋味在心头。”那么到底是何滋味呢？词中并未点名，而是一种只可意会不可言传的感受,这种独特而真切的感觉,可谓是味在咸酸之外，但却根植于人们的内心,诉诸人们的心灵，读后使人自然地结合自身的体验而产生共鸣。“剪
14、不断，理还乱”，是以丝喻愁.各种感情思绪缠绕在一起，使词人无法用正常的思维审视人间万物，只能任凭一股离愁别绪来支配自己的思维和行动,所以才“别是一般滋味在心头”，恰当地表达了这种一时间莫可名状的惆怅迷惘之感。“春花秋月何时了，往事知多少!小楼昨夜又东风，故国不堪回首月明中。雕栏玉砌应犹在，只是朱颜改。问君能有几多愁?恰似一江春水向东流!.已经没有眼泪,泪水早已在漫长的独居生活中磨失了.不能反抗，无力反抗，李煜已学会将感情深埋心中，不显露一点点。寂寞清冷的日子里,是什么，在支撑着生的信念呵!当女英泪流不止，哭着倒在他的怀中的时候，当自己的旧臣徐铉奉着赵家帝王的旨令来看他的时候，当他在明德楼下强忍
15、着泪水的时候，惟一伴着他度过漫漫长夜的，只有词,这令他沉醉误国又在他孤苦无助时默默伴着他的词啊！满腔的愁绪此时已到及至，它随着一江春水奔流而出，饱含了后主的郁积,怨怒与撕心裂肺的痛。“春花秋月”何时才是尽头?春花是明艳的，秋月是莹朗的，可在他眼中,这都是应当诅咒的，他希望这种日子结束,这种诅咒是一种激奋之言,在极度的厌恶和怨恨之中.“不堪回首”一则是故国山河破碎的不堪回首，二则是自己悔恨的不堪回首.这不堪回首中，有哀怨,有悔恨，有痛心，正因为如此,才易产生最强烈的感染，引起最广泛的共鸣。“雕栏玉砌应犹在”，“一江春水向东流”，这是李后主用生命换来的佳句.自问,自答,生动.一个鲜明的比喻:愁如春
16、水,顿见滔滔不绝之势.一个“恰”字，烘托出这滔滔不绝的气势，使之不断上涨的形势,极富动感,而“向东流”，又使那滔滔不绝之势尽现纸上。虽然这两句似乎常白之话,可是却意味深长。特别是“一江春水向东流的豪迈正是李煜词中少有的.而且在这首词中，我看见了一个新的李煜，他虽然愁苦万分，可是他已经会用心去怀念故乡,更难得的是他会为自己过去之情就足可看出，他已经成熟多了。三年的亡国经历,使他改变了去多，无心去写那风花雪月，无心去吟风弄月，无心去求神拜佛了。这对李煜而言已经是一种很大的进步了。但如果一谈到精神,我们的后主还是缺了很多，他的思想虽然重生，学会了珍惜快乐时光。可是他仍旧是李后主,他的脑袋中帝王生活是主流，人民是支流,因为他的思想还有着时代的局限性,这是客观的. 三、李煜词的艺术魅力（一）寄意深远,感人至深 德国哲学家尼采说过“凡一切已经写下的，我只爱其人用其血写下的书。用血写书:然后你将体会到血便是
