中国古典艺术品鉴赏

上传人:壹****1 文档编号:490786485 上传时间:2024-02-20 格式:DOCX 页数:8 大小:72.08KB
返回 下载 相关 举报
中国古典艺术品鉴赏_第1页
第1页 / 共8页
中国古典艺术品鉴赏_第2页
第2页 / 共8页
中国古典艺术品鉴赏_第3页
第3页 / 共8页
中国古典艺术品鉴赏_第4页
第4页 / 共8页
中国古典艺术品鉴赏_第5页
第5页 / 共8页
点击查看更多>>
资源描述

《中国古典艺术品鉴赏》由会员分享,可在线阅读,更多相关《中国古典艺术品鉴赏(8页珍藏版)》请在金锄头文库上搜索。

1、璀璨的国宝陶瓷姓名:吴亚超璀璨的国宝陶瓷摘要: 陶瓷是和瓷器的总称。它是以粘土为主要原料以及各种经过粉碎混炼、成型和煅烧制得的材料以及各种,由最粗糙的土器到最精细的精陶和瓷器都属于它的范围。陶器的发明是新石器时代的一个重要标志。中国人早在约 8000 2000 年()就发明了陶器。瓷器是中国人发明的,这是举世公认的。瓷器的发明是在陶器技术不断发展和提高的基础上产生的。可以说,发展史中的一个重要组成部分是陶瓷发展史,中国人在科学技术上的成果以及对美的追求与塑造,在许多方面都是通过陶瓷制作来体现的,并形成各时代非常典型的技术与艺术特征。一部中国陶瓷史,就是一部形象的,一部形象的中国民族文化史。关键

2、词:陶瓷;工艺;艺术风格;文化在,制陶技艺的产生可追溯到纪元前4500 年至前 2500 年的时代,可以说,发展史中的一个重要组成部分是陶瓷发展史, 中国人在科学技术上的成果以及对美的追求与塑造, 在许多方面都是通过陶瓷制作来体现的, 并形成各时代非常典型的技术与艺术特征。早在掌握制瓷技术之前一千多年,中国已能制造出相当精美的瓷器。从我国陶瓷发展史来看,一般是把“陶瓷”这个名词一分为二,为陶和瓷两大类。中国传统陶瓷的发展,经历过一个相当漫长的历史时期,种类繁杂,工艺特殊,所以,对中国传统陶瓷的分类除考虑技术上的硬性指标外,还需要综合考虑历来传统的习惯分类方法, 结合古今科技认识上的变化,才能更

3、为有效地得出归类结论。一:陶瓷的历史从传说中的黄帝尧舜及至夏朝(约公元前21 世纪公元前 16 世纪),是以彩陶来标志其发展的。其中有较为典型的仰韶文化、以及在甘肃发现的稍晚的马家窑与齐家文化等等,解放后在西安半坡史前遗址出土了大量制作精美的彩陶器,令人叹为观止。从公元前 206年至公元 220年之间的汉朝, 艺术家和工匠们的创作材料不再以玉器和金属为主,陶器受到了更为确切的重视。在这一时期,烧造技艺有所发展,较为坚致的釉陶普遍出现,汉字中开始出现“瓷”字。六朝时期(公元 220 年至公元 581 年),迅速兴起的佛教艺术对陶瓷也产生了相应的影响,在此季作品造型上留有明显痕迹。唐代(公元 61

4、8 年至公元 970 年)被认为是中国艺术史上的一个伟大时期。陶瓷的工艺技术改进巨大,许多精细瓷器品种大量出现,即使用当今的技术鉴测标准来衡量,它们也算得上是真正的优质瓷器。唐末大乱,英雄竟起,接踵而来的是一个朝代争夺局面, 即五代, 这种局面一直持续到公元 960 年。 连年战乱中却出现了一个陶瓷新品种柴窑瓷,质地之优被广为传颂,但传世者极为罕见。陶瓷业至宋代(公元9601279 年)得到了蓬勃发展,并开始对欧洲及南洋诸国大量输出。以钧、汝、官、哥、定为代表的众多有各自特色的名窑在全国各地兴起,产品在色品种日趋丰富。公元 1280 年,元朝建立,枢府窑出现,景德镇开始成为中国陶瓷产业中心,其

5、名声远扬世界各地。景德镇生产的白瓷与釉下蓝色纹饰形成鲜明对比,青花瓷自此起兴文化在以后的各个历史时期也一直深受人们的喜爱。明朝( 1368 年至 1644 年)时期,景德镇的陶瓷制造业在世界上是绝对最好的,在工艺技术和艺术水平上独占突出地位,尤其是青花瓷达到了登峰造极的地步。此外,福建的德化窑、浙江的龙泉窑、河北的磁州窑也都以各自风格迥异的优质陶瓷蜚声于世。随着明朝最后一个皇帝的自杀身亡,公元 1644 年李自成率领农民起义军攻入北京。从吴三桂召满清大军入关到 1911 年清室覆灭,满清统治垂二百余年。其中康熙、雍正、乾隆三代被认为是整个清朝统治下陶瓷业最为辉煌的时期, 工艺技术较为复杂的产品

6、多有出现, 各种颜色釉及釉上彩异常丰富。 到清代晚期, 政府腐败, 国运衰落, 人民贫困,中国的陶瓷制造业日趋退化。民国成立以后,各地相继成立了一些陶瓷研究机构,但产品除沿袭前代以外,就是简单照搬一些外国的设计,毫无发展可言。民国初,军阀袁世凯企图复辟帝制,曾特制了一批“洪宪”年号款识的瓷器,这批瓷器在技术上不可谓不精,以粉彩为主,风格老旧。由于内战频仍,外国入侵,民不聊生,整个陶瓷工业也全面败落,直到新中国建立以前,未出现过让世人注目的产品。二:陶瓷的分类陶与瓷的区别在于原料土的不同和温度的不同。在制陶的温度基础上再添火加温,陶就变成了瓷。陶器的烧制温度在800-1000 度,瓷器则是用高岭

7、土在1300-1400 度的温度下烧制而成。陶瓷制品的品种繁多,它们之间的化学成分组成,物理性质,以及制造方法,常常互相接近交错,无明显的界限,而在应用上却有很大的区别。因此很难硬性地归纳为几个系统,一,按用途可分为日用陶瓷、艺术(工艺)陶瓷和,工业陶瓷又可分为建筑一卫生陶瓷、化工(化学)陶瓷、电瓷和特种陶瓷;二,按所用原料及坯体的致密程度可分为粗陶 (brickware or terra-cotta) 、细陶 (potttery) 、炻器 (stone Ware)、半瓷器(semivitreous china)以至瓷器(130relain),原料是从粗到精,坯体是从粗松多孔逐步到达致密,烧结

8、、烧成温度也是逐渐从低趋高。三:常见的几种陶瓷专业名词1,青花瓷器釉彩名。白底蓝花瓷器的专称。典型器系用钴料在素坯上描绘纹饰,然后施,在高温中一次烧成。蓝花在釉下,因此属釉下彩。青花瓷的特点是明快、清新、雅致、大方,装饰性强,永不掉色,素为国内外人士所珍爱;并且在的制造瓷器的工艺中有着极为重要的地位。青花瓷普遍的是白底蓝花瓷器,发展至后来,也包括了蓝底白花瓷器。2,釉里红又名釉下红,起源于宋代均窑的紫红斑釉。它可单独装饰,也可把青、红色料结合使用 ( 此装饰叫 ) , 釉里红呈色稳定敦厚。 中国传统习惯上, 常常以红色代表吉祥与富贵, 而且釉里红的呈色稳重、敦厚,既壮丽,又朴实,这都是深受人们

9、喜悦乐用的因素。烧成后的特点是沉着,热情。3,粉彩也叫“”, 是釉上彩的一个品种。 所谓釉上彩, 就是在烧好的素器釉面上进行彩绘,再入烤花炉经摄氏 600度-900 度温度烘烤而成。 我国传统的釉上彩, 到了康熙五十二年(1713) ,官窑匠师在珐琅彩的启发和影响下,引进了铜胎珐琅不透明的白色彩料,在工 艺上又借鉴了珐琅彩的多色阶的配制技法, 创造出了“”釉上彩新品种。 这种白色彩料,俗称“”。 由于玻璃白和五彩彩料的融合, 使各种彩色产生了“粉化”。 红彩变成粉红,绿彩变成淡绿,变成浅黄,其他颜色也都变成不透明的浅色调,并可控制其加入量的多寡来获得一系列不同深浅浓淡的色调, 给人粉润柔和之感

10、, 故称这种釉上彩为“粉彩”,在表现技法上,从平填已进展到明暗的洗染;在风格上,其和笔法,都具有传统的的特征。从装饰的来看,具有秀美、俊雅、持重、朴实而又的特点。凡绘画中所能表现的一切, 无论工笔或写意, 用粉彩几乎都能表现。 用这种方法画出来的人物、 花鸟、 山水等,都有明暗、 深浅和阴阳向背之分, 增加了层次和, 从而形成了淡雅、 精细、 填色和洗染、烧成等工艺步骤。粉彩轧道瓷青花瓷纹饰四:景德镇陶瓷景德镇是 “瓷器之国” 的代表和象征, 制瓷历史悠久, 瓷器精美绝伦, 闻名全世界,固有“”之称。景德镇生产瓷器的历史源远流长,烧造出洁白如玉的白瓷,便有“假玉器”之称。 在宋代御赐殊荣, 即

11、皇帝将年号景德赐给景德镇, 于是景瓷驰名天下。 之后,历经元、明、 清三代,成为“天下窑器所聚”的全国制瓷中心。时至清康、雍、 乾三朝,瓷器发展到历史颠峰。 2000 多年的制瓷文化和技艺的深厚积淀, 为景德镇奠定了举世公认的瓷都地位。“白如玉,薄如纸,明如镜,声如磬”,尤其是熔工艺、绘画、诗词于一炉,真是 “贵逾珍宝明逾镜, 书比荆关字比苏”。典雅秀丽的,五彩缤纷的彩绘,斑斓绚丽的,玲珑剔透的薄胎,巧夺天工的雕塑,无一不是艺术的瑰宝。在时期,景德镇的瓷窑很多,而且分布很广,除外,还有民窑两三百处,工匠数以万计。这个时期生产的画面清晰干净,色彩翠蓝光艳,给人以清新明快之感。五彩瓷器色调强烈,富

12、丽堂皇,较之又有发展。创作的色调柔和,层次分明,富有。在瓷胚上用激发作画,再入窑烧制成的珐琅彩瓷器,融汇中西,异常精美,是皇宫的专用品。这些绚丽多彩的名贵瓷器, 通过各种渠道, 沿着路上 “丝绸之路” , 海上 “陶瓷之路” , “行于九域, 施及外洋” ,为传播中华文化艺术、经贸交往发挥了积极的推动作用,对世界文化的丰富和发展作出了重大贡献。五:陶瓷与文化作为民族文化之一的陶瓷文化,在民族母体中孕育、成长与发展,它以活生生的凝聚着创作者情感、带着的芬芳、留存着创作者心手相应的意气的艺术形象,表现着民族文化,叙述着一个个动听的故事,展现着广阔的社会生活画卷,记录着芸芸众生的悲欢离合,描述着民族

13、的心理、精神和性格的发展与变化,伴随着民族的喜与悲而前行。彩陶中的陶塑作品,记录着先民生存的愿望。那陶塑的猪、牛、狗,模仿着打猎而来或者豢养而食的动物形象,演示着与大自然搏斗的酷烈,表达着文明的演化与发展。摩娑这些与实物逼真无二的作品,想象着先民的困惑、喜悦和奋争,那在洪荒、野蛮中奔突与呼叫的景象,撼人心魄。秦兵马俑,那刚毅肃然的将军,那牵缰提弓、凝神待命的骑士,那披坚执锐、横眉怒目的步兵,那持弓待发、目光正视前方的射手,以及那风神骁骏、横空出世的战马,共同组成的方阵, 着力量, 张扬着神勇, 令人回想起那硝烟四起的金戈铁马的战国时代,想象着军队那种风卷残云、吞吐日月、横扫大江南北的军威。它尽

14、管是一个军阵,但它却反映了那个时代的主旋律,形象地记录着那个时期的历史。“唐三彩”所表现的那种激扬慷慨、瑰丽多姿、壮阔奇纵、恢宏雄俊的格调,正是唐代那种国威远播、辉煌壮丽、热情焕发的时代之音的生动再现,宋代陶瓷艺术的俊丽清新,正是那个时代审美习尚、哲学观念的反映,明清时期的斑斓与柔丽,是社会生活与审美观念使然(熊廖陶瓷美学与的审美特征),改革开放以后的雄俊、奔放也是这个时期的政治、思想、观念、生活综合作用的结果。所以说,一部中国陶瓷史,就是一部形象的,一部形象的中国民族文化史。参考文献【 1】 陈进海 世界陶瓷 万卷出版公司 2006 年 4 月【 2】 冯先铭 中国陶瓷 上海古籍出版社2001 年 12 月【 3】 李略鸣 九如堂古陶瓷藏品 人民美术出版社2007 年

展开阅读全文
相关资源
相关搜索

当前位置:首页 > 商业/管理/HR > 营销创新

电脑版 |金锄头文库版权所有
经营许可证:蜀ICP备13022795号 | 川公网安备 51140202000112号