《《海》教学设计》由会员分享，可在线阅读，更多相关《《海》教学设计（4页珍藏版）》请在金锄头文库上搜索。
1、海教学设计教学内容:1、聆听海上风暴 2、学唱、表演歌曲海 3、创编与活动教材分析：海是一首日本儿童歌曲，是一首海的抒情诗，海的赞歌。歌曲为3/4拍，四乐句构成的一段体结构，描绘了月光初上碧波荡漾的海面，有诗画般的意境，让人遐想设计思路：以听唱法学唱歌曲海，从感受情绪入手，围绕着歌曲进行律动、聆听、绘画、表演、创造性活动。通过这些活动，把音乐教学中的“感受与鉴赏”、“创造性活动”、“音乐与相关文化”有机结合起来，加深学生对歌曲的理解与表现。教学目的：1、围绕“大海”这一主题展开欣赏、歌唱、创编等活动，感受歌曲的优美、抒情的情绪。 2、通过聆听感受大海的不同情绪。教学重点、难点：1、培养学生合作
2、意识，能与同学合作共同表现大海。 2、随教师手势表现歌曲中的渐强、渐弱。教学方法：发现法、讨论法、谈话法、启发式等。教学用具：课件、绘画用具、打击乐器、电子琴。教学过程教学环节情境设计教师活动学生活动设计意图体验、感受学生分别模仿出轮船、海浪、海鸥这三种声音。学生随教师手势模仿出相应的声音。学生听赏音乐后说出感受并回答教师提问。学生为音乐起名字并回答是高兴还是生气的。通过律动引出大海主题，活跃课堂气氛。回答教师提问。老师再见。培养学生的竞争意识，激发学生相互学习，取长补短。课后反思 本节课，我打破以往学生“跟唱”的教学模式，利用不同的方式让学生多听多感受，通过多处情景的创设，让学生潜移默化地学
3、会歌曲，理解歌曲。课上，我大胆尝试利用了和声，让学生在三声部的模仿游戏中感受到和声的美。学生表现的非常积极，达到了预想的效果。同时，将绘画恰到好处地运用到课堂中，为整节课增添了色彩，也为学生更好地理解和表现歌曲奠定了基础。 在欣赏了海上风暴音乐后，我没有告诉学生乐曲的名字，而是在我的正确引导下，让学生通过对音乐的理解和感受自己为乐曲起名字，这样充分调动了学生学习音乐的兴趣，也培养了学生理解音乐的能力。 在学唱歌曲环节，由于前面环节的铺垫，学生很快学会了歌曲，在歌曲处理上我和学生一起理解歌词，恰当地加入了渐强减弱的处理，让音乐基础知识在实践中得以理解和运用。学生创编表现大海是本节课的升华。海这首
4、歌曲，旋律简单易学，内容非常适合学生表演。因此，我在最后加入了创编活动，老师与学生间通过相互合作来表现大海。活动中，看到学生们能真正的融入到音乐中，我感到很欣慰。但在细节上尚有不足之处，如听歌曲律动时，我没能及时引导学生展开想象，学生动作过于单一，如果之前加入一些启发式的语言效果会更好。另外，在结尾学生互评环节中，学生只看到其他小组的缺点并提出了改正方法，没能指出优点，我应该适时引导学生多看别人的优点和值得学习的地方，这样才能取长补短。困惑与解析 新课改的实施，为音乐基础教育带来了勃勃生机。它展现的不仅仅是教学思路的转变，更是学习方式的变革。使我感触最深的就是学会了换位思考，学会了用孩子的眼光
5、来审视自己的教学方式与行为。传统的课堂教学注重知识的传授，这方面我有切身的体会。在以往的教学中，教唱一首新歌，我往往是花费大量的时间先从歌谱入手，分析节奏节拍，视唱旋律，用琴一遍遍的教唱。常常因为学生某个音唱的不够准确让我大发雷霆。一堂课下来，我弄得口干舌燥，学生累的筋疲力尽，本来一首优美动听的音乐在我这种单纯强调知识技能的传授方法下，变得枯燥无味，使学生带着厌倦的情绪渐渐的远离了课堂，课上往往是你讲你的，我干我的。久而久之，这种越学越厌的恶性循环，使学生对音乐失去了兴趣。让我感到困惑的是，为什么我费尽心思的教授，学生却厌烦至极。 如今，新的课程理念让我得以解惑。新的课程目标强调学生的情感态度，学习方式和学习过程，并把情感态度放在了首位。为此，我对教材内容重点进行了调整，把重点放在对音乐的感受上，让学生通过不同的方式来感受音乐，给他们表达情感的机会，说出自己的感受与大家分享，让学生变被动为主动接受知识。这样，我的课堂变得充盈而活泼，改变了教与学脱节的常态。通过实践使我感受到，不是学生不重视音乐课，而是自己的教学理念，教学方法和手段上存在问题，偏重于知识与技能的传授，忽视了学生的情感态度。因此，无论从思想上还是教学方法上都要来一个转变，把以往那种理性的枯燥的机械式训练，变成在教师启发和指导下学生参与体验音乐的过程。只有学生参与到音乐活动中和音乐融为一体，对音乐才能真正理解和掌握。
