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1、从古堡音乐分析谈音乐表现模糊性和明确性.doc 从古堡的音乐分析谈音乐表现的模糊性和明确性汉字摘要：音乐是听觉的艺术，音乐也是直指人心的艺术，音乐本身的特点决定了音乐表现的双重特征明确性和模糊性。本文拟经过对穆索尔斯基古堡的音乐分析，从音乐的表现对象、音乐的表现手段和了解音乐等三个方面来叙述音乐表现的双重性，以期为了解和欣赏音乐寻求一个较为适当的依据和路径。关键词：音乐表现 模糊性 明确性 古堡引 言音乐是诉诸听觉的艺术，它不象语言、文字、图画等艺术以明确的意象符号为材料，来表示明确清楚的意图，它是以不一样高低、不一样速度、不一样力度、不一样色彩的音响为表现手段。这种媒介的特殊性决定了音乐在表
2、示上的双重特点：明确性和模糊性。说它是模糊的，因为音响这种媒介不含有表述上的详细性和概括性，它不能表示明确的语义性，不能被人无歧义地接收，了解。音响语言本身的无确指性使大家在欣赏音乐的时候，因为各自的想象、感觉和了解不一样而无法确定音乐到底说了什么。同时，音乐又是直指人心的艺术。每一部成功的音乐作品全部是作曲家内心产生的对某种对现实的情感，情绪的客观反应。从这一点上来说，音乐表现是明确的。它能经过内心感觉，准确、细致地表示出文字、语言所不能适当表示的多种情感，情绪的微妙状态。正如法国作曲家圣一桑所说：“音乐能够表示语言所不能说的。”对聆听者来说，好的因为作品总能引发大家对某_事物的情感体验。打
3、动、感动、激动、感悟、共鸣正是欣赏音乐时，因为音乐的有所指而引发的必定反应。这种音乐表现的双重特点正是音乐的特殊魅力之所在。下面就以穆索尔斯基的古堡为例，谈谈音乐的明确性和模糊性，以期为了解和欣赏音乐寻求一个较为适当的依据和路径。一、音乐表现对象的明确性和模糊性古堡穆索尔斯基 1874 年创作的钢琴组曲图画展览会中的一首。其创作背景是穆索尔斯基在参观了画家加尔特曼遗作展览会以后，被亡友的作品深深的打动，遂依据其中的十幅作品创作了这部钢琴组曲，以表示对亡友的哀思和敬意。古堡是其中的第二首。加尔特曼画的是一个古老的中世纪古堡，在古堡的下面有一位抒情诗人在唱歌。就表现对象而言，在作曲家心目中是十分明
4、确的。当然在用音乐来表现这一表现对象时，它已不单纯是一个详细的事物，而是某一过程的综合结果，是作曲家的社会实践活动，思想情感情绪活动等等综合过程的结果。穆索尔斯基和加尔特曼的真好友情产生了她要纪念这位好友的动机。加尔特曼的才华横溢和英年早逝造成了这部作品蕴含的沉思，古朴又略带伤感的情感基调。这里所指的表现对象，还应包含穆索尔斯基对这幅画所产生的心理上、情绪上和生活经历上的种种反应和影响，它是一个综合的过程。正如波兰音乐学家索菲亚丽莎在界定音乐特殊的表现对象时明确指出“在音乐中所反应的经常是现实在作曲家心理中的折射，而较少反应现实中的客体本身：”(1)从这个角度来说，音乐表现对象的明确性是不言而
5、喻的。不确定的，无指向的事物或情感够不成创作的动机，也就无从存在于音乐作品之中了。说音乐表现对象是模糊的是因为：当古堡作为欣赏对象时能够把握，但把握到的对象是不明确的，不确定的或多义的。大家能够感受到其中古朴如歌的旋律、沉静悠长的伤感气息，却极难界定这种情感是抒情歌手在诉说自己动荡的经历，还是穆索尔斯基在思念和友人相处的时光，或是失恋的人在叹息心中的苦闷从这个意义上说，音乐的表现对象是模糊的。音乐表示感情，但却不能详细地描述感情所赖以产生的那些依据。作曲家柏辽兹也说过：“音乐能够很巧妙地表现幸福，苦难和恐怖，但不能表现这些喜怒哀乐全部是因为看到森林或其它事物引发的。”音乐表现对象的这种明确性和
6、模糊性，恰好说明了音乐表现对象的特点：即。它是整体的，不可分割的；不一定是“纯粹。的，而可能是多种复杂程度的混合型中的一个，(可能是清楚的、也可能是模糊的)；往往是不言而喻的。”(2)正是音乐表现对象的这些特点，告诉我们在了解和欣赏作品时，首先要具体了解作曲家的背景情况，同时要了解作品的创作背景在这个基础上调动自己的生活经历和了解感悟力，充足领会音乐给我们带来的愉悦，震撼，共鸣和感受。二、音乐表现手段的明确性和模糊性音乐的表现手段即音乐的基础组织形式。它分为基础表现手段和整体表现手段。它包含节奏、旋律、和声，复调，调式调性，专题及其发展、配器、曲式等内容。作曲家在进行音乐创作时必定会对多种表现
7、手段及其组合进行精心、严格的选择，包含大量的排除不适宜的表现手段，以期达成适当表示内容的需要。在古堡这部作品中，穆索尔斯基选择了#g 小调这种色彩柔和的调式调性，让整个作品优美抒情同时又略带伤感的基调。乐曲的结构采取双专题变奏曲式，全曲采取 a、b、c、d，四种关键材料(以下例)发展演变而成。材料 a 是节奏性材料，它是作品展开的种子和动力。这里作曲家精心设计了一个平稳中又略带张力的节奏组合：不停反复这一节奏型，向心式的旋律伴随这种节奏型的反复级进下行，Dp 的力的度在钢琴低音区饱满浑浊的音色上。描绘了一个中世纪的古城堡给人带来历史沧桑中的平静和沉思感。材料 b 是歌唱性材料，含有呈示性特点。
8、旋律带有十八世纪牧歌情调，流畅、古朴，悠长的气息中带有凄凉的意味，象征着抒情诗人在古堡下唱着忧伤的歌曲。材料 c 是收束的固定材料，每一次变奏后全部落到了这种材料上，以它作为结尾，暗示古城堡即使历经岁月改变却风貌依旧，亘古不变的情景，和作曲家心目中一些永恒的东西。材料 d 连续的低音#G 音它自始自终为乐曲提供单调的节奏和背景，使这首悲歌风格的田园诗得以同这幅平静沉思的风景画相配。全曲采取材料 a 和 b 的双专题变奏曲式，意为从各个不一样角度形象而生动地描绘了同一形象古堡的种种风貌。以上作品的材料及组织手段，可充足表现作者的精心设计选择，从而力争使这些被选择的音响外壳能够让表现对象这个灵魂帖
9、附上去方便行成完美的生命。正如柴可斯基所言：“艺术家不能靠内心的灵感来工作，必需仔细计算一下效果”这种作曲家在创作过程中对表现手段的选择本身意味着音乐表现受到的明确系性，只有选择了适当的表现受到，才能让表现对象有一个适当的路径，从而正确地得到表现出来。而作为明确性对面的模糊性一样的表现在音乐的手段当中。如前面分析到古堡中所利用到的表现手段：关键材料、调式调性，力度，音区和曲式结构等等它们的本身并不能确定地意味某种特指的表现对象，即它们不单只能表现某一表现对象，而是有灵活的广泛表现能力，即小调不一定只能表现忧伤，变奏曲式不一定只能描述城堡。表现手段不能简单地同表现对象作机械的对应。正如”哭泣”这
10、种表现手段不一定只能表示悲伤，还可能是兴奋、快乐、自豪、感动等很多情感。三、了解音乐的明确性和模糊性不一样的听众在聆听这部音乐作品时所产生的了解和情感体验一样也含有明确性和模糊性。其明确性在于，首先，音乐的在大家内心引发的反应有一定的共同的基础心理活动规律，这种规律普遍存在于不一样年纪。种族、文化修养的群体中。其次，音乐的基础表现手段会带给大家对应的情绪体验，这种体验存在一定的共性，高音往往带有轻、快的感觉，低音往往带有重、浊的感觉，强力度往往带有近的感觉，弱力度往往带有远的感觉等等。正医为如此大家欣赏古堡时，在一定程度上会有相同的审美体验和认同感。如：彩柔#g 小调带来淡淡的忧伤，较慢的速度
11、带来静静的沉思意味等等。音乐的标题“古堡”也会在一定程度上引领大家的认知感受和情感体验。使大家在聆听音乐时得到一个提醒，让自由驰骋的想象力有一定的轨道，让我们好像在音乐中看到了一个历尽沧桑的中世纪古堡及其带来的历史感和文化感。这就是了解音乐的明确性。其模糊性在于，不一样的听众感受和了解音乐的能力和思绪是不一样的。这种不一样关键表现在两个方面：第一，不一样的欣赏者内心情感的体验需求不一样。音乐是直指人心的艺术，精神生活越丰富，生活经历和文化经验越丰富，音乐范围之外的知识贮备越丰富就越能从音乐中聆听出丰富的内涵，进行多姿多彩的情感体验。“音乐体验，就其实质来说，乃是情绪体验，只有经过情绪才能了解音
12、乐内容”(3)。那些情感丰富的人情感体验需求也就丰富，反之则表现的对应淡漠。她们在聆听，欣赏音乐时所了解的音乐内容理所当然会存在很大的差异。第二，欣赏者的音乐听觉能力不一样。道理很简单，要想以情绪体验音乐，首先必需能感知音乐结构的本身。而不一样的听众其听觉能力是不一样的，有的听众能敏锐的分辨出音乐作品中旋律的高低起伏、节奏的轻重缓急、和声的力度和色彩，织体的厚薄改变、调性的稳定和转变等等。而有的却对音乐的基础表现手段反应迟钝。所以，她们对音乐产生的情绪反应，及其对音乐的了解当然是不可同日而语的。所以同一部古堡对于不一样的受众来说，其所感受的情绪、意境、内容、体验也将是不一样的，这正是了解音乐的模糊性。结语音乐表现手段的明确性和模糊性给我们欣赏和了解音乐提供了宽广的路径和方法，同时也提出了更高的要求，即要深层次地了解作品，必需要掌握一定的专业知识，了解音乐表现的多种手段，及它们之间组合方法所形成的风格各异的表现力。音乐是一个特殊的语言，它生生不息地存在于我们周围，是我们生活不缺乏的一部分。了解和欣赏音乐是我们精神生活的主要内容，享受人类传承的音乐文化是我们的权利，更是我们的乐趣。欣赏音乐是一个发明性的审美能力。正因为音乐的模糊性和明确性的存在，使每一个欣赏者在聆听一件作品时才会有和众不一样的感受和体会，这正是音乐不一样于其它艺术的根本特点，也正是聆听音乐其乐无穷的根源之所在。
