新建 舞台表演的分寸感

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1、浅析演员的分寸感摘要：分寸感是一个广泛使用的词语，在舞台表演中更是受到重视。演员的分寸感是为 了能更好地塑造人物形象，体现人物性感。在此基础上，对演员和情感这一矛盾的体现进行 分析，对演员在表演上的理解人物和体现人物进行分析，更结合演员的内在修养，论述分寸 在演员表演中的重要地位。关键词：分寸感；演员； 情感；创造角色；内在修养引言分寸感是一个应用非常广泛的词语，在日常生活、文学和艺术领域都会涉及到分寸感的 运用，它所体现的是多元化、全方面的，如：谈话的分寸感是指谈话的内容要准确，时间要 恰当，场合要合适；文学的创作要有分寸感才能更好地传达审美情感；影视、音乐、绘画等 艺术更要把握分寸感，恰到

2、好处的表现出对象的过程。由此可见，分寸感在不同空间和领域 的广泛性和重要性。其实，通过上面的了解，不难发现，分寸感也就是一个度的问题，把握好分寸感，也 就是把握好度，这就是关于适度的问题，即用恰当、合适、准确、适量等内容标准的判断 来衡量。谈到表演，这也是艺术领域的一种，是演员的一种再创作的过程，也有一个度的问 题，也就是人们所理解的分寸感。表演是和演员密不可分的，一个演员的优劣或表演的好 坏，就可以根据能否把握分寸感这条标准明显地显现出来。本论文的研究是以演员的表演为例，首先辨析分寸感的意义，了解和掌握什么是分寸感 以及什么是表演创作的分寸感。在此基础上，认知分寸感在表演创作的巨大作用和影响

3、。分 寸感的依据和怎样培养演员的分寸感将是着重探讨的内容，这些观点不仅是对演员和表演有 益的观点，从某种意义上讲，既有像斯坦尼斯拉夫斯基所要求的演员不但要创造角色，更有 演员的自我修养两方面的要求，这是演员和表演在达到艺术审美的最终认知和目的。在下面的内容里，笔者将对以上问题进行一个系统的理解和把握，就演员的分寸感作一 个全面的研究和探讨。1分寸感的意义其实以上谈了那么多关于分寸感的理解和分寸感的重要性,我们却一直没有对其下一个 科学而准确的定义，对这一概念的把握不仅要从字典的定义入手,更要对表演有一定的了解， 才能真正认知什么才是真正意义上的表演创作中的分寸感。11分寸感的定义所谓分寸，在权

4、威的辞海和现代汉语词典里解释为适当的限度或程度，不 难推断出，所谓的分寸感是对度的把握，也就是指由适度感而达到的恰如其分，这是对其 意义一种最为根本的理解。在文学作品很多谈到了分寸感这一概念，如宋玉的登徒子好 色赋一文中描绘一个东家处子的美女时说：增一分则太长，减一分则太短，著粉则太白， 施朱则太赤，这是关于美的一种标准和尺度。再如失之毫厘，谬以千里；以及我们常讲 的过尤不及这个成语，说的都是分寸感的重要性。从中不但发现，上面的几个例子都涉及 一个关于度的把握和理解，任何人和事物，要想达到审美效果的完整统一，都有一个自身限 定的度。就像物理学中的冰水混合物，在0摄氏度的情况下，冰就是冰，而水就

5、是水，一 旦打破这一临界的温度，就会像两级发展。由此可见，分寸感在事物中的重要作用，就是要 很好的把握事物的自身的度。其实，分寸感除了在字典中的定义和文学中的表现外，还在心理学和哲学等领域有着重 要的研究和价值。从胡塞尔的回到事物本身这一哲学转向现象学领域研究的开始，在和心 理学结合形成了特定的五官感知阈限，这对于现代艺术中在视觉、听觉等方面的研究有着重 要的启发意义。如对光谱的分析、波长的测定和声音频率的界定，都以从事物的本身阈限出 发，在这一范围内，即在事物本身获得了价值，也能更好地为人所认知并加以利用，在阈限 范围之中的度的问题把握上，形成一种审美效果。以上的定义和范围，看似与演员和表演

6、无关，其实，这是对分寸感没有一个更高意义的 理解和把握。美国著名集演员、导演、剧作家和演出人于一身的大卫贝拉克斯在表演是 一种科学中承认到： 表演是一种心理学游戏。这也就是为什么要提及心理学意义上的分 寸感的原因所在。如表演创造过程中，可以将视听的最佳效果运用到舞台之中。既然任何事 物都有一个度的限定，我们就要在阈限之内发现事物本身所具有的审美价值，在表演创作中 做到利用分寸感的把握和运用，做到融入客体，物我统一，创造出恰当、丰满的艺术形象。12表演创作中的分寸感理解了分寸感在字典的定义和心理学的运用之后，我们就不难再对表演创作的分寸感做 出合理的解释了。表演是一种艺术形式的再创造，最为重要的

7、是塑造角色，揭示人物的行为 动作和复杂的思想感情，从对舞台、观众和表演要求来说，演员的角色一定要做到准确、贴 切的传达，这也就是一个度的问题。可以说，恰到好处是人们对理想的艺术表现的一种衡量 标准。演员创作表演是一个复杂的情感体验和情感的再现,这就意味着优秀的演员在塑造成功 的角色时，一定要把握好分寸感，这也是情感表现的要求。斯坦尼斯拉夫斯基曾说： 舞台 创作不论在准备角色或重复演出时都要求演员整个精神和形体的完全集中，要求他的全部形 体和心理能力的参与。因此，对于愿意成为真正舞台艺术家的演员来说，一条基本的原 理应该是这样来表述的：不可以去表演、表现情感，不可以直接在自己身上激起它演员的 这

8、种努力和全身心的参与，情感是表演分寸感最为直接的体现，是为了更好地表现他所饰演 的角色能被理解和接受，情感一定要忠实和准确。演员的分寸感是相对于演员的演出而言的，是一种角色的创造。斯坦尼斯拉夫斯基曾对 此有一个分期：“创造角色的工作工作分成四个大的时期：认识时期，体验时期，体现时期 和影响时期。不同的时期对演员的要求是不一样的，这是一个由低到高的渐进过程。这种 划分和要求，内在的体现了对演员的分寸感的要求，首先要对剧本熟悉，对自己饰演角色的 熟悉，然后在不断、反复的训练中培养和体验这种角色，最终才能做到演出的最佳效果。所 以说，演员的演出时一个长期的过程，是一个准备的过程，是一个对分寸感把握的

9、过程。2分寸感在表演创作中的重要性21演员分寸感培养的重要性演员分寸感的在表演创作中有着直接而关键的影响,这是导演和演员在体验人物和创造 人物的理解和体验有着重要关系，不仅要传达塑造人物，更要传达情感。不同导演会形成不 同的风格，如一直以来争论很大的表现派和体验派就是如此；此外，对景别的选取上，近景 和远景会造成不同的表演效果，张艺谋的色彩感在中国电影导演中是最为敏锐和强烈的，因 此形成了独具特色的色彩画面冲击力。演员是表演中最为关键的，是最为直接也最为重要的 承担着和体现着，这不仅仅意味着角色的塑造，还意味着角色的理解。我们将会对演员的分 寸感从培养的重要性和依据方面作一个深入的探讨和研究。

10、22演员创造角色分寸感的依据演员创造角色的分寸感是有一定的依据的，也就是说有一定的选择可供参考的标准。就 我个人理解而言，我认为演员的这种分寸感要符合生活的逻辑、符合剧中人物的性格、符合 人物所规定的情景和符合人物的关系等位依据的判断。221分寸感要符合生活的逻辑剧本或剧本改编的原则之一就是一定要适合舞台的演出，适合演员的表演。而导演和演 员在创作角色时，首先要考虑是否符合生活逻辑这条原则。艺术来源于生活，高于生活，但 总的来说艺术是生活的反映。毛泽东在延安文艺座谈会上的讲话对此曾说，生活是最 生动、最丰富、最基本的东西。生活是演员创造角色最直接也是最根本的源泉，演员不能 脱离生活实际的逻辑去

11、编演那些离奇的故事，即使是像荒诞派这样的戏剧演出，也是二战后 人类社会最自身和社会的一种忧虑，对人存在的一种思考，可以从社会根源和思想根源找到 一种内在的逻辑性。所以，演员在饰演荒诞派戏剧中的人物时，观众反而不觉得荒诞不经， 而又一种真实的感觉，这就是符合了现代社会人们生活的总体感受，也符合了生活中的逻辑。 虽然，演员运用了大量荒诞的言语对话，荒诞而离奇的动作，甚至是荒诞的表现死亡等，演 员的演出却不能是荒诞的。无论是贝克特对等待戈多的演员的严格要求和舞台布置，还 是尤内斯库对椅子的演员兹拉谢尔登和保罗谢瓦利埃花三个月时间寻找适合剧作的 表演风格一一一种极端自然的细节和极不寻常的总体概念的混合

12、。这些都深刻地体现了生活 逻辑的重要性，一旦脱离，就会失去演出最为本质的力量和效果。222分寸感要符合演出人物的性格无论是剧本台词还是舞台演出，都是为了塑造鲜明的人物性格，这是最为重要的。相对 于其它文学艺术作品而言，舞台的演出时最为直观的，能在视觉和听觉中获得一种直接的审 美效果。许多优秀的戏剧演出和影视作品，留给观众最为深刻的是人物的性格。德国著名导 演兼演员马克思莱因哈特曾说： 戏剧属于演员而不属于别人。所以演员所表演的人物， 很多已经成为典范。如提及贵妃醉酒；我们就会想到梅兰芳；提及毛泽东的形象，当下 我们就会想起唐国强；提及莎士比亚，我们就会想到他的四大悲剧。这种最为深刻的印象 均来

13、自于演员对角色的把握，也就是成功地突出了剧中的人物性格，因此具有鲜明而独特的 形象。人物是表演的关键，性格是人物的核心。演员演出一定要符合舞台的人物性格，如演 张飞、李逵等类角色，一定要在最为突出的个性中表现他们，而不能在其它的方面去延伸他 们，这也是分寸感对演员舞台塑造性格的要求。223分寸感要符合人物的规定情景既然塑造人物的性格是舞台演出的关键，演员在一塑造人物性格为中心的舞台演出不可 避免地受到了规定情景的影响，这是演员演出不得不考虑的事情。如在表演一处悲喜剧是， 喜剧的部分要有突出喜剧人物性格的表演场景，而悲剧的部分则要突出人物性格、命运悲惨 遭遇的情景，这些都是有规定，不能超出规定的

14、情景之外。除了剧情之外，演员在塑造人物 中，还要考虑其它影响性格的情景因素，如个性规定、季节规定、场景规定等，都要符合人 物的性格。普希金曾要求创作者在规定情景中的热情的真实，情感的逼真。费唐娜薇在 电影唐人街表演方面就显得非常别扭，造成人物塑造的失败，就是因为没有把握好唐娜 薇规定场景中的性格要求，相比较而言，与唐娜薇形成鲜明对照的是麦姬斯密斯在尼罗 河惨案中的成功塑造。可见要符合人物的规定情景，就是要体现真实和情感之间的关系。 将上这些综合的因素结合起来就构成了人物舞台形象和性格的塑造。演员的演出在塑造舞台形象和个性之外，还有一个不容忽视的问题，就是如何在表演中 处理好角色中的人物关系。一

15、出戏或一部影视，要表现人物的性格，就一定要有情感因素在 里面起作用。相对于其它艺术而言，舞台演出的艺术人物角色相对较少，但也更为集中，也 更为突出。一个角色和另外其他角色都有直接或间接的联系，表演的时候，不仅要塑造好自 己所饰演的人物形象，更要处理好和其他人物之间的关系。因为一出戏是一个整体，演员的 表演也是在整体中彰显出来的，而不是单个就能形成的。这种表演，就要求演员表演要具有 多能演员式的一专演员，也有一专演员式的多能演员。如日本演员高仓健和成功塑造007 系列的詹姆斯邦德就是专一的硬汉形象演员，卓别林则属于喜剧演员，但是更多的演员要 适应多种角色的演出，才是一个合格的表演人才。这样，在处

16、理演出的人物关系时，才能做 到不同情境、不同人物性格之间塑造个性的转化，也符合剧中人物的情感，分寸感在此人物 关系上体现的更为明显，将演员的表演在有条件的区分下联系了起来。其实，以上观点只是对演员表演艺术在处理舞台演出时要把握的分寸感的一些依据。诚 然，演员表演的分寸感在具体的把握上是多面的，但是就以上四种而言是最为基本的，也是 最为重要的。其实这些分寸感的依据都是表演艺术上创造角色的要求，就像列夫托尔斯泰 经常引用俄罗斯画家勃留洛夫的一句话； 艺术就是从这稍微两个字开始的地方开始的，这 稍微几笔，就是艺术的一切!可以说，稍微和度是一样，都是分寸感的体现。表演要求一切 都要从基本做起，从细节做起，才能达到舞台表演成功塑造人物的目的。3演员的表演和情感之间要有分寸感