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1、第一课：素描慨述教学目的：理解素描的慨念，素描的含义、功能,学习素描的基本用品。 重点难点:理解素描是一切造型艺术的基本教学内容：一、素描的定义广义上的素描，涵指一切单色的绘画,来源于西洋造型能力的培养。狭义上的素描,专指用于学习美术技巧、摸索造型规律、培养专业习惯的绘画训练过程。“素描”单从字义上理解是“朴素的描写”，从所用的工具上讲是指单色绘画。它是一种以单色为主的体现人的结识和思维的绘画形式，其形式、品类的简繁与粗精有限度的不同。虽然美术包涵的专业诸多，素描乃是各个专业的共同基本课（或者说它是一切造型艺术的基本）。现代造型艺术入门,都须通过严格的素描基本功训练，它涉及对透视学、投影学、解
2、剖学等自然科学规律的结识和掌握,也涉及对造型的观念、造型的美学原则、造型的诸形式要素和多种艺术体现措施的实践和结识。就绘画创作而言，素描是绘画的开始，是创作过程中的一种前过程。画家从创作构思到构图落幅,用单色画稿子,寻找比例关系和明暗层次等属于素描的范畴。二、素描的分类按研究对象来划分可分为：研究性素描、表性性素描、速写;按体现形式来划分可分为：构造素描、写实素描。其中设计素描与素描创作都是在写实素描(也称光影素描）的基本上延伸与发展的。 研究性素描：一般指素描习作。它是在感性结识的基本上对物象进行较进一步细致的全面研究,以达到充足地理解对象,知其然并知其因此然,由感性结识上升为理性的把握，并
3、通过大量的实践掌握自然规律和塑造物象的能力。表性性素描：这是在充足理解物象的基本上主观性体现物象的一种素描形式。大多数应用于创作阶段速 写:是指在较短的时间内,用简洁概括的手法捕获变动易失的对象的一种素描体现形式。速写可觉得习作速写和创作性速写，也涉及为创作收集素才的速写。本阶段重要的学习方向为写实素描(光影素描）的写生,即基本造型措施。三、素描的工具与材料绘画创作，除了不断在体现上谋求突破外，理解与掌握材料工具的特性,亦不容轻忽。因此,有效的掌握材料工具,才干保证创作意念的自由体现,使笔能随意转，游刃而有余。否则意到笔不到,创作的意念只会平白的消耗在材料的克服上,虽然有再好的构思,再强烈的体
4、现，亦是胎死腹中。工具材料对素描而言,只是一种手段,而非目的。在材料的选择上，不必过於拘泥，只要能符合素描学习的规定与效果,任何材料皆可运用。1.铅笔是素描练习上最常用的体现笔材。目前市面上的铅笔款式相称多，有木质铅笔、工程用自动铅笔、全铅笔、扁铅笔等,不一而足。款式不同是为了配合不同的需求,其所含笔心部份则大体雷同。笔心是由石墨与胶质混制而成，两者的混合比例不同,而产生不同的软硬度。一般在铅笔末端,都会以B()及(Har）的号数标明其软硬度。H的号数愈高,笔心愈硬愈淡，适合精密描绘。的号数愈高,笔心则愈软愈黑,较适合素描练习使用，其中2B6B最常使用。而介於两者之间的H，因笔心软硬适中，多用
5、於笔记书写。.炭笔炭笔种类繁多，除了木炭条外,更有以炭粉加胶混制成的各类炭精笔，由於炭笔可体现出较铅笔更深的暗色调,又易於大面积涂抹，故常作为素描练习的重要笔材。（1）木炭条多以柳树、樱桃等新枝烧制而成,由於采集及烧制不易，故价格较为昂贵。选择时以质地匀细、平直节少为佳。木炭条亦有粗细软硬之分，可依个人所需多加尝试木炭条色黑质松,能迅速且大面积的涂擦揩拭,适合大画面整体明暗之调节。但是因炭粉的附著力较差，完毕品必须及时喷上一层固定喷胶,否则炭色极易浑浊脱落。(2）炭精笔、炭精条皆为炭粉加胶合剂混制而成，故附著力较强,也就是较不易修改。除了黑色外,尚有白、黑褐、红褐等色制品，常用於速写。粉质的炭
6、精笔性质类近於硬粉彩，故亦可作为粉彩画起稿施底之用。腊质炭精笔，附著力更强，涂抹更不易,画面易有乾涩之感,使用时得事先留意。3.色粉笔、赭红色粉笔与粉彩笔4.橡皮擦、可塑性橡皮5. 纸素描用纸，限制不多，各类纸张，如描图纸、宣纸、水彩纸、光面纸及各色粉彩纸，甚至纸张以外的材质皆可尝试。可根据使用的笔材及作者对材料特性的规定作为选择的根据。素描专用纸，因是棉浆制成，较木浆制纸具较长的纤维,纸质结实强韧，耐擦拭,不易起毛,且纸纹稍粗，使炭色容易附著，涂抹均匀，反而是初学者最佳的选择。7素描固画液。重要由松脂混合酒精及其她溶剂制成,除固定画面上之木炭粉外,亦可保护纸面,使之不易受到沾污。若使用铅笔或
7、炭精笔完毕之作品,虽其附著力较强，但最佳也能喷上一层固定胶保护画面。第二课：素描基本技法与体现措施教学目的：学习素描的基本技法,理解素描的明暗与构造，掌握三大面五层调子。重点难点:理解明暗及体现措施。一.基本技法技法是绘画的基本性工作,由於多种技法的综合应用，组合出画面上的形、色,并赋予一幅作品某种意义与生命;因此,在从事铅笔画的创作之前,对铅笔画的技法必须先有基本结识。基本技法注重用笔的措施,依笔触形状(线条)的不同,可分为如下几类: 直线笔触:用笔时线条刻意画直,即成直线笔触。直线笔触排列整洁时，会给人一种清爽整洁的感觉，但易流於呆板，因此可适度调节线条的方向变化，以增长活泼感,却也不可过
8、度,以免显得杂乱无章。长三角形笔触:下笔时力量先重渐轻或先轻渐重,都能画出细长的三角形笔触，长三角形笔触和直线笔触类似，但自身多了渐次的变化;因此,当长三角形笔触规则排列时，便能产生色彩渐变的渐层效果。曲线笔触：将线条弯曲即成曲线笔触。曲线具有优美、柔软的特性,比直线难控制,因此要多作练习，直到多种转折极为顺畅,才干体现曲线之美。不规则笔触:任意用笔涂画，即成不规则笔触。不规则笔触的应用，能增长画面的变化,使人感觉生动活泼，但也易陷入杂乱无章。点状笔触:运用笔尖敲点纸面，即形成点状笔触。描绘时，刻意变化用力的方向,便能产生不同形状的点状笔触;如圆形、小三角形等等，适合琐碎复杂的物体描绘。 持续
9、笔触:持续笔触是指以笔迅速地来回绘出直线或曲线线条的笔法,由於迅速来回移动,故能不久地绘出一种色面,但是较难控制线条的形状及色面的范畴。2.特殊技法特殊技法除了铅笔之外，尚必须使用其她的辅助工具；有的是以其她工具为主，铅笔为辅;有的是以铅笔为主,其她工具为辅，或者两者相辅相成。总之，在此类技法中,其她工具占有相称重要的比例，练习时，其她辅助工具的合？使用是不可少的。如下就依使用工具与技法运作之不同，加以分类：纸纹的应用：作画时，纸张的选择，可使画面产生事半功倍的效果。例如:选用粗糙的纸，便可容易作出粗糙的质感;平滑的纸则有助於笔粉的平均涂布,以增长画面的光滑感。这些都是纸纹所产生的辅助效果。橡
10、皮的应用:橡皮除了可擦去画错的部份之外,也可作为画具使用，例如：将硬橡皮削成尖棒状,或将软橡皮捏成尖细状,便可擦出细长竹线条:此外，以橡皮(软硬皆可),轻压画面，便能产生如白云状的白色色块。只要画者肯花心思去想，橡皮定能配合个人的意思，做出所盼望的效果。擦抹技法:擦抹技法是在画好的笔触上，以布、纸、纸笔或手指摩擦压抹的技法。由於布、纸、手指等所产生的推压作用，使铅笔粉的涂布极为平均。而达到削弱笔触痕迹。柔和调子的功能。其中布与纸适合擦抹大面积的画面;纸笔由於具有类似铅笔的尖头,适合用来擦抹小面积的画面;至於手指及橡皮的擦抹效果就显得较差,由于手的汗渍容易影响画面的效果,橡皮则很容易将笔触擦去。
11、水彩颜料的辅助应用:在已完毕的铅笔画上，可涂抹一层淡淡的水彩,如此不仅能保有本来的铅笔色调及笔触趣味。更能增添画面的色彩变化。使作品的体现更丰富。加水彩时,应避免过浓、过深的颜色。否则易将原稿的铅笔笔触盖掉；也不可用水彩笔作多次涂抹,以免色彩灰涩,笔触模糊。纯熟的铅笔技法应由简入难、循序渐进。基本技法可谓为铅笔画法入门，熟悉各类作法与应用，对於往后笔法的丰富化有莫大协助;加上特殊技法的磨练。必能使画者迈向得心应手、挥洒自如的境界。二、明暗与构造早在文艺复兴时期，大师们即以严谨的态度,将解剖与透视体现得淋漓尽致,特别是人体骨骼与肌肉构造的精练体现，到了十七世纪,才逐渐注重明暗的体现力,徐悲鸿先生
12、便曾指出:在林布兰之前，作品都按肌肉外型来画，林布兰之后才用明暗分面法,这是自然科学的发展使画家观测客观世界有了进一步的结识。明暗法在体现上更为有力,这种素描对油画最有益，加上十九世纪印象派对光与色的倡导,因此,注重内在构造坚实体现的构造画法,便逐渐为外表光鲜的明暗画法所取代。明暗与构造是体积体现的两大基本,两者关系密切,互为表里。何谓明暗素描与构造素描，事实上两者皆须借助明暗的提示,并以构造面的方式加以理解。明暗素描以明暗为主,运用构造表面的明暗变化进行素描。而构造素描则是以构造为主,明暗为辅进行素描，且多以线的概念加以体现。两者的差别在於明暗素描是表面的,多变的,受光线左右,而构造素描则是
13、从本质出发，是内在的，较稳定结实且较不受光线左右。在素描的实际进行上，光影素描一般以感性出发,先掌握大体的造形及调子，再经由分析进一步刻画细部,最后进行整体调节而完毕画面。但构造素描的训练方式,则是由内而外的理性观测，再加以体现；三、三面五调三面:明面、灰面、暗面五调:高光、半明部、明暗交界线、反光、投影1.高光:在受光面部份，构造面上光线之入射角与反射至眼睛之反射角相等时，单位面积反射光量最多，故为受光面的最亮处，在构造体上呈现最白的调子。一般而言,高光泛指受光面较亮之调子，以别於中间调,而高光点理论上只有一点。2半明部：亦为受光面部份,高光以外之构造面,因光线进行角度的关系，单位面积反射至
14、眼睛的光量,则依其角度变化而逐渐削弱,在构造体的明暗上呈现较灰的调子。3.明暗交界线:受光面与背光面的交界处,由於此处构造面与光线进行方向平行，单位面积的受光量几近於无，并且所受的反光量亦至少，因此在构造体中呈现最暗的调子。4.反光：受光面的明暗变化,受光源进行的方向所影响。而背光面则正好相反，其构造面的明暗变化,是受到反射光的影响，反光限度的强弱，会因光源强弱及反射物体构造面的方向、距离及材质的影响，光源愈强,反光愈强。也可以说，反光是背光面的光源,只是反光的来源一般较为复杂。一般而言,受光面的光源较为单一化，而反光则会因物体周边环境的影响，而有所变化。理论上,背光部份的明暗变化,一如受光面
15、,不同的构造面，单位面积所受的反光限度不同，所呈现的调子，会因构造面的方向与反光进行的角度产生变化。在画面体现上,由於反光不似光源强，故多呈现灰色调子。5.投影：光源投射於构造体上,产生了受光面与背光面，而光源的进行受到构造体的阻隔，会在另一种构造体上产生投影。我们一般把物体的背光面称为阴，而投射在另一构造体所产生的投影称为影，即所谓的物体的阴影。投影的明暗调子,要根据投影部份的构造面材质而定。一般在写生练习中所观测到的投影，会受环境光线的影响，愈接近构造体的投影调子较暗，边沿线较清晰，愈远则较淡较模糊,这是由于一般的室内写生，光源较不统一，且容易受到周边多种反光的影响。任何构造体在受光的状况下,由於构造面与光源的方向关系,基本上皆会产生以上五种明暗调子。五大调除了可以体现光线感外，更因不同方向的构造面会有不同的明暗变化,素描上便是运用这种方向面的明暗变化，暗示出构造体的体积感。第三课：素描长方体临摹教学内容：长方体素描临摹教学目的:规定学生掌握物体的基本造型个性、理解物体的构造和基本透视。重点：物体的形状个性、构造、透视难点：物体的分面、透视教学准备:长方体素描视频教学过程:一、 组织教学检查学生课堂常规及学习用品的准备二、讲授新课1.观看长方体素描视频。、 长方体(对照立方体框架模型分析)长方体的构造是由大小相似的六个长方形平面,按照垂直关系而构成的。3、教师
