《感光度和曝光量的关系 [适合新手学摄影感光度的技巧]》由会员分享，可在线阅读，更多相关《感光度和曝光量的关系 [适合新手学摄影感光度的技巧]（5页珍藏版）》请在金锄头文库上搜索。
1、感光度和曝光量的关系 适合新手学摄影感光度的技巧 新手学摄影的时候，怎么把握感光度呢?一起来了解一下吧!以下是XX为你精心整理的适合新手学摄影感光度的技巧，期望你喜爱。适合新手学摄影感光度的技巧设置感光度ISO感光度是对光的灵敏度的指数。感光度越高，对光线越敏感。通常情况拍摄运动物体或弱光情况下，感光度越高越好。不过高感光度下的图像噪音信号较多, 清楚度也下降，相反，感光度低，图像噪音信号降低，画质细腻，但不适合用于拍摄运动物体或弱光环境。很多玩家经常会碰到以下的情形：在展览馆等严禁闪光灯的场所拍摄，我们不得不禁用闪光，结果得到的是模糊的照片，而假如使用了闪光灯，拍摄对象会产生反光的结果影响画
2、面。一样的情况也会出现在室内或环境比较昏暗的场所。在不使用闪光灯的情况下要拍摄出效果好的照片，一个简单的方法是经过ISO的调整实现。当然，假如提升ISO设置，会使得照片的颗粒感变得比较严重，这就需要使用者依据当初的情况灵活掌握了。如我们熟知的传统相机那样，ISO感光度表示胶卷对光线的感度，有100、200、400等值。感度值越大越适适用于光线昏暗的场所，但却会损失色彩的鲜艳度和自然感觉。顺便提一下，在对色调和图像再现要求严谨的时候，最好使用ISO感光度为25和64的低感光度胶卷。而为了能够满足多个场所使用，常常全部使用ISO感光度为400的胶卷，甚至也有使用适合于昏暗场所拍照的ISO感光度为8
3、00和1600胶卷的。尽管数码相机不用胶卷，不过却配置了和此相同的机能，也能够改变它的ISO感光度。这么在使用时，当想让拍摄效果更加好的时候，就把ISO设置为100，而在光线不足时就将ISO设置为400。这里我们是要预防在昏暗场所中发生手抖，于是将ISO设置成了400。我们可按以下步骤进行ISO设置。首先，调出菜单画面，并选择ISO感光度。然后从ISO感光度中选择最高值400。ISO感光度提升一倍后，将快门速度提升一倍能进行基础一样的曝光。初玩摄影的学习方法1、 不要在接触摄影之前往重复琢磨自己关键拍什么次要拍什么不会去拍什么,想也是白想,更不要以此得出个什么结论而去决定买什么器材了.100%
4、的人不会在学会开车之前问自己会去哪条街不会去哪条胡同一辈子出几次车祸闯几回红灯.摄影的道路是在未知中,依靠爱好探索前进的,完全无须人云亦云,附庸风雅.2 、不要迷信要拍好某种题材就一定要装备某种器材,譬如说拍人像就得85/,拍风光就得16-35/,拍昆虫就得100/你会成为败家子一个.广角也能够拍人像,长焦拍的风光更有特殊味道.所谓某款镜头是人像头,某款镜头是风光头,这么的广告词全部是用来欺骗业余消费者的3 、相机是用来制造视觉享受的,不是用来砸核桃和碰到歹徒自卫反击的.尽可能选择轻便实用的相机是比较务实的,当然,外型要漂亮,起码和自己的外型要相得益彰.4 、所谓一镜走天涯的镜头最好不要买,因
5、为你很没有可能会走天涯,假如你有条件走天涯,就更不能用诸如24-300这么的镜头拍东西了,为何?问问买过这么镜头的好友就知道了,她们正郁闷也说不定.5、 没有任何基础,也没有爱好研究相机基础知识的话,不妨先选择数码口袋机,要能手动调整光圈的,不要买傻瓜机,不要买胶片入门机.因为你一旦发觉自己真的越来越有灵感,你会痛苦地再花一笔钱买更加好些的相机,这是定律.而现在从胶片入门,也是过时的做法.6、 网上的好看照片,包含论坛里的照片,尤其是数码作品,几乎全部有后期的精心制作,这也是摄影不可或缺的一部分.因此在论坛里,有心请教DX的话,应该多从她们那里诚恳的挖掘PS大法,而不是采访她们按动快门一瞬间的
6、灵感是哪里来的-我的意思是,灵感是极难学会的,而技术是共通的.7 、参与多种拍摄活动当然能够快速提升水平,不过不能深入提升水平.摄影是门孤独的艺术,不管是人像还是风光,独立思索之下才可能有独特风格的令自己满意的作品.因此,我的看法是,想多交好友,就多参与活动;想长进摄影技术,就尽可能单练,自己悟自己的,其乐无穷.8、 既然是玩摄影,就无须遵守太多的教条,能够先沉醉在自我满足后,再慢慢接收其它人的意见和提议,毕竟摄影是主观艺术嘛.当然,得到更多人认可是种让人上瘾的享受.我的意思是,无须太把他人的评价当回事情,没有些人比你自己了解自己的摄影追求.9 、拍人像,不要从美女帅哥开始,那会让你有种惰性.
7、真正的美女帅哥怎么拍全部好看.提议先从老的和丑的拍起,而且拍这么的模特心理压力小,通常也不苛求你拍的多好,而她们通常也知道自己不怎么上镜,而你一旦拍好了,多有成就感!10、 在摄影论坛评片,对于新手来说,更不要去吹捧DX,妄图以此换来DX好感而教你几招根本就是白搭,正确的做法是,合理拍砖,带着质疑去提问DX们往往会使出满身解数澄清她的创作理念,这么,就提升更加快了.新手摄影构图基础知识构图要讲究呼应和对称，这是中国传统的审美标准。基于这一点，摄影作品的构图也要注意已下多个方面：1、水平位置，这么拍摄出来的影像不会歪斜，你能够以建筑物、电线杆等和地面平行或垂直的物体为参考物，尽可能让画面在观景器
8、内保持平衡。2、色彩平衡性良好，画面要有较强的层次感，确保主体能够从全部背景中突显出来。如补色，所谓红花绿叶配就是这个道理。同色平衡，穿黑色衣服的人通常不安排在深色背景下拍摄。3、 前景有均衡画面的作用。有时我们在画面上发觉空缺不均衡的时候，比如天空无云显得单调时，用下垂的枝叶置于上方，填补画面不足之处;有时画面下方压不住， 上重下轻的时候，可用山石、栏杆做前景，色调深使画面压住阵脚，达成稳定、均衡的作用。前景利用虚焦点的表现手法，给人一个朦胧美的感觉现实生活中，一切稳定的物体全部有均 衡的形式：桌子四条腿是稳固的;盖房子以下面小上面大，就给人一个不稳固的感觉;挑担子一头重一头轻，使人走路不便
9、;劳动中大家的姿态显然是求得身体均衡 以合乎这一劳动特点的姿态。许很多多的生活现象培养了大家要求均衡的心理，而且在大家的审美过程中起作用。画面在通常情况下应该是均衡，安定的，使人 感到稳定，友好，完整。利用大家要求均衡的心理原因，能够从多个方面来强调画面的表现力：a、对称式构图，对称一直是我们民族强调的东西，一向的皇宫。全部城全部是对称布局的。它强调一个庄重、肃穆的气氛，“四平八稳”的对称均衡中显示出一个古朴的庄重的关系。b、虚实呼应式布局，就像江南园林。在部分强调幽雅、恬静、柔媚的抒情性风光画面中，要求的是改变中的均衡画面上能够有疏有密，有虚有实，但整体要求是均衡的。一幅田园风光里比如左下角有一头耕牛，右上角的天空里最好应该有一片云适合新手学摄影感光度的技巧
