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1、格调相扣，人体相彰（57分）浙江一考生一页墨香是父辈童年关于知识的味道，可又有多少人还能忆起这份醇香？又有多少人能从作品的格调中品味作者的本心？确实，古人的“言为心声”、“文如其人”在现在看来是受质疑的。难道说作者真会将心性与心品融于作品？曾听过元好问的评论：“心画心声总失真，文章宁复见为人。”或许，这又给了我们思考，作品与人品之间关联甚密，但若认为二者完全一致便又有所不妥。我不禁反思现实，当人们越来越多地追求物质，当作家愈来愈多地追求市场与营销，我们又该去何处寻找作者最初的体悟？是的，作者的人品在盲目追求金钱名利中消失远去，作品的格调在疯狂的抄袭中失去特色，这是值得我们重视的，文化应当是心灵
2、的回归，而非金钱的沉醉。文章本是精神财富，却被用作换取物质的筹码，这正是格调趣味与人品的背离啊！诚然，如何追求作品格调与作家人品的一致性便成了我们这一代人的责任，如何坚持在物质追求中坚持本真的回归便成了我们永恒的追求。正如著名作家贾平凹所说：“只有写入自我的文章才是真正的文章，沾满铜臭的文章迟早会被陶汰。”的确，正是贾老将格调趣味融之于人的品格，才使他的作品名垂许久；正是他将自身人品执著于文字的格调趣味，才让我们看到了作者直立的人格与不灭的精神！从贾平凹淡泊的一生中，我领悟到何为真正的格调，那便是将作品与人品相融交互，将作品的格调与人的格调相统一，才能使二者都熠熠生光！由此便知，作品的格调趣味
3、与人品是统一的，两者是相辅相成的。只有在作品中融入人品，作品才有更高远的格调与趣味。同样地，只有在理性追求物质中坚持精神的提升，我们才能成为人生赢家。然而，这里所言要追寻自我人品的融入，并非舍弃他人的思维精华而不顾，也并非让我们在今后阅读中对作者进行全盘否定，而是要学会在理性的思考中分析作品的内涵与价值，并要在自身的实践中谨记一份本真的回归。追求一份真实与本心确实是我们这个年纪很难做到却又不得不做之事。写作强调作品格调与作家人品的一致，为人处世更应追寻一份内在品质与外在行为的统一，不失本真，内外合一，才是我们该有的风范，才是我们成就祖国辉煌未来该有的品质与格调。心显于行（59分）浙江一考生曾经
4、看到一篇报道，说现代女性的挎包里时时定躺着三样物品：粉底、口红和余秋雨的文化苦旅。这个文笔看似洋洋洒洒的墨客长于化辞用典，若是真正了解敦煌文化的人应是不会热衷于其文之华丽词藻、多变铺陈，正如其人，墙头之草一棵，对待别人指正的错误，嗤之以鼻，卖弄些许文化修养赚得一身万贯。王国维曾说：“一切景语皆情语。”一个人的艺术修养、文化内涵都在谈吐间无意显现，在作品中流露无余，正如颜真卿的楷书，因其处于盛世的饱满丰腴，相比之下，宋徽宗之瘦金楷便显露出一种柔弱之病态，优雅中缦回勾勒出国势的衰微。同样是热衷书法的明朝大太监魏忠贤，笔锋字迹虽令世人叹止，却被后代评论家批为媚骨之作，丝毫不及郑燮画竹的清高傲骨。民间
5、有句古话，常言“字如其人”，从一笔一画、一个顿笔，一个侧锋处，字里行间，能体味出其人心境之变化，庄子和王阳明都在其文章中阐述过“天人合一”之道义，即是一种相由心生。就像川端康成笔下的日本舞妓，即使粉饰了再多的妆束，也能从其步态、舞姿中读出其年龄，甚至其近来的心情、境遇。也有人说：“心画心声总失真，文章宁复见为人。”这种情况当然也是存在的。如若观一人之一字便能品出其人之心无异是片面之言，过于武断而成无稽之谈。像与一个人相处许久，尚难知其本心，更何况只见其留下的只言片语？但大量的作品中，再怎么攻于心计的人也会露出些许端倪，无论心慈面善之作者写出多少激进的文字，他人终会了解其温文尔雅之可爱。就像品读
6、余秋雨之文章，乍看如一瞥惊鸿，再读却带些重复弄章，三看而便意兴索然，感觉出矫揉造作了。多像其人生：未晓他的人眼见其风光无限，了解他的人对其减去许多追棒，知晓其背景的人一定不会对那些文字有十分好感。所以人们总会说：“作品的格调与作者人品应该是一致的。”坐在篱边的藤椅之上品读陶渊明“采菊东篱下，悠然见南山”之妙，读出一世之清高。俯案书旁，看庄子鲲鹏万里，想其自由之无边心境，回想其拒仕之人生，所谓“心显于行”便是此等道理，复原其作品之内涵，还原其人一生之悲欢欣喜。像余先生的散文，充其量也只能安份地与粉底胭脂共用一个女士背包吧。灵魂的香气（58分）浙江一考生“每一朵蝴蝶都是从前一朵花的灵魂，回来寻找他
7、自己。”我始终相信“言为心声”“文如其人”，写文章的人如同蝴蝶，他妙笔生花，用以安放的是自己的灵魂。忍冬花在春寒时开放，素白如雪。而她亦有一个别名深山含笑。看到她，我亦想起她杨绛。她的文章就像忍冬花，素淡至极却又无比坚韧，一如她的灵魂。她在干校六记中写道：“我们把在干校的日子都当作美酒品尝了，浅斟浅酌”柔弱女子却禁受住了劳苦、封闭与饥饿带来的绝望与苦痛，她将那些当作美酒一饮而尽。如今，她已是白发苍苍，夕阳垂暮，却性情不改，依旧恬淡自适，好似她的文字，静水深流，不显不露。那天，见同学拿着一朵红色的玫瑰，一阵嘻笑之后，便开始怔怔地望着那朵光彩照人的玫瑰，思绪却飘到了地球之外的一颗小小星球上，圣埃克
8、苏佩里，作家、幻想家以及天才飞行员，他写下了小王子。这是一本写给大人看的童话，亦是他心上长出的一朵玫瑰。他的妻子说，他是一个长不大的孩子，总是对一切抱有浪漫的幻想，享受飞行在天空的感觉。他的文字纯净剔透，让人读来只觉灵魂慰贴；却又真情流露，浓烈诚挚得让人心生怜惜。其实，他就是那个小王子罢，心中怀揣着那朵独一无二的玫瑰，追寻着爱与美。在花中四君子里，我最爱梅，亦爱那个自称为“梅妻鹤子”的人，他曾流连小梅园，然后写下“疏影横斜水清浅，暗香浮动月黄昏”这样清艳绝伦的句子，没有一颗超脱尘外、清雅孤洁的心又如何能写出这样的句子？我甚至能想象出他的模样，白衣胜雪，背后是梅花片片飘落。人们常说：“吾手写吾心
9、”，此言甚佳。每一个字都是一片花瓣，每一篇文章都是一朵花，而每一个作家都是一只蝴蝶，来寻找属于他的那朵花。而我，只是一个寻花的人罢，寻找那些花儿，亦为遇到那些灵魂香气的人。在心中修篱种菊（58分）浙江一考生不避车马喧嚣，心中常怀藩篱淡菊，文如性情澄澈怀远，风行水上，心如真意淡泊自适。精诚之至，援笔之处，都是迈入武陵源的细涧石径，窥得见为文之人的品格志趣。繁花密柳，风狂雨急，性情促狭的人拨不开柳花温柔。沉溺其中，立不定狂风嘶吼，甘拜下风，又怎么能握得牢手中一支笔，胸中一股气？唯有心存一抹淡菊，方能为笔墨丹青注入沁人的芬芳。陈忠实凭一部白鹿原享誉文去，流连于灯红酒绿、五光十色的都市的人，读不懂其中
10、的真味，更悟不到陈忠实人如其名的忠厚老实。邀朋友聚会，他可以选择金碧辉煌的宴客酒楼，陈忠实偏不，在特色土菜馆拣了个座，捧起面碗大快朵颐，不够痛快干脆盘坐在地上尽情吃喝，笑语喧天，大汗淋漓，痛快之极！品情淳厚自我，从他落笔的文字即可窥见一斑。他心中的一扶淡菊，饮的是家乡的黄河水，嗅的是淳朴的人性味，生根于文字上，至真至诚，极为动人。何止文如其人。个人的品格性情，不仅只在文中显现，行为举止，样样都是心境之镜。钱钟书劝人常常自照，看看自己究竟是个什么样子，就是教人慎其独也，一言一行，常常内省。为人如何，心中也如何。有人如招摇的一柯枝，言行夸张，好像刚刚买来的灯盏，贼光激射，自以为热闹聪明，却处处可见
11、浅薄无知。而有人内心一如秋菊有深入地下的根系，静默无声，表面上不动声色，言行谨慎高雅，内心实是八面威风。昭和棋圣吴清源，一身长衫，两袖清风，他的内心如此澄澈高远，他的举止不著刻意，于黑白战场上厮杀，他的静默平和往往叫对手已不寒而栗。他的世界里常只有经书和棋，于是落子平静，一击即中；他的心境里可以修筑藩篱，于是可以抵挡外界非议。国族纠葛随风散去，他的言行，也正是他品性的最佳镜像，倒映出他的伟大超脱，羽化成仙。诚然，诸多因素下，为文言行常不由自主，甚至出离本心，但古有司马迁身负重辱不甘沉沦著书名万世，后有巴金一家一春秋惊醒世人甘于剖心。在心中修篱种菊，是要有一个足够强大的内心，在前行路上，笔下的文
12、字要可见真意，为人的言行要足见胸怀。我有风骨，自能笑傲风雪，畅饮西风！荷锄而归，我愿筑起藩篱，在心间栽一抹淡菊，让清香散遍每一个文字，让清香浮动在每一次举手投足之间。轻嗅文骨的芬芳（58分）浙江一考生傅庚生先生在中国文字欣赏举隅中抛问：“后生学者，文与心道契否？”有人笔底波澜万丈，心中槁木死灰；有人拊掌大乐，文饰不堪，徇名逐利；有人天生洁癖，抱璞守真，留恋理想国；有人拍案而起，剖心烛照，敢放一把野火，泽被寰宇，笔谈间气吐霓虹！“性灵彰道著，文骨载风仪。”这是梁漱溟先生究于决颖论中对我辈殷殷的企盼，文品人品，诚有二律背反之意。我们这一代的写手，又该如何认识此间命题，如何安放自身，达到两者圆融之境
13、界？不可否认，作者格调趣味与作家人品背离并非罕见。艾布拉姆斯于镜与灯文学批评原论中将其斥为“解密过程”，作者、载器、读者、时代四者循环返流，四元素也难以逃脱“横态性欺瞒”。冷眼旁观，被禁锢的苦恼中朱沃什切瓦夫执借鹰隼双目，锐意指出集权时代俄罗斯作家沦为“夜莺群像”，文骨分崩离析，人格成为悲剧附庸；纵观中国文脉史，沈括著梦溪笔谈，可谓等身煌煌，但却在政坛迷雾中堕落朽垮，鬻声于物，为苏轼的坎坷仕途复添艰险。究其根源，这些作者并非将心魂血肉潜入文章；值得注意的是，他们将文字作为可耻的工具，即雅克巴尔赞从黎明到衰落中指摘的“横态木偶”。毫无敬畏，毫无热忱，毫无神圣与崇高，他们就像敏锐而贪婪的渔夫，慢慢
14、拉起渔网，渴望从虚空中找出某种宝物。文章为其操纵奴役，其本身复为功名利禄嘲弄把玩，果真是莫大的讽刺与侮辱。我们这一代，又该如何保持文学的纯洁性，达臻“真文学”的艺术之境？我以为一在读者，读者可谓是卡夫卡式的“判官”，得秉持着清醒与镇定，不被妖艳可人的文辞灼作而眩晕，可以借鹰隼锐利之眼，剖开艺术的真境实例。北大有个传统，叫“沉潜”，沉入艺术的源头根蒂，潜进人生的幽微百态，从而抵达人品文品熔为一炉的高超境地。做到“沉潜”，便能拨开重烟迷障，直与作者对话。二在写手，即我们本身。就像中国哲学史中胡适先生所说：“文”道不是漂亮虚荣的外衣，而是本性的呐喊与沉思。这声呐喊，理应震撼天地，就应发聩蒙昧之心，我
15、们在屈瑞林大师真挚与诚实中听见，我们在福柯疯癫与文明的“失落天真”里听见，俄狄浦斯王中的勇士啊，不愿沉湮于鼾声、风，趁筋骨未钝、腕血未冷，向世间问一问来此的意义，不正是我们的写照？父亲曾笑谈，年轻的夜晚，躺在床上浑身颤栗，想到什么半夜摸黑点起蜡烛，光着膀子抓起笔就写，我从小便“雄心勃勃”想成为作家，每当获得师长的肯定，外面的嘉奖，父亲总要提醒我不能让文骨背离了人的风仪，拿出季羡林研究吐火罗文的真挚，陈寅恪力挽史澜的魄力，梁启超冰鉴灼灼的温度，感化他人，圆满自身，所以说是“几时借得冲霄浪，虽死望峰亦从容”。行文至此，轻嗅文骨的芬芳，诗人的声音也不必低吟：爬学史乘扶丛残，文章存轶堪颠沛。抛弃诗兴青
16、云见，自誓夜阑热肠心。足跟踏破关山路，眼底空悬海月秋。龙泉隐箧锋未减，势将重掌扫烟冥！似曾相识燕归来（60分）浙江一考生现代刑侦理论中总有凭笔迹辨人一说，因为一个人再怎么隐藏、伪装，流在骨中的血脉是不变的，而笔迹如是，文章亦如此，于书山稗海中沉潜含玩，钩沉觉隐，一旦发而为文，纵有千万般隐匿修饰，字里行间总是风流个性，不可抑勒。普鲁斯特早年时发表过一些小说与评论，纵然与举世闻名追忆一文相差颇多，不论从语气还是行文方式都有不同，但若仔细品味，他那对于细微事物的把握自始至终都融在了文章的骨子里。“气味与滋味却会在形销之后长期存在”，它们“以几乎无从辨别的蛛丝马迹坚强不屈地撑起回忆的巨厦”。他的风格就如同他的气味，别人模仿不来，他也去除不了，无论是什么内容，挥之不去的总是“似曾相识燕归来”之
