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1、摘要：本文以个人视角，通过对各种电影服装风格的描述，以及对不同风格的电影中服装的地位和作用的阐述，简单地说明了服装与电影风格的关系。试图通过电影服装这个角度，由一斑而窥全豹，向读者展示服装在人类整个文化生活中的地位及作用。文中着重阐述了服装被赋予的感情色彩、精神内涵、文化积淀等主观因素，从而证明服装在人类社会中不仅是保暖、遮羞的简单生活用品，它已经成为一种展现人类文化、地位、思想、感情、观念、意识等的物质平台。关键词: 服装 ；电影 ；风格 ；地位Abstract：This paper with personal visual angle, pass for various film clot
2、hing styles describe , as well as role and the position for the clothing in the film of different style elaborate , it is simple to have explained the relation of clothing and film style. Attempt is begun through this film clothing angle, by a spot , peep overall situation , demonstrate clothing in
3、role and the position in human entire cultural life to reader. In writing have elaborated clothing emphatically the subjective factors such as affection colour, spiritual intension and cultural product shallow lake that had been composed , so, proof clothing are not only in human society to insure t
4、he warm, simple subsistence stores that covers shame , it has become a kind of material platform that displays the consciousnesses such as human culture, position, thought, affection and idea. Keywords： Clothing ， Movie ， Style ，Positing目 录一、服装在电影里的发展史1二、服装在电影中的重要地位1三、服装与电影风格的关系1（一）服装风格与电影风格总体保持一致21
5、服装风格可迎合电影风格22电影风格可限制服装风格33服装在电影中的暗示作用3（二）服装在电影中的地位会随着电影风格而改变4四、服装与电影拍摄时代与背景的关系5（一）不同时代的电影中服装的地位及时代审美观点对电影服装的影响5（二）不同国家拍摄的电影中服装的差异6（三）不同社会状况与文化下电影中服装的地位及作用7五、服装与电影风格关系的发展趋势9参考文献 11服装与电影艺术 服装与电影风格及时代背景的关系一、服装在电影里的发展史从世界上第一部电影开始，服装就在电影中占有一席之地，成为电影中不可或缺的部分。乔治梅里爱曾说过“电影是各种艺术中最吸引人、最迷人的艺术。” 最吸引人、最迷人的到底是什么呢？
6、除了故事情节、对象、丰富多彩的视觉画面外，服装可以说功不可没。虽然在世界第一部电影工人放工回去中服装和演员都属于道具，没有实际意义，但由那一刻开始服装就与电影紧密地联系在一起了。从无声到有声、从黑白到彩色、从胶片到数码，电影历经了一个多世纪的洗礼，服装在电影中的地位也日益变迁，从默默无闻的道具到引领潮流的风向标、从可有可无的装饰到各大电影节上的重要奖项，服装始终伴随着电影的发展，不离不弃，也不可分割。二、服装在电影中的重要地位最早期的电影是无声的，因此人们称它为“伟大的哑巴”。正是由于无声电影主要依靠演员造型、形体动作及背景来表现电影内容，所以，服装在早期电影中便起到了举足轻重的作用。电影必须
7、通过服装来反映演员的身份及电影的时代、背景、季节等，其重要作用一目了然。由于早期的电影也是黑白的，所以，也严重地限制了电影服装的发展。彩色电影的诞生为电影服装的发展提供了更为广阔的舞台。鲜艳动人的服装使一个个电影人物生动立体，开启了人们视觉享受的先河。从此服装在电影中的地位更为显赫，这是电影发展史的必然趋势，也是服装发展史的重大转折，正式开始了电影服装带动流行趋势，流行趋势影响电影服装的经典循环。随着服装被列入各大电影节奖项，其地位不言而喻，成为电影吸引观众的重要宣传点。有的电影更是以华丽多变的服装作为影片的主要卖点。这一切都说明服装在电影中的重要作用。三、服装与电影风格的关系（一）服装风格与
8、电影风格总体保持一致1服装风格可迎合电影风格 在电影的百年史上，纪实电影和故事电影成为两大主流。无庸置疑，纪实电影以记录客观事实为准则，不会有主观的服装风格，我们这里主要谈的是故事电影。故事电影又分为古装片和现代片，而这其中又分为言情片、西部片、动作片、科幻片、史诗片等诸多种类，其风格又各不相同。这些纷繁的电影风格严格地限制着电影的服装风格。例如言情片大多注重气氛的营造，追求浪漫的风格，所以言情片的服装风格也相应显得更为自由、洒脱、局限性较小。经典言情片举不胜举，说到言情片中的服装就不得不说窈窕淑女My Fair Lady(1964)这部电影。此片荣获1965年奥斯卡最佳服装设计奖，片中服饰几
9、尽奢侈繁华之能事来营造盛况空前的浪漫氛围。该片女主演奥戴丽赫本是美国极少数不以性感著称的女星，她高贵的气质中融合了少女的天真与成熟的妩媚，极为适合出演浪漫言情片。同时她也是好莱坞最重要的赚钱机器。在她走红的年代里，电影公司不惜投资为她量身打造多部电影。如罗马假日、第凡尼的早餐等。这些电影都是同一风格，因为电影公司知道只要有赫本、华美的服装、浪漫的爱情，观众就百看不厌。于是摆出最豪华的服装设计阵容，其中尤以窈窕淑女为最。片中多次采用长时间定格的手法以服装来表现不同阶层人物的生活场面，客观描述了当时社会上层阶级荒淫奢靡的享受与下层社会人民困苦生活的鲜明对比，更明确告诉观众服装及言行举止是区分一个人
10、社会地位的标志。但影片并不是主观表现这一社会现象，而是竭尽所能地营造了一个乌鸦变凤凰的童话，这是因为一部浪漫的言情片的主要任务就是为所有人营造一个看似真实的梦。高贵华丽的服装就成为不可或缺的造梦手段。服装设计师总共为该片设计了400多套精美服装，其样式和数量堪称电影之最。在这里服装风格不仅迎合了电影风格，甚至还营造了电影风格。2电影风格可限制服装风格服装风格可迎合电影风格而电影风格有时又限制服装风格。这一点在古装片中尤为凸显。因为古装片对服装的时间及地域限制更为严格。例如影片红楼梦，它改编自同名著作。这部著作在中国及世界文学史上的地位可称无与伦比。尤其是当中对人物服装、造型、场景的描写非常详尽
11、并极具时代特征，这就给电影的拍摄带来了很大难度。幸运的是红剧的电视剧版先于电影产生，并在服装、造型、场景方面取得巨大成功，这既给电影的拍摄提供了丰富的参考素材，也给电影提出了挑战，那就是由于观众先入为主的观赏习惯，以及其精致的服装、造型设计与原著的高度一致性也使电影再难超越。于是电影的服装、造型设计也就顺理成章的沿用了电视剧的风格。以其精致的制作和对于原作的忠实赢得了观众的喜爱。它既迎合了电影风格又被电影风格所限制。这些由文学著作改编的电影就必须按照原作的描写来设计服装。当然，不是所有改编作品都能如实反映原著样貌，这里所指的是“真正改编于原著”的电影，它们往往能够比较完整的重现了原著的服装风貌
12、。3服装在电影中的暗示作用在很多电影中服装还起着重要的暗示作用。例如法国电影玛尔戈王后，此片的服装设计是John Galliano。当时的他不是那么赫赫声名，但他的设计奢靡、狂放、华丽而神秘，和电影的氛围融合得天衣无缝。影片开头玛戈尔穿的银红色婚礼服，轻易地将观众带到了动荡的1572年那场政治婚礼，接下来是狂欢、偷情、屠杀、篡位导演毫不吝惜浓重的色彩：酒红、深蓝、玫瑰紫当然还有大量的鲜血。而太后身上永远不变的一袭黑衣，可以看作是一个象征，那正是一切阴谋的台风眼。幸好国外可能没有中国那么多的考证癖，没有人去深究16世纪能出产那么轻柔的塔夫绸么？当时的染织技术能染出那么艳丽的酒红色和普鲁士蓝么？蓝
13、色是今天欧洲人最喜欢的颜色，它一直存在于自然界中，但经过漫长的岁月，人类才学会提炼和使用它。在普林尼的自然界中写到：“最好的画家的调色板上只有四种颜色：白、黄、红和黑。蓝色是死亡和地狱的代名词，蓝眼睛的女人道德败坏，男人则优柔寡断”在14世纪前的染色秘方中，大部分是关于红色的，15世纪蓝色开始超过红色。在中世纪晚期和文艺复兴早期，许多基督教国家实行了节约法令，使人们可以从衣着上辨别一个人的社会地位，蓝色因为其染色材料昂贵而被限制使用。因为在欧洲没有含靛蓝的植物，只能通过中东从亚洲和非洲进口。所以在玛尔戈王后一片中，男爵夫人的婢女身穿蓝色的长裙，看来是过于奢侈了。同时，王后的情人曾穿过普鲁士蓝的
14、外衣也不真实。因为这种颜色是18世纪柏林的一位药剂师兼染料坊主买了假的氧化钾后，发现制成的染料不是红色，而是一种独特的蓝色，遂命名普鲁士蓝。这些不和时宜和不恰当的应用在很多电影中都有所存在，但在这里，我不赞成一些评论家对它们的批评和讽刺，因为电影毕竟是一种艺术表现形式，一定也应该顾及画面的效果、表现风格和导演的主观意图。当然服装的暗示作用不仅通过颜色和款式表现出来，有时它也会通过特殊途径表现，例如拍摄于1994年的美国影片肖恩克的救赎（The Shawshank Redemption）在影片开始时主人公安迪.杜弗瑞含冤入狱，在通过入狱检查时犯人们必须手持衣物一丝不挂地站在狱警面前，并赤裸着经过
15、走廊进入囚笼，不着衣物的裸体本身就暗喻着尊严的剥离，而裸体进入囚笼正如待宰的牲畜，为将来丧失一切权利、思想禁锢、道德沦丧、暗无天日的监狱生活打下伏笔。而在结尾处安迪成功越狱后，脱掉囚服，换上典狱长的西服皮鞋走入银行时正预示着他真正摆脱束缚，以自由人的身份迎接新生活的开始。在电影史上有一段蒙太奇剪接被视为经典之作，那就是影片公民凯恩Citizen Kane（1941）中凯恩于苏珊在早餐时对话的一段情节，影片的空间始终没有变化，但时间进程以两位主人公衣服的变化以及“印刷机印刷”的快速闪动作为暗示，告诉观众这不是一个早晨的早餐间的事情。这种利用服装转换打破时间的自然流动而跳跃前进的剪辑效果成为后来电影人学习的典范。1（二）服装在电影中的地位会随着电影风格而改变不同风格的电影服装的地位也有不同，与言情片中服装营造气氛，娱乐大众的作用不同，
