《威尔第歌剧《奥赛罗》的艺术特征》由会员分享，可在线阅读，更多相关《威尔第歌剧《奥赛罗》的艺术特征（7页珍藏版）》请在金锄头文库上搜索。
1、威尔第歌剧奥赛罗的艺术特征【内容摘要】文章从艺术角度出发，对奥赛罗这部歌剧的人物形象设计、艺术手段运用、故事情节编排进行探究，以期从多方面、多角度来审视威尔第这部经典歌剧的魅力。【关键词】威尔第歌剧奥赛罗人物艺术形象特征艺术手段表现方式故事情节设定歌剧奥赛罗的故事内容，取材于莎士比亚同名小说。威尔第在将这部经典之作带入歌剧中时，在基本保留莎翁原著元素的同时，以独特的个性手法，将故事主题和人物特性进行了大胆发挥，使这部作品的艺术表现和深刻内涵都比原著得到拓展。对原著中人性思考和悲叹命运的无奈之情，都要比原著更加深厚有力。歌剧奥赛罗自登台亮相之后，就以其非凡的艺术魅力征服了观众，成为歌剧艺术领域中
2、不可多得的经典之作。一、人物形象的艺术特征威尔第歌剧奥赛罗在人物形象塑造上，秉承原著风格，兼顾歌剧表现需要，注重对人物心理描写，通过肢体语言和优美唱腔，将人物性格和精神表现出来。在舞台上，威尔第更加注重对人物本质和审美气质的塑造。在审美表现上，歌剧奥赛罗保留人物的原始性格特征，但在不同环境中，又注重赋予他们适应环境的不同审美和气质特点。这些气质特点，有时豪迈，有时威严，有时温情，随着剧情起伏变化而变化。在原著中，奥赛罗的英雄气质更加深厚一些，而歌剧中的奥赛罗因艺术表现手法的感染力，使他增加了悲壮感，主角悲怆的唱腔和人物气质的悲情塑造，使这种体会更加浓烈。如在演唱“永别了神圣的回忆”和“唱腔音色
3、的哀婉，都烘托出主角奥上帝赐予我苦难”这两个唱段中，音乐的低缓、赛罗悲情的一面。在歌剧即将结束之时表现奥赛罗临终前的音乐处理，就像是对奥赛罗一生的总结，曲调前扬后抑、富有变化。将奥赛罗由一个可敬之人，逐渐转变成可悲可叹之人，这正是对他一生历程的写照，使他的性格和情感发展得到统一。女主人公苔丝德蒙娜的人物设计也体现出原著精神，将她纯洁善良的一面展现在观众面前，在其人生梦想遭到毁灭之时，悲剧色彩的强烈反差，使苔丝德蒙娜的凄美形象塑造得更加真实，让观众对其悲惨的人生落泪。威尔第忠实保留了莎翁原著情节，在舞台上将人与人的关系处理，以及个人形象的塑造、性格冲突，都表现得更加深刻，使这部歌剧的人文艺术感染
4、力，通过不同人物的表现，更能体现其哲理性。二、艺术手段的表现形式威尔第在歌剧奥德赛情节安排上，有着独到的表现手段，他没有按照传统的“三一原则”体现故事情节，而是以一明一暗两条线路来展开故事走向。明线是以奥德赛的爱情为基准，暗线是新旧两种势力的斗争，这两种故事情节路线相辅相成、互相影响，使故事情节和社会发展得到互补,恰到好处地体现了这部歌剧的剧情运用音乐与戏剧结合的特点，在不同场目亲。威尔第在剧情表现上，很好地景中充分利用歌剧、音乐剧等不同表现方式，来叙述故事情节，很好地将戏剧矛盾冲突合理地进行处理。威尔第用独唱、重唱、合唱和音乐相配合的形式，将原本分散的叙事情节在舞台上集中体现，使观众能够在一
5、个场景中感受到歌剧对故事冲突的驾驭能力，使歌剧的特点和魅力更能被观众接受和喜欢。如在表现第二幕和第三幕的故事内容时，如果按照单一叙事方式,这里将很难做到面面俱到。威尔第在这里的处理过程，是将威尼斯和圣马可之狮作为舞台背景，这两处的故事就完全可以在此展开，体现使节到来可用号角音乐陪衬，奥赛罗和阿古阴谋的谈话使故事进入高潮，也调动了观众急于探究事件结果的迫切心情。三、故事情节的艺术性莎士比亚的奥赛罗自问世之后，受到社会的广泛欢迎，在经威尔第歌剧改编加入音乐因素之后，整个故事的抒情成分大大增加。这使得歌剧奥赛罗比原著更有打动人心的抒情成分。在歌剧中，艺术的设定处理除将人性进行抒发之外，还通过艺术手段
6、将主人公对爱情、对人生的感悟进行抒发，结合相关唱段使这种抒情体现得更加生动感人。歌剧奥赛罗的故事编排中罗中，悲剧，掺杂了很浓厚的悲剧成分。在奥赛的成分涵盖多种，有人生悲剧、命运悲居IJ。在我们看来，奥赛罗与苔丝德蒙娜的感情纠葛过程中，由幸福逐渐转化到困惑再到淡漠，这里就体现出他们人生经历的悲剧成分。观众目睹他们感情变化的同时，失落悲怆之情油然而生，这也是歌剧在感觉上超越原著的特点之一。威尔第以他对故事和人物在歌剧奥赛罗将其灵魂所体现的内涵，运用到反映当时社会现状的描写，使得这部歌剧成为再现19世纪社会精神风貌的一面镜子。威尔第的创作之路严谨，他并不是一味追求简单模仿原著中的生活，而是经过提炼加
7、工，使其内心的理解，以感人的艺术手法，将悲情理念尽情宣泄，中，威尔第完全忠实莎士比亚原著,真实特性以歌剧的形式表现出来。在音乐和歌剧的完美结合中获得突破，使歌剧的艺术表现贴近生活并更富有现实性，奥赛罗正是他长期总结钻研的结果。威尔第在这方面的杰出表现，使他获得了“歌剧中的莎士比亚”称号。结语威尔第歌剧奥赛罗，将莎士比亚原著的感人情节、优美的意境完全继承。同时根据自己对这部作品的理解，和歌剧舞台所要表现的不同设定，使得这部歌剧在表现上比原著更加感人。在悲剧情节渲染上，更能够抓住观众的心。同时，威尔第在歌剧创作中，将现实社会中的美丑融入歌剧中，使他的歌剧在体现原著内容基础对这部作品的细节处理得，能
8、深刻反映当时社会问题。威尔第十分精准，无论戏剧性、抒情性还是悲剧色彩，都使这部歌剧表现出不一样的神采，给人以更多的思考和美的享受与启迪。正是威尔第不俗的艺术表现，使他毫无争议地获得世界歌剧艺术大师的地位。(本文为2013年度黑龙江省艺术科学规划课题世纪女中音声部演唱与教学的发展概况与研究美声唱法(19001999)”，课题编号13coi9)参考文献：1李伟民.中国莎士比亚及其戏剧研究综述J.四川戏剧，1997（4）.2邱桂香.威尔第歌剧奥瑟罗与莎剧奥瑟罗艺术特点之比较J.福建师范大学学报（哲学社会科学版），2005（6）.：3叶松荣.欧洲音乐文化史论中国人视野稿中的欧洲音乐M,福州：福建人民出版社，2006.4黑格尔.美学.第三卷（下）M.朱光潜，译,北京：商务印书馆，1997.作者单位：哈尔滨师范大学音乐学院（责任编辑：张斐然）
